Corte Vecchia восстановил свой новый престиж, когда в 1519 году Изабелла д’Эсте покинула резиденцию в замке и переехала на первый этаж этого древнего сектора дворца Гонзага, в квартире упомянутой вдовы. Квартира Изабеллы состояла из двух крыльев, теперь разделенных входом в Кортиль д’Онор. В более частном крыле Грота деревянная принцесса и предметы искусства из двух известных студий, пещеры и кабинета переехали вместе с принцессой. Последний содержал картины, хранящиеся в Лувре, от Studiolo di Castello, сданного в эксплуатацию между 1496 и 1506 годами, до Мантенья (Парнас и Триумф добродетели) до Лоренцо Коста (Изабелла д ‘). Эсте в Королевстве Гармонии и Королевстве Комо) и Перуджино (Борьба между Любовью и целомудрием), к которой были добавлены работы Корреджо (Аллегория порока и Аллегория добродетели). Другая известная установка этого крыла — «Камера Гранда» или «Скальхерия», расписанная в 1522 году Мантуаном Лоренцо Леонбруно. В квартире были и другие комнаты в крыле «Санта-Кроче» от названия древней церкви эпохи Матильды, на руинах которой были получены репрезентативные комнаты, такие как Сала делле Импрезе Изабеллиан, Императорская комната или Сала дель Камино, Сала. Делле Календула, Сала делле Тарге и Сала делле Бизнес.

Санта-Кроче-Веккия была маленькой церковью, так как использовалась в исторический период на рубеже тысячи лет. О его существовании свидетельствует документ от 10 мая 1083 года, подписанный Матильдой ди Каносса. По соседству с первыми зданиями будущего Герцогского дворца это была, вероятно, Палатинская церковь семей Бонакольси и Гонзага, но известная строительная страсть последней семьи привела к сносу древнего здания. Должным образом уполномоченный папой Мартином V, именно Джанфранческо Гонзага около 1421 года разрушил старую Матильдскую церковь, которая, в качестве компенсации, недалеко от первоначального места, построила часовню в позднеготическом стиле с тем же названием, которая больше не является Однако место поклонения, хотя и в значительной степени реконструированное, можно определить по небольшому внутреннему дворику до квартиры вдовы Изабеллы д’Эсте.

Впоследствии Гульельмо Гонзага (1550 — 1587) преобразит обстановку в Корте-Веккья, создав Трапезную с видом на Висячий сад и Galleria degli Specchi, предназначенные для музыки.

Изабелла д’Эсте
Изабелла д’Эсте (19 мая 1474 г. — 13 февраля 1539 г.) была маркизкой Мантуи и одной из ведущих женщин итальянского Ренессанса как крупного культурного и политического деятеля. Она была меценатом, а также лидером моды, чей инновационный стиль одежды был скопирован женщинами по всей Италии и во французском дворе. Поэт Ариосто назвал ее «либеральной и великодушной Изабеллой», а автор Маттео Банделло назвал ее «высшей женщиной». Дипломат Никколо да Корреджо пошел еще дальше, назвав ее «Первой леди мира».

Она служила регентом Мантуи во время отсутствия ее мужа, Франческо II Гонзага, маркиза Мантуи и меньшинства ее сына, Федерико, герцога Мантуи. В 1500 году она встретилась с королем Франции Людовиком XII в Милане во время дипломатической миссии, чтобы убедить его не посылать свои войска против Мантуи.

Она была плодовитой писательницей и поддерживала постоянную переписку со своей невесткой Элизабеттой Гонзага. Лукреция Борджиа была еще одной невесткой; позже она стала любовницей мужа Изабеллы. Она была описана как физически привлекательная, хотя и слегка пухлая; однако, она также обладала «живыми глазами» и была «живой благодати».

Изабелла д’Эсте выросла в культурной семье в городе-государстве Феррара. Она получила прекрасное классическое образование и в качестве девочки познакомилась со многими известными учеными-гуманистами и художниками. Из-за огромного количества сохранившейся переписки между Изабеллой, ее семьей и друзьями ее жизнь необычайно хорошо документирована. Она родилась во вторник, 19 мая 1474 года, в девять часов вечера в Ферраре, у Эрколе д’Эсте, герцога Феррарского и Элеоноры Неапольской. Элеонора была дочерью Фердинанда I, арагонского короля Неаполя и Изабеллы Клермонтской.

Год спустя, 29 июня 1475 года, родилась ее сестра Беатрис, а в 1476 и 1477 годах прибыли два брата, Альфонсо и Ферранте. В 1479 и 1480 годах родились еще два брата; Это были Ипполито и Сигизмондо. Из всех детей Изабелла считалась фаворитом.

В год рождения Ферранте Изабелла со своей матерью отправилась в Неаполь. Когда ее мать вернулась в Феррару, Изабелла сопровождала ее, в то время как другие дети оставались с дедушкой восемь лет. Именно во время путешествия с матерью Изабелла приобрела искусство дипломатии и государственного управления.

образование
Изабелла была очень образованной молодой женщиной. В детстве она изучала римскую историю и быстро научилась переводить греческий и латынь (первый станет ее любимым языком). Из-за ее выдающегося интеллекта она часто обсуждала классику и государственные дела с послами. Кроме того, она была лично знакома с художниками, музыкантами, писателями и учеными, которые жили во дворе и вокруг него. Помимо своего знания истории и языков, она также могла читать Вирджила и Теренса наизусть. Изабелла также была талантливой певицей и музыкантом, и Джованни Анджело Тестагросса научил ее играть на лютне. В дополнение ко всем этим замечательным достижениям, она была также новатором новых танцев, обучаясь в искусстве Амброджио, еврейского мастера танцев.

Обручение и брак
В 1480 году в возрасте шести лет Изабелла была обручена с Франческо, наследником маркиза Мантуи, для приданого в 25 000 дукатов. Хотя он не был красив, Изабелла восхищалась им за его силу и храбрость; она также считала его джентльменом. После их первых нескольких встреч она обнаружила, что ей понравилось его общество, и она провела следующие несколько лет, узнавая его и готовясь стать Маркизой Мантуи. Во время их ухаживаний Изабелла дорожила письмами, стихами и сонетами, которые он посылал ей в качестве подарков.

Десять лет спустя, 11 февраля 1490 года, в возрасте 15 лет она вышла замуж за Франческо по доверенности, которая к тому времени сменила маркизу. Изабелла стала его женой и маркизой на фоне эффектного излияния народного одобрения и грандиозного празднования, которое состоялось 15 февраля. Помимо маркиза, Франческо был также генерал-капитаном армий Венецианской республики. В качестве брачной части она принесла 3000 дукатов, а также драгоценности, посуду и серебряный сервиз. Перед великолепным банкетом, последовавшим за свадебной церемонией, Изабелла поехала по главным улицам Феррары верхом на лошади, усыпанной драгоценными камнями и золотом.

Поскольку пара знала и восхищалась друг другом много лет, их взаимное влечение углубилось в любовь; брак с Франческо якобы вызвал «расцвет» Изабеллы. Говорят, что во время своей свадьбы Изабелла была красивой, стройной, грациозной и хорошо одетой. Ее длинные тонкие волосы были окрашены в бледную блондинку, а ее глаза, «карие, как еловые шишки осенью, рассеянный смех».

Франческо, в качестве генерал-капитана венецианских армий, часто должен был ездить в Венецию на конференции, которые оставляли Изабеллу в Мантуе самостоятельно в Ла-Реджии, древнем дворце, который являлся резиденцией семьи Гонзага. Тем не менее, она не испытывала недостатка в компании, поскольку проводила время со своей матерью и сестрой Беатрис; и после встречи с Элизабеттой Гонзага, ее 18-летней невесткой, эти две женщины стали близкими друзьями. Они любили читать книги, играть в карты и вместе путешествовать по сельской местности. Однажды они проделали путь до озера Гарда во время одного из отсутствий Франческо, а затем отправились в Венецию. Они поддерживали постоянную переписку до смерти Элизабетты в 1526 году.

Спустя почти четыре года после женитьбы в декабре 1493 года Изабелла родила первого ребенка из восьми возможных; это была дочь Элеонора, которую они называли Леонора для краткости.

Лукреция Борджиа
Через год после ее брака с братом Изабеллы Альфонсо в 1502 году пресловутая Лукреция Борджиа стала любовницей Франческо. Примерно в то же время Изабелла родила дочь, Ипполиту, и она продолжала рожать его детей на протяжении всего долгого, страстного романа Франческо и Лукреции, который был скорее сексуальным, чем романтическим. Лукреция ранее делала все возможное для дружбы с Изабеллой, которую последние холодно и презрительно игнорировали. Со времени, когда Лукреция впервые приехала в Феррару в качестве предполагаемой невесты Альфонсо, Изабелла, несмотря на то, что она выступала в роли хозяйки во время свадебных торжеств, считала Лукрецию соперницей, которую она стремилась превзойти при каждой возможности. Роман Франческо с Лукрецией, чья красота была известна, вызвал у Изабеллы сильные ревнивые страдания и эмоциональную боль.

регентство
Изабелла играла важную роль в Мантуе в неспокойные времена города. Когда ее муж был захвачен в 1509 году и взят в заложники в Венеции, она взяла под свой контроль вооруженные силы Мантуи и удерживала захватчиков до его освобождения в 1512 году. В том же 1512 году она была хозяйкой Конгресса Мантуи, который был проводится для решения вопросов, касающихся Флоренции и Милана. Как правитель, она, казалось, была намного более напористой и компетентной, чем ее муж. Узнав об этом факте по возвращении, Франческо был в ярости и унижении, потому что его превосходили политические способности его жены. Это заставило их брак бесповоротно разрушиться. В результате Изабелла начала свободно путешествовать и жить независимо от своего мужа до своей смерти 19 марта 1519 года.

После смерти мужа Изабелла управляла Мантуей в качестве регента для своего сына Федерико. Она начала играть все более важную роль в итальянской политике, неуклонно продвигая позиции Мантуи. Она сыграла важную роль в продвижении Мантуи в Герцогство, которое было получено благодаря мудрому дипломатическому использованию брачных контрактов ее сына. Ей также удалось получить кардинал для ее сына Эрколе. Кроме того, она продемонстрировала проницательную политическую проницательность в своих переговорах с Чезаре Борджиа, который в 1502 году лишил Гуидобальдо да Монтефельтро, герцога Урбино, мужа ее невестки и хорошего друга Элизабетты Гонзага.

Культурные занятия
Изабелла д’Эсте известна как самый важный меценат Ренессанса; ее жизнь документирована ее перепиской, которая до сих пор хранится в Мантуе (около 28 000 полученных писем и копии около 12 000 письменных писем).

Арт-меценатство
В живописи у нее работали многочисленные известные художники того времени, в том числе Джованни Беллини, Джорджоне, Леонардо да Винчи, Андреа Мантенья (придворный художник до 1506 года), Перуджино, Рафаэль, Тициан, Антонио да Корреджо, Лоренцо Коста (придворный художник 1509 года). ), Доссо Досси, Франческо Франсия, Джулио Романо и многие другие. Например, ее «Студиоло» в Герцогском дворце Мантуи украшали аллегории Мантенья, Перуджино, Косты и Корреджо.

Параллельно она заключила контракт с самыми важными скульпторами и призерами своего времени, такими как Микеланджело, Пьер Якопо Алари Бонакольси (L’Antico), Джан Кристофоро Романо и Туллио Ломбардо, и собрал древнеримское искусство.

Что касается писателей, она общалась с Пьетро Аретино, Людовико Ариосто, Пьетро Бембо, Бальдассаре Кастильоне, Марио Эквиколой, Джаном Джорджо Триссино и другими.

В музыке Изабелла спонсировала композиторов Бартоломео Тромбончино и Марко Кара и сама играла на лютне. Необычно, что она наняла женщин в качестве профессиональных певцов на ее суде, в том числе Джованна Морески, жена Маркетто Кара.

В области архитектуры она не могла позволить себе новые дворцы, однако она заказала таких архитекторов, как Бьяджо Россетти и Баттиста Ково.

Будучи лидером моды, она заказала лучшую одежду, в том числе меха, а также новейшие дистилляции духов, которые она придумала сама и отправила в подарок. Ее стиль одевания в кепках («capigliari») и глубокий декольте имитировались по всей Италии и во французском дворе.

Отношения с Мона Лизой Леонардо
Изабелла д’Эсте была предложена в качестве вероятного кандидата на роль Мона Лизы Леонардо в. 1503–1506, обычно считается портретом Лизы дель Джокондо. (Лиза была женой купца во Флоренции, а Джорджио Вазари написал о своем портрете Леонардо — остается открытым вопрос, является ли этот портрет теперь известным как «Мона Лиза».) Свидетельство в пользу Изабеллы как предмета знаменитой работы включает в себя рисунок Леонардо «Изабелла д’Эсте» 1499 года и ее письма 1501–1506 годов с просьбой об обещанном нарисованном портрете; дальнейшие аргументы — горы на заднем плане и подлокотник как символ ренессанса для портрета государя.

Потенциальная портретная идентификация
Несмотря на ее значительное художественное покровительство, которое включало в себя ряд портретов — ни один другой человек ее времени не был так часто изображен — существует очень мало сохранившихся идентифицированных портретов Изабеллы. Эти несколько отождествлений известны как неоднородные (т. Е. Различающиеся цвета глаз и волос, а также расходящиеся брови на обоих портретах Тициана), и ее нет в возрасте от 26 до 54 лет (см. Рисунок). Известно, что пожилая Изабелла предпочитала идеализированные картины и даже отказывалась сидеть в качестве модели. Тем не менее, можно предположить, что она все еще настаивала на том, чтобы увидеть ее личные характеристики в результате. Изабель тщательно управляла своим имиджем. Ее портрет Андреа Мантенья был отвергнут, потому что он «совсем не похож на нас». Скорее всего, портрет был слишком похож на Изабеллу, которая была склонна к полноте.

В последние годы несколько музеев отозвали свои идентифицирующие портреты как Изабеллу из-за риска ошибочной идентификации. Оставшиеся три красочных портрета по-прежнему неоднородны (Художественно-исторический музей / KHM, Вена):

Изабелла в красном от Тициана, ок. 1529 (потерян, известен по копии Питера Пауля Рубенса ок. 1605)
Изабелла в черном, Тициан, 1536
«Миниатюра Амбрас», 16 век

La Bella (в настоящее время во Палаццо Питти, Флоренция) обсуждалась как альтернатива портрету Тициана 1536 года в Вене, потому что комиссия от 60-летнего покровителя была для омоложенного портрета; если бы Ла Белла была Изабелла, цвет глаз, цвет волос, брови и общий внешний вид были бы гомогенизированы на всех известных портретах, что позволило бы получить потенциальные связи для дальнейшей идентификации.

В настоящее время медаль Джана Кристофоро Романо 1495 года (несколько сохранившихся копий) является единственной надежной идентификацией из-за надписи, созданной при жизни Изабеллы.

вдовство

«Посвященный глава государства»
Будучи вдовой, Изабелла в возрасте 45 лет стала «преданным главой государства». Ее положение в качестве маркизы требовало ее серьезного внимания, поэтому она должна была изучить проблемы, с которыми сталкивается правитель города-государства. Чтобы улучшить благосостояние своих подданных, она изучала архитектуру, сельское хозяйство и промышленность и следовала принципам, которые Никколо Макиавелли изложил правителям в своей книге «Принц». В ответ жители Мантуи уважали и любили ее.

Изабелла уехала из Мантуи в Рим в 1527 году. Она присутствовала во время катастрофического Мешка Рима, когда она превратила свой дом в убежище для примерно 2000 человек, спасающихся бегством от имперских солдат. Дом Изабеллы был одним из немногих, на которые не напали, из-за того, что ее сын был членом армии вторжения. Когда она ушла, ей удалось найти безопасный проход для всех беженцев, которые искали убежище в ее доме.

Поздние годы и смерть
После того, как после увольнения Рим стабилизировался, она покинула город и вернулась в Мантую. Она сделала его центром культуры, открыла школу для девочек и превратила свои герцогские апартаменты в музей, где хранятся лучшие произведения искусства. Этого было недостаточно, чтобы удовлетворить Изабеллу, уже в ее середине 60-х, поэтому она вернулась к политической жизни и управляла Солароло в Романье до своей смерти 13 февраля 1539 года. Она была похоронена рядом со своим мужем в церкви Сан-Франческо в Мантуе.

наследие
При жизни и после ее смерти поэты, папы и государственные деятели почтили память об Изабелле. Папа Лев X пригласил ее относиться к нему «так же дружелюбно, как и к своему брату». Секретарь последней Пьетро Бембо назвал ее «одной из самых мудрых и счастливых женщин»; в то время как поэт Ариосто считал ее «либеральной и великодушной Изабеллой». Автор Маттео Банделло писал, что она «высшая среди женщин», а дипломат Никколо да Корреджо озаглавил ее «Первая леди мира».

Студиоло Изабеллы д’Эсте
Студияоло была частным пространством Изабеллы д’Эсте в Герцогском дворце Мантуи. Первоначально расположенный на благородном этаже замка Сан-Джорджо, он был перенесен в 1523 году в апартаменты Corte Vecchia. Изабелла была единственной итальянской знатной женщиной, которая прошла исследование, как доказательство своей славы культурной леди эпохи Возрождения, которая предпочитала интеллектуальные и художественные интересы гедонистическому образу жизни.

история

Первое исследование
Изабелла, родившаяся в Ферраре и получившая образование от самых культурных гуманистов того времени, вышла замуж за Франческо II Гонзагу в 1490 году в возрасте шестнадцати лет и приехала в Мантую 12 февраля того же года. Он поселился в квартирах на благородном этаже замка Сан-Джорджо, недалеко от Камеры дельи Споси. Вскоре после его прибытия у него было две небольшие комнаты в его квартире, плохо освещенные и без дымоходов, организованные в качестве комнат для личного пользования: «студия», расположенная в башне Сан-Никколо, и «пещера», комната со сводчатым сводом ниже кабинет, в который можно было попасть через лестницу и портал, украшенный мрамором. Эта идея, вероятно, возникла как из-за знания Студиоло ди Бельфиоре ее дяди Леонелло д’Эсте, так и из-за знакомства ее невестки Элизабетты Гонзага,

Изабелла удалилась в кабинет, чтобы посвятить себя своим играм, чтению, учебе, переписке. Он также собрал наиболее ценные части своих коллекций, которые первоначально содержали только древние находки, а затем также принимали современные произведения, согласно тому сравнению между «древним и современным», которое в то время доминировало в спекуляции в области искусства. Он так любил вдохновляться поэзией, музыкой и искусством, что получил прозвище «децима Муса», а на самом деле изображения Muse были в изобилии в studiolo, как на холсте Мантенья, так и в рельефах на портале. это привело к пещере.

Пещера содержала коллекцию древностей, в то время как для исследования она разработала, по крайней мере, с 1492 года, декоративную программу, основанную на серии картин, предназначенных для самых выдающихся художников того времени, на мифологические темы, аллегорически происходящих из литературы и прославляющих себя и ее дом, который были предложены его советниками, среди которых Paride da Ceresara выделялся. Проект Изабеллы, довольно оригинальный, должен был выставить на конкурс (в «сравнении») разных художников на картинах одинаковых размеров, на холсте, с тем же направлением света, которое воспроизводило естественный вид комнаты, и с фигуры на переднем плане одинакового размера. Эти условия оказались непростыми для общения с различными художниками, особенно если они работали за пределами Мантуи, для разных измерительных приборов из города в город и для определенной путаницы, которая породила одну и ту же Изабеллу, часто меняя и отменяя приказы, данные по предметам и композициям, совершая ошибки хотя бы один раз в направлении света. Кроме того, не все художники были знакомы с мифологическими и аллегорическими темами, и в некоторых случаях им препятствовало сравнение с Мантеньей, который начал сериал, который преуспел в таких предметах. Эмблематичным является случай Джованни Беллини, который, хотя и был свободен в выборе темы, в конце концов отказался, потому что он не привык привязываться к подробным запросам. совершать ошибки хотя бы один раз в направлении света. Кроме того, не все художники были знакомы с мифологическими и аллегорическими темами, и в некоторых случаях им препятствовало сравнение с Мантеньей, который начал сериал, который преуспел в таких предметах. Эмблематичным является случай Джованни Беллини, который, хотя и был свободен в выборе темы, в конце концов отказался, потому что он не привык привязываться к подробным запросам. совершать ошибки хотя бы один раз в направлении света. Кроме того, не все художники были знакомы с мифологическими и аллегорическими темами, и в некоторых случаях им препятствовало сравнение с Мантеньей, который начал сериал, который преуспел в таких предметах. Эмблематичным является случай Джованни Беллини, который, хотя и был свободен в выборе темы, в конце концов отказался, потому что он не привык привязываться к подробным запросам.

Остается тесная связь между Изабеллой и Перуджино, тогда активным во Флоренции, для создания Борьбы между Любовью и целомудрием, которая позволяет реконструировать метод заказа картины для исследования. Литературная тема, указанная во всех частях, была даже включена в нотариальный договор и включала в себя рисунок, на котором художнику приходилось опираться. Художник мог пропустить какой-то второстепенный эпизод в очень детальной программе, но ему было абсолютно запрещено добавлять фигуры своего собственного изобретения или вносить изменения: когда он рисовал голую Венеру, а не одевал маркизу, через своих консультантов, которые постоянно посещали художника студии, он энергично протестовал. В 1505 году при доставке картины Изабелла не была полностью удовлетворена: она сказала, что ей понравилось бы лучше, если бы она была в масле, когда вместо этого было сделано ее темперамент по ее явным указаниям следовать стилю Мантенья. Всего за 100 дукатов, хорошо потеет.

Студиоло и грот вскоре стали одним из самых интересных мест, чтобы показать сановникам, посещающим город, с должной осторожностью, из-за небольших размеров и соблазнов, в которые мог упасть даже самый лучший гость: после просмотра герцога-эскорта Бурбон в 1509 году в Фактически, некоторые ценные серебряные предметы отсутствовали.

Второй кабинет и пещера квартиры
Между 1519 и 1522 годами, после смерти мужа, Изабелла переехала в новую квартиру в флигеле под названием «Corte Vecchia», построенную герцогским архитектором и «префектом заводов Гонзага» Баттиста Ково. В этом случае исследование было демонтировано и повторно собрано в другой среде. На этот раз комнаты находились на первом этаже и имели прямой доступ к «Новому Гроту», самой священной обстановке, прямо из кабинета. Мраморный портал, отделяющий Студиоло от Грота, был выполнен скульптором Туллио Ломбардо между 1522 и 1524 годами, в то время как доступ к Студиоло с четырьмя барельефами в полихромных витках и мраморе — работа Джана Кристофоро Романо. Деревянные инкрустации 1506 года, созданные в первой студии Studiolo, работы Паоло и Антонио делла Мола также украшают Грот.
Около 1531 года в коллекцию картин были добавлены две аллегории Корреджо: аллегория добродетели и порок. Остается инвентарь 1542 года, который дает представление об окончательном расположении предметов, которые должны были быть очень многолюдными, но рассчитаны на принципах симметрии и гармонии внутреннего убранства.
«Секретный сад» (hortus conclusus), построенный в 1522 году и украшенный ионными колоннами, также является частью квартиры.

рассеивание
После того как в 1805 году после смерти маркизы вышла из употребления студия, картины были перенесены в другой район дворца. Примерно в 1627 году картины были подарены Карлом I Неверсом кардиналу Ришелье, который привез их в Париж; позже они слились с королевскими коллекциями Людовика XIV, а после французской революции — с зарождающимся Лувром. Все остальные предметы интерьера были проданы и рассеяны, а признанные в настоящее время обнаружены разбросанными по большому количеству музеев.

Коллекции

Картины
Художественное оформление исследования началось в 1497 году с так называемого Parnaso di Mantegna и продолжилось в 1499-1502 годах Триумфом добродетели того же автора. Мантенья также нарисовал два фальшивых бронзовых рельефа, которые все еще существовали в 1542 году, а затем исчезли.

Декоративную программу продолжили работы самых известных художников, действующих в то время в Италии, таких как «Борьба между любовью и целомудрием» Пьетро Перуджино (1503), которые, однако, не получили полного согласия маркизы, и две таблицы Лоренцо Коста Старший: Изабелла д’Эсте в королевстве Гармонии и Королевстве Комо, последний начал с неполного рисунка Мантенья, который умер в 1506 году. Изабелле так и не удалось получить картину Джованни Беллини, которая, учитывая трудности жесткой схемы символов и цифр, запрошенные клиентом, в конечном итоге привели к снижению комиссии (1501), ни Джорджоне, который умер слишком рано, ни Леонардо да Винчи, несмотря на неоднократные запросы. Боттичелли показал свою готовность рисовать для исследования, но по совету Джана Кристофоро Романо и Лоренцо да Павии,

К этим работам были добавлены еще две работы Корреджо (Аллегория добродетели и Аллегория пороков).

Древнее искусство
Что касается древних произведений, его великая страсть была ограничена только постоянным отсутствием денег и папским запретом вывозить древности из города. Однако благодаря сотрудничеству с мальтийским рыцарем Фра Сабба да Кастильоне он смог приобрести греческие оригиналы с Наксоса и Родоса, а также фрагменты мавзолея Галикарнаса. Облегчение от саркофага, когда Гермес искал Прозерпину в Аиде, было встроено в стену под окном исследования, а не в пещеру, вероятно, из-за его повествовательной ценности.

Через своих агентов, которых он поддерживал в главных итальянских городах, он мог также узнать об особых событиях, таких как аукцион по продаже коллекций Микеле Вианелло в Венеции в 1506 году, где у него была куплена драгоценная поздняя старинная ваза из оникса. Как коллекционер, Изабелла сделала несколько сомнений, вытаскивая самые неприятные стороны своего персонажа в его методах покупки. Например, он сознательно подобрал несколько алебастровых голов, разграбленных во дворце Бентивольо в Болонье, или измученно торговался со старой и больной Мантеньей, чтобы получить силой, учитывая его долги, бюст Фаустины, которого он особенно любил. В 1498 году он уже заставил художника продать ей римский женский бюст, причем не столько из-за своей историко-художественной ценности, сколько потому, что, как говорили, она была похожа на нее.

Скульптуры и др.
Среди современных произведений выделялся Амур Микеланджело, к которому он особенно любил. Несмотря лет назад, в 1496 году, было предложено приобрести и она отказалась от него в качестве «имитации» древней, когда он узнал, что это работа самого известного живого скульптора, но упорно хотел, чтобы получить его , Полученный от Чезаре Борджиа после того, как он свергнул Монтефельтро да Урбино, бывших владельцев мрамора, он отказался с решением вернуть его после восстановления их владений, хотя он также был связан родством. Купидон был противопоставлен другому Купидону, приписанному Praxiteles, предлагая сравнение между современной работой в классическом стиле и древним.

Коллекции Изабеллы также включали в себя медали, камеи (такие как знаменитый Каммео Гонзага), драгоценные камни, древние монеты, бюсты, вазы из агата и яшмы, барельефы, инкрустации и т. Д. Среди статуй было несколько маленьких бронз Пьера Якопо Алари Бонакольси. называется «Древний», который воспроизвел некоторые известные произведения классической скульптуры, такие как Эрколе и Антео сегодня в Художественно-историческом музее в Вене. Наконец, сохранились простые курьезы (золотые клетки, кораллы, часы и «рог единорога») и предметы, с которыми маркиза была связана по причинам любви, такие как буковый шкаф, построенный ее братом Альфонсо II д’Эсте в качестве времяпровождение.

Исследование было выложено полихромной плиткой из мастерской Антонио Федели из Пезаро, купленной Франческо II Гонзага для резиденции Мармироло и проданной, в избытке, его жене, которая таким образом решила повторяющуюся проблему с мышами. Отдельно стоящие и размещенные на антикварном рынке, они сегодня находятся во многих итальянских и зарубежных музеях.

Герцогский дворец
Благодаря своим размерам, в общей сложности более 900 комнат и шедеврам, Герцогский дворец Мантуи — это здание, не похожее ни на одно другое в Европе. Он может похвастаться неисчислимыми художественными богатствами: Camera degli sposi, где представлены фрески Андреа Мантенья, фрески изысканной жизни Пизанелло, фламандские гобелены из мультфильмов Рафаэля, алтарь Рубенса, картины Доменико Фетти, коллекция произведений искусства 14-го века, а также как прекрасные деревянные инкрустации и фрески — начиная с эпохи Возрождения до 18 века — которые украшают студию Изабель д’Эсте. Сады, внутренние дворики, декоративные элементы, храм Санта-Барбары, вид на озера. Комплекс, который начал приносить плоды, как только семья Гонзага захватила власть, и постоянно развивался, с реконструкциями самых старых зданий,

Мантова Городской Музей
Город возвышается на берегах прекрасных озер, которые в прошлом окружали и украшали его. Город, который прославил Вирджил, родившийся в Андах: «Я подниму мраморный храм в зеленой сельской местности». Город, в котором хранится самая древняя христианская реликвия, Кровь Иисуса, истощенная на копье Лонгино. Свободный город, выросший несмотря на господство матильдов. Чудо перевоплощения, центр которого находится во Дворце дожей и в «Camera Picta» Андреа Мантенья. Суд шестнадцатого века, который собрал бесконечные шедевры, а музыка и театр создали уникальные моменты.

Наконец, город, в котором находились сокровища, принадлежащие ко многим эпохам и культурам, в библиотеке Терезиана, в Национальном архиве, в музеях. Все эти элементы, вместе с Festilavletteratura, объясняют звание итальянской культурной столицы 2016 года.