Экскурсия с гидом по Дому Виктора Гюго, Париж, Франция

Дом Виктора Гюго — дом-музей писателя, в котором Виктор Гюго прожил 16 лет с 1832 по 1848 год. Музей состоит из прихожей, ведущей через китайскую гостиную и столовую в средневековом стиле к спальне Виктора Гюго. Дом Виктора Гюго также управляет Домом Отвилля, Гернси (Нормандские острова). Это один из 14 музеев города Парижа, которые с 1 января 2013 года были включены в состав государственного учреждения Paris Musées.

Окунитесь в интимность Виктора Гюго, памятника литературы, мировоззрения, борца за свободу… Познакомьтесь с человеком, дальновидным художником, убежденным мыслителем и, конечно же, гениальным писателем. Виктор Гюго прожил жизнь, достойную его романов. Он сочинял свои сочинения во множестве мест. Исследуйте места, где он жил и которые он сам создал. Его рисунки, его украшения, его литературные произведения.

Музей Виктора Гюго, управлявший двумя домами, универсальное произведение этого «человека-океана» бросило якорь в Париже и на Гернси. В настоящее время посетители Гернси могут открыть для себя это святилище, сохранившееся в своей целостности. В Париже музей разделен между квартирой Виктора Гюго на втором этаже и пространством на первом этаже, посвященным временным выставкам. Музей организует две выставки в год, предлагая как открытие коллекций, так и резонанс, который сегодня сохраняет невероятно богатая и современная работа Виктора Гюго.

Maison de Victor Hugo в Париже — Дом Виктора Гюго по образу и подобию Данте, Шекспира или Гёте. Музей находится на площади Вогезов (3-й и 4-й округа Парижа) и датируется 1605 годом, когда Исааку Арно был пожалован участок в юго-восточном углу площади. Он был существенно улучшен семьей де Рохан, которая дала зданию его нынешнее название Hôtel de Rohan-Guéménée.

биография
Виктор-Мари Гюго как французский поэт, романист, эссеист, драматург и драматург романтического движения. Гюго считается одним из величайших и самых известных французских писателей. В течение более чем шестидесятилетней литературной карьеры он много писал в исключительном разнообразии жанров: лирика, сатира, эпос, философские поэмы, эпиграммы, романы, история, критические очерки, политические речи, надгробные речи, дневники и публичные письма. и частные, а также драмы в стихах и прозе.

Его самые известные произведения — романы «Отверженные» 1862 года и «Горбун из Нотр-Дама» 1831 года. Во Франции Гюго известен своими поэтическими сборниками, такими как «Созерцания» («Созерцания») и «Легенда веков» («Легенда о века). Хьюго был в авангарде романтического литературного движения со своей пьесой «Кромвель» и драмой «Эрнани». Многие из его работ вдохновили музыку как при жизни, так и после его смерти, в том числе мюзиклы «Отверженные» и «Нотр-Дам де Пари». За свою жизнь он создал более 4000 рисунков и выступал за социальные цели, такие как отмена смертной казни.

Хотя в молодости он был убежденным роялистом, взгляды Гюго изменились по прошествии десятилетий, и он стал страстным сторонником республиканизма, выступая в политике как депутат и сенатор. Его работы затрагивали большинство политических и социальных вопросов и художественных тенденций его времени. Его противостояние абсолютизму и его колоссальные литературные достижения сделали его национальным героем. Он был удостоен погребения в Пантеоне.

Музей
Виктору Гюго было 30 лет, когда он переехал в дом в октябре 1832 года со своей женой Адель. Они сняли квартиру площадью 280 квадратных метров на втором этаже. Там он проживет шестнадцать лет общественной, политической и семейной жизни. Во время своего пребывания в этих местах он принимает своих друзей Ламартина, Альфреда де Виньи, Александра Дюма, Оноре де Бальзака, Проспера Мериме или даже Сент-Бева, и видел там свадьбу своей дочери Леопольдины, затем драму Вильекье в 1843 году. .

В кабинете он написал многие из своих основных произведений: Лукреция Борджиа, «Бургравы», «Рюи Блаз», «Мария Тюдор», «Песни сумерек», «Внутренний голос», «Районы и тени», большую часть «Отверженных», начало «Отверженных». Легенда веков и созерцаний. Во время своего пребывания он был избран членом Французской академии имени Пара Франции, а затем депутатом от Парижа.

Это было в 1902 году к столетию Виктора Гюго, Поль Мерис, который был близок к поэту с 1830-х годов, пожертвовал имущество городу Парижу. Особняк был превращен в музей.

Открытый 30 июня 1903 года, музей является выражением страсти и щедрости Поля Мериса. Блудный сын пожертвовал свою огромную коллекцию и приобрел коллекцию Жюльетты Друэ, которую унаследовал его племянник Луи Кох, чтобы передать ее музею. Он покупает или собирает пожертвования, чтобы заполнить пробелы. Он приказывает живым художникам прославлять Гюго или его работы и финансирует разработки. Прежде всего, он делает себя настоящим дизайнером музея.

В 1927 году, через два года после смерти Жоржа Гюго, его сестра и ее дети, Маргарита, Франсуа и Жан, подарили городу Парижу дом Отвилля, который Гюго приобрел и обустроил на Гернси. Это символическое место как изгнания, так и написания многих великих произведений также является выражением через его поразительные украшения поэтической и философской вселенной Виктора Гюго.

После 1848 года квартира претерпела различные преобразования, которые уже не позволяли точно реконструировать первоначальную обстановку, например, исчезновение коридоров и балкона на площади, хотя она всегда сохраняла свою первоначальную площадь. Более того, продажа с аукциона и рассредоточение имущества семьи Гюго в 1852 году не дали возможности достоверно реконструировать мебель.

Музей закрыт с 15 апреля 2019 г. по 5 ноября 2020 г. для проведения работ по реконструкции экскурсионной схемы и создания образовательной мастерской и чайной комнаты с видом на внутренний двор, который будет озеленен.

Макет
Посещение музея позволяет вам открыть для себя квартиру, занимаемую семьей Гюго на втором этаже, и несколько выставочных залов на первом этаже. Квартира представлена ​​в виде семи смежных комнат, хронологически напоминающих о путешествии писателя: до ссылки, во время ссылки, после ссылки.

В прихожей представлена ​​его юность, первые годы его брака с Адель Фуше; красная комната напоминает о его пребывании на Королевской площади (прежнее название площади Вогезов) с помощью различных картин и документов или даже благодаря бюсту Виктора Гюго работы Давида д’Анжера. Таким образом, в этом произведении участвовали многие другие художники-романтики, такие как Теофиль Готье или даже Сент-Бёв.

Китайская гостиная и две следующие за ней комнаты напоминают об изгнании с 1852 по 1870 год. В одной комнате рассказывается о пребывании в доме Отвилля на Гернси, а также о многочисленных фотографиях писателя и его семьи, сделанных Шарлем Гюго и Огюстом Вакери во время их изгнание в Джерси с 1852 по 1855 год. Китайская комната состоит из мебели, изначально найденной в доме Жюльетт Друэ на Гернси (Фея Отвиля).

Предпоследняя комната, названная Кабинетом труда, напоминает о возвращении семьи в столицу в 1870 году и о последних годах жизни писателя в его квартире на авеню д’Эйлау, которую он занимал с 1878 года, используя оригинальную мебель. Вы можете созерцать его очень известный портрет Леона Бонна. Последняя комната реконструирует погребальную камеру 1885 года на авеню д’Эйлау.

В квартире на первом этаже регулярно проходят временные выставки и, по очереди, шестьсот рисунков, находящихся в распоряжении музея, из трех тысяч, выполненных писателем. Они напоминают архитектурные или морские элементы. Типография и библиотека, в которой хранится одиннадцать тысяч работ о жизни и творчестве Виктора Гюго, открыты для исследователей по предварительной записи.

Письмо
Корреспонденция, насчитывающая чуть более 18 000 писем с автографами, является сильной стороной коллекций рукописей музея. Чтобы подтвердить этот образ, музей приступил к амбициозному проекту оцифровки, чтобы сделать это наследие более доступным для публики, который переносит нас в близость великого человека с письмами Жюльетты Друэ к Виктору Гюго или письмами поэта своей семье или третьим лицам.

Рукописи. Коллекция рукописей, естественно, была ориентирована на семейное производство, поскольку Виктор Гюго завещал свои рукописи Национальной библиотеке Франции. Это свидетельствует о том, что этот вирус писательства завоевывает каждого из членов «гоума» и делает литературу вторым семейным домом. Таким образом, в музее хранятся сочинения генерала Гюго (отца Виктора Гюго), мадам Гюго, большая часть дневника в изгнании Адель (второй дочери Гюго), а также ее партитуры с автографами, рукописи романов ее сына Шарль, переводы Шекспира Франсуа-Виктора и важный фонд, посвященный Полю Мерису.

Архивы. В музее также хранятся многочисленные архивы и документы. Аренда, счета-фактуры, заявления об авторских правах и т. д. погружают нас в повседневную жизнь писателя. Свидетельства, собранные в дни рождения поэта или по случаю его похорон: стихи, пьесы, партитуры, которые были ему посвящены и адресованы, позволяют нам оценить его славу и любовь народа, окружавшую его.

украшения
Третьим искусством Виктора Гюго является декор. Этот часто упускаемый из виду аспект его творческого гения, только музей может представить его. Наполненные символами, отсылками к его творчеству и его философии, декоры Дома Отвилля также являются выражением его творческой изобретательности, полной поэзии, юмора и неожиданностей.

Дом Отвилля, полностью оборудованный им, остается домашним хозяйством, которое, по словам Чарльза Гюго, было направлено на «воспитание ума через жизнь». Декоративные элементы, сделанные для Жюльетт Друэ для ее дома в Отвиле Фея: китайская гостиная и готическая столовая были возвращены и установлены на площади Вогезов.

То, что мы знаем о квартире на Королевской площади (Площади Вогезов), свидетельствует об интересе к декору и той роли, которую в нем сыграл Виктор Гюго. Мы также знаем, что он любил участвовать в украшении своих комнат. Когда он приобрел Hauteville House на Гернси, он смог посвятить себя этой страсти, чтобы обставить весь дом, а также тот, который он затем купил чуть дальше по той же улице, для Juliette Drouet: Hauteville Fairy.

Не обошлось и без повторения его письма, декоративный стиль Виктора часто работает на оксюмороне или антитезе: «старая китайская Голландия». Он любит сочетать китайские и готические элементы, фламандские гобелены и турецкие ковры, делфтскую плитку и японский фарфор. Он оформляет свои потолки, обрамляя драпировки Обюссона скульптурными дубовыми бордюрами. Он строит камины — эмблемы дома по преимуществу — как настоящие соборы.

Он интегрирует предметы — гобелены из бисера, подставки для факелов, антикварную мебель — в свои творения и использует целые фарфоровые сервизы в качестве декоративного материала. Он изобретает собственную мебель, собирая для нее разобранные элементы старых сундуков.

Когда Жюльетте Друэ приходится покинуть Ла-Фалью, дом, который она живет поблизости, она приобретает вместе с Виктором Гюго, который оставляет ей узуфрукт, Отвильскую фею, первый дом, в котором поэт и его семья жили на Гернси, на улице Отвиль, 20. Затем он разработал декор в 1863-1864 годах, снова смешав шинуазри и воссоздав готическую мебель.

Это прежде всего панели, нарисованные, выгравированные и раскрашенные, которые характеризуют этот декор. Они украшали, в частности, мебель и изделия из дерева столовой. Если формула уже была опробована в Доме Отвилля, то здесь она обретает полную силу, что позволяет нам оценить их переезд на площадь Вогезов. Поль Мерис, купивший их у Луи Коха, племянника и наследника Жюльетты Друэ, распорядился установить их к открытию музея.

Объекты
Слава Виктора Гюго отразилась в невероятном количестве всевозможных предметов, сделанных на его чучеле с 1870-х по 1890-е годы. Но эта слава также была написана в интимной обстановке дома, через воспоминания или реликвии, связанные с жизнью поэта и его близких, в частности Леопольдина.

Войдя в музей с самого начала, они составили «интимный музей», которому соответствовал «народный музей». Когда музей открылся, в двух залах разместили «интимного» Гюго и «популярного» Гюго. Инициаторы этой презентации Поль Мерис и Поль Бёв хотели «воздвигнуть храм» во славу Виктора Гюго. От одного к другому мы обошли Человека и его миф.

Интимный музей собрал, с одной стороны, предметы, иллюстрирующие общественную и профессиональную жизнь поэта, а с другой – реликвии. Они должны были проследить его жизнь и рассказать его историю. Сохранившиеся у самого Виктора Гюго, а затем благочестиво собранные его родственниками, были найдены, как попало, одежда его академика и пэра Франции, шарфы его депутатов и сенаторов или даже кусок хлеба из Парижской резиденции, чернильницу, которую он использовал, когда писал «Легенду века», или перья «Отверженных»… Они сопровождались предметами памяти или чести: орденами, медалями, амулетами, подарками или лавровыми венками.

Были здесь и реликвии — пряди волос, рубашки, туфли Жанны, ошейник сенатской собаки и солидный набор предметов, связанных с Леопольдиной, трагически погибшей в 1843 году, — корона и свадебное платье, платье, в котором она утонула… объекты передавали семейный культ, которому был посвящен своего рода алтарь — угловой шкаф в спальне мадам Гюго — в Hauteville House на Гернси.

На смену частному Хьюго пришел публичный Хьюго благодаря этому удивительному «народному музею». 1 июня 1885 года, возвращаясь домой, в день похорон поэта, Поль Бёв купил терракотовое блюдо с рельефным портретом Виктора Гюго. Отныне этот скромный работник будет тратить свое время на рыскание по барахолкам и рынкам в поисках тарелок, чернильниц, фотографий, карт, альманахов, объявлений, бюстов, масок, трубочных головок, табакерок, медалей, брелоков, песенников и прочего. флаконы с чернилами… с изображением поэта.

Начатая в 1885 году, коллекция включала 4000 экспонатов в 1895 году и 8000 в 1902 году. В этот день, по согласованию с Полем Мерисом, было решено, что часть коллекции войдет в будущий музей Виктора Гюго, которым станет Поль Бёв. первый библиотекарь.

Обычные, промышленные, серийные предметы, отражение жадности немногочисленных торговцев в поисках рекламы, они ценнее тем, что рассказывают нам и о времени, и о популярности Гюго в 1870–1902 годах, только своей эстетикой. качества. Именно их масса, их умножение открывает нам невероятное влияние творчества Гюго и то место, как символическое, так и реальное, которое поэт занял в сознании французов.

Чертежи
Второй гений Виктора Гюго — быть одним из величайших дизайнеров своего времени. Его графические работы, поначалу интимные, теперь заняли свое место в пантеоне искусства. Музей предлагает самую значительную коллекцию для знакомства с этой работой, одной из самых уникальных и самых современных, созданных в свое время.

Основанная на первоначальном ядре от Поля Мериса и Жюльетты Друэ, чьи рисунки он приобрел у своего племянника Луи Коха, и с тех пор постоянно пополняющаяся, коллекция, хранящаяся в музее, насчитывает более 700 листов. Он позволяет постичь практически все грани графического творчества Виктора Гюго. Он особенно богат рисунками с истинным призванием «работы», предназначенными для подвешивания на стену, иногда в рамах, написанных самим Гюго. Есть некоторые из величайших и самых известных мастерских рисунков: Городок у Креста, Маяк Шлемов, Маяк Эддистоун, Крысиная башня….

Рисование было частью образования Виктора Гюго, но только в начале 1830-х годов он, казалось, создавал карикатуры острым и остроумным пером для своего удовольствия и удовольствия своих близких. Он также имел привычку заполнять свои путевые дневники рисунками, чаще всего карандашом, чтобы сохранить память о местах или архитектурных деталях. Именно во время своих путешествий по берегам Рейна между 1838 и 1840 годами Гюго, вдохновленный поэтическим зрелищем бургов, стоявших на его гористых берегах, стал более дальновидным в своих рисунках.

Его практика часто берет верх над писательством, особенно когда политические действия, которые монополизировали его с 1848 года, отвлекают его от этого. Вот как, пользуясь парламентскими каникулами, он устроил летом 1850 года настоящую студию в столовой Жюльетты Друэ. Его творческая лихорадка выражалась в напряженной постановке, отмеченной самыми важными и самыми странными композициями. Что такое Le Burg à la Croix, Le Mushroom или Gallia, Мертвый город, Вид на Париж, Пейзаж с тремя деревьями и т. д.

Затем рисунок Виктора Гюго обнаруживает невероятное техническое богатство, результат эксперимента, в котором знание и воображение переплетаются очень изощренным образом: использование растворимого экрана для создания эффекта трещин, смешения красок, гуаши, различных материалов, скребков… Эта богатая техника, которая он часто работает с чернильным пятном или почти автоматическим жестом, что придает его рисункам современность, которая очарует сюрреалистов. Они будут лежать в основе современного вида, который мы им придаем.

К этой волне также относятся первые «сувениры» – Сувенир из Шварцвальда, Испания – проект серии которых будет возобновлен и продолжен. Оснащенные расписными рамами, они украсят бильярдный стол в Hauteville House. В музее хранится большая часть этого, включая Сувенир дю Неккар, Нормандию, Бретань и Швейцарию.

Годы изгнания ознаменуются интенсивным графическим творчеством с фантастическим дизайном, пропитанным опытом столов из Джерси и множеством морских пейзажей. Для этого периода особенно характерно использование трафаретов или вырезанных бумажных ширм, отпечатков кружева или листьев.

Великая борьба Виктора Гюго против смертной казни выражена в нескольких шедеврах, таких как «Повешенный» Ecce и Ecce Lex или Justitia. Расстояние также будет лежать в основе обычая отправлять «поздравительные открытки» (рисунки, на которых Хьюго играет с написанием своего имени), несколько примеров которых хранятся в музее. Развитие Hauteville House станет поводом для множества эскизов проектов мебели и декора. Гюго иногда дает графическое выражение своему литературному творчеству — особенно в Les Travailleurs de la mer — с Le Phare d’Eddystone и Le Phare des Casquets, описанными в «Человеке, который смеется» или «фронтисписе» «Легенды веков». Ла Тург.

Среди поздних произведений, начатых в конце изгнания, выделяются в сборнике серия «Поэмы о ведьме», набор гротескных лиц, в которых Гюго как бы пробуждает память о Гойе, в новом выступлении против слепых справедливость. и жестоко.

Гюго также оставил ряд чернильных пятен, статус которых сегодня может показаться неопределенным, являются ли они простыми творческими стадиями, ожидающими интерпретации, которая «продлит» их (согласно формуле Андре Массона), или же их качество и богатство побуждают нас думать о произведениях самих по себе. , настоящие абстрактные пейзажи?

Иллюстрированный
Многие персонажи Виктора Гюго сформировались в нашем воображении благодаря образам, данным им дизайнерами, которые в 19 веке сопровождали появление иллюстрированных изданий. Но сочинения поэта также очень рано вдохновляли живописцев и скульпторов. Собранный в значительной степени Полем Мерисом, который добавил комиссии для музея, этот фонд теперь включает не менее 600 работ, картин, рисунков, скульптур…

Первыми иллюстраторами творчества Виктора Гюго были, прежде всего, его друзья: Ахилл и Эжен Девериа, Луи Буланже, Альфред и Тони Жоанно, Селестен Нантёй, члены романтического клуба около 1830 года. Они работали не только над первыми иллюстрированными изданиями, чей романтизм отмечен возрождение только для театра Виктора Гюго через модели костюмов или сценические представления, как в случае с монументальной сценой оскорбления Лукреции Борджиа Луи Буланже. Последний, очень близкий мастеру, работает как над подготовительной акварелью к гравюре для Нотр-Дам де Пари, так и над литографией (Les Fantômes, La Ronde Sabbat) или даже над картиной (Le Feu du ciel, вторая версия). La Ronde Sabbat), тем самым положив начало тому разнообразию, которое мы находим в музейных коллекциях.

Виктор Гюго всегда возражал против иллюстрирования оригинальных изданий своих произведений, но охотно разрешил это со второго. Одним из самых поразительных явлений является гениальный ход Гюстава Бриона, у которого, как только «Отверженные» были опубликованы, возникла идея распространить свои рисунки через фотографию. Успех его альбомов навязывает типичные изображения людей романа, так что кино популяризирует их даже позже.

Каждый великий роман Виктора Гюго породит несколько иллюстрированных изданий. Примечательны успехи Ф. Н. Шиффлара для «Морских рабочих» — он также создал впечатляющие рисунки для «Легенд веков» — или Жоржа Рошгросса для «Человека, который смеется». Последующие издания дополняют сотрудничество, в частности с Даниэлем Вьержем, прежде чем несколько изданий полного собрания работ станут настоящими компаниями, повторно использующими старые иллюстрации или создающими новые. Коллекция музея в этом отношении очень интересна своим богатством, объединяющим оригинальные рисунки или картины, иногда фотографии рисунков, перенесенных на гравюры на дереве, дымы или пробные оттиски, в разных состояниях и самих изданиях.

Поэтому Поль Мерис, которому Виктор Гюго регулярно поручал руководить этими изданиями и следить за их иллюстрациями, был особенно чувствителен к этому. Кроме того, для создания музея он стремился собрать как можно больше и наиболее репрезентативную коллекцию с образцами, в частности, картин, часто выполненных в гризайльном или монохромном стиле, созданных художниками, чья слава в то время была призвана служить славе. Виктора («Сатир» Кормона или Фантена-Латура, «Титан» Кабанеля, «Священная женщина» Бодри и др.).

Он также будет стремиться завершить эту работу, разместив заказ на открытие музея картин, иллюстрирующих известных персонажей или сцены из творчества и жизни Виктора Гюго («Премьера Эрнани» Альбера Беснара, «Слеза за каплей воды» Оливье Мерсон, The Burgraves of Rochegrosse…).

Фотография
В первые годы ссылки фотография стала семейным делом. Гюго очень внимательно относится к этому очень молодому искусству. Он видит политическое использование этого для распространения своего образа изгнания во Франции. Интерес поэта к фотографии также можно увидеть во многих гравюрах, которые он сохранил из-за их документальной или художественной ценности.

Портреты
От молодого романтического писателя с длинными волосами до славного старика с седой бородой, сфотографированного на скале изгнания, нарисованного, опираясь локтем на книги, карикатурного на обложке газеты, отлитого в бронзе с склонившимся лбом над головой. бесконечность, в любом возрасте, во всех материалах, Виктор Гюго, несомненно, был одним из самых изображаемых людей своего времени.

Родившийся из страсти Поля Мериса, друга Виктора Гюго, музей с самого начала был задуман как консерватория его образа, как человека, так и писателя. Среди сотен портретов в коллекциях очень мало простых портретов на память или даже семейных портретов.

Дом Hauteville на Гернси
7 апреля 2019 года Hauteville House, дом Виктора Гюго на Гернси, открыл свои двери для публики после восемнадцати месяцев работы, необходимой для защиты этого места, пропитанного памятью о литературной, художественной и политической жизни за пределами обыденности. Посетитель переживает это по маршруту, который ведет его от тени первого этажа к свету верхнего этажа.

Единственная резиденция, принадлежавшая Виктору Гюго (ее парижское жилье арендовал писатель), Отвиль-хаус был подарен в 1927 году городу Парижу его потомками. Наряду с Hôtel de Rohan-Guéménée, расположенным на площади Вогезов в Париже, это единственный музей, предлагающий исключительную коллекцию литературного и художественного наследия.

Расположенный на высотах Сент-Питер-Порт, Дом Отвиля укрывал Виктора Гюго и его семью в изгнании в течение почти 15 лет, с 1856 по 1870 год. Эти решающие годы в значительной степени способствовали формированию политической фигуры Виктора Гюго и укреплению имиджа республиканец и убежденный писатель, яростный противник Второй империи.

Таким образом, Hauteville House представляет собой редкое свидетельство самоотверженности и работы поэта, который, помимо написания здесь великих шедевров второй части своей карьеры, сам обустроил пространство и перепроектировал архитектуру дома. Таким образом, Гюго выражает чрезвычайно современную эстетику, состоящую из контрастов и изобретений, свидетельствующую о его большой творческой свободе.

Резиденция, построенная на 5 уровнях, увенчанная бельведером, возвышается над старым городом Сент-Питер-Порт и заливом Хавелет. Все, полностью обставленное и украшенное поэтом, свидетельствует о творческом гении изгнанника. «Автограф на трех этажах, стихотворение в нескольких комнатах», по словам Чарльза Гюго, самостоятельная работа, дом погружает посетителя в уникальную атмосферу. Виктор Гюго придал символическое измерение своему дому, в котором повсюду присутствуют ссылки на его сочинения, его философию и его видение мира.