Палау Гуэль — это здание, спроектированное архитектором Антони Гауди, величайшим представителем каталонского модернизма, между 1886 и 1890 годами. Дворец расположен на улице Carrer Nou de la Rambla no. 3-5 района Барселоны, в районе Раваль. Барселонский бизнесмен и меценат Евсеби Гуэль поручил своему другу Гауди построить семейную резиденцию, которая в то время должна была стать местом встречи буржуазии. Это первая крупная работа, которую Эусеби Гуэль доверил Гауди, она выделяется тем, как архитектор задумал пространство и свет.

Палау Гуэль — великолепный образец домашней архитектуры в контексте модернизма. Это был дом семьи Гуэль и Лопес, пока он не переехал в Парк Гуэль. Здание выделяется новаторской концепцией пространства и света. Гауди представил Палау Гуэль разнообразные решения, основанные на очень личном подходе, и создал исключительные формы выражения на основе своего воображения, используя традиционные благородные материалы (камень, дерево, кованое железо, керамику, стекло и т. Д.).

Дворец Гуэля — один из первых важных заказов, которые Гауди получил в начале своей карьеры. Эусеби Гуэль (промышленник, политик и меценат) хотел, чтобы Гауди построил для него этот своеобразный городской дворец как продолжение семейного дома, который он имел на Рамбла-де-Барселона. Гауди знал, как спроектировать функциональный дворец, адаптированный к потребностям частной жизни семьи и интенсивной социальной и культурной жизни, которую он принимал.

Это произведение относится к периоду ориентализма Гауди (1883-1888), периоду, когда архитектор создал серию работ, вдохновленных искусством Ближнего и Дальнего Востока (Индия, Персия, Япония), а также l ‘ Исламское искусство испаноязычных в основном искусство мавританцев и мавритан. Гауди использовал обильно украшенную керамическую плитку, а также параболические арки, видимые выступы из кирпича и выстрелы в эстраде или куполе.

Здание состоит из нескольких функционально дифференцированных этажей с входом в виде цепной арки внушительных размеров и распределением комнат вокруг центрального зала, главной оси и каркаса здания.

Дом сосредоточен вокруг главной комнаты для приема гостей из высшего общества. Гости входили в дом в конных экипажах через передние железные ворота, которые представляли собой параболическую арку и замысловатые узоры из кованого железа, напоминающие морские водоросли, а в некоторых частях — хлыст. Животных можно было спустить по пандусу и держать в хлеву в подвале, где жили слуги, а гости поднимались по лестнице в приемную. Богато украшенные стены и потолки приемной замаскировали небольшие смотровые окна высоко на стенах, откуда владельцы дома могли видеть своих гостей с верхнего этажа и «заглядывать» перед тем, как поприветствовать их, на случай, если им понадобится поправить свой наряд. соответственно.

В главной комнате для вечеринок высокий потолок с небольшими отверстиями наверху, куда ночью вешали фонари снаружи, чтобы создать видимость звездного неба.

На крыше есть двадцать дымоходов, которые Гауди задумал не как простые дымоходы, а как скульптуры. С этого он начал разработку дымоходов, которые он разработал в своих более поздних работах, пока не добился впечатляющих результатов в Casa Milà.

При его строительстве Гауди участвовал архитектор своей мастерской Франческ Беренгер, кузнец Жоан Оньос, краснодеревщик Антони Олива и Эудальд Пунти, оформление, витражи и мебель Франческа Видаля и Джевелли, а также живопись Алекса Клапеса i. Пуч.

Он был объявлен Испанией историко-художественным памятником в 1969 году, а также культурным достоянием, представляющим национальный интерес, и объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1984 году. Здание, созданное молодежью, содержит в себе сущность более поздних работ автора. Гауди и важно понимать его архитектуру.

Задний план
Девятнадцатый век в Испании характеризовался большой политической и экономической нестабильностью. Непрекращающиеся военные заявления, свержения с престола, социальные революции и карлистские войны породили столько же неопределенности, сколько и искрометный идеализм. В 1888 году состоялась Всемирная выставка, ставшая важным событием для Барселоны и всей Каталонии. В международной перспективе акцент был смещен на экономические инициативы, торжество протекционизма, мира и процветания. В Каталонии начинается период, известный как Золотая лихорадка, во время которого зарождается ощущение, что каталонский язык материализуется с испанским кризисом 1898 года. После 1888 года Каталония начала отказываться от провинциализма и развивать политический каталонизм.

Архитектор
Антони Гауди-и-Корнет (1852–1926) был каталонским архитектором, признанным во всем мире одним из самых важных гениев в своей области. С детства Гауди внимательно наблюдал за природой, форма, цвета и геометрия которой его привлекали. Он работал от имени частных клиентов над созданием своих частных особняков, таких как Casa Vicens или Palau Güell, но некоторые из его клиентов, представители зарождающейся буржуазии на рубеже веков, заказали ему многоквартирные дома, три из которых находятся в Барселона: дом Кальвет, дом Бальо и дом Милана. Эволюция работ Антонио Гауди начинается с зарождения готики, чтобы превзойти и отказаться от неоготики и создать произведение своего собственного стиля, который имеет важное значение для современной архитектуры и считается основным представителем каталонского модернизма. Геометрические и структурные компоненты играют центральную роль в его творчестве. Храм Святого Семейства, Дом Мила, Парк Гуэль, Колония Гуэль и Дом Бальо представляют собой ключевые фигуры модернистской архитектуры Барселоны.

Гауди преуспел в использовании всех прикладных искусств для украшения своих зданий, а восстановление орнамента старой мозаики, преобразованной Гауди в тренкадис, превратилось в новую технику. Он продемонстрировал важный обмен ценностями, тесно связанным с культурными и художественными течениями его времени, представленными в каталонском модернизме. Он предвосхитил и повлиял на многие формы и методы, которые повлияли на развитие современного строительства в двадцатом веке. Работы Гауди олицетворяют гений архитектора, выражая особые пространственные качества, пластичность волнообразных линий и гармонию цветов и материалов как в архитектурных сооружениях, так и в скульптурных элементах.

Эльс Гуэль
Эусеби Гуэль и Бачигалупи, граф Гуэль (1846-1918), был одним из крупнейших промышленников Каталонии того времени, а также политиком, ученым и писателем. Он был сыном Хуана Гуэля-и-Феррера (1800-1872), индейца, сколотившего огромное состояние на Кубе, и который по возвращении был инициатором различных бизнес-инициатив в Барселоне, таких как фабрика Vapor Vell, которую он удалось. эксклюзивный производитель вельвета в Испании. После изучения права, экономики и прикладных наук в Барселоне, Франции и Англии, он вместе с Ферраном Альсиной основал колонию Гуэль, рабочую колонию, посвященную текстильной промышленности. Он был вовлечен в политику и в широкие культурные сферы. В 1875 году он был избран членом городского совета Барселоны, в 1878 году провинциальным депутатом и занимал пост сенатора Королевства.

История
Семья Джоана Гуэля проживала на улице Рамбла No. 35-37, в непосредственной близости от поместья, где будет построен Палау Гуэль, которым он прикасался сзади. Это здание и соседний дом Fradera, занимающий весь угол La Rambla и Carrer Nou de la Rambla, были построены в 1850-х годах Пере Казани и отремонтированы в стиле классицизма в 1865 году тем же архитектором по запросу. Иоанна Гуэля. Эти здания соседствуют с Театром Принципал и благодаря этим реформам оживили район, часто посещаемый каталонской буржуазией во второй половине XIX века. Когда в 1871 году Эусеби Гуэль и Изабель Лопес Брути поженились, они поселились во дворце графа Фоноллара на улице Портаферрисса, № 7, реформированный Элиасом Рогентом. В 1884 году они уехали к отцу ».

В 1883 году Эусеби Гуэль приобрел дом номер 3 на улице Каррер Ноу де ла Рамбла у Марии Толл и Серра за 196 000 песет, а в 1886 году купил дом номер 5 у семьи Боада Мас, поместья, где раньше располагался монастырь кармелитов. до конфискации. После начала строительства дворца Гуэль продолжал приобретать соседние поместья, чтобы сохранить окрестности нового промежуточного здания. Так, в 1887 году он купил дом номер 3 на улице Ланкастер, в 1894 году он включил номер 9 на улицу Ноу-де-ла-Рамбла, а позже — поместья Ланкастер 5 и 7.

строительство
Проект Гуэля состоял в том, чтобы построить новую резиденцию, соединенную внутренним двором с фамильным имением на улице Рамбла. Дизайн Palau Güell следовал традициям больших каталонских величественных домов, например, на Каррер Монкада. Идея промышленника заключалась в том, чтобы новое здание соответствовало или превосходило Palau Moja, расположенное на Rambla на углу Carrer de Portaferrissa, которое принадлежало его зятю Клауди Лопесу, второму маркизу Комильяс.

В 1885 году Эусеби Гуэль и Бачигалупи, первый граф Гуэля, поручил Антонио Гауди спроектировать здание, которое должно было стать его частной резиденцией. Промышленник познакомился с Гауди в 1878 году, когда был восхищен витриной для Guanteria Comella, которую архитектор выставил на Всемирной выставке в Париже. С тех пор у него началась долгая дружба и плодотворные профессиональные отношения, где промышленник был главным покровителем архитектора. Благодаря этому его фамилия стала известна во всем мире, благодаря таким произведениям, как Склеп колонии Гуэль, Погреб Гуэля, Павильон Гуэля или парк Гуэля, а также Палау.

Окончательный проект датирован 10 июня 1886 года, а заявление в городской совет о разрешении на строительство было подано 12 июля 1886 года Эусеби Гуэлем. Муниципальный архитектор Антони Ровира и Триас представил отрицательный отчет, поскольку проект не соответствовал статье 25 Муниципальных постановлений, которая предусматривала, что трибуны на фасадах должны быть из железа и стекла., Перед одной из колотый камень, представленный / выставленный Гауди. Но этот отчет был отклонен Комиссией по развитию (24 июля), возможно, под влиянием самого Гуэля, который имел многочисленные контакты в городском совете. Разрешение было наконец дано 27 июля, а 12 августа Гуэль и Гауди подписали уведомление. 15 октября было запрошено разрешение на снос Nou de la Rambla № 7,

Хотя работа над внутренним убранством длилась до 1890 года, здание было открыто в 1888 году, дата на фасаде, совпадающая с Всемирной выставкой, проходившей в парке Сьютаделья в Барселоне. По случаю этого события такие личности, как королева-регент Мария Кристина Габсбургская, король Италии Гумберт I и президент США Гровер Кливленд посетили дворец Гуэля. Г-н Гуэль так гордился своим зданием, что поручил Хуану Альсине-и-Арус подготовить некоторые планы для представления на выставке, посвященной Гауди, в Большом дворце в Париже в 1910 году. Позже, в 1895 году, в здании был проведен ряд реформ. в которой Гауди больше не принимал участия, были добавлены новые дымоходы, а в спальне Эусеби Гуэля были установлены декоративные элементы из кованого железа с инициалами I и E.

Авторы
Гауди возглавлял большую команду техников и мастеров, в том числе архитекторов Франсеска Беренгера и Камиля Оливераса. Беренгер, который неразрывно сотрудничал с Гауди во многих его работах и ​​построил множество зданий в Колонии Гуэль, нарисовал более двадцати различных решений для фасада Палау Гуэль. С другой стороны, Гуэль уже нанял Оливераса для внутренней реконструкции своей резиденции во дворце Фоноллар, и дворец Гуэля также будет участвовать в его роли декоратора. В этом мероприятии также принял участие Франческ Видаль и Жевелли, который спроектировал мебель и часть витражей, которые будут изготовлены в Мастерской Пилигримов. У Видаля была одна из самых важных мастерских по эклектичной мебели, куда Гауди пошел, чтобы приобрести технические знания, которые позволили ему проектировать свою мебель.

Строителем и лицом, ответственным за каменные работы, был Агусти Массип, строитель, которому доверяли Гуэли и Гауди, с которым он сотрудничал в епископальном дворце Асторга и в парке Гуэль. Работниками мрамора были братья Вентура, у которых была мастерская в Барселоне, посвященная главным образом погребальным памятникам. Металлические конструкции — работа Таллерса Торраса, авторов строительных лесов для строительства памятника Колумбу и металлической конструкции Дворца искусств Палау де Бель искусств в Барселоне на Всемирной выставке 1888 года. Художественной ковкой занимались Жоан Оньос и его соратники Сальвадор Габарро и братья Луис и Хосеп Бадиа-и-Мярнау. Оньос был постоянным сотрудником Гауди и был автором знаменитой ограды поместья Гуэль с драконом, решетка с пальмовыми листьями дома Висенс и замки дома Кальве. Участие братьев Бадиа выразилось в ковке парадного входа, дверей и щита.

Что касается многих деревянных работ, то краснодеревщиками были Антони Олива, Хулия Солей и Эудальд Пунти. Пунти был автором рабочего стола Гауди, который был сожжен в Саграда Фамилия в 1936 году. В области искусства он также сотрудничал с художниками Алексом Клапесом, Рамоном Тускетсом и Александром де Рикером, которые сделали изящное полихромное алебастровое панно для камин, скульпторы Джоан Флотатс и Россенд Нобас. Керамические изделия изготовлены на фабрике Pujol i Bausis.

Жители
Эусеби Гуэль жил во дворце до 1906 года, когда он переехал в Casa Larrard в парке Гуэля, где он прожил до своей смерти в 1918 году. Дворец Гуэля унаследовала вдова Гуэля Изабель Лопес Бру (дочь маркиза Комильяс) и позже его дочери Мария Ллуиса и Мерсе Гуэль и Лопес. Во время гражданской войны служил в полицейском участке. В 1944 году американский миллионер хотел купить его, чтобы доставить в свою страну камень за камнем, но в конце концов он был приобретен Diputació de Barcelona. В обмен на пожизненную пенсию для Мерсе Гуэля, который также поставил условие, что здание никогда не менялось и использовалось в культурных целях. В 1952 году Ассоциация друзей Гауди была создана во дворце Гуэля, а в 1968 году она была переведена в Дом-музей Гауди в парке Гуэль.

Как культурный объект
25 мая 1945 года Палау Гуэль был передан Дипутасьо де Барселона, который станет его владельцем и держателем до сегодняшнего дня. Diputació de Barcelona (который владел Палау Гуэль с 1945 года, когда он был передан ему наследниками семьи Гуэль) заботится о сохранении здания и управляет им как музейным объектом. После долгого процесса комплексной реставрации, которая позволила зданию предстать перед нами сегодня во всем своем первоначальном великолепии, в мае 2011 года дворец Гуэль открыл свои двери для публики.

На этом новом этапе Палау Гуэль представляет обновленное видение своих коллекций, своего музеографического дискурса и услуг, которые он предлагает посетителям, на основе строгого подхода и абсолютной верности оригиналу. Взяв на себя ответственность за передачу работ Гауди, Palau Güell хочет включить серию информационных предложений, предложений по распространению и доступности, а также программу концертов, мероприятий, предназначенных для разных аудиторий, и новые формы презентации и интерпретации здания. Музей также продолжает работать как общественный орган в своем стремлении к сохранению наследия, стремясь решать основные задачи исследований и образования.

Реставрации
После того, как дворец был приобретен Diputació de Barcelona, ​​в 1945 году начались реставрационные работы под руководством архитектора Мануэля Бальдриха и Тибау. Это дало возможность установить Institut del Teatre и его музей. На этих работах отремонтированы столярные изделия, стекла и зеркала. Были очищены и отремонтированы витражи на трибуне, выходящей на улицу, а также восстановлены некоторые ржавые элементы из кованого железа. Также была отремонтирована электрическая система и модернизированы некоторые лампы.

В 1974 году Дворец Гуэля был преобразован в Музей кино и исполнительского искусства, а с 1976 года — в Центр изучения и документации исполнительского искусства и коммуникации. Для этих целей в период с 1971 по 1979 год он был предметом реставрационных и адаптационных работ под руководством архитекторов Камила Палласа и Ариса и Хорди Кероль и Пьера.

В 1982 году Служба каталогизации и сохранения памятников Барселоны провела новую реставрационную кампанию, которая продолжалась до 2002 года и завершилась открытием выставки «Жизнь во дворце: Эусеби Гуэль и Антони Гауди, двое мужчин и проект «. Реставрационная кампания проводилась в несколько этапов под руководством Антони Гонсалеса и Пау Карбо.

В 1992 году Diputació de Barcelona приобрела несколько предметов мебели, а в 2002 году они обменялись мнениями с семьей Гуэль, которая придала больше веса первоначальному набору мебели в здании. В 1996 году Музей театра переехал в дворец Гуэля. С 1997 по 2004 год отель Palau Güell организовывал экскурсии по зданию.

В мае 2004 года по случаю исследования здания, проведенного Службой местного архитектурного наследия (SPAL) в сотрудничестве с двумя государственными университетами Каталонии, было решено закрыть дворец для оценки состояния сохранности здания, материалов. и строительных систем, а также провести комплексную реставрацию, которая завершилась в 2011 году. В 2008 году дворец Гуэль был частично открыт для публики (ограниченный доступ в подвал и часть первого этажа).

Между 2002 и 2011 годами Diputació de Barcelona провела комплексную реставрацию здания на основе систематического изучения эволюции недр и материалов за 125 лет его существования. Реставрация была сосредоточена на восстановлении формальных ценностей и оригинальных пространств, а также на обработке цвета и света, которую Гауди разработал для здания.

Открытие Palau Güell состоялось в мае 2011 года. В 2012 году был завершен процесс строительства нового органа, построенного в Кольбато органистом Альбертом Бланкафортом, который состоит из 1386 трубок, 22 регистров, двух ручных клавишных инструментов на 56 нот и 30-нотная педальная клавиатура.

Здание

Стиль
Палау Гуэль стоит на участке почти прямоугольной формы, размером 18 х 22 метра, с пристройкой на юго-западе, размером 6 х 20 метров. Основу конструкции составляют стены фасадов из натурального камня, а также перегородки из кирпича, а также кирпичные столбы в цокольном этаже и каменные на остальных этажах. Разделительная стена на восточной стороне изначально была открытым фасадом, пока она не была оштукатурена и расписана фреской Алейса Клапеса, изображающей Геракла, ищущего Гесперид, вдохновленную поэмой Жасинта Вердагера «Атлантида», ныне исчезнувшей.

Здание состоит из семи этажей между подвалом для конюшен, цокольным этажом с прихожей, портье, гаражом и различными служебными помещениями, антресолью для административной зоны, благородным этажом для социальной зоны, вторым этажом для частной зоны (спальни, ванные комнаты), третий с зоной обслуживания, кухней и прачечной, а также террасой на крыше.

Основная характеристика здания — богатство пространств с плавными маршрутами и независимость в распределении каждого растения, что создает впечатление построенного объема, довольно большого для ограниченной площади участка.

Общий дизайн повторяет линии его творений того времени, отмеченный восточным стилем, примененным к оформлению его работ. Этот дворец является кульминацией периода преобладания арабских, византийских или вдохновленных мудехаром форм, с такими произведениями, как Casa Vicens, павильоны Гуэля и Эль-Капричо-де-Комильяс (Кантабрия). Гауди применяет переходный стиль с готическими композиционными элементами с решениями, напоминающими некоторые венецианские дворцы.

Гауди тщательно спроектировал как экстерьер, так и интерьер дворца, с роскошным декором в стиле мудехар, где выделяются потолки с деревянными и железными ящиками. Гауди также тщательно изучил все технические и конструктивные решения здания, уделяя внимание мельчайшим деталям, таким как освещение, вентиляция или звукоизоляция снаружи.

Анализируемый с чисто конструктивной точки зрения, Palau Güell представляет собой одну из самых сложных точек творчества Гауди, где объединяются многие геометрические и конструктивные ресурсы, которые архитектор будет использовать в будущем. Как будто Гауди хотел поэкспериментировать, обнаруживаются совершенно новые элементы, опробующие более подходящие методы строительства для каждого случая.

Деликатное моделирование поверхностей перехода между параболическими арками и мраморными колоннами главного зала явно предвосхищает пластическую обработку некоторых из его более поздних работ, таких как Миланский дом, и, в частности, работы с кривыми поверхностями свода Колония Гуэль и Саграда Фамилия. Тип обработки и формальное оформление куполов и дымоходов на крыше дворца в то же время явным образом предшествует дому Висенс и имению Гуэля, но еще сильнее будет проецироваться в Мила и Бальо. дома, достигающие максимального пластического выражения в формах парка Гуэля.

Конструктивные и декоративные элементы

Фасад
Строительство началось в июле 1886 года из известняка из карьеров Гарраф того же владельца, с которым были сделаны колонны с гиперболоидными капителями. Фасад украшен смелыми элементами из кованого железа вместо тогдашних деревянных дверей. Он состоит из трех уровней, хорошо различающихся по своему составу. Нижний соответствует цокольному этажу и антресоли и состоит из двух рядов вертикальных окон, защищенных решетками из кованого железа. Справа служебная зона с собственным входом.

Две двери главного входа, расположенные в центре фасада, имеют форму параболической дуги, которая, в своей верхней части, занята решеткой из кованого железа с плотным зигзагом, выполненным с поручнями угла, символически представляющими хвост двух змей. нисходящие — удерживаемые гвоздями в виде звездочек — по периметру арки до уровня земли, где они поднимают голову. В центре зигзага, занимающего верхнюю треть, находится щит, образованный буквой «G» Гуэля в середине лиры, сделанной из растений.

Нижняя часть представляет собой двустворчатую дверь с решеткой из кованого железа с привинченными вручную поручнями, которая позволяет видеть изнутри, но не наоборот. Эти два листа открываются, чтобы обеспечить доступ для автомобилей и вагонов, когда они построены. Посередине этих двух дверей находится небольшая дверь для доступа людей.

Между двумя арками находится высокое окно с обработанной решеткой с цветочным орнаментом, которое соответствует кабине вратаря, откуда виден внешний вид. Над этим окном находится одна из самых уникальных и сложных скульптур из кованого железа, созданная командой Оньоса. Четыре полосы герба Каталонии окружают колонну из металлической сетки, которая сидит на основании в цветочном стиле, продолжении ветвей, украшающих окно швейцара, сделанного из железа. Верхнюю часть колонны венчает шлем, на котором он помещает феникса с распростертыми крыльями и профильной головой, символом Возрождения. Весь набор окружен гофрированными металлическими лентами, плетеными и приклеенными к стене, имитирующими пламя.

Камень на этих первых двух заводах отделывается пилой и полировкой, что в действительности является обычной практикой, но в то время предполагалось импортировать машину, которая считалась высокотехнологичной и произвела фурор.

Второй уровень фасада соответствует основному этажу и верхнему антресолью, также из полированного камня. Выделяется трибуна, опирающаяся на 21 кронштейн внизу и 12 наверху. На этом уровне оконные затворы представляют собой металлические двери.

Третий уровень соответствует второму и третьему этажам, в данном случае из колотого камня. На втором этаже пять окон в центральной части, а по бокам — два балкона, которые заканчиваются верхней частью трибун на нижнем этаже. Окна на втором этаже деревянные с бронзовой фурнитурой, а на третьем этаже также деревянные, меньшего размера.

Верхняя часть, перила крыши, закончена зубцами. На центральной зубчатой ​​стене находится дата завершения, 1888 год, сделанная орфографией, напоминающей клубок шерсти.

Задний фасад
Задний фасад, как и верхний уровень главного фасада, полностью выполнен из перфорированного камня и разделен на два уровня. Нижний достигает основного этажа и выделяет большую центральную трибуну, рядом с которой расположены два металлических окна с откидными окнами по вертикальной оси. На концах есть две лестницы, по которым можно попасть на заднюю террасу изнутри. Наверху этого уровня ряд окон с буклетными ставнями, которые сообщаются с коридором наверху столовой. Верхний уровень охватывает второй и третий этажи. Два уровня разделены каменным импостом. Окна второго этажа соответствуют спальням, а в центральной части, над трибуной, находится балкон, покрытый своеобразным железно-деревянным зонтиком, который является продолжением деревянного декора трибуны. Фасад заканчивается на уровне кровли перилами из горизонтальных железных труб, скрепленных коваными ножками. Перпендикулярно этому фасаду виден фасад пристройки, где располагались служебные помещения. Он отделан открытым камнем, и форма его окон меняется на каждом этаже: большое окно на первом этаже, серия окон в форме треугольной арки на уровне, соответствующем мезонину главного здания, та же структура. он находится на уровне второго этажа, но с буклетными ставнями и небольшим карнизом для защиты от воды, наконец, на уровне третьего этажа есть только два больших окна шире, чем на нижних этажах, но также отделанные треугольной арка. Вы можете увидеть фасад пристройки, где располагались служебные помещения. Он отделан открытым камнем, и форма его окон меняется на каждом этаже: большое окно на первом этаже, серия окон в форме треугольной арки на уровне, соответствующем мезонину главного здания, та же структура. он находится на уровне второго этажа, но с буклетными ставнями и небольшим карнизом для защиты от воды, наконец, на уровне третьего этажа есть только два больших окна шире, чем на нижних этажах, но они также имеют треугольную форму. арка. Вы можете увидеть фасад пристройки, где располагались служебные помещения. Он отделан открытым камнем, и форма его окон меняется на каждом этаже: большое окно на первом этаже, серия окон в форме треугольной арки на уровне, соответствующем мезонину главного здания, та же структура. он находится на уровне второго этажа, но с буклетными ставнями и небольшим карнизом для защиты от воды, наконец, на уровне третьего этажа есть только два больших окна шире, чем на нижних этажах, но они также имеют треугольную форму. арка.

Задняя трибуна
Это элемент округлой формы, который плавно интегрируется в фасад. Сверху она увенчана большой каменной плитой, которая образует пол балкона второго этажа, под которым трибуна структурирована в трех разных объемах. Верхняя часть корпуса состоит из деревянного корпуса на железной конструкции в сочетании с желтыми керамическими элементами, которые создают своего рода обтекатель, придающий герметичность всему корпусу. Центральная часть наиболее заметна и находится на уровне столовой. Он состоит из двенадцати окон, завершенных многоугольными арками, создающими пустоту с верхней частью. Отделка из больших керамических изделий того же желтого цвета, что и те, что на верхнем этаже, очерчивает эти окна и упомянутые пустоты, создавая волнообразный силуэт, где гребни чередуются в верхней части и горгульи внизу. в череде напоминает змею или какое-то фантастическое чудовище. Оригинальные изделия были произведены на фабрике Pujol i Bausis, хотя в настоящее время есть репродукции, сделанные во время реставрации 1992 года. Совместимость трибуны с камнем фасада увенчана керамической шахматной доской в ​​голубых тонах.

Наконец, нижняя часть образована большими железными и деревянными карнизами, которые поддерживают ее с той же голубой керамической отделкой, что и центральный корпус.

Интерьер
Интерьер здания спроектирован так, чтобы комфортно гармонизировать общественную и частную жизнь, семейную зону и зону обслуживания. Для этого вестибюль на первом этаже оптимально соединяется с различными частями здания: в центре находится главная лестница, на заднем плане — гараж и доступ в подвал, на восточной стороне — ворота, а на западе — главная лестница. служебная лестница и лифт. Пройдя по главной лестнице, вы сначала попадаете в мезонин, где справа находился кабинет г-на Гуэля, а также библиотека, административные и архивные помещения; а слева холл и комната отдыха.

Лобби
Интерьер здания спроектирован так, чтобы комфортно гармонизировать общественную и частную жизнь, семейную зону и зону обслуживания. По этой причине вестибюль на первом этаже оптимально соединяется с различными частями здания: в центре находится главная лестница, на заднем плане — гараж и доступ в подвал, на восточной стороне — ворота, а на западе — служебные помещения. подъезд и лифт.

Доступ через два больших портала на улице Каррер-Ноу-де-ла-Рамбла позволял въезжать каретам. Пол у двух входов сделан из деревянных плит, чтобы уменьшить ударный шум лошадей и движущихся транспортных средств. Внизу завода находились гаражи и пандус для спуска лошадей в подвал. Посреди двух входов, в центре усадьбы, находится парадная лестница, окруженная ложными колоннами, придающими ей торжественность. С левой стороны лестницы есть небольшой валун, чтобы сесть на лошадь. У подножия лестницы большое пространство, как если бы они были своего рода вестибюлем, когда они выходили из машин. Гауди удалил две опоры и заменил их одной балкой, увенчанной вуссуарами. Решение, улучшившее визуальную композицию, но усложнившее деликатную конструктивную игру здания.

Подвалы
Гауди применил свою изобретательность к конструктивным и декоративным элементам дворца. Цокольный этаж, где были размещены картины, демонстрирует выразительную способность кирпича, образующего грибовидные капители, которые плавно соединяются со сводами, также выполненными из кирпича. Из двадцати длинных колонн в подвале две не выдерживают нагрузки с верхних этажей, так как изменение дизайна вестибюля лишило их структурной функции.

Архитектор применил технику облицовки кирпичом всего подвала и проемов служебного фасада по линии, начатой ​​в Casa Vicens и поместье Гуэль, и которую он продолжил развивать в школе Терезианес и крипте Колония Гуэль.

С первого этажа можно попасть по наклонному пандусу для лошадей и по винтовой лестнице для людей, которая начинается снизу от главной лестницы на первый этаж.

Основная функция этого завода заключалась в том, чтобы сделать конюшню для лошадей, но она также выполняла функции угольной шахты, склада и цистерны для хранения дождевой воды из внутреннего двора дворца. Гауди позаботился о том, чтобы обеспечить хорошую вентиляцию через вентиляционные отверстия, которые выходят во двор и на первый этаж.

Полы
Пройдя по главной лестнице, вы сначала попадаете в антресоль, где справа находился кабинет г-на Гуэля, а также библиотека, административные и архивные помещения, а слева — вестибюль и комната отдыха.

Из вестибюля мезонина начинается почетная лестница, ведущая на главный этаж, организованный вокруг большого центрального зала площадью 80 м 2, высота которого составляет три этажа (17,5 метра). Этот вестибюль является центральным ядром здания, окруженный главными залами дворца, и имеет уникальный композиционный вид, напоминающий атриум средиземноморского дома.

Он выделяется своей крышей с двойным куполом с параболоидным профилем внутри и коническим снаружи, типичным для восточно-римского искусства решением. Купол опирается на равные параболические торальные арки и перфорирован маленьким окулусом, пропускающим естественный свет, имеет покрытие из красноватых алебастровых пластин шестиугольной формы. При доступе по лестнице чести появляется первая крухия (север), которая дает доступ к четырем пространствам: вестибюлю первого доступа, комнате доступа в гостиную (или комнате утерянных ступенек), комнате свиданий и туалетному столику для дам. Эти пространства ограничены галереей арок, которая соответствует трибуне внешнего фасада, где Гауди использовал оригинальную систему цепных арок, а колонны с капителью — гиперболоид, стиль, который не использовался ни до, ни после Гауди.

Далее следует большой центральный зал, который был наиболее богато украшен, с мебелью и произведениями искусства, имеющими большую ценность, в котором были представлены несколько бюстов с изображением Хуана Гуэля, Антонио Лопеса (маркиза Комильяс) и Изабель Лопес Бру, работы Россенда Нобаса. Также было несколько картин маслом Алеша Клапеса: Святая Елизавета, королева Венгрии, отдающая свою корону бедняку, Крестьянская семья, молящаяся у подножия термального креста, Игра девочек и портрет Жауме Бальмеса. Из мебели выделяется диван-диван из гипса и парча, разработанный Гауди, и стул под названием Phebus, созданный Видалом и Джевелли, в пламенном неоготическом стиле, вдохновленном баварским столярным мастерством.

По обе стороны от большого зала находились: часовня-ораторское искусство (справа), украшенная картинами двенадцати апостолов работы Алеша Клапеса и изображением Непорочного зачатия на алтаре Жанны Флотатс, которое было разрушено. в 1936 г .; и орган слева от Акилино Амезуа, который имел две 56-нотные ручные клавиатуры и 27-футовую педальную клавиатуру с полными связями, тремоло, экспрессией и насмешливыми компенсаторами. спроектированный Гауди, он расположен на первом этаже, а вентиляция на два этажа выше, под куполом. Орган был поврежден во время гражданской войны, когда металл был выплавлен и восстановлен в 2012 году.

С восточной стороны зала есть лестница, которая ведет на возвышенную смотровую площадку главного этажа — так как он имеет высоту 6,5 метра -, где раньше находились музыканты на вечеринках и мероприятиях, организованных Güell; отсюда вы попадаете в небольшую комнату, которая использовалась в качестве офиса Анхелем Гимера, когда во дворце располагался Institut del Teatre. В южной части основного этажа находилась столовая, где выделяется большой камин, спроектированный Камилом Оливерасом, и Комната доверия, которая использовалась для встреч и фортепианных концертов, отсюда вы можете выйти на террасу во внутреннем дворике. острова. В части, соответствующей пристройке на первом этаже, находились бильярдная и гостиная, а коридор соединялся с домом на Рамбле, который Гуэль унаследовал от своего отца.

От трибуны в главной гостиной начинается лестница, ведущая на второй этаж, где с северной стороны располагались кабинет и несколько спален, в центре — комната и туалеты, а с южной стороны — главная спальня. еще несколько по бокам и в ванную. Выделяется центральный зал, украшенный циклом картин, посвященных святой Елизавете Венгерской — как дань уважения жене Гуэля, Изабель Лопес Брю — работы Александра де Рикера. Следует отметить, что в хозяйской спальне есть балкон, соответствующий бризе-солейле заднего фасада. Из мебели на этом этаже они выделяют шезлонг в стиле Второй Французской Империи, расположенный в главной спальне и использовавшийся женой Гуэля, и туалетный столик Изабель Гуэль, оба спроектированные Гауди. В заключение,

Крыша
Здание увенчано крышей площадью 481 м² с четырьмя уровнями: самый большой соответствует центральной части здания, с 14 дымоходами, четырьмя люнетами в форме раковины, световыми люками и фонарем, соответствующим центральному куполу; поднявшись на шесть ступенек, вы попадете на второй уровень, принадлежащий пристройке к зданию, с еще шестью дымовыми трубами; третий уровень находится на служебной лестнице; и четвертый, на ящике для органа, из которого доступ внутрь фонаря был через проход.

На крыше Гауди разработал эстетическую программу с дымоходами, распределенными вокруг большой центральной иглы, которая действует как световой люк в центральном пространстве, которое в форме крытого атриума пересекает верхние этажи, начиная с потолка главного зала.

С одной стороны, дымоходы выделяются, что, не считая их раздражающим элементом, Гауди придал им декоративный характер. С этого он начал разработку каминов, которые он будет развивать в своих последующих работах, пока не достиг впечатляющих решений, таких как Casa Batlló и Casa Milà. Всего имеется 20 дымоходов, построенных из кирпича и, за исключением шести, оставшихся в открытой работе, покрытых керамикой (типа тренкада, распространенного в работах Гауди), стеклом, мрамором или фарфором с разнообразным дизайном в ярких тонах. Обычно они имеют форму усеченного конуса или усеченной пирамиды, хотя бывают призматически-пирамидальные или цилиндрическо-конические, с коническими или сферическими капителями, с ромбами или треугольниками, спиралями или пирамидами. Керамика, используемая для каминов, была произведена на фабрике Pujol i Bausis в Эсплугас-де-Льобрегат. один из самых престижных в то время, имевший тесные контакты с большинством архитекторов-модернистов. Эти камины были отреставрированы между 1990 и 1994 годами в сотрудничестве с различными художниками, такими как керамист Жоан Гарди Артигас, скульптор Жоан Мора, а также художники Роберт Льимос и Густаво Карбо Бертольд .. Они пытались точно следовать оригинальному дизайну, но в какой-то момент, когда они были потеряны, они прибегли к собственным проектам этих художников, в основном следуя одному стилю, с небольшой ссылкой на современное время: логотип Олимпийских игр. 1992 Барселона со своим питомцем (Коби) на южной стороне камина № 9. в сотрудничестве с различными художниками, такими как керамист Джоан Гарди Артигас, скульптор Джоан Мора, а также художники Роберт Льимос и Густаво Карбо Бертольд .. Они пытались точно следовать оригинальному дизайну, но в какой-то момент они были потеряны, они прибегли к собственному дизайну этих художников, в основном следуя одному стилю, с небольшой ссылкой на современность: логотип Олимпийских игр. 1992 Барселона со своим питомцем (Коби) на южной стороне камина № 9. в сотрудничестве с различными художниками, такими как керамист Джоан Гарди Артигас, скульптор Джоан Мора, а также художники Роберт Льимос и Густаво Карбо Бертольд .. Они пытались точно следовать оригинальному дизайну, но в какой-то момент они были потеряны, они прибегли к собственному дизайну этих художников, в основном следуя одному стилю, с небольшой ссылкой на современность: логотип Олимпийских игр. 1992 Барселона со своим питомцем (Коби) на южной стороне камина № 9. с небольшой ссылкой на современность: логотип Олимпийских игр. 1992 Барселона со своим питомцем (Коби) на южной стороне камина № 9. с небольшой ссылкой на современность: логотип Олимпийских игр. 1992 Барселона со своим питомцем (Коби) на южной стороне камина № 9.

Также заслуживает внимания высокий шпиль в форме фонаря, который является внешней отделкой купола центрального зала, также выполнен из керамики и увенчан флюгером — железным громоотводом, в котором находится компасная роза, летучая мышь и греческий крест. Он имеет коническую форму, высоту 16 метров, а в центральной части есть восемь окон, которые освещают внутреннее пространство здания, одно из которых служит дверью и соединяется с террасой переходом. Чуть выше находятся двенадцать ромбовидных отверстий, которые позволяют вентилировать салон, а также поддерживать тепловой баланс.

Мебель
В 1992 году Diputació de Barcelona приобрела часть оригинальной мебели у семьи Гуэль. В частности, стол и двенадцать стульев в гостиной; несколько сундуков и кресел.

Тематические маршруты
Эти тематические маршруты по Палау Гуэль позволят вам открыть для себя разнообразные и часто необычные аспекты здания, а также различные видения и перспективы, которые позволят параллельно читать о Палау Гуэль, повседневной жизни во дворце и его главных героях.

Палау Гуэль, вселенная мелодий.
Этот звуковой маршрут позволит вам познакомиться с музыкальным богатством Палау Гуэль, здания, в котором сливаются архитектура и музыка. Гауди спроектировал центральную гостиную, изолированную от внешней среды и покрытую великолепным куполом с великолепным звуком. Гостей многочисленных музыкальных представлений, которые проходили во дворце Гуэль, ошеломили звуки органа, оркестра и голоса хора, разносящиеся вверх и вниз по пространству под куполом.

Центральный зал, пространство и звук: музыка и искусство были важной частью жизни семьи Гуэль. Гауди учел это, создавая центральный зал, уникальную и идеальную атмосферу для проведения музыкальных представлений.
Орган Амезуа: В центральном зале Палау Гуэля Гауди спроектировал пространство на службе музыки, с органом, исполненным в мастерской Акилино Амезуа.
Трибуна музыкантов: Трибуна музыкантов или миранда — это пространство, где оркестр был установлен в дни концертов. Это своего рода возвышенная трибуна, выходящая на холл.
Высокие галереи для хоровых ансамблей: На высоте второго этажа находится галерея окон, выходящих на центральную гостиную. Эта галерея окон, которая окружает купол, служила трибуной для хоров, так что акустический эффект был благоприятен, поскольку музыка рождалась отовсюду, полностью вагнеровская концепция.
Новый орган дворца Гуэль: восстановленный и увеличенный орган дворца Гуэля, построенный в мастерских Бланкафорта в Кольбато, расположен в галерее под куполом.
Надежная комната семьи Гуэль и страсть к музыке: в комнате для бесед на первом этаже находится наполовину рояль французского бренда Érard, похожий на тот, который был у Гуэлей и который использовался на репетициях и концертах.

Дворец 1900 года: экскурсия в прошлое
В этом туре мы предлагаем вам совершить путешествие в прошлое, чтобы узнать, каким был дворец Гуэль в начале 20 века и как там жила семья Гуэль. По старинным фотографиям из разных архивов и частных коллекций мы увидим дворец во всем его великолепии.

Семья каталонской буржуазии: Гуэли: Эусеби Гуэль и Бачигалупи (Барселона, 1846 — Барселона, 1918) женился на Изабель Лопес Бру, дочери маркиза Комильяс, от которой у него было десять детей.
Мы входим во Палау Гуэль: Палау Гуэль — это здание, обращенное внутрь. Великолепие дверей и строгий фасад скрывают интерьер, богатый убранством и полный красивых уголков и закоулков.
Внутри дворца: вход: Две закрытые параболические арки с оригинальными решетками из кованого железа ведут в здание.
Хозяйственная деятельность Эусеби Гуэля во дворце: на антресольном этаже Палау Гуэль у Эусеби Гуэля был офис и другие административные и архивные подразделения, откуда он управлял и управлял своим бизнесом.
Благородный этаж, пространство для социальной и семейной жизни: основной этаж — самая заметная часть здания. На разных старых фотографиях видно внутреннее убранство этого растения в то время, когда здесь жила семья Гуэль. Это богатый декор, включающий шторы, мебель, гобелены, фонари, ковры, скульптуры, картины, музыкальные инструменты и многие другие декоративные элементы.
Уединение семьи во дворце: Антонио Гауди, строя дворец, придерживается единой и органичной концепции деятельности, осуществляемой в здании, и сочетает в себе его социальную и семейную жизнь. Таким образом, на втором этаже мы находим самую приватную зону семьи, со спальнями, ванными комнатами и туалетами, а также кабинетом.

Мебель, разработанная Гауди для дворца Гуэль
В этом маршруте вы откроете для себя малоизвестную сторону Гауди: дизайнера мебели. Мы остановимся и рассмотрим мебель, встроенную и бесплатную, которую Гауди спроектировал для Палау Гуэль.

Диван в центральной гостиной: Гауди сочетал мебель и украшения с самого раннего возраста. Хорошим примером этого является сиденье для дивана, которое он разработал для центральной гостиной Палау Гуэль, длинное мраморное сиденье, прикрепленное к стене или утопленное в стене, с мягкими подушками.
Сиденье для трибун: мастерство форм и материалов привело Гауди к созданию этого сиденья с удивительной точностью. Это уникальное изделие: скамейка круглой формы, которая находится на трибуне или в курительной, рядом со столовой.
Шезлонг Изабель Лопес: Шезлонг, созданный Гауди в 1895 году, элегантен и неоднозначен. Он находился в спальне Изабель Лопес и Брю, жены Эусеби Гуэля. Задняя часть мебели выполнена из шелкового дамаска с цветочным узором в стиле рококо и бахромой из отделки. Что касается сиденья, то изначально оно было обито воловьей кожей, но позже было заменено обивкой из бежевого бархата. Гауди включил железную конструкцию в этот шезлонг, материал, необычный для того времени в мире производства мебели, и отказался от дерева, которое традиционно использовалось. Положение, которое занимает тело, и высота, позволяющая ногам отдыхать, указывают на интимность, которую предлагает этот предмет.
Туалетный столик Изабель Гуэль: Гауди нарисовал и спроектировал оригинальный туалетный столик для старшей дочери Эусеби Гуэля, Изабель Гуэль-и-Лопес. Этот туалетный столик, примерно 1889 года, находился, согласно старым фотографиям, в его спальне. Вдали от господствующих эстетических канонов того времени эстетика этого туалетного столика была относительно революционной. Это редкая и великолепная модель в его стиле. Туалетный столик, поддерживаемый пятью контурными следами, состоит из декантированного зеркала, которое опирается на два цилиндрических шкафа, и стола, покрытого защитным стеклом (на случай, если бутылка пролита). К мебели прикреплен небольшой табурет, служащий обувью для сложных женских ботинок того времени. Эта функция переплета усиливает его практический характер и демонстрирует работу Гауди.
Стулья в стиле кошки-мышки: стулья для кошек и мышек разработаны Гауди для дворца Гуэль. Это кресла с обивкой из красного бархата с отделкой. Самая любопытная часть мебели — две кошачьи панцири (найденные на стебле растения из кованого железа, который соединяет спинку с сиденьем), которые прячутся за тремя мышами, просовывающими головы между стаей. Следы стульев — кованые виноград и виноградные листья. Как видно на старых фотографиях, две копии этих стульев находились в комнате потерянных ступенек на первом этаже. Вся мебель Гауди наделена выразительным, дальновидным и динамичным дизайном: это живая и говорящая мебель портативных размеров, задуманная как настоящие предметы искусства, где ценности изобретательности и практичности очень сильны.

Поднимаемся на крышу: фантастические камины
Этот маршрут позволит вам познакомиться с одним из самых очаровательных и символичных мест дворца Гуэль: крышей. Вы сможете увидеть, как Гауди превратил традиционные дымоходы, которые есть на любой крыше в городе, в настоящие скульптуры, удивляющие своей разнообразной формой и полихромностью.

Игла и лопасть громоотвода.
В середине крыши находится игла высотой 15 м, расположенная на куполе центрального зала. Снаружи он покрыт небольшими фрагментами остеклованного песчаника с внутренних стен уже изношенных печей для обжига извести в имении Гуэль в Гаррафе. Гауди знал, как утилизировать эти отходы таким образом, чтобы они не впитывали воду и защищали структуру от влаги. Четыре люнета в форме раковин у основания открыты до земли и пропускают свет в центральную комнату.

Средняя часть иглы, фонарь, представляет собой прямой круглый конус с восемью окнами параболического профиля (которые позволяют свету проникать в центральный зал через зенитный окулус купола), одно из которых действует как входная дверь внутрь фонаря с помощью прохода. Двенадцать небольших ромбовидных проемов, расположенных над окнами, не имеют ограждений, но защищены каменными козырьками. Они имеют функцию вентиляции внутреннего пространства фонаря (поддерживая тепловой баланс с внешней средой) и предотвращая сужение-расширение конструкции. Стены фонаря изготовлены из керамического материала, который истончается по мере роста. Это уменьшение толщины облегчает конструкцию из-за ненужного веса.

Гауди использовал глазурованный песчаник с внутренних стен печей для обжига извести, в качестве кровельной иглы и дымовой трубы № 11, когда они больше не могли использоваться для процесса обжига. Следует отметить, что производство извести, наряду с цементом, было основной отраслью горного массива Гарраф. Известь получали из печей, стены которых были толщиной 20 см, построены из тех же известняков. Если бы процесс приготовления повторился четыре или пять раз, стенки духовки ослабли бы настолько, что после их увлажнения пришлось бы отказаться от нее и построить новую. Со временем было обнаружено, что если внутренняя поверхность стен печи была облицована блоками из песчаника, печь можно было использовать около 32 раз, пока эффекты стеклования, описанные выше, не достигли предела, и они посоветовали построить новую печь. , на амортизацию первого. Именно в этих печах Гауди нашел этот прочный материал: керамический песчаник, идеальный материал для покрытия фонарей дворца Гуэль.

Красивая крыльчатка венчает стрелку Палау Гуэль и служит для указания направления ветра, а также в качестве громоотводов. Он состоит из устройства с битой и бубном, способного вращаться под действием ветра вокруг вертикальной оси. Его венчает греческий крест, а у основания — конус и сфера с шестнадцатью точками. Он изготовлен из железа, латуни и меди.

Дымоход 1: Основание и ствол этого дымохода сохраняют объемную форму и оригинальную керамическую облицовку, разработанную Гауди. С другой стороны, часовня сохраняет первоначальную объемную форму Гауди, но не первоначальное покрытие, которое исчезло. Нынешняя облицовка, также сделанная из керамики, является результатом нового дизайна, который был заказан в 1992 году скульптором и керамистом Джоан Гарди.
Дымоход 2: Основание и ствол этого дымохода сохраняют объемную форму Гауди; Что касается оригинальной стеклянной облицовки, которая была частично утеряна, то сохранившаяся часть была сохранена, а утраченная часть была восстановлена ​​с воспроизведением частей по проекту Гауди. С другой стороны, в случае с часовней, которая также сохраняет примитивную объемную форму, разработанную Гауди, оригинальная стеклянная облицовка была полностью утеряна, и в 1994 году был заказан новый дизайн, также со стеклом, от художника Роберта Льимоса.
Дымоход 3: Основание и ствол этого дымохода сохраняют объемную форму Гауди; Что касается оригинальной стеклянной облицовки, которая была частично утеряна, то сохранившаяся часть сохранилась, а утерянная часть была восстановлена ​​с фрагментами, воспроизведенными по проекту Гауди. С другой стороны, что касается часовни, которая также сохранила первоначальную форму (объем) Гауди, стеклянная облицовка была полностью утрачена, и в 1992 году архитекторами Совета провинции Барселона Антони был разработан новый дизайн, также сделанный из стекла. Гонсалес и Пау Карбо, скульпторы Жоан Гарди и Хоан Мора, художник Роберт Льимос и архитектор Доминго Гарсиа-Посуэло.
Дымоход 4: Основание и ствол этого дымохода сохраняют первоначальный объем и оригинальную стеклянную облицовку, разработанную Гауди. Вместо этого колпачок сохраняет первоначальную форму, но не оригинальную стеклянную облицовку. На его место также было помещено стекло с новым дизайном, созданным Джоаном Мора в 1992 году, которое включает в себя две каменные детали, соответствующие ящерице и веревке.
Дымоход 5: В этом дымоходе ствол и часовня облицованы оригинальной глазурованной керамикой, отреставрированной в 1992 году; Таким образом, украшение этих элементов является оригинальным, разработанным и размещенным Гауди. Гауди также украсил керамикой края основания. С другой стороны, что касается внутренних панелей цоколя, которые потеряли облицовку, они соответствуют современному проекту, выполненному архитектором Дипутасио де Барселона Пау Карбо Бертольдом в 1992 году. Объем дымохода, такой как и остальные дымоходы Палау Гуэль, оригинальные работы Гауди.
Дымоход 6: Ствол, часовня и края основания этого дымохода покрыты оригинальной глазурованной керамикой по проекту Гауди, отреставрированной в 1992 году. Что касается внутренних панелей основания, то панель юго-западной стороны является оригинальным, но три другие панели, которые были утеряны, были заполнены современным дизайном, выполненным архитектором Diputació de Barcelona Антони Гонсалесом в 1992 году. Объем дымохода, как и у остальных дымоходов Палау Гуэль является оригиналом Гауди.
Дымоход 7: Трон, часовня и края основания этого дымохода покрыты оригинальной керамикой по проекту Гауди. Вместо этого внутренние панели основания, потерявшие покрытие, были покрыты в 1992 году в соответствии с современным дизайном, выполненным архитектором и художником Доминго Гарсиа-Посуэло. Объем дымохода, как и других дымоходов в Палау Гуэль, является оригинальным Гауди.
Дымоход 8: Ствол, часовня и края основания этого дымохода являются оригиналами по проекту Гауди и покрыты глазурованной керамикой, которая была восстановлена ​​в 1992 году. Четыре утраченные панели цоколя. , они были заполнены около 1970 года керамикой того времени. Объем дымохода, как и других дымоходов в Палау Гуэль, является оригинальным Гауди.
Дымоход 9: Этот дымоход сохранил часть своей первоначальной глиняной облицовки из фрагментов посуды Пикмана из Севильи (1895 г.). В 1992 году сохранившаяся облицовка была восстановлена, а утраченное было восстановлено благодаря проекту и реализации Антони Гонсалеса. Объем дымохода, как и других дымоходов в Палау Гуэль, является оригинальным Гауди.
Дымоход 10: Ствол и основание этого дымохода имеют оригинальный керамический декор, разработанный Гауди. Шляпа потеряла покрытие и в 1992 году была покрыта керамикой по проекту художника Густаво Карбо Бертольда. Объем дымохода, как и других дымоходов в Палау Гуэль, является оригинальным Гауди.
Дымоход 11: Этот дымоход покрыт керамическим песчаником изнутри печей для обжига извести (такое же покрытие, как и у центральной иглы). Дымоход был отреставрирован в 1989 году. Объем и дизайн облицовки оригинальные Гауди.
Дымоход 12: Как и все дымоходы Дворца Гуэля, объем этого дымохода был разработан Гауди. Кроме того, покрытие фрагментов полихромной плитки и оформление рисунка — оригиналы Гауди. Он был восстановлен в 1992 году, когда утерянные или сильно поврежденные части были заменены другими из того периода или воспроизведены по старой модели.
Дымоход 13: Этот дымоход сохраняет первоначальное покрытие из неполированных фрагментов белого мрамора, только утерянные или сильно поврежденные части были заменены в 1991 году во время проводившейся реставрации другими из того же материала и текстуры. Объем и дизайн облицовки оригинальны Гауди.
Дымоход 14: В этом камине сохранена оригинальная облицовка из фрагментов полихромной плитки. Во время реставрации, которая состоялась в 1992 году, только утерянные или сильно поврежденные части были заменены другими из того периода или некоторыми из них, выполненными по старой модели. Объем и дизайн облицовки оригинальны Гауди.
Дымоходы от 15 до 20: Эти камины изготавливаются вручную без облицовки. Все они сохраняют первоначальную форму (объем) и внешний вид Гауди. Дымоходы 18, 19 и 20 были восстановлены в 1988 году, а дымовые трубы 15, 16 и 17 — в 1992 году. При восстановлении всех этих дымоходов использовалась оригинальная модель Гауди. Назначение: дымоход 15 не фигурирует в планах Гауди, он был построен в 1895 году для вентиляции только что установленного электрического лифта; поэтому он был построен в конце основных работ, и, возможно, Гауди больше не вмешивался. Камин 16 соответствует камину в ванной на этаже спальни. Камин 17 соответствует камину в столовой на первом этаже. Дымоход 18 — это выход дыма из антресольных кухонь. Дымоход 19 — дымоотвод из чердачных кухонь.