Мануэлин (португальский: estilo manuelino, IPA: [ɨʃtilu mɐnweɫinu]) или португальская поздняя готика — это роскошный, сложный португальский стиль архитектурного орнамента в первые десятилетия XVI века, включающий морские элементы и изображения открытий, походы Васко да Гамы и Педро Альвареса Кабрала. Этот инновационный стиль синтезирует аспекты архитектуры поздней готики с влиянием испанского платецкого стиля, Мудехар, итальянской городской архитектуры и фламандских элементов. Это знаменует переход от поздней готики к эпохе Возрождения. Строительство церквей и монастырей в Мануэлине в значительной степени финансировалось за счет прибыльной торговли специями с Африкой и Индией.

Этот стиль получил свое имя, много лет спустя, Франциско Адольфо де Варнхаген, Виконт Порто Сегуро, в своей книге 1842 года «История новизны» и «Мостейро де Белем», в котором рассказывается о том, описание монастыря Херонимос. Варнахен назвал стиль после короля Мануила I, чье правление (1495-1521) совпало с его развитием. На стиль сильно повлияли удивительные успехи в путешествиях по открытию португальских мореплавателей, от прибрежных районов Африки до открытия Бразилии и океанских маршрутов на Дальний Восток, в значительной степени опираясь на стиль и украшения восточно-индийских храмов.

Хотя период этого стиля длился недолго (с 1490 по 1520 год), он сыграл важную роль в развитии португальского искусства. Влияние стиля пережило короля. Отмечая новую морскую власть, она проявилась в архитектуре (церкви, монастыри, дворцы, замки) и распространилась на другие виды искусства, такие как скульптура, живопись, произведения искусства из драгоценных металлов, фаянса и мебели.

Характеристики
Доминирующей характеристикой Мануэлино является изобилие форм и сильная натуралист-символическая интерпретация оригинальных, эрудированных или традиционных тем. Окно, как в религиозных, так и в светских зданиях, является одним из архитектурных элементов, где лучше всего можно наблюдать этот стиль. Эти мотивы появляются в зданиях, поносах, гробницах или даже художественных произведениях, как в золотых сословиях, примером которых является Хранительство Вифлеема.

Декоративный ансамбль мануэлинского скульптурного элемента почти всегда появляется как каменный дискурс, где пересекаются различные элементы и ссылки (пансемиоз — или «все значения»), такие как христианский символизм, алхимия, народная традиция и т. Д. Контекст может быть как морализирующим, так и аллегорическим, шутливым (когда один указывает пальцем на человеческие недостатки или непристойные детали, такие как сексуальная ссылка в горгулье вне часовни Св. Николая в Гимарайнсе), эзотерическая или просто пропагандистская по отношению к императорской власти Д. Мануэля I. Следует отметить, что этот символизм также тесно связан с геральдикой.

Наиболее частыми мотивами мануэлинской архитектуры являются армеллярная сфера, присужденная Д. Жоао II его двоюродному брату и зятю, будущему королю Д. Мануэлю I, позже интерпретируемому как признак божественного замысла для царствование Д. Мануэля, Креста Ордена Христа и натуралистических элементов: кораллы, водоросли, артишоки, Пинхас, различные животные и фантастические элементы: Оуроборос, Русалки, горгульи.

Этот декоративный стиль характеризуется виртуозным сложным орнаментом в порталах, окнах, колоннах и аркадах. В конце своего периода он, как правило, становился чрезмерно обильным, как в Томаре.

В этих замысловатых резных каменных заборах регулярно появляются несколько элементов:

элементы, используемые на кораблях: армейская сфера (навигационный инструмент и персональная эмблема Мануэля I, а также символ космоса), сферы, якоря, якорные цепи, канаты и кабели.
элементы из моря, такие как раковины, жемчуг и струны морских водорослей.
ботанические мотивы, такие как лавровые ветви, дубовые листья, желуди, маковые капсулы, кукурузные початки, чертополох.
символы христианства, такие как крест Ордена Христа (бывших рыцарей-тамплиеров), военный порядок, который сыграл важную роль и помог финансировать первые путешествия открытия. Крест этого ордена украсил паруса португальских кораблей.
элементы из вновь открытых земель (например, узор в «Клаустро Реаль» в монастыре Баталья, предлагающий исламскую филигранную работу под влиянием зданий в Индии)
колонны, вырезанные как скрученные нити веревки
полукруглые арки (вместо готических остроконечных дуг) дверей и окон, иногда состоящие из трех или более выпуклых кривых
несколько столбов
восьмисторонние столицы
отсутствие симметрии
конические вершины
скошенные зубцы
богато украшенные порталы с нишами или навесами.

Символизм

Художественный «дискурс», присутствующий в мануэлиновом стиле, хотя он и начал существовать еще до царствования Д. Мануэля, оказал значительное влияние на личность монарха, его устремлений в мировом контексте, особенно проект который объединил бы христианский мир Запада с мифическим восточно-христианским царством Пресвитера Иоанна, превратив его в «Короля морей» (и на самом деле он был обозначен многими иностранными авторами).

Мануэлинский стиль в значительной степени отражает эти мессианские устремления короля, чье вознесение к власти было по крайней мере необычным после смерти, за которым следуют другие прямые наследники престола (такие как принц Д. Афонсо и его брат Д. Диого, убиты). Однако из интерпретации, приведенной к выражению «Spera Mundi», в арсмильной сфере, которая была предоставлена ​​ему в качестве валюты, до истолкования его собственного имени, Эмануил («Бог с нами» на иврите), данный его мать, когда это родилось после долгой и мучительной работы, которая закончилась только тогда, когда на улице проходила процессия Корпус-Кристи, несколько были «знамениями», которые указывали, что этот король был Божьим «Избранным» для великих дел. Сама политическая концепция этого короля, под влиянием его воспринимающего Диого Ребело и юакинизма, поверила бы, что ему суждено было найти Пятую Империю Пророчества Даниила.

Эти мессианские и апокалиптические ссылки также присутствуют в живописи (как в фресках «Casa Pintadas» в Эворе и в «Явлении Христа до Богородицы» Хорхе Афонсо). Яркий пример также проявляется в представлении короля и королевы Д. Марии на переднем плане картины «Фонс Вита», принадлежащей Милосердию Порто, анонимного художника, но, по словам некоторых из Колиня де Котера, в место распятия и где кровь Христа вливается в гигантский Грааль.

Основные авторы
В северной Португалии основными авторами этого стиля из Галиции или Бискайского университета были Томе де Толоса, Франсиско Фиал и Перо Галего, которые участвовали в создании Материнской церкви Каминья, а также Жоао де Варгас и Жоао де Пармени, который работал вместе с португальцем Жоао Лопесом в соборе Ламего. Кантабрийский Жоао де Кастильо, ответственный за галилию и главную часовню собора Браги, также оставил свой след в монастыре Джеронимоса, где фигура Диого Бойтаки, создателя монастыря Иисуса Сетубала. В дополнение к Boitaca, центр Португалии также имеет замечательную работу Mateus Fernandes, хорошо представленную на портале Imperfect Chapels, в монастыре Batalha.

Также говорят о «мануэлине второго поколения» после экономического подъема в Португалии в результате открытий. Его главными представителями являются Кастильо, Бойтака и братья Франциско и Диого де Арруда, которые спроектировали «Торре де Белем».

Также есть имена Мануэля Пиреса, Жоао Фавачо, Перо и Филипе Родригеса, Альваро Родригеса, Андре Пиреса, Жоао Диаса, Диого Пиреса, Мочо и других.

Мануэлинская архитектура
В то время эта художественная тенденция была известна как португальский вариант архитектуры adpus Yspaniae (на латиноамериканском пути), которая, в свою очередь, была включена в архитектурный ток «в современную» — выражение, используемое для поздней готики, где также вариант, например, в Тудесском или немецком стиле в новой северной архитектуре. Эта цепь была противопоставлена ​​архитектуре старым или римским способом.

В целом он мало меняется по отношению к формальной структуре немецкой и платерейской готики. Внутреннее возвышение церквей поддерживается с ориентацией восток-запад, растение, системы поддержки и покрытия и расчет пропорций. Основными дифференциальными характеристиками являются корабли одинаковой высоты, под влиянием немецкого церковного зала, пять секций, отсутствие трансепта и прямоугольных верховьев. Хотя Мануэлино по существу является декоративным, он также характеризуется применением определенных технических формул высоты, таких как своды с ребрами полинервады с кронштейнов.

В гражданском компоненте выделяются дворцы, такие как Дворец Д. Мануэля в Эворе и сельские участки, такие как Solar de Semper Noiva, в Аррайолосе, все с прямоугольным планом. И в военной типологии больше упоминается бастион Рестело, Башня Белен. Один из первых артиллерийских бастионов страны, нарушающий традицию башен мэйнгейма, его прямоугольное растение перекрывает многогранную базу, которая проникает в Тежу. Прямоугольность растения противостоит криволинейной резной отделке.

Скульптура и орнаменты
Наиболее важные мотивы архитектуры Мануэлина:

Национальные символы :
Армиллярная сфера («сфера математиков» была присуждена Д. Джоао II его двоюродному брату и зятю Д. Мануэлю (будущему королю Д. Мануэлю I), который, написав в меридиане «Спера» Мунди «- Сфера мира — позже был истолкован как признак божественного замысла царствования Мануэля, который предстает в художественных мотивах стиля как« Надежда Мира », а также может быть истолкован как выписанное выражение в нем). Иногда у него также был латинский аббревиатура для личного девиза этого короля: Мануэль Орбис Рекс Эст (MORE) или Мануэль Рекс Орбис Эст (MROE).
Крест Ордена Христа;
Национальный щит;

Натуралистические элементы:
Кораллы;
Водоросли;
Guizeiras
Сухие деревья. Они также появляются в финальной готике Центральной Европы, используя термин «астверк», чтобы описать их использование — поэтому они являются характерной чертой поздней готики и относятся к францисканской эстетике с ярко натуралистическим и строгим характером. С другой стороны, это элемент, который использовался готскими хулителями, которые считали варварский и примитивный стиль — бесплодным, как сухое дерево. Его узловатые корни и сундуки имеют замечательное присутствие в монастыре Алькобаса, в окне главы Томара, на бюсте основателя; в церкви Вилар-де-Фрадес или в Пасу-де-Синтре.
Артишоки (символ возрождения и воскрешения — поэтому сожжены в торжествах святого Иоанна, надеясь, что он снова вырастет);
Лорел выходит, как в монастыре Д. Жоао I, в монастырь Баталья;
Гранаты (как в боковых дверях Матери-Церкви Golegã — символ плодородия, необычайное количество семян, которые содержат)
Айви уходит;
Пинхас (плодовитость и / или бессмертие — иногда интерпретируемые как уши кукурузы или початки) — видны, например, на портале Материнской церкви Голегага;
Улитки или раковины Наутилуса (как в церкви Вестиарии, в Алькобасе, или у входа в Несовершенные Часовни, в монастыре Батала, возможно, символизируя медленность работы);
Различные животные
Путти (дети)

Фантастические элементы:
Ouroboros (змей, который кусает собственный хвост: символ Вселенной: объединение начала и конца)
Русалки (мотив профанного искусства, возможно, они были ссылкой на несколько похожих слов и на символику: они будут или время, когда будет выполнен производственный цикл шерсти шерсти, серенада, ритуал ухаживания, связанный с грех плоти, сералия и т. д.);
Монстры (в основном, горгульи, но и другие, такие как драконы и животные с открытым ртом, пожирающие собственное тело)
Earwigs (головы с негабаритными ушами, как на стуле Санта-Крус-де-Коимбра);
Животные выполняют человеческие действия в карнавальной перспективе, например, играют на музыкальных инструментах.

Христианский Символизм:
Гроздья винограда и ветвей (связанные с «Лозой Господа» и Евхаристией), как в Луз-де-Тавире;
Agnus Dei
Херувимы

Другие причины :
Переплетенные веревки и кабели, часто делающие нас, как в Вифесском соборе, Башня Белем или Дом Альпоин, в Коимбре.
сети;
Ремни с большими пряжками, как в Припевском монастыре Христа, в Томаре;
Половина сфер, как в Церкви Зачатия, в Бедже;
Конические вершины с бусинами различной формы;
Торсальные колонны (как на портале Материнской церкви Голега или в соборе Гуарда)
Цепи, как в архивельт главного портала Дома субрипов, в Коимбре;
Бюсты исторических персонажей;
Руководитель грудных детей (детей)
Изобразительные рисунки, похожие на рисунки испанского серебра, их современники.
Ссылки на Basketwork;

Примеры
Когда король Мануэль I умер в 1521 году, он финансировал 62 проекта строительства. Однако много оригинальной мануэлинской архитектуры в Португалии было потеряно или повреждено за пределами восстановления в 1755 году в Лиссабонском землетрясении и последующем цунами. В Лиссабоне были разрушены дворец Рибейра, резиденция короля Мануэля I и больница Real de Todos os Santos (больница All-Saints), а также несколько церквей. Тем не менее, город по-прежнему имеет выдающиеся образцы стиля в монастыре Херонимос (в основном, разработанном Диогом Бойтаком и Жоао де Кастильо) и в небольшой крепости Башни Белен (спроектированной Франсиско де Арруда). Оба расположены близко друг к другу в районе Белем. Портал церкви Носса Сеньора да Консейсау Велья, в центре Лиссабона, также пережил разрушение.

За пределами Лиссабона храм и дом главы монастыря Ордена Христа в Томаре (спроектированный Диого де Арруда) — это главный памятник Мануэлине. В частности, большое окно дома главы с его фантастическими скульптурными органическими и скрученными формами веревок является одним из самых выдающихся достижений мануэлинского стиля.

Другие основные памятники Мануэлина включают аркадные экраны Королевского монастыря (спроектированные Диого Бойтаком) и Неоконченные Часовни (по проекту Матеуса Фернандеса) в монастыре Баталья и Королевском дворце Синтра.

Другие замечательные здания в Мануэлине включают церковь монастыря Иисуса Сетубала (одна из самых ранних мануэлианских церквей, также спроектированная Диого Бойтаком), Монастырь Санта-Крус в Коимбре, главные церкви в Голегаге, Вила-ду-Конде, Мура, Каминья, Оливенса и части соборов Браги (главной часовни), Визеу (ребра сводов нефа) и Гуарда (главный портал, колонны, своды). Гражданские здания в мануэлиновом стиле существуют в Эворе (дом для королевского дворца Эвора 1525 года, Педро де Трилло, Диого де Арруда и Франсиско де Арруда) и замок Эворамонте 1531 года), Виана-ду-Каштелу, Гимарайнш и некоторые другие города.

Этот стиль был расширен до декоративного искусства и распространился по всей Португальской империи, на острова Азорские острова, Мадейру, анклавы в Северной Африке, Бразилии, Гоа на португальской Индии и даже в Макао, Китай. Его влияние проявляется на юге Испании, Канарских островах, Северной Африке и бывших испанских колониях в Перу и Мексике.

Среди наиболее замечательных работ Мануэлина мы должны упомянуть:

На севере Португалии, где он присутствует с начала XVI века и где «пылающее» украшение и церкви разделены на три нефа:
Пелуриньо из Аркос-де-Вальдевез;
Материнская церковь Каминья;
Главная часовня собора Браги;
Дом и Коимбра Часовня, в Браге;
Материнская церковь Вила-ду-Конде;
Материнская церковь Фрайксо де Эспада-Кинта;
Монастырь Лечи-ду-Балио (крестильный шрифт);
В Центре Португалии:
Церковь монастыря Санта-Крус-де-Коимбра; (гробницы, церковь, монастырь);
Новый собор Коимбры, (шрифт крещения);
Сан-Мигель Чапел, Университет Коимбры;
Кафедральный собор Гуарда, колонны торса в интерьере и боковой вход;
Монастырь Христа Томара, где стоит великолепное окно Главы;
Церковь Иоанна Крестителя Томара;
Материнская церковь Golegã;
Cartaxo Cruise;
Некоторые части монастыря Санта-Мария-да-Витория (или Баталья) (всемирное наследие ЮНЕСКО)
Триумфальная арка церкви Богоматери Популо, в Калдас-да-Рейнхе;
Комната пальто и окон в Королевском дворце Синтра;
Кинта-де-Рибафрия, в Синтре;
Монастырь Иеронимоса в Лиссабоне (всемирное наследие ЮНЕСКО)
Торре-де-Белем, Лиссабон (всемирное наследие ЮНЕСКО)
Монастырь Божией Матери, Лиссабон;
Церковь Консеяну Вельха, Лиссабон;
Портал церкви Мадалена, Лиссабон;
Часовня Джеронимоса, Лиссабон;
Королевская больница всех святых, Лиссабон (разрушена в результате землетрясения 1755 года);
Церковь старого монастыря Иисуса в Сетубале;
боковой вход в церковь С. Джулиао, Сетубал
На юге Португалии:
Церковь Св. Франциска, в Эворе;
Монастырь Лойос, Эвора;
Дворец Д. Мануэля I, Эвора;
Замок Эвора-Монте, муниципалитет Эстремоза;
Материнская церковь Виана-ду-Алентежу;
Igreja Matriz do Torrão, Alcácer do Sal;
Часовня Носсы Сеньора дас Сальвас, Синес;
Материнская церковь Муры;
Igreja Matriz de Monchique, в одном из наиболее характерных местных вариантов стиля.
Матриз-да-Лус Церковь Тавиры — Тавира, Алгарве;
Материнская церковь Одиакре, очень характерная для Мануэлино зовут Лагос.
Церковь Милосердия Луле;
В автономных регионах:
Фуншалский собор в Фуншале (Мадейра)
Quinta das Cruzes в Фуншале (Мадейра)
Материнская церковь Понта-Делгада (Азорские острова)
Окно мэрии Рибейра-Гранде, Сан-Мигель, Азорские острова
Стиль по-прежнему заметен за пределами Португалии, в старых колониях и сильных площадях:
В Марокко :
Португальская цистерна и церковь Успения Мазагау (настоящее время Эль-Джадида) (всемирное наследие ЮНЕСКО)
древний собор Сафима (ныне Сафи)
В Кабо-Верде:
Пелоуриньо и другие элементы старой Рибейра-Гранде (всемирное наследие ЮНЕСКО)
В Мозамбике:
Часовня Богоматери в Балуарте, в Ильха-де-Мозамбике (всемирное наследие ЮНЕСКО)
Дворец Сан-Паулу, на острове Мозамбик (всемирное наследие ЮНЕСКО)
В Индии :
Церковь Приорат Розария в Гоа (всемирное наследие ЮНЕСКО)
Церковь Святого Франциска в Гоа (всемирное наследие ЮНЕСКО)
Крепость Диу
В Омане:
части крепости Аль-Джалали в Маскате
Форт Касапо, на полуострове Мокандау
В Иране:
цистерны крепости древнего Ормуза
Крепость Квейсома
В Бахрейне
руины часовни Калаат-аль-Бахрейн
Более спорадично, он также появляется в некоторых частях Испании и в бывших испанских колониях, где португальские монахи-архитекторы проявляют себя, как в случае с Мексикой:
В Испании :
Церковь Санта-Мария-Магдалена и Пасус-ду-Конселье, в Оливенсе, городе, который был португальской территорией до начала 19-го века. (В настоящее время территория является предметом судебных разбирательств между Португалией и Испанией).
Церковь Алмонастер-ла-Реаль
Пилория Чечлавина
Часовня Велеса, в соборе Мурсии
Церковь Санта-Мария-Майор в Понтеведре
Особняк Espriella, в Llanes
интерьер собора Лас-Пальмас
В Мексике ] :
Церковь Концепции, в Тескоко
северной дверью церкви монастыря Сан-Мигель в Хуэхотцинго.

Известные художники-мануэли

архитекторы
Diogo Boitac
Матеус Фернандес
Диого де Арруда
Франсиско де Арруда
Жоао де Кастильо

Художники
Васко Фернандес
Хорхе Афонсо
Cristóvão de Figueiredo
Гарсия Фернандес
Грегорио Лопес