Everywhen, Everywhere: Вечный подарок в искусстве коренных народов из Австралии исследует современное искусство коренных народов из Австралии, исследуя способы, которыми время встроено в художественную, социальную, историческую и философскую жизнь коренных народов. Как выразился австралийский антрополог и эссеист WEH Stanner, «Everywhen» — где знания и история всех времен объединяются, чтобы информировать современное и будущее существование. Крупные работы из коллекции Галереи коренных австралийских художников с начала XIX века до наших дней дают посетителям возможность познакомиться с историей, идеями и искусством наших первых народов и культур.
На этом показе коллекции, посвященном искусству коренного австралийца, исследуются идеи, лежащие в основе Dreaming — или, как полагает оригинальный австралийский антрополог и эссеист WEH Stanner, «Everywhen» — где знания и история всех времен объединяются, чтобы информировать современное и будущее существование. Крупные работы из коллекции Галереи коренных австралийских художников с начала XIX века до наших дней дают посетителям возможность познакомиться с историей, идеями и искусством наших первых народов и культур.
Everywhen Everywhere — захватывающая дух выставка, которая постоянно экспонируется в Квинслендской художественной галерее. На этой коллекции, посвященной искусству коренного населения Австралии, рассматриваются идеи, лежащие в основе Dreaming. Для коренных народов прошлое понимается как часть циклического и кругового порядка, известного как «каждый»; представления о времени опираются на активные встречи как с исконным, так и с природным миром. Хотя выставка посвящена последним 40-летним искусствам коренных народов, она также включает исторические объекты из богатых коллекций Музея археологии и этнологии Гарвардского университета Пибоди, чтобы подчеркнуть как непрерывность культурной практики, так и замечательные адаптивные инновации.
На выставке представлено более 70 произведений, взятых из государственных и частных коллекций в Австралии и Соединенных Штатах, и представлено множество работ, которые никогда не видели за пределами Австралии. Будут представлены работы некоторых наиболее значительных современных художников из числа коренных народов, в том числе Ровера Томаса и Эмили Кам Кнгваррей (оба бывших представителя на Венецианской биеннале); Джуди Уотсон, лауреат премии современного искусства Clemenger 2006 года; Дорин Рейд Накамарра, которая участвовала в «Документе» (13); Вернон Ах Ки, который также выставлялся на Венецианской биеннале, а совсем недавно на Стамбульской биеннале; и художник по визуальному и исполнительскому мастерству Кристиан Томпсон, недавно наставник Марины Абрамович в Австралии.
Эта выставка дает возможность познакомить аудиторию с центральной ролью, которую искусство коренных народов играет в глобальном повествовании о современном искусстве. Техническая экспертиза традиционных коренных картин коры в рамках выставки. Понимание материалов, используемых художниками, даст огромное представление о давних практиках и традициях местной живописи.
Квинслендская художественная галерея
Художественная галерея Квинсленда (QAG) — это художественный музей, расположенный в районе Южного берега Брисбена, Квинсленд, Австралия. Галерея является частью культурного центра Квинсленда. Он дополняет здание Галереи современного искусства (ГОМА), расположенное всего в 150 метрах (490 футов).
Художественная галерея Квинсленда была основана в 1895 году и переехала в свою нынешнюю резиденцию в Саут-Бэнк в 1982 году. К ней присоединилась Галерея современного искусства в 2006 году, и в настоящее время в галереях хранится всемирно значимая коллекция современного искусства из Австралии, Азии и Тихого океана.
Опыт посещения начинается, когда бросается в глаза удивительная архитектура наших прибрежных галерей. Проблески Брисбена продолжают привязывать вас к нашему субтропическому городу из каждой галереи, в то время как постоянно меняющиеся выставки, программы и мероприятия расширяют ваш кругозор.
В Квинслендской художественной галерее также находится Детский художественный центр, в котором представлены интерактивные художественные работы для детей и семей, кинотеатр, в котором празднуют кино со всего мира, а также галерейные магазины с произведениями искусства, книгами и культурными сувенирами, которые можно забрать домой. Каждое посещение — это начало разговора, а наши открытые кафе и превосходный ресторан предлагают места для стимулирующих дискуссий.