Impasto — это техника, используемая в живописи, где краска укладывается на поверхность поверхности в очень толстых слоях, обычно достаточно толстая, что видимы кисти или малярные ножи. Краску можно также смешать прямо на холсте. При сухом, impasto обеспечивает текстуру; краска, кажется, выходит из полотна.

Impasto Цвет также может быть нанесен настолько толстым, что отдельные цвета смешиваются непосредственно на поверхности окраски, а не на палитре. После сушки рельефно-подобная структура сохраняется.

Из-за их более толстой консистенции и длительного времени высыхания, которое может быть увеличено добавлением льняного масла, особенно масляная краска часто используется для Impasto. Также можно использовать акриловую краску, в то время как короткое время высыхания краски часто расширяется с помощью подходящей окрасочной среды. Водяные или темперные краски нельзя использовать для Impasto из-за их жидкой консистенции.

Impastotechnik в основном используется по двум причинам. С одной стороны, свет отражается поверхностной структурой, художник может конкретно влиять на частоту света. С другой стороны, изображение получает энергию и динамику, зритель может распознать кисть, скорость и интенсивность применения краски. Художники, такие как Рембрандт или Тициан, использовали Impastotechnik главным образом, чтобы влиять на свет в их картинах, драпировка одежды или драгоценностей получила желаемую пластичность. В более поздние времена выразительность Impasto была причиной использования. Поэтому Impasto часто использовал Винсент ван Гог. Современным примером является работа английского живописца Фрэнка Ауэрбаха, который создает почти трехмерные изображения с Impasto.

Получение Impasto в живописи в виде плотной, сочной облицовки красок для усиления эффекта света и текстуры, в гравюре — умелое сочетание тире с пунктирной линией, служащей для той же цели.

Он создается путем нанесения толстого слоя краски из трубки или разбавления небольшим количеством разбавителя грубыми мазками кисти или палитровым ножом. Этот метод обеспечивает больший рельеф изображения, увеличение светового эффекта и текстуры. Обычно используется на заключительном этапе написания работы.

Мазки кисти могут быть разных типов: длинные и точечные щетки, гребни, линии разной ширины. Благодаря сохранению следов кисти или палитра, эти формы становятся выразительными.

С помощью impasto внимание обращается на рельеф картины, так как штрихи выступают над поверхностью холста и создается трехмерный эффект.

Картины, написанные с использованием методов impiasto, отличаются своей динамикой и выражением.

Масляная краска является традиционной средой для окраски impasto, благодаря своей густой консистенции и медленному времени высыхания. Акриловая краска также может быть использована для повышения упругости путем добавления тяжелых акриловых гелей. Impasto, как правило, не наблюдается в аквареле или температуре без добавления загустителя из-за присущей тонкости этих сред. Художник, работающий в пастели, может создать ограниченный эффект impasto, надежно прижав мягкую пастель к бумаге.

Техника impasto служит нескольким целям. Во-первых, он заставляет свет отражать особым образом, предоставляя художнику дополнительный контроль над игрой света в живописи. Во-вторых, это может добавить выразительность к картине, при этом зритель сможет заметить силу и скорость, с которой художник применил краску. В-третьих, impasto может подтолкнуть кусок от картины к трехмерному скульптурному рендерингу. Первая цель изначально была запрошена такими мастерами, как Рембрандт, Тициан и Вермеер, чтобы представлять складки в одежде или драгоценностях: затем она была сопоставлена ​​с более тонким живописным стилем. Значительно позже французские импрессионисты создали куски, покрывающие целые полотна богатыми текстурными текстурами. Винсент ван Гог часто использовал его для эстетики и выражения. Абстрактные экспрессионисты, такие как Ханс Хофманн и Виллем де Кунинг, также широко использовали его, мотивируя, в частности, стремлением создать картины, которые резко фиксируют действие самой живописи. Еще совсем недавно Фрэнк Ауэрбах использовал такое сильное impasto, что некоторые из его картин стали почти трехмерными.

Impasto дает текстуру для картины, то есть она может быть противопоставлена ​​более плоским, гладким или смешанным стилям рисования.

Многие художники использовали технику impasto. Некоторые из наиболее заметных из них: Рембрандт ван Рейн, Диего Веласкес, Винсент Ван Гог, Джексон Поллок и Виллем де Кунинг.

Один из знаменитых художников, которые применили технику impasto — Винсента Ван Гога, который наложил толстый слой краски, а затем намазал пальцами.

Один из способов ювелирной эмалирования в виде поэтапного нанесения мелкозернистой эмали сразу на металлическую поверхность, образуя объемный рельеф.

Impasto использовался как термин для обозначения, не совсем правильно, разнообразной итальянской керамики из плохо замученной глины, запеченной до коричневого, коричневого или черного. В традициях гончарного дела вильянавцы были украшены вскрытиями в виде линий и точек. Они были сделаны как руками, так и на гончарном круге.