Живопись династии Мин

Картины династии Мин были далее развиты на основе достижений картин в династии Сун и ранней династии Юань. Техника живописи, изобретенная и разработанная до династии Мин, стала классической в ​​этот период. В картинах династии Мин было использовано больше цветов. Запечатанный коричневый цвет стал более широко использоваться и даже злоупотребляли в течение этого периода. Многие новые техники / технологии окраски были внедрены и разработаны, а искусство каллиграфии и живописи более тесно и идеально сочетается. Китайская живопись достигла еще одного кульминационного момента в средней и поздней династии Мин. Было создано много новых стилей живописи, и появилось много новых школ и выдающихся мастеров.

В истории китайской живописи картина живописи династии Мин изменилась, и картины процветали. С точки зрения категорий и тем живописи популярны традиционные рисунки, пейзажные картины и картины на острове цветов, а также сливы, орхидея, бамбук и разные картины литературных чернильных картин. В жанре искусства есть много живописных фракций, которые являются центрированными или разными по стилю. С точки зрения главного учителя, в основном есть картины для дворов и школа Чжэцзян, которые являются стилем династии Южной Сун, и Школой Вьюмена, Сонцзянской школой и Школьной школой, которые разработали литературную живопись традиции. С точки зрения живописи картины чернил и пейзажи, а также цветы и птицы ручной работы процветали, и достижения были замечательными. Рисунок рисунков также показал уникальные новые функции, такие как деформированные персонажи и чернильные кости.

история

Ранняя династия Мин
От Хунву (1368-1398) до Хунчжи (1488-1505) лет. Придворные росписи династии Мин и Школы Школы процветали в мире искусства, создавая эпоху моды, которая наследует и развивает стиль династии Южной Сун.

Придворные картины династии Мин унаследовали систему Песни, но не имели специального художественного учреждения. Многие художники, набранные имперским судом, находятся под управлением внутреннего правительства, и им присуждена парча. История живописи называла их художниками-живописцами, на самом деле придворными художниками.

Hongwu и Yongle (1403 ~ 1424) находились на ранней стадии основания, и учреждения не были полными, и стили продолжали следовать старому облику династии Юань. Из Xuande (1426-1435), Чэнхуа (1465-1487), Хунчжи (1488-1505), художники, унаследовавшие стиль династии Южной Сун в Чжэцзян и Фуцзянь, последовательно ворвались во дворец, чтобы сделать картины Мин Династия появляется некоторое время. Вытащив внешний вид картин династии Фавновской песни, картины сундуков достигли своего пика. После Чжэнде (1506-1521) фракция Вьюма поднялась и постепенно заменила ее. На придворных росписях династии Мин господствовали пейзажи, цветы и птицы, а рисунки были узко нарисованы. Они изображают портреты и жизнь императора, боевые искусства королевской семьи и священников князей. Например, Шан-Си «Минг Сюань Цзун Синь Ле Ту», «Коллекция абрикосовых садов» Сюй Хуана, «Занятость Пангту» Ни Дуана, «Снежная ночь в ожидании Путу» Лю Цзюнь. Главные патриархальные картины династии Южной Сун, Ма Юань и Ся Гуй также изучали Го Си. Среди знаменитых художников — Ли Зай, Ван Вэй и Чжу Дуань. Ли в подражание Го Си может быть почти хаотичным, Ван Хао известен как «Минь Юань Ма Юань». В картинах цветов и птиц представлены разнообразные функции, представляющие живописные картины живописца, которые хорошо подходят для тщательной работы, унаследовавшие традицию династии Южной Сун, элегантные и богатые бизнесом. Sun Long вышла из Северной Песни Сюй Чунчжэнь, специализируясь не на костях. Лин Лян славится своими чернилами и стирает, а его ручка и чернила чисты и безудержны. Lv Jigong пишет и объединяет, цветы и птицы прекрасны, вода и камень толстые и здоровые, и они самодостаточны. Их шедевры включают «Горные птицы Гиджу», «Цветы и птицы», «Осенние водоплавающие птицы» и т. Д. Хотя придворные картины династии Мин не достигли эпохальных достижений, таких как картины династии Сун, в некоторых аспектах также есть новые разработки.

В ранней династии Мин была также группа художников-литераторов, унаследовавших традиционные традиции окраски чернил династии Юань, такие как Сюй Вэй, Ван Вэй, Лю Вэй, Дю Цюн, Яо Яо и другие. Сюй Вэй Шань Шуй Донг Юань, Джу Ран, кисть энергична и красива. Ван Юйси использовал рами и складывал пояс, чтобы сделать горы и реки. Это было сложно, как Ван Мэн, а Мо Чжу был очень красив и назывался «горной рукой» династии Мин. Пейзаж Лю Юй глубокий и глубокий, с богатой ручкой и чернилами, рядом с Ван Мэн и Ву Чжэнь. Чернила Дю Qiongshan неглубоко в горах и водах и часто окрашены сухим пером. Основные мастера Яо Вэй, У Чжэнь и Ван Мэн, имеют сильный стиль. Их стиль живописи называют пионером фракции Wumen.

Есть также некоторые художники, которые не внесли свой вклад в фракцию Zong Li. Такие, как в первый раз Ма Юань, Ся Гуй, после учителя закона, знаменитой «карте Хуашань» Ван Лу; известный как школа, Тан Ян, Цю Ин с большим влиянием Чжоу Чена; хорошо чернила и стирать персонажей и пейзажи Го 诩, Ши Чжун; Du Fu и другие, которые известны своими персонажами.

Средняя династия Мин
Начиная с эпохи Чжэнде (1506-1522) до Ванли (1573-1620), рост района Сучжоу, представленный Шэнь Чжоу и Вэнь Чжэнминем, в основном унаследовал традицию литературных произведений Сонга и Юань и стал основным направлением живопись мир.

В середине династии Мин Сучжоу, как центр текстильной промышленности, постепенно стал богатым мегаполисом на юге реки Янцзы с развитием промышленности и торговли. Развитие экономики способствовало процветанию культуры. В то же время гуманитарные науки собрались вместе, и вышли знаменитые люди. Литературные знаменитости часто пили напитки, поэзию и поет, а многие ученые литературных гор и лесов также использовали живопись, чтобы развлечь себя и подтолкнуть друг друга. Они унаследовали и развивали традиционную традицию рисования, пропагандируя чернила, чернила и мораль и «побег». Тем временем, Шэнь Чжоу, Вэнь Чжэнминь, Тан Инь и Цю Ин были самыми известными. История живописи называлась Уумен. Школа рисования, которую они создали, была названа Школой Вьюма или Школьной Ву.

Династия позднего Мин
От Wanli до Chongzhen (1628 ~ 1644), был новый поворот в области живописи. Сюй Вэй еще больше улучшил метод рисования рисунка и живописи птиц. Чэнь Хунью, Цуй Цзычжун, Дин Юньпенг и т. Д. Создали деформированный метод рисования фигур. Художник Сучжоу, представленный Чжан Хун, применил другой подход к пейзажной живописи и создал живопись, полную жизни. На основе унаследовавших стиль и характеристики Школы живописи Wumen они обновили и вернулись к природе, и отправились в горы, чтобы писать на всю жизнь. Учитель естественным образом создал и понял истинный смысл живописи. На картине отражается чрезвычайное духовное царство, и пейзажная живопись жива.

Ландшафтные картины поздней династии Мин были наиболее известны Чжан Хун, а картины Вьюна вошли в расцвет. Это оказывает далеко идущее влияние на другие школы живописи. Среди них более известный художник Мо Молонг, поздние художники, под влиянием школы Wumen, также имеют Чэн Цзялу, Ли Лиуфан, Ян Вэнью, Шао Ми, Ян Вэньцзяо и так далее. Ланг Чэн Цзясюань сух и прост, Ли Лиуфанн освежает и чист, а Ци Вэнью — прекрасное шоу. Шао Ми простой и элегантный, и Ян Вэнь имеет как сухую кисть, так и красивый вид.

Литературные чернильные картины Мина также очень развиты. Песня Ke, Wang Shu и Lu Dezhi, которые славятся своими чернилами бамбука, славятся своей красотой, такими как Sun Yiji и Chen Charter, и Zhou Lanqi, известный Моланом.

Тема картины

дворец
В династии Мин не было никакой формальной системы Hanlin, но, как и династии, она организовала большое количество художников для служения суду. В период Хунву (1368-1398) и Юнгл (1403-1424) в ранней династии Мин, страна все еще находилась в стадии низового образования. Художник вошел во дворец и произвольно предоставил титул, например, Шэнь Сююань и Чэнь Юань, которые также запечатлели портрет Чжу Юаньжана. Ему была присуждена стипендия, и ему был вручен павильон Вэньюань. Некоторые из них награждаются храмом Уйинга за ожидание, Ханлином за ожидание и т. Д., Или за кабинет, за поклонение и даже за лагерь. В ранней династии Мин картины на судах были в основном составлены из рисунков. Например, картины жизни Хунву были написаны Чжу Юаньчжан, которая была сложной и предприимчивой экспедицией. Когда Юнгл был убит, художник написал «Козерог императорского императора императора» на стене храма Вэньхуа и «Тан Тайцзун, Вэй Чжэн», десять карт. Фрески судов и храмов были больше, чем руки придворных художников. В то время предметами, которые работали в качестве участников, были Чжоу, Шэн, Жуоди, Шангуань Бода и др. Живопись портретов для императрицы также является важной задачей для придворных живописцев, таких как Шэнь Сиюань, Чэнь Юань, Сан Вэньзун и Чэнь Ю. Другие художники-пейзажисты включают Чжао Юань, Чжу Си и Го Чун, а художники-цветы и птицы включают в себя Фан Си и другие. Большинство из этих художников — из провинций Цзянсу и Чжэцзян, или людей Сюэюань, или учителей и песен, и еще не сформировались единый стиль: Чжу Юаньчжан очень жестоко относился к художнику, он был убит, потому что он писал «Медузы драконом» на фресках храма Тяньцзе, он был преднамеренно виноват в ревности. Поэтому художники были осторожны и, естественно, ай и творчество.

После десятилетий рекуперации, со времен Xuande (1426-1436) в Хунчжи (1488-1505), экономика и культура имеют процветающую сцену. Xuanzong Zhu Zhanji, Xianzong Zhu Jianshen, Xiao Zong Zhu и другие ученые хороши в живописи, а придворная живопись достигла своего самого процветающего периода. Среди придворных художников этого периода было много известных людей и талантливых людей. Большинство художников были помещены в залах Ренцзи, Уйинга, Вэньхуа, Хуагаи и т. Д., И они были награждены рядами военных офицеров на всех уровнях Цзиньвэй. Высшие чины командовали командами. Ниже приведены командование, тысяча домашних хозяйств, сто домохозяйств, город и продвижение по работе. Цзини Вайбен — гвардия императора, специализирующаяся на охранниках, арестах, тюрьмах и актах церемоний. Художник дал такой титул, потому что у Цзинивэй нет штатного персонала и его можно поместить по желанию, чтобы поддержать деньги и императора. Придворные картины этого периода, с точки зрения произведений мира, картины фигурных картин, одним из которых является описание истории предыдущего поколения «мудрецов Господа», таких как «Занятие Понто »и Лю Цзюнь« Посещение снежной ночи »,« Картина », картина Шаньси« Гуань Юй »,« Карта Гонгундуху »Чжу Дуанта и т. Д., Выбор темы, полный определенного политического значения. В другом — описание жизни и портретов Императора, таких как «Минг Сюань Цзун Синь Ле Ту» Шан Си, «Музыка для путешествий Минг Сюань Цзонь», «Съемка с изображением Мин Сюаньцзуна» и т. Д. Другая категория — история богов и буддизма, таких как «Лю Хэйсю Ту» Лю Цзюнь, «Цинь Гао Чэн Ту» Ли Зай и «Меч-карта Хуан Цзи».

В суде династии Мин была также популярная «Золотая карта». Персонажи, изображенные, были очень дорогими, или они были сделаны машинами или поручениями. Они также делали прекрасные работы, и товары были ценными. Они были определенно не обычными народными франками. Придворный художник Сюй Хуан «Коллекция абрикосового сада», министры живописи Ян Ронг, Ян Шики, Ян Лан и другие 9 человек в афише, собирающем изображение группы, мы видим, что придворный художник также служит министру. Ландшафтная живопись в основном наследует традиции Института династии Южной Сун, особенно школы Ма Юань и Ся Гуй. Композиция проста, и перо сильное, а топор неудобен. Ван Вэй лечился Рэн Чжи Диан, и его приветствовал Минг Сяоцзун как «Ма Чжи Юань». Его работы включают «Цзян Джи Юань Ту». Есть также много живописцев, которые следуют стилю Северной династии Сун на основе династии Южной Сун. Среди них Ли Зай и Чжу Дуань, которые славятся изучением Го Си. Кроме того, пейзажные картины Ши Руи более деликатные, наследующие картины зеленых гор и рек Северной династии Сун. Эти художники все предпочитают Мин Сюаньцзун. После Юнгла придворные цветы и птицеводы постепенно увеличивались, а достижения были также наиболее заметными. Бьян Цзинчжао, Лу Цзи и другие имеют прекрасные картины и насыщенные цвета. Это наследование и развитие традиционных картин цветов и птиц со времен пяти династий. Чернила Lin Liang и стиральная щетка оказывают большое влияние на живопись будущих поколений. Sun Long использует бесцветный метод чернил, который богат оригинальностью и обогащает форму и мастерство садового цветка и живописи птиц.

В зрелый период придворные картины династии Мин, которые в основном унаследовали метод живописи династии Сун, использовали тонкость династии Северной Сун и простую и грубую династию Южной Сун, чтобы сформировать свой собственный стиль, который был называли двор историческими критиками или школой. Художники из Чжэцзяна, которые похожи по стилю, также параллельно, и они все вместе известны как школа Чжэцзян. Станьте основным в мире живописи в то время. После Хунчжи, с упадком национальной власти династии Мин, придворные картины постепенно уменьшались, и они погибли. Для династии Мин насчитывается более 100 художников, которые видели литературу и учились на переданных работах для судебной службы. Кроме того, храм Фахай в Пекине был построен в династии Мин. Есть 2 картины картин и список из 15 полотен картин, которые не включены в список. В литературе я видел Чжу Дуань в Чжэнде (1506-1521) в картинах Храм Жирень Чжи. Художник должен быть художником-ремесленником более низкого ранга во дворе династии Мин.

Лю Цзюнь (около 15 века), слово Тин Вэй, жизненный опыт, жизнь неизвестна. Из-за его коллекции произведений в переданных произведениях он был известен как придворный художник. Рабочие и пейзажи, персонажи и стиль двора. Представленные работы включают в себя ось «Снежная ночь для посещения Путу» в Дворцовом музее и картина посещения Чжао Юсю в исторической истории Чжао Пу.

Шан Xi (15 век), слово Вэй Цзи, знаменитый придворный художник Сюанде, командир официального Цзинь Ивэй. Хорошо подходит для пейзажей, фигур, цветов, зверей. Представленные работы включают в себя ось легенды Мин Xuanzong о музее дворца Мин и оконечности легенды Гуань Юй. На предыдущей картине показано сафари Сюаньцзуна Чжу Жанджи. Персонажи имеют портретные функции, окруженные горами и деревьями, зданиями в джунглях и обширными сценами. , Художник деликатный, а кисть сильная. Изображение на оборотной стороне яркое и яркое с эффектами настенной росписи.

Ni Duan (15 век), слово Zhongzheng, Xuande был придворным художником. Хорошая живопись пейзажей, фигур и цветов, а также династия Южной Сун Ма Юань. Выданные работы включают в себя наем Понто (скрытый в Дворцовом музее) и «карту рыбалки» (скрытый на Тайване). ,

Бянь Цзинчжао (15 век), слово Вэньцзинь, от Шаксиана, Фуцзянь. Yongle к Xuande служил во дворце в первые годы, и он был награжден храмом Wuying, и был известен своими хорошими картинами цветов и птиц. Он унаследовал традиции дотошных картин в картинах двух династий Сун. Картины и цветы прекрасны и точны, а цвета богаты и красочны. Основными работами, которые были переданы, являются ось «Бамбуковая журавль» в Дворцовом музее, ось «Бамбуковый кран Шуанцин Карта» (в сотрудничестве с Ван Вэй), «Весенняя птица и карта цветов в Шанхае» и «Три друга и один» Птицы «на Тайване. Axis и т. Д. Среди них «Бамбуковый кран Shuangqing Map» элегантен и элегантен, а перья крана — слегка белый порошок, который очень гармонирует с окрашенным бамбуком Ван Хао. Остальные три являются типичными произведениями его живописи подражательной песни династии.

Sun Long (15 век), один для дракона, слово Tingzhen, число — идиот, Piling люди. В ранней династии Мин он стал потомком лояльности Хоу Синьцзу. Сюаньде ждет Ханлин, дольше, чем цветы, птицы и рыба, цветы и птицы не очерчены, окрашены в цвет, Сюй Чунчжэнь не имеет костей. Во дворе мира цветок и птица-живописец являются самодостаточными. Представленные работы включают в себя ось Furong Goose Map и ось Snow Bird и Plum Bamboo. Музей «Цветы и птицы» в Шанхае и музей «Цветы и птицы» провинции Цзилинь целиком вычерчены методом без костей. «Furong Goose Chart» слегка зацикливается на пятнистом краске, чернила влажны, а цвет красив.

сельская местность
С развитием товарной экономики и появлением капитализма народные картины в династии Мин были более активными, особенно гравюры на гравюре. Создателями являются в основном народные художники, но есть также некоторые литературные художники, которые участвуют в мероприятиях, таких как Чэнь Хуню и Сяо Юнь из гравюр на дереве. Они создали много сквозняков для удовлетворения потребностей в печати. Народные свитки, в основном состоящие из жанровых картин, исторических историй, идеологических картин, водных и наземных картин и портретов, были переданы многими неизвестными народными художниками.

Создание фресок в династии Мин не было столь же процветающим, как и предыдущие поколения. Главным в мире были храмовые фрески. Более известными являются фрески Фахайского храма в Пекине и фрески в храме Yiyi в округе Синьи, Шаньси. Храм Фахай был основан в династии Юань и был перестроен в династии Мин. Императорская интерпретация карты Брахмы на северной стене главного зала — это работа росписей династии Мин. Храм Yiyi был впервые построен в династии Сун и перестроен в династии Юань. Главные залы Востока, Запада и Юга окрашены фресками династии Мин. Тема основана на древних мифах, легендах и общественной жизни и редко встречается в храмовых росписях. Другие включают фрески храма Цинлун в Лушане, Шаньси, фрески храма Пилу в Шицзячжуане, Хэбэй, а также популярные картины земли и воды династии Мин. Фрески в автономном округе Лицзян-Наси провинции Юньнань богаты местными особенностями, а также имеют определенную репрезентативность. Деревья Новогодние картины постепенно стали распространяться в династии Мин. К концу династии Мин были сформированы две основные творческие основы Сучжоу Таохуаву и Тяньцзинь Янглюцин Север и Юг, которые создали условия для процветания новогодних картин династии Цин. Отпечатки династии Мин находились в расцвете истории китайских древних гравюр.

Достижения литературных произведений, таких как опера, легенда и романы, являются самыми выдающимися, не только богатыми по содержанию, но и в различных формах. Многие работы, такие как иллюстрации к роману «Водная маржа Zhongyi» и иллюстрации «Герои войны», «Ванжжанг павильон», герои и свободные браки, передают народные идеалы и устремления, отличительную личность, тонкие эмоции, гибкую композицию, имеют высокий идеологический и художественный , Дерево гравюры Чен Хунцзюнь «Девять песен», «Листы листьев воды», «Листы Бога», «Западная камера» и т. Д. Оказывают глубокое влияние на разработку печатных изданий. Достижения картин также очень яркие. «Тяньжузхайские картины Ху Чжэнъяна» и «Десять вкусов бамбука» и «Луошанские древние» создали новую технологию для нанесения водяных знаков и цветной печати на китайскую гравюру. Выдающийся вклад внес в развитие печати.

фреска
Фрески династии Мин в Китае намного меньше, чем прежние династии, но фрески храмов по-прежнему относительно развиты по сравнению с гробницами и фресками урн. Они также процветали под защитой правящего класса. В ранний период династии Мин многие известные художники участвовали в росписи фресок. Согласно историческим записям, есть Юнле (1403-1424) придворные художники Чжуо Ди, Шангуань Бода, Цзесян, раскрашенные статуи, основатель Чжэцзян Дай Цзинь, также в храме Цзяньнань Баоэн, Храм Хуазанг и насмешливый. Храмы, такие как храм Минга, оставили почерк. Ву Вэй, секта школы Чжэцзян, нарисовала фрески, такие как пятьсот архатов и картины храма Линггу в храме Чанхуа в Нанкине. Тем не менее, большинство фресок все еще от рук народных художников, и прекрасная работа достигла высокого уровня. Фрески в основном религиозные, с картинами и картинами на воде, а также даосские картины буддизма и буддизма в Тибете и Цинхай. В отдельных храмах также есть фрески, основанные на исторических легендах и реальной жизни. Знаменитые храмовые фрески в династии Мин включают Пекинский храм Фахай, храм Шаньси Фуян, храм Синьий, храм Лушань Цинлун и храмовые фрески в провинции Сычуань, Лицзян и Тибет. На фресках храма Фахай в Пекине главный зал хранит десять стен, особенно «Зимняя Брахма» северной стены является самым изысканным. Он выражает 20-дневный образ Буддизма, Будды и Брахмана. Сцена велика, макет умный, и единство меняется. Персонажи являются дотошными и изысканными, с особенностями личности, такими как торжественность Брахмы, могущественного царя Неба, стойкость Кинг-Конга, прелесть богини, доброта Императора Императора (любовь матери) , невинность детей Уагая и невинность детей. Действительно яркий. Линии довольно гладкие, цвета толстые и красочные, а использование народного метода порошковой пасты делает бриллианты блестящими.

Фрагменты династии Мин, сохранившиеся в провинции Шаньси, известны своим большим количеством, разнообразным предметом и сильным художественным фоном. Фрагменты Храма Богоматери Фуян — это даосские образы, и история о Матерь Западной Королевы расписана на трех стенах главного зала. Это «Фестивальная картинка», «Добро пожаловать в« Вождение картины »,« Счастливое изображение », церемонии драконов, возвращение во дворец, праздник пения и танца и служение жизни. Помимо павильона павильона, галерея Quqiao, богатая женщина Baiguan и знаменитый цветок Маошу, отражают тень королевской придворной жизни, наполненную сильной светской атмосферой. Картины Xinyiyi Temple основаны на древних мифах и легендах, изображающих достижения Daxu, Houyi и Boyi Sansheng на благо людей. Они уникальны в храмовых фресках. Главный зал главного зала разделен на «Паломничество на паломничество» и легендарные истории Датуна, Хуэй и Бойи. Многие сюжеты, такие как сбор урожая, ловли, сжигание и охота, взяты из реальной жизни и полны жанровых картин. Фрески из зала Цинлонги в горах Лушань — статуи буддизма, а стены талии оформлены живописными картинами с водой и землей. Изображения включают Буддизм Будда, Бодхисаттва, Мингванг, Луохан, Даосский император, Мадонна, Кинг-Конг, Синцзюнь и конфуцианство. Женщины, сыновья сыновья, верные служители и т. Д., История — ритуальная фигура Будды, шесть реинкарнаций, восемь холодных адов, Конфуций Северная Корея, Су Ву Пастух и т. Д., Как смесь с картой, интерпретация конфуцианства, небеса и земля, боги и призраки, всеохватывающие, оба проповедовали. Сдерживающий эффект религии также раскрывает много светских жизненных сцен, которые являются гигантскими системами на стенах.

Фрески в Лицзяне, Юньнань, сосредоточены на улице Байша и представлены Дхабаодзи Дворцом и Дадингом. Содержание буддизма тесно связано с буддизмом, тантрой и даосизмом. Он отражает различные религиозные убеждения разных этнических групп и обладает уникальными местными особенностями. Например, 12-я магазинная роспись дворца Дабаодзи, центральная картина магазина № 2 на южной стене, «Статуя Будды Большого Будды, Павлин Мин Ванхай», является образом тантрического буддизма, окруженного Даосские двадцать восемь мест, Царь Драконов и Бог Грома. В центре магазина № 7 на западной стене первым предком белого роспуска лотоса, предков лотоса, называют потомком демона. Окружение — бог сотен рабочих, показывающий сцены музыки, танца, свиньи, дерева, текстиля, железа, рыбалки и так далее. Магазин № 9 на северной стене похож на Кинг-Конг, и четыре статуи с обеих сторон имеют свиную форму. Это, очевидно, статуя бога. В центре 11-го магазина расписаны три зала неба, земля и вода. Вэньчан и Жэньву указаны выше. Следующие четыре дня являются чисто даосскими статуями. С точки зрения художественных методов использование золота и линий Чжу, очевидно, зависит от тибетских картин, демонстрируя стиль смешивания Хань и тибетцев. Поэтому храмовые фрески в районе Лицзян в провинции Юньнань отражают характеристики интеграции национальной культуры.

В провинции Сычуань осталось много храмовых росписей, включая храм Лонджу в округе Гуанхан, Храм Гуаньинь в округе Синьцзинь, Храм Юйюань в храме Улиана в Цзяньхэне, храм Баофан в округе Лянсю и храм Лунцан в городе Синьфан. Это красивая и яркая роспись. В частности, росписи храма Лунцанг показывают реальную сцену жизни через классическое содержание буддизма, полное реальных вкусов. Например, в истории левой и правой стены мальчика удачи, в династии Мин есть много мальчиков-художников, чистая акробатика. В искусстве используется комбинация тщательной живописи, рисования линий и выщелачивающего порошка для добавления золота. Цвет яркий и яркий, он долговечен и полон трехмерного смысла. Он имеет сильную художественную привлекательность. Фрагменты в виде храма в Тибете имеют более четкие местные и национальные особенности. Вместе с картинами оси Тангкабу они образуют уникальную тибетскую живопись. Тема в основном основана на богах и тайных религиях культов, а также на Цонкапе, очерках патриархов, истории принцессы Венчэн, истории тибетского размножения и фольклоре. В искусстве Хан и соседи Индии, Непала и других соседних стран широко поглощены, чтобы сформировать свой собственный стиль. Композиция полна, изображение преувеличено, украшение пышное, рисунок линии дотошный, цвет богат, а контраст силен. Особое внимание уделяется использованию золота, золота, сухой пасты и шлифовки золота, чтобы сделать осколочные и ослепительные фрески. Этот стиль тибетской живописи влияет на соседние районы. В Тибете много храмов, таких как Цинхай, Ганьсу, Юньнань и Сычуань. Стиль живописи продолжался до династии Цин до близких и современных.

Литература
Картины династии Мин богаче, чем предыдущие поколения. Не только история картин и картин многочисленна, но и серия книг, а названия и заметки стали более особенными. Среди исторических жанров есть «Дух живописи и живописи» Хан Анга, «История картин» и «История тихой поэзии» Цзяна Шаошу. Среди аргументированных категорий есть «Yiyuan Proverbs» Ван Шицзэна, «Картины» Дон Цычана, «Рисование глаз», «Очерки о детях Дзен», Мо — «Картины» Лонга, «Чертежи» Ту Лонга, Тан Чжики «Мышление» «, Гу Нинюань» живопись «и так далее. Среди категорий оценки есть картины Ли Кайсяна «Живопись Чжун Йи» и «У Цзюнь Джин Цин Чжи». Среди коллекций картин — «Сад рисования» Ван Шицзэна и «Искусство сада» Чжан Цзинфэна. Он относится к классу записи, в том числе «Последствия» Дю Му, Чжан Чжоу, «Живопись и каллиграфия Цинхэ», «Коралловая сеть», Ю Фэнцин, «Каллиграфия и живопись Юй» и т. Д. Кроме того, Ван Ли, Шэнь Чжоу, Вэнь Чжэнминь, Тан Йи, Ли Рихуа, Чэнь Хуньи и другие стихи, надписи и заметки со стороны теории живописи, которые имеют много идей.

Школы и художники

Школа живописи Чжэцзян (浙派, полное имя на китайском языке: 浙江 畫派)
Школа Цзянси (江夏 畫派)
Школа Wulin или Школа после Чжэцзян (武林 畫派, или 後 浙派)
Дай Цзинь (戴 進), Ву Вэй (吳偉), Лань Ин (藍 瑛) (семья Лан)

Основным местом для этой школы был Ханчжоу в провинции Чжэцзян. Школа Цзянси из провинции Хубэй была филиалом этой школы. Дай Цзинь был основателем этой школы, и он также поддерживал очень тесные отношения с Школой Юанти.

Лань Ин был последним мастером этой школы вместе со своими членами семьи, они образовали отделение Школы Школы Школы Чжэцзян, потому что их семья была расположена в Вулине (武林), в Ханчжоу, недалеко от Западного озера.

Большинство художников из этой школы, они местные жители Чжэцзян.

Школа Юанти (院 體 畫派)
Lin Liang (林良), Lv Ji (呂 紀)

Эта школа была организована и поддержана центральным правительством Мин, и она служила для королевского двора Мин. Центр деятельности этой школы сначала был в Нанкине, а затем отправился в Пекин из-за смены столицы Мин.

Школа Wumen (吳門 畫派)
Тан Инь (唐寅), Вэнь Чжэнминь (文徵明), Шэнь Чжоу (沈周), Цю Ин (仇 英), Чжоу Чен (周 臣), Вэнь Цзя (文 嘉)

Первичным местом для этой школы был Сучжоу, чье литературное имя было Wumen (吳門). Тан Инь, Вэнь Чжэнминь, Шэньчжоу и Цю Ин, эти четыре художника также считались «Большой четверкой периода Мин» в живописи периода Мин.

Xieyi Huaniao (寫意 花鳥)
Сюй Вэй (徐渭)

Xieyi Shangshui (寫意 山水)
Чэнь Чун (陳 淳)

Школа Songjiang (松江 畫派)
Донг Цичан (董其昌)

Основное место для этой школы было в южной части провинции Цзянсу в то время, но теперь часть Шанхая. Во время поздней династии Мин, школа Songjiang конкурировала с Wumen, особенно в создании новых теорий живописи. [1]

Huating School (華亭 畫派)
Чжао Цзо (趙 左)

Эта школа находится недалеко от школы Songjiang.

Школа Сусонга (蘇松 畫派)
Эта школа похожа на школу Songjiang.

Влияния

Япония
Японский художник Дзэн Сюэ Чжоу и другие люди отправились в Мин Китай и учились живописи в Мин Китае около 10 лет. Он глубоко под влиянием чернильной живописи, школы рисования Чжэцзян и школы рисования Юанди.

Он живет в храме Тиантонг в Минчжоу (сейчас Нинбо) и проводит свое время в Императорском дворце в Пекине (Запретный город). Прежде чем он отправился в Мин Китай, он изучал школу пейзажной живописи Песни и Юань в Японии и хотел найти происхождение китайской живописи и истинный дух китайского искусства.

После возвращения в Японию Сюэ Чжоу и другие Ян создали свою школу и развили свой собственный стиль живописи (школа китайской живописи), которая сочетала традиционные элементы Японии и стала самым известным мастером живописи своей японской эпохи. Продолжение настоящего серьезно повлияло на историю Японии.

Картина династии Цин Картины
династии Мин обеспечили основу для картин ранней династии Цин, от навыков, стилей, тем и теоретических основ. Концепция Северной и Южной школы, разработанная Донгом Цичаном в поздней династии Мин, оказала влияние на более академические формы художников, таких как Ван Юаньки, и послужила источником вдохновения для смелого создания «индивидуалистических» художников, таких как Кун. Может и Ши Тао.