Виже-Лебрён (родилась Луиза-Элизабет Виже 16 апреля 1755 года в Париже, и умер в том же городе 30 марта 1842 года), также известный как мадам Лебрен, был известный французский художник, считающийся большой портретист его время. Она может быть по сравнению с Квентином де Ла Тур или Жан-Батиста Греза.

Ее художественный стиль , как правило , рассматривается как часть после рококо, в то время как она часто принимает неоклассический стиль. Виже Лебрен нельзя считать чистым Neoclassist, однако, в том , что она создает в основном портреты в неоклассическом одежде , а не в истории живописи. Во время службы в качестве портретиста к Марии — Антуанетты, Виже Лебрен работает исключительно в стиле рококо в обоих ее цвет и стиль выбора.

Ее искусство исключительной карьеры делают ее привилегированным свидетелем переворотов конца восемнадцатого века, французской революции и реставрации. Пламенный роялистом, она последовательно живописцем суда Франции Марии — Антуанетты и Людовика XVI, в Неаполитанском королевстве, суд императора Вены, императора России и реставрации.

Виже Лебрен оставила в наследство 660 портретов и 200 пейзажей. Помимо частных коллекций, ее работы можно найти в крупных музеях, таких как Эрмитаж, Национальная галерея в Лондоне, а также музеи в континентальной Европе и Соединенных Штатах.

Его родители, Луи Виже, и художник , работающий пастелью член Академии де Сен-Люк и Жанна Maissin, крестьянского происхождения, младший брат, Этьенн Виже, который стал успешным драматургом, родился два года спустя.

Родился на улице Coquilliere в Париже, 2 Элизабет был крещен в церкви Сен-Эсташ в Париже, а затем положить в медсестру. В буржуазии и аристократии это не в привычке повышения своих собственных детей, поэтому ребенок доверено крестьян окрестностей Эпернона.

Ее отец приходит искать ее через шесть лет, берет ее обратно в Париж , в семейной квартире Рю де Клери.

Элизабет Луиза вошла в школу монастыря Троицы, в Рю де Charonne в предместье Сент-Антуан, как границы, чтобы получить лучшее образование возможно. С этого возраста, его преждевременный талант к рисованию выражается; В своих записных книжках, на стенах своей школы.

Именно в это время , что Луи Виже был в экстазе один день до нанесения его маленького вундеркинда, рисунок , представляющей бородатый человек. Он пророчествует , что она будет художником.

В 1766 году, Elisabeth-Луиза покинула монастырь и стал жить вместе с родителями.

Его отец умер случайно из сепсиса после глотания рыбы кости на 9 мая. Элизабет-Луиз, всего двенадцать лет, займет много времени , чтобы горевать , а затем решить , баловать ее страсть. Живопись, графика и пастель.

Его мать вышла замуж еще в 26 декабря 1767 года , с богатым , но скупым ювелиром, Жак-Франсуа Ль Севр (1724-1810); Отношения Элизабет-Луиз с ее отцом в законе трудно.

Первый учитель Элизабет был ее отец, Луи Виже. После его смерти, другой художник, Габриэль-Франсуа Дуайен, лучший друг семьи и известный в свое время как история художника, поощрял его упорствовать в пастели и масла; Совет будет следовать.

Это, конечно , посоветовал Дуайена , что в 1769 году Элизабет Виже пошел к художнику Габриэль Бриар, знание последних (за то , что у того же мастера, Карл ван Лоо). Бриар является членом Королевской академии живописи и охотно дает уроки, хотя он еще не профессор. Он является посредственным художником, прежде всего репутацию хорошего рисовальщика, а также имеет мастерскую в Лувре; Элизабет быстро развивается и уже начинает говорить о ней.

Именно в Лувре , что она встретила Джозеф Верн, известный художник из всей Европы. Он является одним из самых известных художников Парижа, его совет является авторитетным, и он не преминет расточать его на него.

«Я постоянно последовал его совету, ибо я никогда не был мастером должным образом так называемые,» она написала в своих мемуарах.

В любом случае, Верне, который посвятил свое время формирования «мадемуазель Виже» и Жан-Батиста Греза заметил , и посоветовал ей.

Девочка рисует много копий в соответствии с мастерами. Она будет восхищаться шедеврами дворца Люксембург; Кроме того, репутация этих художников открылась ей все двери частных королевских и аристократических коллекций произведений искусства в Париже , где она могла бы изучать на досуге великих мастеров, скопируйте головы Рембрандта, Ван Дейка или Грезы, исследования полутонов Как в ухудшений на выступающих частях головы. Она пишет:

«Можно было бы точно сравнить себя с пчелой, так много я собирали знания …».

Всю свою жизнь, это нужно , чтобы узнать , не оставит ее, потому что она поняла , что подарок работает. Уже, она по заказу портретов и начинает зарабатывать на жизнь.

Она рисовала свою первую признанную картину в 1770 году, портрет ее матери (Madame Le Севр, урожденная Жанна Maissin, частное собрание). Имея в своем возрасте мало надежды на интеграцию в Королевской академии живописи и скульптуры, престижный , но консервативный институт, она представила несколько ее картин в Академии Сен-Люк, которого она официально стала членом 25 17 октября

в 1770 г. , дофин Луи-Огюст, будущий Людовик XVI, внук короля Людовика XV, женился на Марии — Антуанетты Австрии в Версале, дочери императрицы Марии Терезии.

В то же время, семья Le Севр-Виже переехал на улице Сен-Оноре, напротив Пале-Рояля, в отеле Луберт. Луиза-Элизабет Виже начинает делать портреты команды, но ее свекор получает ее доходы. Она берет привычку составления списка портретов она окрашенные в течение года. Таким образом, можно узнать , что в 1773 году, она окрашена двадцать семь. Она начала рисовать много автопортретов.

Она была членом Академии де Сен-Люк уже 17. В 1775 году она предложила Королевской академии два портрета; В награду она получила письмо , подписанное Даламбера , информирующее , что она была принята для участия в публичных заседаниях Академии.

Когда его тесть ушел из бизнеса в 1775 году, семья поселилась в Рю де Клери, в отеле Луберт, чей главный арендатор был Жан-Батист Пьер Лебрена, который работал в качестве торговца и реставратора картин. Антикварная и художник. Он является специалистом в области голландской живописи и опубликовал каталоги. Она посетила с большим интересом галереи картин Лебрены и там совершенствовать свои знания изобразительных. Последний становится его агентом, заботится о своем бизнесе. Уже женился в первый раз в Голландии, он просит ее в браке. Libertin и игрок, он имеет плохую репутацию, и брак формально не рекомендуется молодому художнику. Тем не менее, желая уйти от своей семьи, она вышла за него замуж 11 января 1776 в частном порядке, с устроения двух запретов, в церкви Сен-Эсташ.

В том же году она получила свою первую комиссию от суда графа де Прованс, брат короля, а 30 ноября 1776 года, Elisabeth Виже Лебрен был принят на работу в суд Людовика XVI.

В 1778 году она стала официальным художником королевы и , следовательно , был призван реализовать первый портрет королевы Марии — Антуанетты от природы.

Также в течение этого периода , что она нарисовала портрет Жан-Антуан Гро ребенка в возрасте семи лет и открыла академию и преподавала.

Ее особняк стал модным местом, Elisabeth Виже Лебрен прошел период успеха и ее муж открыл продаж зал , в котором он продается антиквариат и картины Грез, Фрагонара и других. Она продает ее портреты 12000 франков, на которой она только получает 6 франков, ее муж присваивая остальное, как она говорит в ее Сувениров: « У меня была такая небрежность за деньги , что я почти ничего не знал об этом не значение.»

Февраля 12, 1780, Elisabeth Виже Лебрен родила дочь Жанна-Жюли-Луиза. Она продолжает рисовать в течение первых схваток и, говорят, едва высвобождает ее кисть во время родов. Его дочь Джули будет предметом многих портретов. Вторая беременность через несколько лет будут давать ребенок умерла в младенчестве.

В 1781 году она поехала в Брюссель с мужем , чтобы помочь и купить продаже коллекции покойного губернатора Карла-Александра Лотарингии; Она встретила принц де Линь.

Вдохновленный Рубенса , которого она восхищается, она рисует автопортрет с соломенной шляпе в 1782 (Лондон, Национальная галерея). Его портреты женщин привлекли его симпатии к герцогине де Шартр, принцессы крови, который представил ее королеве, ее сверстник, последний делает ее официального и любимого художника в 1. Она умноженной оригиналы и копии. Некоторые холсты остаются собственностью короля, другие предлагают для домашних животных, послов и иностранных судов.
Несмотря на то, что она не может быть принята, она получила в Королевской академии живописи и скульптуры 31 мая 1783 года в то же время, как ее конкурент Аделаида Лабиль-Жиар и против воли Жан-Батист Мари-Пьер, первого художника короля. Ее пол и профессия торговца ее мужа картин являются сильным противопоставлением к ее входу, но защитное вмешательство Марии Антуанетты позволяет ей получить эту привилегию Людовика XVI.

Виже Лебрен представляет приемную картину (хотя и не просили), La Paix вернуть L’Abondance, сделанный в 1783 году (Париж, Лувр), чтобы признать в качестве художника истории. При поддержке королевы, она позволила себе дерзость показывать грудь непокрытой, в то время как ученые обнаженные были зарезервированы для мужчин. Он получен без каких-либо категорий уточняются.

В сентябре того же года, она принимала участие в Салоне в первый раз , и там Мари-Антуанетта сказала «а — ля Роза»: сначала она имеет наглость представить королеву в халате в Gaule, ватный муслина , который обычно используется в теле или внутреннее белье, но критиков шокировал тот факт , что королева была написано в ее рубашке, так что через несколько дней Вижа Лебрено необходимо удалить его и заменить его с портретом идентичным , но с более традиционным платьем. С тех пор цены на его картины парить.

В 1784 году, его младший брат Этьена женился на Сюзанне Ривьер, чей брат был изгнанником спутник Элизабет Виже Лебрен между 1792 и 1. Она рисовала портрет министра финансов Калонн , который был выплачен 800000 франков.

Будучи одним из приближенного Суда, она является объектом как критиков и клеветы. Слухи, более или менее обоснованная, обвиняют Виже Лебрен поддержания интрижку с министром Калон, но и с графом де Vaudreuil (из которых она имеет фитиль в ее табакерки и чья переписка с ним публикуются) или художника Menageot ,

До 1789 года, работа Элизабет Виже Лебрен состоит из портретов, жанр модно во второй половине восемнадцатого века, для богатых и знатных клиентов, которые составляют его клиентуры. Виже Лебрен был, по словам ее биограф Женевьев Haroche-Bouzinac: «красивая женщина, приятно радует, с игривой беседой, она играла на инструменте, была хорошей актрисой, способствовал его интеграции в мирские круги и большой талант портретиста который обладал искусством льстить его модели …». Для Фюмароли, Марк, искусство изображая Виже Лебрен является продолжением искусства разговора салонов, где один представляет себя в лучшем виде, прислушивается и делает общество в женском мире, вдали от шума в мире.

Она будет написать короткий текст, Советы по портретной живописи, для своей племянницы.

Среди его портретов женщин, можно процитировать , в частности , портреты Марии-Антуанетты (около 20 , не считая тех детей); Екатерина Ноэль Worlee (будущая принцесса Талейран), который она сделала в 1783 году и которая была выставлена в салоне де PEINTURE в Париже в 1783 году; Сестра Людовика XVI, мадам. Элизабет; Жена графа д’Артуа; Двое друзей королевы: принцессы де Lamballe и графиней де Полиньяк.

В 1788 году она нарисовала , что она считала ее шедевр: Портрет Художника Юбера Робера.

На пике своей славы, в ее парижской особняке на Рю де Клери, где она получает высшее общество один раз в неделю, она дает «греческий ужин» , который покрывает хронику в показухе , который разворачивает там и для тех , кто подозревается в потратив целое состояние.

Письма и наветы циркулировать в Париже, чтобы доказать его связь с Калоном. Он обвиняется в том , обшивкой из золота, зажигать свой огонь с кеш-нотами, горелого дерева алоэ в его дымоходе. Стоимость обеда в 20000 франков была доложена король Людовик XVI. Разгневался художника.

Летом 1789 года, Элизабет Виже Лебрен был в Louveciennes в доме графини дю Барри, последней любовницы Людовика XV, чей портрет она начала , когда две женщины услышали гром канона в Париже. Старый любимый бы воскликнул: «Если бы Людовик XV жил, конечно , все это не было бы так.».

Его особняк разграблен, санкюлоты налить серы в его подвалах и попытаться поджечь его. Она укрылась с архитектором Александр-Théodore Brongniart.

В ночь с 5-6 октября 1789 года, когда королевская семья была насильственно возвращен в Париж, Элизабет покинула столицу с ее дочерью, Джули, ее экономка и через сто луидоров, оставив позади своего мужа, который поощрял ее бежать, Her картины и один миллион франков она получила от своего мужа, неся только 20 франков « она написала в своей сувениров.

она говорит , что в дальнейшем в конце старого режима:» Женщины тогда царствовал, революция свергла их. ».

Она прибыла в Рим в 1 ноября В 1790 г. она была принята в галерее Уффици, понимая ее автопортрет, который был большим успехом. Она посылает работу в Париже в салон. Художник делает свой Гранд Тур и живет между Флоренцией, Римом , где она находит Menageot и Неаполем с Талейрана и леди Гамильтоном, затем Вивана Denon, первым директором Лувра, в Венеции. Она хотела , чтобы вернуться во Францию, но в 1792 году она была помещена в списке эмигрантов и потеряла ее гражданские права.

14 февраля 1792 года она вышла из Рима в Венецию. В то время как армия Юга вернулась в Савойю и Пьемонт, он отправился в Вену в Австрии, откуда он не думал уезжать и где, как бывший художник королевы Марии-Антуанетты, она извлекает выгоду из охраны царской семьи.

В Париже, Жан-Батист Пьер Лебрен продал весь свой бизнес в 1791 году, чтобы избежать банкротства, в то время как рынок искусства рухнул и потерял половину своей стоимости. Рядом с Жак-Луи Давида, он спросил, в 1793 году, но безуспешно, что имя жены его удалить из списка эмигрантов. Он издает брошюру: PRECIS История Citizen Лебрен. Как и его брат-в-законе Стивен, Жан-Батист Пьер находится в заключении в течение нескольких месяцев.

Ссылаясь на дезертирство его жены, Жан-Батист Пьер попросил и получил развод в 1794 году, чтобы защитить и сохранить свое имущество. В то же время он оценил коллекцию конфискованной революции в аристократии, которой он составленный запасы и опубликовал замечание о Национальном Museum32, прообраз коллекции и организации Лувра, из которых он стал экспертом еврокомиссар. Затем, в качестве помощника комиссии искусств, An III (1795), он опубликовал эссе о средствах поощрения живописи, скульптуры, архитектуры и гравировки. Таким образом, картина родильной мадам Виже Лебрен и ее дочь (v.1789), по заказу граф d’Angivillier, директор зданий короля, захваченной Лебрен интегрирует коллекцию Лувра.

Что касается Элизабет-Луиза, она путешествовала по Европе в триумфе.

По приглашению российского посла, Элизабет Виже Лебрен побывал в России, стране , она будет считать свою вторую родину. В 1795 году она была в Санкт — Петербурге, где она осталась в течение нескольких лет, при поддержке заказов от верхнего российского общества и поддержке Габриэль-Франсуа Дуайена, рядом с императрицей и ее сына. Она живет , в частности , с графиней Салтыков.

По приглашению великих судов Европы и того , чтобы обеспечить ее средствами, она окрашена , не переставая.

Она отказывается читать новости, потому что она узнает о выполнении своих гильотинированных друзей во время террора. Она узнала, между прочим, смерть ее любовника Doyen, двоюродный брат Габриэль-Франсуа, родился в Версале в 1759 году, который был поваром Марии — Антуанетты в течение десяти лет.

В 1799 году, петиция двести пятьдесят пять художников, писателей и ученых попросили каталог отозвать свое имя из списка эмигрантов.

В 1800 году , его возвращение было ускорено смертью его матери в Нейи и брака она не одобряла ее дочери Джули с Gaëtan Бертрана Nigris, директор Императорских театров в Санкт — Петербурге. Это для нее горе. Разочарованная ее муж, она основала всю свою аффективную вселенную на ее дочери. Две женщины никогда не будут полностью согласованы.

После краткого пребывания в Москве в 1801 году, а затем в Германии, она может спокойно вернуться в Париж , так как она была вычеркнута из списка эмигрантов. Она была встречена в Париже 18 января 1802 года , где она нашла свой муж, с которым она жила под одной крышей.

Если возвращение Элизабет встречает прессу, она считает , что трудно найти свое место в новом обществе , рожденной революции и империи.

Через несколько месяцев, она уехала из Франции в Англию, где она переехала в Лондон в течение трех лет. Там она встречает Лорд Байрон, художник Бенджамин Уэст, считает Леди Гамильтон, любовницы адмирала Нельсона , которого она знала , в Неаполе, и восхищается живопись Джошуа Рейнолдс.

Она живет с дворе Людовика XVIII и граф Артуа в изгнании между Лондоном, ванной и Дувр.

После прохождения через Голландию, она вернулась в Париж в июле 1805 года, и ее дочь Джули , который покинул Россию. В 1805 году она получила комиссию портрет Каролины Мюрат, жена генерала Мюрата, одной из сестер Наполеона , которые стали королевой Неаполя, и это пошло не так: «Я рисовал реальных принцесс , которые никогда не мучил меня и не заставляйте меня ждать , «сказал 36 пятьдесят-летний художник этой молодой королевы , которая наследовала.

С 14 января 1807 года , она купила ее парижский особняк и аукционную комнату с ее долгами мужа. Но в лице царской власти, Виже Лебрен из Франции в Швейцарию, где она встретилась с мадам де Стае.

В 1809 году Элизабет Виже Лебрен вернулся во Францию и поселился в Louveciennes, в загородном доме недалеко от замка, который принадлежал графине дю Барри (гильотине в 1793 году), из которых она окрашенного три портрета до революции. Она тогда жила между Louveciennes и Парижем, где она провела шоу и встретила известные художник. Ее муж, с которым она развелась, умер.

В 1814 году Элизабет Виже Лебрен радовались возвращению Людовика XVIII, «монарх , который подходит время,» она пишет в своих воспоминаниях. После 1815 и реставрации, его картины, в частности , портреты Марии — Антуанетты, были восстановлены и вновь присоединены к Лувр, Фонтенбло и Версаль.

Его дочь закончил свою жизнь в нищете в 1819 году, и его брат, Этьенн Виже, умер. Она делает окончательное путешествие в Бордо , где она делает много рисунков развалин. Она по- прежнему окрашены несколько заходов солнца, исследования неба или горы, включая долину Шамони в пастели (Le Mont Blanc, L’Aiguille ей Гута, Grenoble музей).

В Louveciennes, где она живет восемь месяцев в году, остальное зимой в Париже, она получает воскресные друзей и художников , в том числе ее друг художник Жан-Антуан Гро, которого она знала с 1778, и она очень зависит от его самоубийства.

В 1829 году Элизабет Виже Лебрен написал короткую автобиографию , которые она послала к княжне Натали Kourakine, и написал ее волю. В 1835 году она опубликовала свои сувениры с помощью своих племянниц Кэролайн Ривьер, приехавший жить с ней, и Эжени Tripier Le Franc, портретист живописец и последний студент. Это тот , кто пишет своей рукой часть воспоминаний живописца, отсюда и сомнения , высказанные некоторыми историками как их подлинности.

В конце своей жизни художник, жертвой церебральные атаки, теряет зрение.

Она умерла в Париже в своем доме в улице Сен-Лазар на 30 марта 1842 года и был похоронен на кладбище Louveciennes. На могильном камне, лишенного своей сетки окружения, стоит стела из белого мрамора, несущий эпитафию «Вот, наконец, я отдыхаю …», украшенную из медальона, представляющий палитру на основании и увенчанный креста.

Большинство его работ, 660 из 900 картин, 41 состоит из портретов. Единственное заметное исключением является его картиной La Paix вернуть Обилие 1780, составляющие его приемная часть в Королевской академии живописи и скульптур, которые были жестоко раскритикованы членами Академии за свои ошибки в чертеже, и его отсутствие идеализации , Она, кажется, отказаться от этого жанра по финансовым причинам. Она использует масло, оставляя пастель для эскизов. Он вдохновлен старых мастеров. Таким образом, стиль Портрет женщины Пьера Пауля Рубенса (1622-1625, Лондон, Национальная галерея) можно найти в нескольких его картинах, в том числе его автопортрет в соломенной шляпе (1782-1783, Лондон, Национальная галерея ) или Габриэль Иоланда Claude Martine де Polastron, герцогиня Полиньяка (1782, Национальный музей замков Версаля и Трианон). Влияние Рафаэля и его Мадонна в кресле (1513-1514, Флоренция, Палаццо Питти) также можно найти в его Автопортрет с дочерью Жюли (1789, Париж, Лувр). Элизабет Виже Лебрен распишут около пятидесяти автопортреты, что делает ее любимый предмет самостоятельно.

Другим из его любимых предметов является представлением ребенка, либо в качестве изолированного субъекта или в компании матери, пытаясь нарисовать «материнскую нежность,» прозвище, данное одной из своих работ (Autoportrait мадам Лебрен держит ее дочь Джули на коленях, 1786, Париж, Лувр).

Его работа разработала первый стиль до 1789 года, а вторая после этой даты. Первая часть его работы состоит из женских портретов в «естественном» стиль свойственного рококо. Она постепенно отдает предпочтение простым и плавучие ткани, не крахмальные, волосы не порошкообразные и оставили естественно. Вторая часть является более серьезной, стиль изменился в портретах, но и с пейзажами, которые появляются тогда (около 200). Его палитра становится более темной по сравнению с виртуозным ликованием дореволюционной работы. Если его работа, выполненная под дореволюционной Франции было много комментариев, оценили или критике, то вторая часть, которая идет с 1789 по 1842 год мало известно. Для его биограф Нэнси Heller в художниц: Иллюстрированная история,

Первая ретроспективная выставка его работ, во Франции, проходит в Париже в Grand Palais в 20.

Если Элизабет Виже Лебрен был известен во время его жизни, его работа, связанная с Марией Антуанеттой и Людовика XVI была забыта до 21-го века. Если в 1845 году он появляется в Универсальной биографии всех известных людей, которые сделали себе примечательны своими сочинения; Их действия, их таланты, их достоинства и их преступления, как жена Жан-Батистом Ле Брун, в 1970 году, его имя не появляется даже в иллюстрированном Гранд Larousse. Зацепили в Лувре его автопортрет с дочерью Джули считается немного лихорадки. Наиболее резкая критика концепции Виже Лебрен по беременности и родам (и живописи) будет что сформулированный Симоной де Бовуар в Ле DEUXIEME Sexe в 1949 году, который пишет: «Вместо того, чтобы дать себя великодушно к работе, которая, она берет на себя, женщина рассматривает его как просто украшение своей жизни; Книга и картина только несущественное посредник, что позволяет ему демонстрировать эту важную реальность: его собственное лицо. Таким образом, это ее лицо, которое является основным — иногда только — при условии, что интересует ее: Mme Виже-Лебрен не устает фиксируя ее улыбающееся материнства на ее полотнах. »

В конце двадцатого века, работа Elisabeth Виже Лебрен была прокомментирована и изучена американскими феминистками в анализе культурной политики искусства через вопросы, поднятые ее исключительную карьеру, параллелизм между ссылкой United ее в Мария Антуанетта и Апеллес и Александр Македонский, создание ее репутации, отношения с ее коллегами-мужчин, куртизанка общество, которое основано ее роялистская клиентура, ее отношение к революции, а затем запрет Сделано исследование женщин в изобразительных искусствах им Учредительное собрание, его нарциссизм и материнство как женская идентичность, простирающаяся замечание Симон де Бовуар.

Английский историк Колин Джонс считает, что автопортрет художника Элизабет Виже Лебрен со своей дочерью (1786) является первой реальной улыбка представлена ​​в западном искусстве, где зубы очевидны. Во время своего выступления, он считается скандальным. Действительно, со времен античности, представления ртов с зубами существуют, но они касаются персонажей отрицательно подразумевало, например, людей или предметов, которые не осваивают свои эмоции (страх, гнев, экстаз и т.д.), например, на фламандской живописи семнадцатого века с пьяницами или даже дети, как Уильям Хогарт креветка Merchant. Редко, художники делают их автопортреты, где они видели улыбающихся с их зубами (Рембрандт, Антуан Ватто, Жорж де ла Тур), но Колин Джонс считает, что это как дань Демокрита, где неистовый смех перекликается безумие (как на холсте Антуана Куапеля, представляющий древний философ). Следует также отметить, что дефицит гигиену времени портит зубы и часто делает их потерять в возрасте до 40 лет: держать рот закрытым и контролировать его улыбка ВАРИАНТОВ ОТВЕТА поэтому практическая необходимость. Тем не менее, под руководством Пьера Fauchard, стоматология прогрессировала в восемнадцатом веке. Полотно Виже Лебрен шокирует, таким образом, потому что это нарушает социальные условности своего времени, которое требует мастерства своего тела, искусство является лишь отражением. Впоследствии, демократизация медицины и возможность поддержания здоровых и белые зубов позволяют улыбка будет отображаться. Следует также отметить, что дефицит гигиену времени портит зубы и часто делает их потерять в возрасте до 40 лет: держать рот закрытым и контролировать его улыбка ВАРИАНТОВ ОТВЕТА поэтому практическая необходимость. Тем не менее, под руководством Пьера Fauchard, стоматология прогрессировала в восемнадцатом веке. Полотно Виже Лебрен шокирует, таким образом, потому что это нарушает социальные условности своего времени, которое требует мастерства своего тела, искусство является лишь отражением. Впоследствии, демократизация медицины и возможность поддержания здоровых и белые зубов позволяют улыбка будет отображаться. Следует также отметить, что дефицит гигиену времени портит зубы и часто делает их потерять в возрасте до 40 лет: держать рот закрытым и контролировать его улыбка ВАРИАНТОВ ОТВЕТА поэтому практическая необходимость. Тем не менее, под руководством Пьера Fauchard, стоматология прогрессировала в восемнадцатом веке. Полотно Виже Лебрен шокирует, таким образом, потому что это нарушает социальные условности своего времени, которое требует мастерства своего тела, искусство является лишь отражением. Впоследствии, демократизация медицины и возможность поддержания здоровых и белые зубов позволяют улыбка будет отображаться. под руководством Пьера Fauchard, стоматология прогрессировала в восемнадцатом веке. Полотно Виже Лебрен шокирует, таким образом, потому что это нарушает социальные условности своего времени, которое требует мастерства своего тела, искусство является лишь отражением. Впоследствии, демократизация медицины и возможность поддержания здоровых и белые зубов позволяют улыбка будет отображаться. под руководством Пьера Fauchard, стоматология прогрессировала в восемнадцатом веке. Полотно Виже Лебрен шокирует, таким образом, потому что это нарушает социальные условности своего времени, которое требует мастерства своего тела, искусство является лишь отражением. Впоследствии, демократизация медицины и возможность поддержания здоровых и белые зубов позволяют улыбка будет отображаться.

Первая ретроспектива его работы во Франции происходит с сентября 2015 года по 11 января 2016 года в Гран-Пале в Париже. Сопровождаемый и документальных фильмов, художник Мария-Антуанетта предстает во всей своей сложности.