Воображариум 2018: в пространство времени, Сингапурский художественный музей

Сингапурский художественный музей приветствует вас на нашей ежегодной выставке для семейного отдыха Imaginarium: Into the Time. В этом году Imaginarium глазами 10 современных художников со всего мира рассматривает концепцию времени, а также рассказы и теории, которые формируют наши воспоминания и будущее.

Таинственное, но проникнутое в каждое живое существо, время очаровывало человечество целую вечность. Начиная с составления карт движения планет и заканчивая каталогизацией наших дней, постоянно создаются новые инструменты измерения, чтобы определять или направлять нашу жизнь. Присоединяйтесь к нам, и мы узнаем, что значит четвертое измерение для разных людей и культур.

Благодаря иммерсивным и интерактивным художественным работам мы приглашаем путешественников всех времен, которые посещают Imaginarium: Into the Time of Time, вовлечь свои чувства и расширить свой кругозор в этом путешествии во времени.

В пространство времени
Бесстрашные путешественники во времени! Присоединяйтесь к нам, когда мы исследуем концепцию времени через сказки и теории, которые сформировали наши воспоминания и будущее, и узнаем, что время означает для разных людей в разных культурах! Вот так!

Часы подметальных машин (2009) от Maarten Baas
Двое разнорабочих подметают мусор в течение 12 часов, указывая время по пути. Создавая и стирая части часов, минуты за минутой, они сообщают время с помощью очень физического и трудоемкого процесса. Их кажущееся бессмысленным усилие на самом деле тщательно рассчитано и точно. Это произведение искусства является частью серии из четырех 12-часовых фильмов художника «В реальном времени», в которой действия людей, а не традиционные часы, представляют ход времени. Как бы вы измерили время?

Проект мегафона (2007–2018) Мадлен Флинн и Тима Хамфри
Лучше слушать или быть услышанным? Куда уходит ваш голос, когда вы его теряете? «Проект Мегафон» представляет собой интерактивную звуковую инсталляцию, которая объединяет мир частного и общественного вещания посредством игры звука и физической игры. Внося свои жесты и голоса, вы можете помочь воплотить произведение искусства в жизнь!

В наше время (2018) Ли Синь Ли
Вдохновленный творческой игрой детства, где вы можете быть кем угодно и где угодно, художник включил ссылки из поп-культуры и воспоминания своего детства в эту детальную и красочную иллюстрацию сингапурского пейзажа. Можете ли вы узнать некоторые из них?

Песня жизни (2018) Рональда Априяна
Какой саундтрек в детстве? Фрески, которые занимают три этажа этой лестницы, основаны на детских песнях с ранних лет художника. Он считает такие вечные песни формой передачи надежд и молитв от родителей своим детям, особенно в изменяющемся мире. Веселые песни и фрески отмечают радость невинности детства и отражают различные этапы развития ребенка, когда вы переходите с земли на верхний этаж.

Вокруг и снова и снова домой (2018) Boedi Widjaja
В комнате, предназначенной для ссылки на камеру камеры-обскуры, вам предлагается заглянуть через глазки на стены и провернуть мутоскопы, которые нужно перенести в прошлое или перенести в будущее. Для художника время – это пространство для памяти и иллюзий, и он создал захватывающую инсталляцию, исследуя старые и новые анимационные устройства. Благодаря тому, что наш мозг сохраняет изображение в течение доли секунды, устройства анимации приобретают смысл благодаря движению и визуальной памяти.

Моментарий (2018) Стефана Массона
Является ли видео взглядом в прошлое или моментом, снятым в будущем? Эта работа исследует человеческое желание захватывать, хранить и делиться воспоминаниями и событиями. В эпоху социальных и средств массовой информации мы задаемся вопросом, могут ли преходящие моменты и чувства действительно быть записаны и увековечены.

Космическая Трава (2018) Мэтью Сиа
Через поле волоконно-оптических источников света, приводимых в движение, художественные работы приглашают посетителей визуализировать их влияние на окружающую среду и роль, которую они играют в определении нашего будущего.

Уцурой Ироха (2014) Маюко Канадзава
Будьте приятно удивлены реакцией, которую вы получите от этой захватывающей и интерактивной инсталляции. Поднимите руки, чтобы весной расцвести цветы, летом превратитесь в мифическое существо, осенью прыгайте, чтобы поиграть с лесными животными, и зимой станьте снеговиком! Художник рассказывает о том, как на смену времен года сильно влияют японская культура и эмоции, а японцы сосуществуют с природой. Она призывает посетителей подумать о том, как присутствие человека может повлиять на природу и окружающую среду.

Прохождение (2018) по проекту GedAze
В этой интерактивной и захватывающей инсталляции пространство заполнено воспоминаниями, скрытыми в кометах, окружающих галерею. Представьте себя солнцем, луной, падающей звездой или кометой. У вас есть символическое место в этой вселенной.

«Проход» построен полностью из тканей и почти 200 рулонов пряжи? Это более 200 000 футов в длину – достаточно, чтобы достичь места!

Connect-the-Dots (2018) Ли Мей Лин
Вдохновленная книгами о своем детстве, художница предлагает, как решения, принимаемые на каждом этапе жизни, могут повлиять на конечного человека. В конце концов, линии на наших лицах показывают, сколько мудрости мы приобрели благодаря опыту, времени и благодати.

Сингапурский художественный музей
Сингапурский художественный музей (SAM) специализируется на международных практиках современного искусства, специализирующихся на Сингапуре и Юго-Восточной Азии.

Сингапурский художественный музей, расположенный в отреставрированной миссионерской школе 19-го века, открыл свои двери в 1996 году как первый художественный музей в Сингапуре. Также известный как SAM, музей в настоящее время является музеем современного искусства.

Компания SAM создала одну из самых важных в мире публичных коллекций произведений современного искусства Юго-Восточной Азии с растущим компонентом международного современного искусства. SAM опирается на свою коллекцию и сотрудничает с международными музеями современного искусства для совместной работы и представления выставок современного искусства. Современное искусство региона также получает международную известность в рамках программы передвижных выставок SAM и коллекционных займов.