Изображение Fixer, также Скрытое лицо, представляет собой неоднозначное «изображение дурака» в виде рисунка или картины, где мотив явно однозначен, но содержит другие фигуры и элементы, которые художник спрятал в изображении и которые часто есть у зрителя. искать. Элементы вставляются так, чтобы они следовали линиям и деталям в основном объекте и становились видимыми, когда зритель фокусируется на них или смотрит на изображение с другой точки зрения.

Люди часто видят в вещах скрытые лица. В зависимости от обстоятельств это называется парейдолией, восприятием или распознаванием определенного паттерна или формы в чем-то существенно отличном. Таким образом, это также своего рода оптическая иллюзия. Когда художник замечает, что две разные вещи имеют схожий вид, и рисует или рисует картину, делая это сходство очевидным, он / она создает изображения с двойным смыслом. Многие из этих изображений представляют собой скрытые лица или скрытые черепа.

Эти иллюзионистские изображения представляют зрителю мысленный выбор из двух интерпретаций: голова или пейзаж, голова или объекты, голова или архитектура и т. Д. Оба они действительны, но зритель видит только одно из них и очень часто он / она не может видеть обе интерпретации одновременно.

История
В позднем средневековье головоломки с картинками, похожие на так называемые песенные головоломки, были способом для рисовальщиков указать на недовольство или изобразить сатирическое преувеличение на рисунках, не опасаясь сразу же наказания. В этом смысле, однако, пазлы с картинками также часто служили забавой, поскольку можно было понять другое значение нарисованного, поворачиваясь и т. Д. Франц Кафка цитирует запись из своего дневника 1911 года: «Что скрыто в картине. головоломка «ясна и невидима»: ясна для тех, кто нашел то, на что их просили посмотреть; невидима для тех, кто даже не знает, что здесь есть что искать. В других языках (английском, французском) картинка становится просто пазлом или поисковой картинкой.

Типы
Видимо правильно построенный образ, объект которого оказывается невозможным, например, треугольник Пенроуза Б. Такие объекты называют невозможными фигурами.
Якорь на гербе Эсбьерга — это поисковое изображение, содержащее фигуру, которую невозможно распознать с первого взгляда.
Изображение, которое, благодаря своей особой конструкции, передает различное содержание изображения под разными углами.
Анаморфоз — это особая форма головоломки с картинками.
Случайные изображения. Существуют повседневные примеры скрытых лиц, это «случайные изображения», включая лица в облаках, фигуры теста Роршаха и Человека на Луне. Леонардо да Винчи написал о них в своей записной книжке: «Если вы посмотрите на стены, покрытые пятнами или сделанные из разных видов камней, вы можете подумать, что видите в них определенные живописные виды на горы, реки, скалы, деревья, равнины, широкие долины, и холмы разной формы. Вы также можете найти в них сражения и быстро движущиеся фигуры, странные лица и костюмы, а также бесконечное количество вещей ». Франсуа и Жан Робер собрали и опубликовали множество фотографий «случайных лиц».

Примеры
В истории искусства есть множество примеров скрытых фигур и лиц на картинах. Нередко скрытый мотив выражает какое-то сообщение. Например, могут быть черепа, напоминающие о быстротечности жизни (memento mori), а также комические или сатирические комментарии в карикатурах. Джузеппе Арчимбольдо (1527–1593) известен множеством творческих натюрмортов, в которых расположенные предметы образуют антропоморфные (похожие на людей) портреты. Форма захвата также частично используется в сюрреализме.

Исправление изображений по-прежнему является наиболее распространенным развлечением. Чаще всего в качестве популярных головоломок для детей с побуждением найти спрятанные фигуры используются «исследуемые картинки».

Из оптических иллюзий можно охарактеризовать неоднозначные «чередующиеся изображения» и «перевернутые изображения» (по-немецки Kippfiguren, а по-английски неоднозначные изображения можно охарактеризовать как своего рода фиксаторы изображений.

Скрытые лица, созданные художниками
Мастер маньеризма при императорских дворах Габсбургов 16-го века в Вене и Праге, Джузеппе Арчимбольдо из Милана был, вероятно, самым известным художником, создавшим необычные скрытые лица. Он расположил на холсте цветы, овощи, фрукты, ракушки, морских гребешков и других животных, книги и разные предметы таким образом, чтобы вся коллекция предметов образовывала портрет. Его серия «Времен года» кажется первым применением этого подхода и техники. Сложные головы Арчимбольдо прославляли и копировали его современники, но о них было относительно забыто, пока участники художественных движений двадцатого века не открыли их заново, обратив на них внимание историков искусства. Его считают предшественником дадаизма и сюрреализма.

Некоторые другие известные художники эпохи Возрождения и барокко создавали скрытые лица:
Леонардо да Винчи
Альбрехт Дюрер
Тобиас Стиммер
Ганс Гольбейн Младший
Маттеус Мериан
Анна Мария Сибилла Мериан
Маркус Гираертс Старший
Венцель Холлар
Хосе де Момпер

Сальвадор Дали был очарован техникой Арчимбольдо, а его паранойско-критический метод был вдохновлен художником-маньеристом. Для Дали эффект Арчимбольдо был формой самоукрытия, так же как этот художник-эксгибиционист, казалось, на протяжении всей своей жизни постоянного позирования скрывал свое истинное «я» за безвкусной внешностью своего поведения. Larvatus prodeo: «Я ношу маску», — он мог бы сказать вместе с Декартом и использовал эту цитату французского философа в качестве эпиграфа к своему роману «Скрытые лица». Вероятно, его самое известное «скрытое лицо» — это Вольтер в его картине маслом: «Невольничий рынок с исчезающим бюстом Вольтера». Другие художники-сюрреалисты заново открыли технику скрытых лиц в первой половине 20-го века:
Макс Эрнст
Рене Магритт

Иштван Орош пытается совместить технику анаморфоза со скрытыми лицами. Анаморфоза используется для тех произведений искусства, которые были созданы как искаженные и неузнаваемые с помощью хитроумных геометрических построений. Но если смотреть с определенной точки или через помещенный на нее отражающий объект, скрытый образ проявляется в своей истинной форме, то есть подвергается повторной трансформации. Орош проводил эксперименты с анаморфозами не только для того, чтобы воскресить старую технику, но и чтобы улучшить и развить ее. Вместо того, чтобы иметь бессмысленное искаженное изображение, его намерение состоит в том, чтобы придать смысл основной анаморфной картине, придав ей смысл сам по себе, когда ее второе прочтение раскрывается путем рассмотрения ее с другой точки зрения, например, взгляда на нее через специальное зеркало.

Есть много других современных работ со скрытыми лицами:
Шигео Фукуда
Октавио Окампо
Сандро дель Прете