Магический реализм искусства

Магический реализм — это жанр повествовательной фантастики и, в более широком смысле, искусства (литература, живопись, кино, театр и т. Д.), Которые, охватывая целый ряд тонко отличающихся концепций, выражают в первую очередь реалистическое представление о реальном мире, а также добавление или раскрывая магические элементы. Его иногда называют бабулизмом, ссылаясь на конвенции басни, мифы и аллегорию. «Магический реализм», возможно, самый распространенный термин, часто относится к художественной литературе и в частности к литературе: волшебством или сверхъестественным, представленным в реальной или мирской обстановке.

Термины в целом носят описательный характер, а не критически строго. Мэтью Стрэчер определяет магический реализм как «то, что происходит, когда очень детализированная реалистическая установка вторгается в нечто слишком странное, чтобы поверить». Многие авторы классифицируются как «магические реалисты», что смущает термин и его широкое определение. Магический реализм часто ассоциируется с латиноамериканской литературой.

В то время как термин «магический реализм» впервые появился в 1955 году, термин «Magischer Realismus», переводимый как магический реализм, в отличие от его использования в литературе, искусство магического реализма нередко включает откровенно фантастическое или магическое содержание, а скорее смотрит на мирское через гипер — реалистичный и часто загадочный объектив.

Немецкие картины волшебного реализма повлияли на итальянского писателя, которого назвали первым, кто применил магический реализм к письму, стремясь захватить фантастическую, таинственную природу реальности. Магический реализм также повлиял на писателей в латиноамериканской Америке, где он был переведен как реализм в 1927 году, казалось бы, противоположные взгляды на прагматичный, практичный и осязаемый подход к реальности и принятие магии и суеверия «в среде разных культур.

Изобразительное искусство
Живописный стиль начал развиваться уже в первом десятилетии 20-го века, но в 1925 году Магишер Реализм и Ной Сахликкеит были официально признаны основными тенденциями. Это был год, когда Франц Рох опубликовал свою книгу на эту тему: «Наше экспрессионизм»: «Магистр Реализм: проблема европейского искусства» (перевод «После экспрессионизма: магический реализм: проблемы новейшей европейской живописи»), а Густав Хартлауб куратор семенной выставки на тема, озаглавленная просто Neue Sachlichkeit (переведена как новая объективность), в Kunsthalle Mannheim в Мангейме, Германия. Ирен Гюнте чаще всего относится к новой объективности, а не к волшебному реализму; что объясняется тем, что новая объективность практична, ориентирована (на реальных практикующих художников), а магический реализм — теоретическая или критическая риторика. В конце концов под руководством Массимо Бонтемпелли термин магический реализм был полностью охвачен как немецким, так и итальянским сообществами.

Новая объективность обнаружила полное отрицание предшествующих импрессионистских и экспрессионистских движений, и Хартлау куратор своей выставки под руководством: только те, «которые остались верны или вернулись к позитивной, ощутимой реальности», чтобы показать правду о том, раз, «будет включен». Стиль был примерно разделен на две подкатегории: консервативную (нео-) классицистическую живопись и, как правило, левые, политически мотивированные веристы. Следующая цитата Хартлауба выделяет эти два, хотя в основном со ссылкой на Германию , однако можно применить логику ко всем соответствующим европейским странам ». В новом искусстве он увидел»

справа, левое крыло. Один, консервативный по отношению к классицизму, укорененный в безвременье, желающий снова освятить здоровый, физически пластичный чистый рисунок после природы … после столь большого эксцентриситета и хаоса [ссылка на последствия Первой мировой войны] … Другой , левый, на редкость современный, гораздо менее художественно верный, скорее рожденный от отрицания искусства, стремящийся разоблачить хаос, истинное лицо нашего времени, с пристрастием к первобытному установлению фактов и нервному отстранению самого себя … Нет ничего, кроме как утвердить это [новое искусство], тем более, что он кажется достаточно сильным, чтобы поднять новую артистическую волю.

Обе стороны были замечены по всей Европе в 1920-х и 1930-х годах: от Нидерландов до Австрии, Франции до России, а Германия и Италия — в качестве центров роста. Действительно, итальянский Джорджио де Кирико, производящий работы конца 1910-х годов под стилем arte metafisica (переведенный как метафизическое искусство), рассматривается как предшественник и имеет «влияние … больше, чем любой другой художник на художников Новой Объективности ».

В дальнейшем американские художники были позже (в 1940-х и 1950-х годах, в основном) придумали волшебных реалистов; связь между этими художниками и Neue Sachlichkeit 1920-х годов была явно сделана в Нью-йоркском музее современного искусства, под названием «Американские реалисты и магические реалисты». Французский магический реалист Пьер Рой, который работал и успешно работал в США, цитируется как «помог распространить формулировки Франца Роха» в Соединенные Штаты.

Когда искусствовед Франц Рох применил термин «магический реализм» к изобразительному искусству в 1925 году, он обозначал стиль визуального искусства, который придает экстремальный реализм изображению мирского предмета, раскрывая «внутреннюю» тайну, а не навязывая внешнюю, откровенно магическую особенностей этой повседневной реальности. Рох объясняет,

Нам предлагается новый стиль, который полностью соответствует этому миру, который празднует мирские отношения. Этот новый мир объектов по-прежнему чужд текущей идее реализма. В нем используются различные методы, которые придают все вещи более глубокому смыслу и раскрывают тайны, которые всегда угрожают безопасному спокойствию простых и простодушных вещей … это вопрос представления на наших глазах интуитивным способом, факт, интерьер фигура, внешнего мира.

В живописи магический реализм — это термин, часто меняющийся с пост-экспрессионизмом, как показывает Риос, поскольку сам титул сочинения Роха 1925 года был «Магический реализм: пост-экспрессионизм». Действительно, как пишет доктор Лоис Паркинсон Замора из Университета Хьюстона, «Рох в своем эссе в 1925 году описал группу художников, которых мы теперь классифицируем как пост-экспрессионисты».

Рох использовал этот термин для описания картины, которая означала возвращение к реализму после экстравагантности экспрессионизма, которая стремилась перепроектировать объекты, чтобы выявить духов этих объектов. Магический реализм, по словам Ро, вместо этого добросовестно изображает внешность объекта, и при этом проявляется дух или волшебство объекта. Можно связать эту внешнюю магию вплоть до 15 века. Фламандский художник Ван Эйк (1395-1441) подчеркивает сложность естественного ландшафта, создавая иллюзии непрерывных и невидимых областей, которые отступают на второй план, оставляя воображение зрителя заполнять эти пробелы в изображении: например, в прокат пейзаж с рекой и холмами. Магия содержится в интерпретации зрителя таинственных невидимых или скрытых частей изображения. Другие важные аспекты магии реалистической живописи, согласно Roh, включают:

Изобразительные идеалы оригинального магического реализма Роха привлекали новые поколения художников в последние годы 20-го века и далее. В обзоре New York Times 1991 года критик Вивьен Рейнор заметил, что «Джон Стюарт Ингл доказывает, что Магический Реализм живет» в своих «виртуозных» натюрмортах акварели. Подход Ингле, как описано в его собственных словах, отражает раннее вдохновение движения волшебного реализма, описанное Рохом; то есть цель состоит не в том, чтобы добавить магические элементы к реалистичной живописи, а в том, чтобы преследовать радикально верную реальность; «волшебный» эффект на зрителя исходит из интенсивности этих усилий: «Я не хочу делать произвольные изменения в том, что я вижу, чтобы нарисовать картину, я хочу рисовать то, что дается. Вся идея — взять что-то это дается и исследует эту реальность настолько интенсивно, насколько я могу ».

Позднее развитие: волшебный реализм, который включает в себя фантастический

В то время как Ингл представляет собой «волшебный реализм», который возвращается к идеям Роха, термин «волшебный реализм» в визуальном искусстве середины 20-го века имеет тенденцию ссылаться на работу, которая включает в себя откровенно фантастические элементы, несколько в виде своего литературного коллеги.

Занимая промежуточное место в этой линии развития, работа нескольких европейских и американских художников, наиболее важная работа которых датируется 1930-х — 1950-х годов, в том числе Беттина Шоу-Лоуренс, Пол Кадмус, Иван Олбрайт, Филипп Эвергуд, Джордж Тукер, Рикко , даже Эндрю Уайет, как, например, в его знаменитой работе «Мир Кристины», обозначается как «волшебный реалист». Эта работа резко отходит от определения Роха, поскольку она закреплена в повседневной реальности, но имеет подтекст фантазии или удивления. Например, в работе Кадмуса сюрреалистическая атмосфера иногда достигается посредством стилизованных искажений или преувеличений, которые нереалистичны.

Недавний «волшебный реализм» вышел за рамки простого «обертона» фантастического или сюрреалистического, чтобы изобразить откровенно магическую реальность, с все более и более слабым закреплением в «повседневной реальности». Художники, связанные с таким магическим реализмом, включают Марселу Доносо и Грегори Гиллеспи.

Художники, такие как Питер Дойг, Ричард Т. Скотт и Уилл Титер, стали ассоциироваться с этим термином в начале XXI века.

Характеристики:
Волшебный реализм возник в Латинской Америке. Писатели часто путешествовали между своей родной страной и европейскими культурными центрами, такими как Париж или Берлин, и под влиянием художественного движения того времени. Теоретические последствия магического реализма изобразительного искусства сильно повлияли на европейскую и латиноамериканскую литературу. Арист утверждал, что магический реализм может быть средством для создания коллективного сознания, открывая новые мифические и магические перспективы на реальность, Магический реализм был продолжением модернистского экспериментального эксперимента писаний Латинской Америки.

Степень, в которой характеристики, приведенные ниже, применимы к данному тексту магического реалиста, варьируется. Каждая работа отличается и использует незначительные качества, перечисленные здесь. Тем не менее, они точно изображают то, что можно ожидать от текста волшебного реалиста.

Фантастические элементы
Магический реализм изображает фантастические события иначе реалистичным тоном. Это приносит басни, народные сказки и мифы в современную социальную значимость. Фантастические черты, присущие персонажам, такие как левитация, телепатия и телекинез, помогают охватить современные политические реалии, которые могут быть фантасмагорическими.

Реальная настройка
Существование фэнтезийных элементов в реальном мире создает основу для магического реализма. Писатели и художники не изобретают новые миры, но раскрывают волшебство в этом мире, как это сделал Габриэль Гарсиа Маркес, который написал оригинальную работу стиля «Сто лет одиночества». В бинарном мире магического реализма сверхъестественное царство сочетается с естественным, знакомым миром.

Авторитарная сдержанность
Авторитарная сдержанность — это «преднамеренное утаивание информации и объяснений в отношении смущающего фиктивного мира». Рассказчик безразличен, что характерно для этого отсутствия объяснения фантастических событий; история идет с «логической точностью», как будто ничего экстраординарного не произошло. Магические события представлены как обычные случаи; поэтому читатель воспринимает чудесные как обычные, так и обычные. Объяснение сверхъестественного мира или представление его как экстраординарного немедленно снизило бы его легитимность относительно естественного мира. Поэтому читатель будет игнорировать сверхъестественное как ложное свидетельство.

полнота
В своем эссе «Барокко и чудесное реальность» кубинский писатель Алехо Карпентье определил барокко из-за отсутствия пустоты, отхода от структуры или правил и «необычайного» изобилия (полноты) дезориентирующих деталей (со ссылкой на Мондриана как на противоположную ). С этой точки зрения Карпентье рассматривает барокко как наслаждение элементами, что легко переводится в постколониальную или транскультурную латиноамериканскую атмосферу, которую он подчеркивает в Королевстве этого мира. «Америка, континент симбиоза, мутации … mestizaje, порождает барокко», четко излагаемые сложными ацтекскими храмами и ассоциативной поэзией Нахуатля. Эти смешанные этнические группы растут вместе с американским барокко; пространство между ними — это место, где видно «чудесное реальное». Великолепно: не значит красивое и приятное, но необыкновенное, странное и превосходное. Такая сложная система расслоения, охватываемая латиноамериканским романом «Бум», например «Сто лет одиночества», направлена ​​на «перевод Америки».

гибридность
В сюжетных линиях магического реализма характерно использование гибридных множественных планов реальности, которые имеют место в «ангармоничных аренах таких противоположностей, как городские и сельские, а также западные и коренные».

метапроза
Эта черта сосредотачивается на роли читателя в магическом реализме. Обладая множеством реалий и конкретной ссылкой на мир читателей, он исследует влияние художественной литературы на реальность, реальность на художественную литературу и роль читателя между ними; как таковой, он хорошо подходит для привлечения внимания к социальной или политической критике. Кроме того, это инструмент, имеющий первостепенное значение для выполнения связанного и крупного феномена волшебного реализма: текстуализация. Этот термин определяет два условия: во-первых, когда фиктивный читатель вводит историю в историю во время ее чтения, заставляя нас зацикливаться на нашем статусе читателей, а во-вторых, где текстовый мир входит в мир читателя (нашего). Хороший смысл отрицает этот процесс, но «магия» — это гибкое соглашение, которое позволяет это.

Повышенное осознание тайны
То, что согласен большинство критиков, — это главная тема. Магический реалист имеет тенденцию читать на более интенсивном уровне. Принимая Сто лет одиночества, читатель должен отказаться от существующих связей с традиционной экспозицией, продвижением сюжета, линейной структурой времени, научным соображением и т. Д., Чтобы стремиться к состоянию повышенного осознания связности жизни или скрытых значений. Луис Лил формулирует это чувство как «захватить тайну, которая дышит за вещами», и поддерживает утверждение, заявляя, что писатель должен усилить свои чувства до уровня «estado limite» (переводится как «предельное состояние» или «крайнее») в чтобы реализовать все уровни реальности, а самое главное таинственное.

Политическая критика
Магический реализм содержит «скрытую критику общества, особенно элиты». Особенно в отношении Латинской Америки стиль стирается от бесперспективного дискурса «привилегированных центров литературы». Это режим, в первую очередь, для «эксцентриков»: географически, социально и экономически маргинализованный. Поэтому «альтернативный мир» волшебного реализма работает, чтобы исправить реальность установленных точек зрения (например, реализм, натурализм, модернизм). Магический реалист, по этой логике, является подрывными текстами, революционными против социально доминирующих сил. В качестве альтернативы, социальная доминанта может реализовать магический реализм, чтобы отделить себя от своего «энергетического дискурса». Тео Д’аен называет это изменение в перспективе «децентрализации».