Исторические комнаты, Музей современного искусства замка Риволи

Castello di Rivoli — это историческое здание, расположенное в Риволи, примерно в 15 км к западу от Турина, в Пьемонте. В прошлом это была резиденция Савойи, а сегодня это один из музеев современного искусства.

история
Примитивная постройка восходит, по всей вероятности, к 9-му веку, стоящему на страже небольшого холмистого рельефа за историческим центром Риволи; первый письменный документ датируется 1159 годом, в котором диплом, с которым император Фридрих I Барбаросса уступил территории, адресованные епископам Турина. Однако в конце XII века Савойя овладела им, как стратегическое положение между Турином и Валь-ди-Суза.

Примерно в 1245 году Амедео IV из Савойи построил настоящую укрепленную структуру. В пятнадцатом веке Святая Плащаница прошла здесь впервые в Пьемонте. Уже во владении семьи Савойи с 1457 года священная реликвия часто перемещалась, чтобы защитить ее от войн и похищенных предметов. Герцогиня Иоланда приказала кратко продемонстрировать это, до того, как в Пинероло, во время Пасхи 1478 года, и вернуть лист в Шамбери.

Строительство замка
Соглашением о Като-Камбрезе от 1559 года было установлено, что герцог Эмануэле Филиберто I из Савойи не может жить в Турине, пока у него не будет наследника мужского пола. Именно по этой причине первоначальное укрепление было изменено и расширено как временное место жительства герцога. Проект расширения был передан Асканио Витоцци, однако в 1562 году герцог Теста ди Ферро получил долгожданного наследника (Карло Эмануэле I) и вошел в Турин.

Проект Vitozzo был принят и частично изменен, несколько десятилетий спустя, Карло Эдамедо ди Кастелламонте, и, как говорили, работы были завершены в 1644 году. Весь комплекс был задуман с прямоугольным планом, а затем развивался по высоте, начиная с фальшпол относительно основания, в котором доминируют два других этажа. В этот же период был построен так называемый длинный рукав. Это более низкое здание, отделенное от замка, соединенное только очень узкой и 120-метровой аллеей в направлении юго-запад-запад. Английский канал служил местом представления, художественной галереей Савойи, конюшнями и помещениями для слуг.

В начале 18-го века замок и канал были подожжены и разграблены французами из-за войны за наследство в Испании. После осады 1706 года Витторио Амедео II из Савойи восстановил владение территориями и распорядился о возмещении причиненного ущерба, сначала поручив работы Микеланджело Гарове, который расширил «Длинный рукав», а затем, после их смерти, Антонио Бертоле , Последний следил за стройками еще три года, пока в 1716 году не вмешался Филиппо Юварра; на самом деле известный архитектор задумал отличный проект, но работы не были завершены. Только расширения двух симметричных восточных крыльев были закончены, но незаконченный фасад остался. В 1730 году Витторио Амедео II жил здесь безумием: несмотря на то, что отрекся от престола в пользу своего сына,
По этому случаю здание было снова изменено: решетки были добавлены к окнам, и доступ к длинному рукаву был закрыт. В 1794 году Карло Рандони внес некоторые изменения, по крайней мере, для частичного использования резиденции.

В 1863 году замок был арендован муниципальной администрацией Риволи, превратив его в военную казарму, на сумму 2000 лир в месяц. Поэтому в 1883 году он был напрямую куплен муниципалитетом Риволи на сумму 100 000 лир. Гражданская библиотека была перенесена сюда, и часть мебели была сохранена семьей Савойя, в то время как остальная часть здания оставалась казармой.

Вторая мировая война разрушила большинство зданий: первые послевоенные архитектурные вмешательства были сделаны с простым намерением не окончательно разрушить структуру.

В 1946 году замок использовался как муниципальное казино. Частым посетителем рулетки был Витторио Де Сика. Казино закрылось через несколько месяцев.

Поэтому здание оставалось в запущенном состоянии, по крайней мере, до 1979 года. В том же году строительная площадка была вновь открыта по поручению архитектора Андреа Бруно с целью дать новую жизнь замку и городу. Весь комплекс был отремонтирован между 1980 и 1984 годами, хотя большая часть предметов интерьера и фресок древнего великолепия Савойи не была найдена. В 1984 году музей современного искусства замка Риволи был открыт, с первой выставкой, Увертюра. В 1994 году, наконец, он был восстановлен и соединился на площади со смотровой площадкой с видом на Турин.

Выставочные залы

Комната 8
Государственная комната или комната Кейджа, бывшая прихожая квартир короля Виктора Амадея II.
Это пространство является самой большой комнатой в квартире Виктора Амадея II. Художественное оформление началось в 1723 году и было выполнено римским художником Филиппо Миней, который специализировался на гротесках; он был заказан непосредственно Филиппо Юваррой. Архитектор выдвинул сумму, необходимую для путешествия художника, его проживания и питания, чтобы обеспечить его раннее присутствие в Турине. Его работа закончилась 22 мая 1724 года, когда ему заплатили 3900 лир и дали бесплатный проезд в Рим. Миней работал как в Палаццо Реале (RoyalPalace), так и в Вилле делла Регина (Королевская вилла), но здесь он написал произведение с охотой в качестве темы, украшенное «grottesche ed arabeschi».

Храмы-классификаторы служат убежищем для женщин-охотников, в то время как повсюду висят клетки с птицами разных видов, в окружении животных, фантастических фигур и сцен охоты между животными. В центре потолка Диана-Селена путешествует по небу на колеснице, которую тащат олени и несут полную луну, перед которой наступает Сумерки, а затем Вечер. Все вокруг — другие мифологические персонажи, связанные с Селеной, еще одним именем богини охоты. В комнате есть несколько перемычек, украшенных разрушенными зданиями, и несколько персонажей, написанных Джованни Франческо Фариано, Пьетро Гамбоне и Доменико Оливеро, которые также рисовали картины «пейси» (пейзажи) на дверях, которые сейчас утеряны. Украшения с карнизами, украшенные растительными мотивами и оканчивающиеся узлом, сделанные с портретами, датируются концом 18-го века.

Комната 9
Трофейная комната
Первый вестибюль королевской квартиры, в котором Филиппо Миней работал между 1723 и 24 годами, с потолком, вновь украшенным гротескными мотивами, сценами сражений и различными персонажами, державшими трофеи и флаги, в то время как Марс-воин и Слава появляются с двух сторон. Камеи показывают реки По и Дора вместе с цитатами из таких прекрасных произведений, как Клеопатра и Гермафродит Боргезе, или мотивами, нарисованными Карраччи в Galleria Farnese. На стенах раньше была богатая дамасская ткань, которая сейчас потеряна, но известно по свидетельствам платежных карточек.

Прекрасный камин из полихромного мрамора завершает комнату. Мотив крылатой победы появляется и в проходе в следующую комнату, а вдоль массивных стен есть другие мотивы с гротесками, фантастическими животными и сфинксами.

Комната 11
Комната Спящего Путти
Один из самых богатых залов в истории Кастелло — Комната Короля, первая из всей квартиры, украшенной в 1720 году для размещения государя. Хранилище, которое идеально изображает навес, украшено удивительными 4050 золотыми листьями и извлечено из любимого маленького путти Juvrra и классически одетых достоинств. Художник Никколо Малатто был явно приглашен из Генуи для украшения комнаты, но серьезная проблема со здоровьем и его последующая смерть оставили задачу незавершенной.

Работа была закончена в том же году Пьетро Антонио Поццо, Мишель Антонио Милокко и Пьетро Гамбоне. Стены также были, во времена Джуварры, украшены этим видом украшения. Орнамент стены датируется концом 1700-х годов и произведением живописца Людовико Шоффре для архитектора Карло Рандоне, которого приписывают современные украшения на стенах, цоколе, надземной двери и трубо над камином из разноцветного мрамора, с гризайльным мотивом. Он также сделал фрески на окнах, имитирующие лепнину, переплетающиеся головы и улитки. В то время квартира использовалась герцогиней Аостой Марией Терезой Габсбург-Эсте. Обе позолоченные двери с овалами сверху,

Комната 12
Атриум или Комната Бакко и Арианны
Комната, используемая как атриум, расположена в центре двух королевских апартаментов. Художественное оформление было завершено между 1718 и 1722 годами в соответствии с инструкциями Филиппо Юварры, а роспись потолка изображала собрание Вакха и Ариадны, выполненное тосканским художником по имени Себастьяно Галеотти.

Стены украшены прекрасными штукатурками командой из Лугано под Сомассо. На них изображены символы власти: корона, посох командования и скипетр, в то время как две ниши с мраморными бюстами Бернардино Фалькони ранее находились в Палаццо-Реале, но были разыскиваться здесь Джуваррой. На ней изображена Мария Джованна из Савойи-Немур, второй мадам Реал в роли Дианы, и ее муж Карл Эммануил II в роли Адониса или Любви. Завершают украшение в комнате конечные ниши, называемые буфетти, украшенные гротесками, путти и цветами. Они были написаны Франческо Фариано в период между 1729 и 1730 годами. Благодаря автографическому рисунку Филиппо Юварры мы знаем, что позолоченные полки использовались для демонстрации фарфора.

Великолепный пол с мрамором трех разных цветов — черный от Комо, белый от Буска, серый от Вальдиери — оригинальный; необычный трехмерный эффект был создан Карло Берардо в 1725 году. В настоящее время отсутствуют три значительных предмета, которые все еще присутствовали в комнате в 1846 году: зеленый мраморный постамент с тремя маленькими путти, поддерживающими бюст австрийской королевы Марии Терезы, сегодня в Кастелло ди Раккониги. Вторая — «мраморная картина в рельефе», на которой изображена Анна Кристина Людовица, принцесса Пьемонта. Последним является знаменитый жемчужный стол из желтого мрамора, который по традиции был поврежден ударом Виктора Амадея II в момент гнева.

Комната 13
Комната Стемми или Комната Валетса
Единственная сохранившаяся комната того, что должно было быть квартирой королевы Анны-Мари д’Орлеан, в ней все еще сохранились фрагменты украшений Юварры, которые возникли во время реставрации Андрея Бруно, и состоящие из расписной вагонки, содержащей стилизованные цветочные мотивы, и из оконных проемов с украшением рокайля, которые раньше включали внутренние поля, украшенные сусальным золотом, по большей части утраченные сегодня. С четырех сторон на потолке изображен герб семьи Савойских, Турина, Риволи и Рима. Он был написан в 19 веке.

На полу реставрация 1980-х годов включала стеклянную панель, на которой был обнаружен средневековый колодец, который до 18-го века составлял основной источник воды Кастелло.

Комната 14
Штукатурка, Первая прихожая в квартире короля.
Его название происходит от лепного украшения, выполненного Пьетро Сомассо из Лугано, который работал в тот же период в Большой галерее Венария Реале. Это было выполнено в соответствии с инструкциями Филиппо Юварры между 1718 и 1720 годами, разрушив потолки и стены двух небольших прихожих и коридора. Гирлянды, цветы, ракушки и весы характеризуют украшение вокруг римской гражданской и религиозной архитектуры, расположенное вокруг инициалов Виктора Амадея II в центре потолка, обрамленное, по словам Кьяры Пассанти, «коллекцией подтянутых». занавески, развевающиеся на ветру ». Целью украшения является празднование фигуры короля, первого в семье Савойи, и эффектно, как в храме.

В конце 18-ого столетия, деревянные трофеи и художественные оформления, показывающие воина путти в угловых фанатских огнях, были добавлены Анджело Ваккой и Джованни Командо. Нынешний этаж, заложенный во время реставрации Андреа Бруно, принимает оригинальный дизайн Юварры, составленный 24 июня 1721 года и никогда не выполненный. Архитектор предусмотрел использование зеленого мрамора из Сузы, Бьянко ди Форесто и серого мрамора Фрабоса. Эти материалы больше не могут быть найдены сегодня, так как карьеры закрыты и, таким образом, были заменены другими камнями, максимально приближенными к первоначальным планам.

В камине конца 18-го века на чугунной плите изображены герцогские гербы и монограмма Виктора Амадея II. В инвентаре 1846 года говорится, что эта комната использовалась для ограждения.

Комната 15
Комната Континенти, вторая прихожая к королевской квартире
Эта комната — единственная на первом этаже, которая была украшена в конце 18-го века, с работами Рокко и Антонио Марии Торричелли и Джованни Командо, в то время как дизайн рамок для лепки — Карло Рандони, который позаимствовал у Джуварра в стиле следующей комнаты. В углах потолка «четыре части света» принадлежат братьям Торричелли, которые также были ответственны за колесницу Солнца в центре потолка и аллегории рек По и Дории, нарисованные в сангине.

Вдоль двух длинных сторон комнаты есть шесть лепных рамок, в которых должно было быть двадцать работ Командо, который начал рисовать две, но затем отменил их: «Ordinatomi il fu fu Sig.Intendente (Viotti) nella sud. Camera di dipingere in bassorilievo li sei venti, ed avendo formati and cartoni, ossia disgni in grande prima in Torino, di poi avendone dipinti due li fece scancellare perché arricchiva di troppo la camera »(« По заказу суперинтенданта (Viotti) в вышеупомянутая комната, чтобы нарисовать шесть ветров в барельефе, и нарисовав карикатуры или рисунки в натуральную величину сначала в Турине, а затем нарисовав два, он затем отменил их, потому что они чрезмерно обогатили комнату »). На эту работу, тем не менее, художник требовал 85 лир за семь дней работы. В инвентаре 1846 г.

Комната 18
Из-за перерыва в строительных работах в конце 18-го века, эта обширная комната, площадью более 236 м2, не имеет отделки, но ее ребристый потолок, безусловно, является важным примером строительных навыков рабочих под руководством Карло Рандони, построенных как это с деревянными ребрами.

Снятие пола на третьем этаже, поврежденного во время Второй мировой войны, и опустошение построек позволили выделить всю конструкцию: как на втором этаже, так и обычно скрытую на третьем.
Андреа Бруно построил проход.

Комната 22
Комната Соржере дель Джорджно, бывшая спальня герцогини Аосты, или Комната ofla primavera или Salone grande
Спальня Марии Терезы из Австрии-Эсте, герцогини Аосты. Потолок представляет сцену, нарисованную в 1793 году братьями Рокко и Антонио Мария Торричелли, которые здесь продемонстрировали все свое мастерство в росписи центрального павильона, предлагая выход на голубое небо. в которых появляются главные герои сцены: Аврора, оставляющая позади Ночь, изображенная дрожащим стариком в окружении холодных ветров и путто с факелом в руке. Люцифер также появляется вместе с утренней звездой и, вероятно, Эсперо, вечерней звездой. Имитация кариатид гризайль в карнизе была нарисована Анджело Ваккой.

Окрашенные и позолоченные деревянные украшения были выполнены в 1793-94 годах Боззелли, Грителлой и Фумарио в типичном для того времени стиле классицизма. Монохромные фигуры над дверями изображают искусство и науку и приписаны братьям Торричелли, а перемычки, возвращенные на прежние места в 2004 году, показывают времена года, день и ночь, в лице детей, вспоминающих классических богов. Эти полотна можно отнести к Гульельмо Левере, вероятно, с помощью Пьетро Куниберти.

Голубая ткань на стенах совпадает с тканью кровати герцогини, которая располагалась напротив камина. Кусок дымохода из белого мрамора Pont Canavese, сделанный Джузеппе Марсалья, очень изыскан; раньше она включала в себя вставки из позолоченной бронзы от Симоны Дуге, но они больше не выживают.

Комната 24
Кабинет Принтов, или del Finto legno, gabinetto dei boesaggi (Кабинет с Принтами или Тарелками, или Кабинет с Имитацией дерева, Кабинет Буагасов), бывшая квартира герцогов Аосты, первоначально палата Баффетто Герцогини Аосты, ее кабинет.
Для этой комнаты характерно украшение из темперы с изображением искусственных деревянных панелей, простирающихся до потолка, где присутствует восьмиугольный мотив с мифологическими персонажами и геометрическим мотивом звезды в центре, окруженным пятиугольниками с восемью медальонами и парами божеств. Джов и Юнона, Аполлон и Диана, Меркурий и Минерва, Марс и Венера. Танцоры в помпейской манере держат цепочку жемчуга, завязанную савойским узлом и инициалами молодоженов Виктора-Эммануила и Марии Терезы из Австрии. С 23 июля 1792 года, когда он был впервые там размещен, на стенах были отпечатки; они были наиболее вероятно удалены во время Наполеоновской оккупации и заменены во время Реставрации холстами, вдохновленными теми же предметами, приписываемыми Луиджи Вакке. В настоящее время, сохранилась только очень поврежденная перемычка с изображением «Королевы с двумя детьми и вазой с цветами», возвращенной на место в 2004 году. Отделка комнаты была предпринята братьями Торричелли, Рокко и Антонио Мария, вероятно, в сотрудничестве с Пьетро Пальмьери, который сам был мастером иллюзионистского оформления; именно он нарисовал оригинальные перемычки.

Источником вдохновения для этой комнаты послужил аналогичный пример в Palazzo Grosso в Riva Presso Chieri, где также работал Torricellis. Комната была обставлена ​​шестью «cadreghe» (креслами), шестью «таборетти» (табуретками) и двумя большими диванами из «розового дерева и фиалки для имитации шпона». Комната использовалась городом Риволи как гражданская библиотека.

Комната 25
Комната Покрова
Квартира герцогов Аосты, известная как баня, кабинет для книжного шкафа, кабинет развлечений, кабинет марл. Маленькая комната квартиры герцогини Аосты, ее название происходит от синего хранилища, украшенного фреской, воспроизводящей завесу, сделанную братьями Торричелли. A Украшение, которое проходит под ним, очень утонченно, и оно вводит драгоценные темы, когда ожерелья из жемчуга чередуются с ушами. Все стены, покрытые бумагой серебристо-голубого цвета в полоску, сегодня полностью исчезли, как и другие члены замка, поставленные туринским книготорговцем Карло Марией Тосканелли в 1794 году. Из источников было предварительно установлено, чтобы расположить в этой атмосфере «четыре стула, два таборетти, а также кровать по турецкой моде », даже если« это будет не слишком практично, так как пространство очень узкое ».

Комната 26
Комната Фальконьери, Квартира герцогов Аосты, Кабинет с цветами, животными и путти
В 1792 году он был назван «Кабинет Toeletta, с небольшой пристроенной нишей», покрытый «Османской ткани с павильоном над». Гобелен туркменской бани из желтого цвета с лиловыми линиями, окруженный маленькими белыми серебряными линиями », который, к сожалению, мы потеряли. Комната, в которой в настоящее время хранятся работы художника Лотара Баумгартена, имеет сильно перекрашенное хранилище с сюжетом «цветы, животные и путти» в аркадной сцене с классическими зданиями и дворцом, который запоминает замок в Юваррианский план, выполненный между 1793 и 1794 годами художником Ваккой Ангел, специалистом по живописи животных. Плинтус характеризуется от маленьких собак, кошек и животных из двора. На верхних этажах дома размещены расписные медальоны, приписываемые Анжело Вакке-старшему, которые были заменены на их месте в 2004 году. Они образуют небольшой цикл, имеющий в качестве субъекта любовь и миф Внутри медальонов есть картины в гризайле, обрамленные цветами и архитектурными играми, руины, рассказывающие об истории Юпитера и Ганимеда, Дианы и Эндимиона, Венеры и Адона. Художественное оформление уважает внимание герцога Аосты к английскому декоративному вкусу, сторонниками которого был Адам.

Комната 27
Китайская комната
Как и в других резиденциях Савойи, в Риволи также была китайская гостиная, спроектированная в 1793 году Карло Рандони, который также разработал мебель для нее, о чем свидетельствует рисунок, сохранившийся в Archivio di Stato в Турине. Комната соединяет квартиру герцогини Аосты с квартирой принца Пьемонта и полностью отделана в китайском стиле.

Роспись на потолке и деревянных деталях выполнена Франческо Ребоденго в подражании павильону с холстовой крышей, открывающейся в небо, где можно увидеть летающих драконов. По бокам изображены сцены из жизни китайцев, адаптированные к обоям, использованным в Кастелло ди Раккониджи, где художник работал в китайских комнатах принцев Кариньяно. На стенах есть колонны, вырезанные художниками из круга Бонзаниго: Джованни Антонио Грителла, Джованни Фумарио и Джузеппе Джанотти, которые производили корзины с цветами, которых больше нет, и карнизы, увенчанные маленькими китайскими головами с характерными точечными шляпами; между колоннами предполагается, что раньше были либо китайские обои, либо зеркала.

Деревянный камин с восточной сценой все еще присутствует; на нем изображен дворянин, слуга, обеспечивающий тень зонтиком и другое намерение приготовить чай, а также попугай на насесте. Помещение было сильно повреждено как по потолку, так и по стенам, но у него оригинальный деревянный пол. Этот тип пола использовался практически в каждой комнате на этом этаже.

Комната 28
Комната аудитории или Комната Корон, Квартира принца Пьемонтского
В этой комнате мы можем увидеть украшения, сделанные в два разных момента жизни замка. Хранилище, никогда не украшенное фресками, отделено от одной обертки штукатуркой и датируется 1717 годом, работа Карла Папы, высоко ценимая Юваррой «stiamo per persona capace e esperimentata». В декоре представлены ракушки и пучки, короны над инициалами Витторио Амедео II, воротник с савойскими узлами и розами. Фриз декора Зала Аудитории напоминает модели Юварры в Книге украшенных дизайнов Канделабри. Эти комнаты являются первыми, где архитектор мессианский архитектор работает, когда-то прибыл в Риволи. На украшениях, датируемых концом 1700-х годов, изображены трофеи из листьев и цветов. У стен остатки обоев, в то время как деревянная отделка нижних дверей двух трюмо сохранилась фрагментарно, показывая, в первом случае король инициализирует, а во втором — гермы и растительные орнаменты. На стенах были картины, изображающие охотничьи пейзажи, классические руины, морские, деревенские сцены, сделанные Анжелой Марией Паланкой и Франческо Антониани. Эти картины были картонными гобеленами, изготовленными для изготовления гобеленов Турина, родившегося в 1737 году по образцу гобеленов одного из Парижа, по приказу Карла Эмануэле III.

Комната 29
Штукатурная комната, парадная комната, прихожая квартиры князя Пьемонтского
Первый вестибюль квартиры, он был реализован в начале 1700 года для принца Пьемонтского, Витторио Амедео Филиппо, первого сына Витторио Амедео II, который умер, когда ему было всего 16 лет, в 1715 году. Украшение выполнено в лепнине, всегда работа Сомассо и по четырем углам инициалы герцога, окруженные уроборосами и окруженные победными трубами и коронами, с гирляндой с дубовыми листьями, которая украшает всю самую высокую часть стен. В комнате нет никаких других следов украшения.

Комната 30
Кабинет четырех частей света, квартира принца Пьемонта, комната Пигмалионе, второй кабинет HRH
Второй вестибюль квартиры принца Пьемонта, первого сына Виктора Амадея II, украшен росписью на потолке, восстановленной в последние годы, но заметно поврежденной проникновением воды. Джованни Батиста Ван Лоо, он изображает миф о Пигмалионе, короле Кипра и Галатеи; это хорошо видно на фотографиях 30-х годов. Важной частью зала является лепнина Карло Папа 1717 года с богатым символическим репертуаром, чередующимся с гирляндами и гирляндами. Он представляет четыре части света с короной принца Пьемонта по бокам вместе с воротником ордена Сантиссима Аннунциата, в то время как символы четырех континентов появляются в углах.

Комната 31
Кабинет Четырех Сезонов
В спальне принца Пьемонта, эта комната украшена фресками на потолке Джованни Батиста Ван Лоо в 1719 году. Французский художник был специально вызван из Рима Филиппо Джуваррой, чтобы нарисовать Аполлона в окружении Времени, Изобилия и Флоры. Сезоны появляются с четырех сторон. Штукатурка фриза Пьетро Филиппо Сомассо, датируемая 1717 годом, представляет атрибуты олимпийских богов: Зевса, Нептуна, Меркурия и Вулкана, а также некоторые детали одежды времен года. Возрожденная фреска была нарисована после той, что в предыдущей комнате, которая сейчас почти полностью утрачена.

Комната 32
Концертная комната
Большая комната, которая раньше соединяла квартиру герцогини с квартирой герцога, а также комнаты принцессы Марии Беатрис. В последних реставрациях сохранились деревянные карнизы, которые когда-то содержали зеркала и картины, украшенные каскадами цветов и женских лиц, которые относятся к периоду, когда здесь работал Юварра.

В январе 27913 г. Карло Рандони выполнил «Дизайн декорации для Зала торжеств на верхнем этаже, соответствующий стилю богатых скульптур Трюмо и лепных украшений, которые Д. Филиппо Юварра уже имел повод сделать». в указанной комнате », добавляя трофеи оружия над дверями. Эти деревянные детали были окрашены, чтобы соответствовать потолку в тонах «серый», «черный», «канарейка» и «зеленый». Архитектор также отвечал за дизайн потолка, серьезно поврежденного из-за проникновения воды, и расписанного братьями Торричелли. С четырех сторон появляются четыре овала, на которых нарисованы бюсты первых графов Савойи: саксонский Берольдо, умберто I, Савойя Морианский и Амадей 1. Сегодня видны только Берольдо и Оддон,

Комната 33
Комната Карла Эммануила I
Название происходит от рождения в 1562 году Карла Эммануила I, сына герцога Эммануила Филиберта и Маргарет Франции, герцогини Берри. Потолок, окрашенные части которого в значительной степени утрачены, представлял собой мотив с розами Гульельмо Леверы, художника, специализирующегося на перспективах, а в центре Джовенале Бонджованни нарисовал сцену, которая все еще была видна в 1936 году, которую он сам назвал « Слава, демонстрирующая Славе героические добродетели Королевских Князей, сопровождаемые Великолепием, Доблестью и Щедростью ».

В углах можно увидеть инициалы герцога, увенчанного короной, все они были сделаны из лепнины в начале 18 века. Неоклассическое украшение было выполнено в соответствии с проектами Карло Рандони, который планировал спарить ионные пилястры вдоль стен и большой кусок дымохода в лепнине с трофеями, гербами, путти и девизом Савойи: FERT Штукатурное украшение на потолке и стенах выполнено Студия Джованни Мармори и датируется 1794 годом.

По бокам две консоли, разработанные самим Рандони и изготовленные плотником по имени Джузеппе Марсалья. Нынешний этаж, венецианские семинато, является точной копией материалов и цветов того, что было сделано в 1793 году венецианским мастером по имени Леопольдо Авони.

Комната была серьезно повреждена и восстановлена ​​в соответствии с планом архитектора герцога Аостского, как и пол, частично утраченный.

Аудитория или Комната Путти, бывшая квартира герцогов Аосты, Аудитория Принцессы Беатрис
Спальня принцессы Марии Беатрис, старшего ребенка герцогов Аосты, имеет украшенный потолок с группами путти, которые смотрят через балюстраду, намереваясь играть в игры или инструменты. Нарисованные Джовенале Бонджованни из Монреале, они датируются 1793-94 годами. На двух коротких сторонах находятся две панели с символами королевских родителей принцессы, окруженные другими путти: львом Валь д’Аоста и двуглавым орлом Габсбургов. Комната дополняется наличием перемычек и картин для трюмо, принадлежащих тому же периоду, также Джовенале Бонджованни; они были возвращены на их первоначальный сайт в 2004 году. Недавние исследования показали, что эти работы имеют значительное качество; как главные герои, у них есть молодые девы, одетые как крестьяне, вместе с детьми и молодыми любовниками, в иконографии, характерной для аркадского вкуса 18 века. На стенах представлены фрагменты обоев с цветочными мотивами того же периода.

Одно из окон комнаты выходит на балкон из кованого железа XVIII века с монограммой Виктора Амадея II, датируемой 1711-1713 годами, а именно годы, когда Микеланджело Гаров работал в Риволи.

Часовня и ризница
С небольшой прихожей, используемой Марией Терезой из Австрии-Эсте в качестве приёмной, часовня, построенная в пространстве начала 18-го века, содержит картины Джованни Команду и Пьетро Куниберти, датированные 1793-94 гг., А Джузеппе Гиго приписывает украшения из искусственного мрамора, позолоченные лепные карнизы и резьбу по дереву.

На алтаре, который больше не находится на месте, мы знаем, что раньше была картина Джироламо Джовеноне, которая сейчас хранится в Галерее Сабауда. Небольшая соседняя ризница предлагает несколько очень простых украшений с мотивами ваз и гирлянд на стенах.

Благодаря документальному Регистру Исторического архива Комун-ди-Риволи мы знаем, что в 1846 году в часовне были «Три большие двери со стеклянными панелями, разделенные на три, с камбранами, боковыми панелями и верхними потолками с позолоченными карнизами и росписью и скульптурами на вагонки, образующие три prie-dieux ». Там был «резной, позолоченный и скульптурный алтарь, сиденье из барселлы из натурального грецкого ореха, pietra sacrata (алтарь), 3 алтарных карты с распятием, украшенным резным и позолоченным деревом». Над алтарем был анкон «с холстом, нарисованным маслом, на котором изображено Святое Семейство с рамкой с большими культурными и позолоченными украшениями», приписываемой здесь Гауденцио Феррари, но фактически Джироламо Джовеноне. Этот алтарь, находящийся сегодня в Galleria Sabauda, ​​был представлен в 1937 году городу Турин для выставки пьемонтского барокко того же года.

Вилла Мелано
Под замком находилось древнее монастырское сооружение монахов-капуцинов, датируемое XII веком; из-за наполеоновской оккупации Турина в начале 19-го века, монастырская постройка была позже преобразована в величественный дом, последним владельцем которого был Марио Марио Мелано, который умер в 1926 году. Поэтому виллу оставили в запущенном состоянии, становится местом легенд и загадок. Поэтому в 2011 году он был частично снесен, чтобы построить отель, но еще не построен.

ремонт
Первые работы по реконструкции Кастелло ди Риволи были выполнены молодым туринским архитектором Андреа Бруно в ознаменование столетия Объединения Италии в 1961 году. К сожалению, в то время бюджет был достаточен только для устранения структурных повреждений. Несколько лет спустя, в 1967 году, Бруно приступил к разрушению разрушающихся частей атриума, построенного в начале 20-го века. К 1978 году здание находилось в ужасном состоянии: проникновение воды повредило стены, потолки, фрески и штукатурку, вызвав первые обрушения. Это привело к тому, что регион Пьемонт обязался позаботиться о здании в течение 30 лет, восстанавливать его и открывать для публики. Работы начались в 1979 году и закончились открытием музея 18 декабря 1984 года.

Бруно решил сохранить сохранившиеся исторические следы, придавая значение всем моментам в жизни замка, начиная со строительной площадки Джуварры, проходя через работы Карло Рандони в конце 18-го века, вплоть до вмешательств военных в 20-м веке , Бруно избегал фальсификаций и доработок, уважая оригинальную архитектуру, которая стала истинным изображением истории здания и превратностей сооружения. Он сохранил внутренние и внешние украшения, штукатурки и картины, разрушенные разрушениями времени и небрежностью людей.

Чтобы дать посетителям ощущение резиденции Савойи, Бруно отреставрировал две комнаты, одну на первом этаже, построенную во времена Юварры, и вторую в квартире герцога Аосты. Он усилил недостроенный атриум, установил панораму, которая выступает из огромной кирпичной стены Замка, и задумал большую подвесную лестницу, а также проход через великое хранилище комнаты 18, в котором прошлое и настоящее вступили в диалог. Некоторые комнаты не украшены, а некоторые богато украшены деталями, которые напоминают о великолепии династии и важных моментах в истории Риволи.

Некоторое время спустя начались работы над Маникой Лунга, которая должна была вновь стать местом для выставок. Здесь лестницы и лифт являются внешними, и они были сделаны из стали и стекла, чтобы посетители могли наблюдать за всей незаконченной структурой. Бруно использовал современные материалы для новых конструкций, став пионером обратимости и снова подчеркивая связь между настоящим и прошлым. В Риволи историческое здание и современные формы взаимодействуют, а фрески — диалог с работами современных художников.