На первом этаже, характеризующемся комнатами пятнадцатого века, находятся картины, скульптуры, миниатюры и драгоценные предметы периода готики-ренессанса. В комнате Торре Тесори, одной из башен пятнадцатого века старого замка, вы найдете некоторые из наиболее важных экспонатов этого периода, такие как знаменитый Портрет человека Антонелло да Мессина.
Была организована выставка скульптуры в Пьемонте от готики до эпохи Возрождения, где представлены скульптурные произведения средневековых домов Лапидариев, мозаики и работы ювелира (в том числе драгоценное сокровище Десаны), начиная с позднего античного периода и до романского периода. , Таким образом, существует двойная возможность посетить Палаццо Мадама, чтобы не только восхищаться шедевром Юварриана, но и проверить последовательность приобретений Гражданского музея древнего искусства (многие экспонаты являются частью музейной коллекции). Возможность сделать точку на священной скульптуре в Пьемонте того периода.
Коллекция готической и ренессансной скульптуры Пьемонта является очень важным ядром Гражданского музея древнего искусства, постоянно пополняемого приобретениями, которые спасли монументальные скульптуры от рассеяния, а также деревянной мебелью и терракотовыми рамами, свидетельством многовековой ремесленной традиции.
Этот раздел теперь демонстрируется вместе с работами из других музеев, чтобы обозначить защитную акцию, проводимую Гражданским музеем в этом районе с первых лет его существования. Фактически, выставка Готики и Ренессанса в Пьемонте восходит к 1939 году, которая была не только временной, но и спроектировала музей в разделах, посвященных Средневековью и Ренессансу. Аналогичным образом, выставка, созданная сегодня в зале Сената, является этапом научных исследований для планирования нового музейного маршрута. То есть это часть проекта по открытию для публики музея, в настоящее время закрытого для реставрации Палаццо Мадам.
Будучи рожденным для Гражданского музея, выставка также отражает его коллекции: скульптура Аоста, в частности, так важна в альпийской культуре девятнадцатого века, когда был создан музей. Но также контакты с Фрибургом и Лозанной, с долинами Канавезе и Сузы и Асти, еще одним сильным культурным центром в Пьемонте в начале 14-го века. Реестр произведений и художников чрезвычайно богат: французский, английский, ломбардский и фиаммийский документально подтверждают вклад пограничных регионов в развитие языка ренессанса.
Важно сосредоточить внимание на определенных аспектах, чтобы понять и оформить пятьдесят скульптурных работ, выставленных в рамках исторических и стилистических границ. В течение многих столетий Пьемонт характеризовался очень сложной политической ситуацией, которая характеризовалась преобладанием сначала Анжуйской, а затем Савойской. Поэтому нелегко дать интерпретацию, которая следует простому хронологическому порядку, когда стилистические влияния разнообразны, а отсутствие документации не помогает определить точную унитарную структуру. По этой причине выставка не может следовать только хронологическому порядку работ, и поэтому была структурирована в соответствии с двумя уровнями чтения: хронологический путь и путь по темам.
На выставке также показана необычайная полихромность скульптур, которая часто возникала в результате сотрудничества скульпторов и художников.
В первом разделе рассматривается готическая эпоха с французским влиянием, сразу же мы видим антепендиум со Христом, Богородицей и Святыми (1200-1210) от мастера Курмайора; затем деревянная скульптура Мертвого Христа (1320-1330), выполненная автором долины Аоста, интересной деталью является рана на вырытой стороне, потому что в день Пасхи хозяин был извлечен непосредственно из полости. Выставка продолжается, время от времени затрагивая различные темы и центры, такие как площадь Асти, скульптура пятнадцатого века с ломбардским и французским влиянием, до позднего времени до фламандских. Обратите внимание на использование различных материалов наряду с деревом, таких как мрамор или терракота. От первых более драматических скульптур, которые мы прошли на протяжении веков, к пластизму и формальной виртуозности, которые делают его исключительными свидетельствами,
На фрагменте Анконы с коронацией Девы Марии фигуры вырезаны в алебастре, затем расписаны и позолочены, согласно традиции, широко распространенной в английских магазинах XV века, которые экспортировались по всей Европе. Как английская работа появилась в церкви аббатства Новалеса, откуда она появилась? Вероятно, благодаря художнику Антуану де Лонги, работающему в Барселоне, Тулузе и Аосте, который в 1462 году расписал фреску часовни Богородицы в той же церкви. Производство великого алтаря аббатства Стаффарда также находится далеко: в шестнадцатом веке такой важный клиент, как Джованни Людовико ди Салуццо, уже попросил магазины Антверпена об этой оживленной работе в полихромном и повествовательном ключе.
Некоторые работы заслуживают более точного описания ценности, которой они обладают, но совет, который на этот раз стоит больше, чем другие, состоит в том, чтобы пойти и посмотреть выставку с каталогом в ваших руках, поскольку она сопровождается действительно хорошо подготовленными техническими листами, где в них указываются место нахождения, происхождение, используемые материалы и техника, реставрации, а также краткое описание работы. Некоторые приобретения представляют собой настоящие драгоценности, такие как Пала делла Боттега в Антверпене с историями о Богородице и младенчестве Христа (около 1535 г. — см. Изображение обстановки) из церкви аббатства Стаффарда, приобретенной музеем у торговца антиквариатом.
Мадам Палас
Palazzo Madama и Casaforte degli Acaja — это архитектурно-исторический комплекс, расположенный на центральной площади Пьяцца Кастелло в Турине. Сыграв ведущую роль в своей истории с римских времен до наших дней, он был объявлен объектом Всемирного наследия вместе с другими резиденциями Дома Савойи в 1997 году. Палаццо Мадам, как часть серийного сайта Savoy Residences. В здании находится Городской музей древнего искусства.
Это сочетание двухтысячелетней истории Турина: от древних восточных ворот римской колонии Юлии Августы Тауринорум до оборонительной крепости, а затем и до настоящего замка, символа власти Савойи, по крайней мере до шестнадцатого века, когда нынешний королевский дворец, как резиденция савойского герцога.
Западная часть первого средневекового комплекса была позже названа Палаццо Мадам, потому что он был сначала заселен мадам Кристиной из Бурбона-Франции, названной «первой королевской мадам», в период около 1620 — 1663, затем из Марии Джованны Баттисты ди Савойя-Немур называемый «второй королевской мадам», в период с 1666 по 1724 год. Именно для последнего нынешний фасад был разработан в 1716–1718 годах придворным архитектором Филиппо Юваррой.
Визит занимает четыре этажа, где многовековая история его строительства взаимодействует с коллекциями Museo Civico d’Arte Antica, которые здесь с 1934 года.
Первые века средневековья проиллюстрированы в средневековой коллекции каменной кладки на ровном уровне, с ее скульптурами, мозаиками и ювелирными украшениями, датирующимися от позднего античного периода до романского. Залы пятнадцатого века на первом этаже содержат картины, скульптуры, миниатюры и драгоценные предметы с тринадцатого по шестнадцатый век, в основном из Пьемонта. В круглой комнате в Башне с сокровищами есть несколько шедевров, в том числе знаменитый портрет человека Антонелло да Мессина. На пианино, с потрясающим множеством барочных штукатурок и фресок, находится современная картинная галерея с работами из коллекций Savoy и значительным выбором мебели, сделанной пьемонтскими, итальянскими и французскими мастерами-краснодеревщиками. Наконец, на верхнем этаже находятся коллекции декоративно-прикладного искусства,