Коллекция готического искусства, Национальный художественный музей Каталонии

Коллекция готического искусства включает в себя работы с конца XIII века до XV века. Происхождение произведений в основном происходит от каталонской территории, хотя в меньшей степени показаны работы с территории старой Короны Арагона, такой как Арагон, Майорка и Валенсия, показывая исторический момент максимального каталонского территориального влияния. Наиболее представительными авторами этого периода являются Пере Серра, Луис Боррасса, Жоме Хуге, Бернат Марторель и Бартоломе Бермехо, другие. С точки зрения стиля можно найти работы, которые показывают возникновение, развитие и завершение стиля, а также работы из разных европейских стилей, таких как интернациональная готика, линейное выражение, итальянское происхождение и фламандское происхождение.

В количественном отношении оно выделяется множеством живописных алтарей, росписью с темперой яйца и маслом, а также образцом росписи, ювелирного дела, скульптуры и эмали того времени. Все экспонаты были восстановлены до открытия коллекции летом 1997 года.

Истоки формирования коллекции готического искусства MNAC относятся к началу 19-го века, когда началось движение за восстановление и сохранение комплекса каталонского наследия, который был сильно поврежден сожжением монастырей в 1835 году в Испании в Испании. контекст Первой войны Карлистов, которая привела к конфискации Мендизабала. Небольшие движения и институциональные инициативы, такие как сбор в монастыре Сан-Хуана археологических образцов из разрушенных монастырей, организованные в 1837 году Королевской академией художеств. Через семь лет монастырь станет первым историческим музеем в Барселоне. Среди собранных предметов было в общей сложности 24 готических надгробий. Создание в 1867 году Провинциального музея древностей, созданного Антони Элиасом де Молинсом и расположенного в часовне Санта-Агата, объединило средства Академии добрых писем.

С появлением культурного движения эпохи Возрождения феномен частного коллекционирования стал широко распространяться в Каталонии. Одной из самых выдающихся была коллекция искусствоведа Франческа Микеля и Бадиа, владельца Сант-Жорди и Принцессы.

В муниципальном музее изящных искусств Барселоны, созданном в 1891 году и расположенном во Дворце изящных искусств, готический фон все еще оставался отрядом, несмотря на выдающиеся работы, такие как четыре портрета с изображениями царей Арагона, работы Гонсала Peris Sarrià и Jaume Mateu, пожертвование Пау Мила и Фонтанальса к его смерти в 1883 году или два стола, изначально принадлежавшие монастырю Вальбона-де-ле-Монж, и предметы этого объекта, такие как урна Сант-Кандида, часть из монастыря Сант Кугат. дель Вальес, или знаменитая Дева советников Луи Далмау, занимающая видное место. Конституция Муниципального совета музеев и изобразительных искусств ознаменовала смену направления в музейной политике, очень чувствительного к увеличению коллекций готического искусства. Подчеркивает пресловутую деятельность Хоаким Фольха и Торреса в качестве комиссара Совета музеев в этом проекте.

Для открытия нового Музея искусства и археологии в 1915 году, расположенного на боковых крыльях арсенала Сьютаделла, в настоящее время являющегося резиденцией парламента, уже были видные столы алтаря Сан-Висенс-де-Сарриа, написанные Жауме Юге, одна из сторон так называемого алтаря Кардона, произведение, относящееся к Мастеру Балтимора, приобретенное в 1906 году Селести Дюпон, или столы алтаря Сан-Хуан-Батиста, выполненные Пере Гарсия де Бенаварри, приобретенные у семьи Маркиза и Катала. В области скульптуры Хосеп Паско приобрел шестьдесят штук алебастра и каменных скульптур у Поблета и Сальвадора Бабры, скульптурные изображения у Герба.

Это было как раз перед 1920 годом, когда приобретение церковной собственности активизировалось. В 1919 году был приобретен Сант-Антони-Абат, приписываемый Жауме Каскалсу ректору деревни Ла Фигуера; большинство столов в алтаре Сан-Эстеве-де-Гранольерс из мастерской Вергоса и Хуана Гаско; алтарь Пресвятой Богородицы от Жауме Серра; или бедра органа собора La Seu d’Urgell. В 1920-х годах в музей были включены ключевые экспонаты, такие как стол Сант-Жорди и принцессы и алтарь Сант-Агусти, из братства белогвардейцев Жауме Хуге.

С открытием в 1934 году Художественного музея Каталонии в Национальном Палау был завершен один из наиболее значительных этапов в истории формирования коллекции готического искусства. Из 1869 произведений в готическом отделе была группа из более чем сорока готических столов и значительное количество скульптур и архитектурных фрагментов из Провинциального музея древностей Барселоны, чей фонд был наконец включен в музеи Правление, между 1932 и 1933 годами.

Но самый значительный рост этого периода связан с приобретением за 19 миллионов песет коллекции из 1869 произведений Луиса Пландюры и Поу в 1932 году, которые пришлось продать из-за экономических проблем. Из готических произведений выделяется Marededéu Sallent de Sanaüja; три фрагмента алтаря Тортосы, выполненные Пер Серра; алтарь святых Иоанна из Санта-Колома-де-Керальт; алтарь Сан-Эстеве, Жауме Серра; картины Эстопании; серия из восьми поминальных столов из гробницы Сан-Андрес-де-Махамуд (Бургос) и надгробия Маргариты Каделл.

До 1949 года не было никаких значительных дополнений к наследию Франческа Камбо, в основном с работами эпохи Возрождения и Барокко, которые внесли столы Мастера Мадонны Кини и позолоченную серебряную чашу со щитом королевы Марии. де Луна, жена короля Марти л’Умы, одного из лучших международных готических ювелирных производств, сохраняемых MNAC.

С включением в 1950 году некоторых работ из коллекции Муньоса — бывшей коллекции Bosch i Catarine — был представлен алтарь Санта-Барбары Гонсал Перис Саррия, выдающийся образец валенсийской международной готики. Эта же коллекция принадлежала сцене Распятия Сант Андреу, созданной Луисом Боррассой, и Столу Сант Микел Соригерола.

В 1950 году наследие Апель-ле-Местре обогатило содержание раздела готики двумя великолепными милосердиями, принадлежащими хору хора собора Барселоны Пера Санглада. В том же году саркофаги, родом из монастыря Санта-Мария-де-Матальяна (Вальядолид), были приобретены и представляют собой уникальное проявление скульптуры похоронного полуострова.

Значительным нововведением стало приобретение в 1956 году коллекции, собранной с конца прошлого века графом Санта-Мария-де-Сантс, Матиесом Мунтадасом (1854–1927), что привело к значительному увеличению коллекций произведений готики, особенно живописи. Необходимо выделить работы Мастера Ретаскона, Мастера Порськункулы, Фернандо Гальего, Берната Деспуига или Рамона Сола II, а также других, уже находящихся в коллекции музея, таких как художники Жоме Хуге, Бернат Марторель или Пер Гарсия де Бенаварри. В коллекции Мунтадес стоит отметить коллекцию фламандских картин, которая является значительным вкладом в искусство, созданное во Фландрии в 15-16 веках.

Приобретение в 1960-х годах различных фресок и кессонных предметов из разных дворцов на улице Монткада в Барселоне способствовало появлению в коллекции едва представленного набора профанного персонажа, в котором преобладали религиозные темы.

В 1970 году наследие Бертрана было включено, что обогатило область средневековой деревянной скульптуры. В 1976 году миссис Пилар Рабал, вдова Пер Фонтана, пожертвовала из коллекции, собранной ее мужем, тринадцать столов, которые расширили коллекцию в рамках современной каталонской международной готики, с именами, которые достаточно представительны, как имена Герау. Жанер, Жоме Феррер II или Пер Тейксидор.

Особое значение имеет хранение генералитета Каталонии в 1993 году трех сержантов из собора Сеу д’Уржель; доход, который дополняет весь приобретенный в первом десятилетии века. Кроме того, пожертвование коллекции Торелло 1994 года включало в себя создание картины Жакомарта. Год спустя, пожертвование коллекции Торреса означало вход Мученичества святой Люси Бернат Марторель.

Святые и главные герои коллекции готического искусства
В период средневековья святых считали добродетельными и исключительными личностями со связями с тем, что было божественным, причиной, по которой они сильно почитались и восхищались.

Как следствие, святые приобрели заметное значение в художественных представлениях, и именно так это выглядит в музейной коллекции готического искусства.

Но как верующие могли идентифицировать эти фигуры в период, когда таких средств, как фотография, не существовало, и, следовательно, их изображения не были портретом? Каждый из них был охарактеризован одним или несколькими элементами, связанными с их жизнью или мученичеством, образуя простой и эффективный код для средневекового зрителя. Это так называемые атрибуты.

Святой Иоанн Богослов
Будучи святым Иаковом Великим, Джон считается одновременно апостолом, самым молодым из них и любимым Иисусом, и евангелистом во время его изгнания на остров Патмос.

В искусстве Запада Иоанна легко отличить от остальных апостолов по его юности и тому факту, что у него не было бороды. Его самые постоянные атрибуты — книга и орел. Книга ссылается на его аспект писателя, как Евангелия, так и Апокалипсиса, написанного на острове Патмос, в то время как орел является его символом Тетраморфа. Он также часто держал в руках кубок со змеем или драконом в связи с неудавшейся попыткой отравления, которой он страдал в период императора Домициана.

Святой Иоанн Креститель
Сын святой Изабеллы и, следовательно, двоюродный брат Иисуса, Иоанн считается последним пророком до прихода Мессии и по этой причине его называют «предшественником». Его самое известное прозвище происходит от его деятельности в качестве баптиста на берегу реки Иордан, в которой он совершил крещение Христа, которого он признал сыном Божьим. Джон умер обезглавленным по просьбе Саломеи, дочери Иродиады и племянницы Ирода, которая заключила его в тюрьму за то, что он сообщил об их кровосмесительном союзе.

Его представление — это отшельник, то есть тот, кто живет отдельно и посвящен молитве и покаянию. Вот почему он обычно одет в кожаную тунику. Одним из его наиболее примечательных атрибутов является агнец, связанный с его обозначением Христа как агнца Божьего. Это может лежать на книге или содержаться в жгутике, что часто встречается в каталонском искусстве.

Святой петр
Святой Петр считается князем апостолов, викарием Христа на земле или небесным привратником. По имени Симон вместе со своим братом, святым Андреем, был призван следовать за Иисусом, и с тех пор он взял имя Петр, в метафорической отсылке к камню, на котором Христос строит Церковь. Он был первым епископом Рима и умер мучеником в тот же день, когда святого Павла, с которым он часто общался, распяли с ног на голову.

Питер обычно выглядит как пожилой мужчина с седыми постриженными волосами и короткой кудрявой бородой. Его наиболее характерным атрибутом является то, что они являются ключами к Царству Небесному, которое Христос обещает ему в Евангелии, хотя, будучи апостолом, он также часто держит книгу в руках. Более того, поскольку Петр считается первым папой Церкви, он носит подходящую одежду — тройную папскую тиару или трирегнум.

Святой Павел
Саул, еврей из Тарса и гонитель христиан, обратился в христианство, когда во время поездки из Иерусалима в Дамаск он упал со своего коня из-за появления Христа, что сделало его временно слепым. С этого момента он принял имя Павла, что означало смирение.

Обычно он представлен как лысый и с длинной бородой. Его основным атрибутом является меч, как отсылка к его обезглавливанию в Риме, которое, согласно традиции, произошло в тот же день, что и испытание Святого Петра.

Святой Стефан
Из-за его проповеди Стефана обвиняли в богохульстве против Моисея. Вот почему еврейские религиозные лидеры побили его камнями и превратили его в первого мученика христианства. Вот почему он известен как прото-мученик.

Обычно Святой Стефан представлен с чертами молодого человека без бороды с далматическим дьяконом. Как святой мученик, он нес ладонь, и среди его наиболее представительных качеств — книга, намек на защиту, которую он сделал от слова Божия, и камень или камни, бесспорная ссылка на его побивание камнями.

Святой Джеймс Старший
Иаков Старший, призванный таким образом отличать его от другого одноименного апостола, играет важную роль в Евангелиях и умирает, обезглавленный в Иерусалиме. Большая часть его значимости связана с легендой, которая считает его евангелистом Пиренейского полуострова и помещает его гробницу в Сантьяго-де-Компостела, место, которое по этой причине в средние века стало одним из главных центров паломничества.

В связи с этой историей его образ напоминает паломника, среди прочего шляпу с широкими полями, украшенную раковиной (venera jacobea), посох паломника и сумку.

Святой Михаил
Михаил входит в группу архангелов, среди которых он самый могущественный. Он считается главой небесной армии, которая борется против ангелов-изгоев и против дракона семи голов. Ему также приписывается психопомп, занятый прохождением душ в Судный день.

В качестве защиты Церкви он обычно одевается как солдат или всадник и обычно вооружен копьем или мечом. Как и Святой Георгий, он часто появляется, убивая дракона, но в отличие от Джорджа, Майкл всегда носит крылья. Что касается его роли судьи, ему также предоставляется баланс, взвешивающий хорошие и плохие действия.

Сент-Винсент
Родившись в Сарагосе, Винсент был диаконом Валерия и принял мученическую смерть в Валенсии во время гонений на римского императора Диоклетиана, около 300 года. Он был осужден на многочисленные мучения: он был жгутикован, царапан железными крючками на кресте и, наконец, сожжен в гриль, в то время как солдаты бросали соль на раны его кожи. Лишенный гроба, его тело было брошено на диких животных, но ворон помог ему спасти свою жизнь. Его также бросили в море с камнями, завязанными на шее, но его тело чудесным образом плавало.

Как святой Стефан, святой Винсент представлен как молодой дьякон, одетый в далматик и с ладонью мученика. С другой стороны, в основном его атрибуты были связаны с его страстью: камень, крест, гриль …

Святой Доминик
Святой Доминик, родившийся в Калеруеге (Бургос), был основателем ордена доминиканцев, получившего папское разрешение в 1216 году. Он был очень быстро канонизирован через несколько лет после своей смерти в 1234 году. Один из его самых выдающихся аспектов была его борьба против ереси, причина, по которой он перебрался на Толосу, чтобы сразиться с альбигойцами.

Святой обычно изображают постриженным и одетым в двухцветную одежду того же порядка, белую тунику и черный плащ, символы чистоты и аскезы. Среди наиболее представительных атрибутов святого Доминика была книга, обычная для других святых, и ветвь лилии, которая также использовалась для идентификации францисканских святых Франциска Ассизского и Антония Падуанского.

Святой Антоний Аббат
Он святой египетского происхождения, который был очень популярен на средневековом Западе. Он уехал сам, чтобы жить в пустыне очень рано в своей жизни, где он проводит большую часть своей жизни в одиночестве. Среди самых популярных глав выделяются дьявольские искушения, которые он перенес, а также его визит в Святого Павла, Первого Отшельника. Под его призывом, в старшем возрасте, появился Орден Святого Антония, который специализировался на лечении инфекционных заболеваний.

Обычно святого Антония представляют как старика с бородой, одетого во вретище с капюшоном, обычную одежду для монахов своего ордена. Его привычные атрибуты — кросье в форме «тау», колокол, поросенок и пламя «огня Святого Антония» (ignis sacer), намекающий на болезнь, которую вылечили Антонийцы, гангренозный эрготизм. Кроме того, иногда он казался отшельником, которого мучили маленькие дьяволы, появившиеся в пустыне, одной из самых известных глав его жизни.

Святая Екатерина
Легенда гласит, что Екатерина была дворянкой Александрии, которая была обязана своим отцом жениться на римском императоре. Она отказалась сделать это из-за своего «мистического брака» со Христом, но из-за этого она была приговорена к многочисленным пыткам, от которых она осталась невредимой, пока она, наконец, не умерла обезглавленной.

Как и большинство остальных святых мучеников, она обычно сопровождается ладонью и, по отношению к своей истории, она представлена ​​как благородная женщина, часто с короной. Ее самые универсальные атрибуты — колесо с сломанными шипами и мечом. В некоторых представлениях она, кажется, наступает на мужскую фигуру, императора, от которого она отказалась, и кто был тем, кто подверг ее пыткам.

Святая варвара
Согласно легенде, Барбара была восточной святой, закрытой отцом в башне, освещенной только двумя окнами, чтобы избежать ее обращения в христианство. Тем не менее, она нашла способ стать христианкой и креститься, поэтому третье окно было открыто как символ Святой Троицы.

У Святой Варвары есть иконография или изображение, которое довольно консолидировано, учитывая, что она обычно появляется с ладонью, как святая мученица, королевская корона, учитывая ее благородное происхождение и, как более представительный атрибут, башню из двух или трех окон ,

Святая Урсула
Дочь короля Великобритании Урсулы попросила языческого принца вступить в брак. Чтобы выйти за него замуж, она поставила одно условие: чтобы жених крестился и чтобы он сопровождал ее в паломничестве в Рим. Молодая девушка отправилась в окружении одиннадцати тысяч девственниц, но во время обратного путешествия все они были убиты во время нападения гуннов.

Святая Урсула была одета богато, потому что она была принцессой. Обычно она появляется с ладонью мученика и луком и / или шалфеем (своего рода стрелой) в связи с ее трагической смертью.

Святая клара
Сент-Клэр является основательницей женской ветви францисканцев, монахинь Сент-Клэр. Она родилась в Ассизи, она была из знатной семьи, но в молодости решила распространять свои товары среди бедных и следовать за Святым Франциском. Клэр жила в монастыре святого Дамиана Ассизского замкнутым как настоятель, преданная заповедям своего плохого правления. Святая Клэр была освящена только через два года после ее смерти, которая произошла в 1253 году.

Сен-Клер одевается по привычке, принадлежащей монахиням-францисканцам, с поясом в три узла, и ее отличают как настоятеля, с ее посохом и книгой правления ее общины. Одним из ее наиболее распространенных атрибутов является опека, с которой она отвергла сарацин Святого Дамиана.

Особенности

Фронт алтаря Корпус-Кристи, Мастера Вальбона-де-ле-Монж (Гиллем Сегер?), C. 1335-1345
Комната 18
В крайнем правом нижнем углу представлены две сцены, связанные с одной и той же темой. В первом случае куча монет — возможно, хорватов или посетителей средневековой Барселоны — кажется выплаченной на столешнице как часть ставки в изображенной игре в кости. Ставки, кости, жетоны или жетоны и деньги были под рукой со времен античности и были осуждены в средние века за их безнравственность и побуждение к греху. В этом случае, кажется, что один из игроков полагался на священную форму посредством талисмана удачи, что в конечном итоге становится историей профанации евхаристии. Смежная сцена, вероятно, показывает обманщика с деньгами, уже спрятанными в его кошельке, в момент его ареста за крещение.

Благовещение и три царя в Богоявлении, круг Феррера и Арнау Басса, ок. 1347-1360
Комната 21
Среди даров, предлагаемых волхвами младенцу Христу в Богоявлении, согласно евангельским рассказам, золото является выдающимся, и по этой причине не было более подходящего способа показать его, чем представлять его в денежной форме: в данном случае как золотые флорины Флоренции или, возможно, Арагона, в прекрасной евхаристической чаше. Иисус, в некоторых вариациях сцены того же периода, не только принимает чашу, но берет одну из монет или благословляет их, таким образом узаконив их использование, как, например, уже обычно представлено крестом на одной стороне монета

Святой Елигий, приписываемый Джорди де Деу, ок. 1380
Комната 21
Эта скульптура святого-финансиста, покровителя серебряных дел мастеров, сталелитейщиков, финансистов и, по сути, нумизматов, показана как епископ Нойенский. Исторический Элигиус жил между 588 и 660 годами и действительно отвечал за чеканку монет под королями франков-меровингов Хлотаром II и Дагобертом I. Эта часть происходит из часовни святого в монастыре дель Кармен в Барселоне, где у серебряников были часовня их членов и где они поклонялись святому.

Алтарь Святого Антония Аббата, Мастера Рубио, ок. 1360-1375
Комната 23
Молодой Святой Антоний, показанный в левом верхнем углу, делится своим значительным богатством с группой бедных людей, собравшихся вокруг, которые принимают его с большой радостью. Сцена младенца Иисуса, который показывает своей матери одну из полученных монет, справедливо выделяется. С точки зрения иконографии, особенно интересным является изображение хранилища денег в мешках (болсах), охраняемых в коробке или сундуке с ключом.

Алтарь святых Иоанна, владыка Санта-Колома-де-Керальт, ок. 1356
Комната 23
Нижняя левая сцена, взятая из «Золотой легенды», рассказывает о чуде, рассказывающем о превращении деревянных бревен в золотые слитки. После чудесного изготовления слитки доставляются серебрянику, который не знал об их происхождении, чтобы он мог проверить их и подтвердить их качество. Интерьер мастерской кузнеца, с его кузницей и инструментами, замечательный. В средние века в монетных дворах, таких как барселонские, присутствие кузнецов в качестве пробников и металлургов драгоценных металлов было бы нормальным.

Объятья у Золотых ворот, Мастер Ретаскон, ок. 1410-1425
Комната 24
Эта сцена показывает первую из сумок для денег (bolsas), из самых разных материалов и форм, которые можно проследить в готических панно из коллекции. Это старое использование (bolsa), кажется, ссылается на древнее испанское выражение, произнесенное разбойниками в их нападениях: «b La bolsa, o la vida?» (на английском языке «Ваши деньги или ваша жизнь!»).

Оплакивая мертвого Христа, Джоан Матес, ок. 1410-1420
Комната 24
Иосиф Аримафейский, признанный человеком с известным богатством и общественным авторитетом, представлен, как и на этой сцене, одетым в богатую одежду и с выпуклой сумкой для денег. В этом случае, в показе моды, последний вырезан с той же текстурой, что и его плащ с капюшоном. Таким образом, бережное отношение к одежде и выпуклой части босса отражает высокий ранг Джозефа.

Святой Люси дает милостыню, Бернат Марторель, ок. 1435
Комната 25
Святой Люси (283-304 гг. Н.э.), родившийся в Сиракузах (Сицилия) в селе богатой и благородной семьи, раздавал милостыню бедным. Монета, которую она здесь показывает, вручая бедному человеку, исчезла в нынешнем состоянии этой работы, хотя недавний анализ смог установить, что художник представлял золотой кусок, что еще больше подчеркнуло великодушие мученика. Здесь также выделяется тяжелый мешок денег, который несет горничная святого, еще раз подчеркивая ее бесконечную благотворительность.

Алтарь Святого Иоанна де Винейкса, Бернат Марторель, ок. 1435-1440
Комната 25
В отсеках этого ретабло можно увидеть различные денежные мешки. Мы знаем содержание того, что связано с Арма Кристи: то есть «30 сребреников» (римские динарии? Тирийские тетрадрахмайцы?), Данные Иуде Искариоту в качестве платы за его предательство. С другой стороны, из остальных сумок с деньгами, которые свисают с поясов некоторых из представленных персонажей, мы ничего не знаем.

Мученичество святого Люси на коле, Бернат Марторель, ок. 1435-1440
Комната 25
При взгляде на богатый набор сумок с деньгами, изображенных на готических панно, она выделяется: она была бы сделана из сыромятной кожи с особенно простоватым внешним видом.

Сент-Винсент у костра, Жоме Хуге, 1455-1460
Комната 26
Палач святого, по-видимому, также имеет свой собственный денежный мешок. Сохраняет ли он те деньги, которые заработал за выполнение своей «работы»?

Принцесса Евдокия перед могилой Святого Стефана, группа Вергос, 1495-1500
Комната 26
В этой и последующих частях заметны различные значки паломников и их использование на одежде; значки прикреплены к одежде паломников и к сумкам с деньгами, которые они несут. Каждая эмблема свидетельствовала о публичной вере в особое паломничество: Ромеро отправился в Рим и носил искусственные ключи, символизирующие Святого Престола; Якобео отправился в Сантьяго-де-Компостела и показал ракушку, связанную с этим Святым; Пальмеро, в Иерусалим, показывает отражение ладоней, которые приветствовали Иисуса по прибытии на Пасху, — все это часть системы изображений, которые были воспроизведены также в более скромных святилищах, таких как соседний Санта-Мария-Монтсеррат.

Усекновение главы святого Бодилуса, Луис Далмау, 1448 г.
Комната 26
Паломника легко узнать по его дорожной одежде и, особенно, по значкам паломничества, которые стали публичной демонстрацией религиозных и благочестивых целей ритуала прохождения. Они составили кодекс, который все поняли. Мы не можем забывать, более того, что в багаже ​​паломника также путешествовали некоторые монеты, которые иногда предлагались в святилище по прибытии, как показали находки из исповеди святого Петра в Ватикане.

Национальный художественный музей Каталонии
Национальный художественный музей Каталонии, также известный как аббревиатура MNAC, является музеем искусства в городе Барселона, который объединяет все виды искусства, миссия которого состоит в том, чтобы сохранить и выставить коллекцию самого важного мира каталонского искусства, показывая все от романского до настоящего. Его нынешний директор — Хосеп Серра.

MNAC — это консорциум с собственным юридическим лицом, в состав которого входят Генералитет Каталонии, Городской совет Барселоны и Генеральная государственная администрация. Помимо государственных администраций в попечительском совете музея представлены частные лица и частные лица, сотрудничающие с администрацией.

Главные штабы расположены в Национальном дворце Монжуик, открытом в 1929 году по случаю Международной выставки. Три других учреждения также являются частью музея в целом: музейная библиотека им. Виктора Балагера в Виланова-и-ла-Гельтру, музей Гарротча в Олоте и музей Кау Феррат в Ситжесе, управление которого является независимым, и его право собственности основано на соответствующих советах. ,