Имея около 6630 произведений, именно среди коллекций MAM Rio мы можем сформировать почти полную панораму бразильского художественного производства от модернизма до сильных преобразований в 1950-х, 1960-х и 1970-х годах до самых последних проявлений. современного производства.

В экспозиции примут участие около 50 художников, в том числе из живописи, гравюры, фотографии и скульптуры, всего более 150 репродукций. Художники включают Тарсилу ду Амарал, Аниту Малфатти, Хелио Оитичику, Цицерона Диаса, Ласара Сегалла, Хосе Панчетти и Гиньяра. Бразильские художники и иностранцы, которые имели сильную связь с Бразилией, были в приоритете.

Коллекция произведений искусства Gilberto Chateaubriand объединяет более 8000 произведений искусства из различных бразильских движений и художественных проявлений. Гилберто родился в 1925 году и посвятил большую часть своей жизни любви к искусству. Он начал коллекционировать искусство в 1953 году и создал самую полную коллекцию в Бразилии. Как коллекционер, его роль выходит далеко за рамки простого покупателя произведений искусства. Гилберто оказал влияние на несколько поколений художников, которые всегда почитали его как мастера и величайшего сторонника изобразительного искусства в стране. Благодаря постоянной политике приобретения произведений искусства коллекция стала эталоном для нашей культуры. Большая часть его коллекции отдана в аренду Музею современного искусства Рио-де-Жанейро, а основные работы коллекции имеют первостепенное значение.

биография
Жильберто Франсиско Ренато Аллард Шато Бриан Флаг Мело (Париж, Франция, 1925). Коллекционер, дипломат и бизнесмен. Сын Ассиса Шатобриана (1892–1968), журналист, владеющий бизнес-группой Diários Associados и основатель Художественного музея Сан-Паулу Ассис Шатобриан-Масп, Жильберто Шатобриан имеет одну из самых больших и важных частных коллекций современного и современного искусства Бразилии.

В 1948 году он входит в первый класс дипломатов, сформированных Институтом Рио-Бранку Министерства иностранных дел, и живет до начала 1950-х годов в Рио-де-Жанейро. Он начинает формировать свою коллекцию во время поездки в Баию, в 1953 году, когда художник Хосе Панчетти (1902-1958) представляет ему свою собственную картину «Пейзаж Итапуа», 1953. Позже он приобретает другие работы Панчетти и картины Карлоса Скляра (1920-2001). В 1950-х он купил работы Исмаэля Нери (1900–1934), Ласара Сегалла (1891–1987) и других художников, а также арт-дилера Пье-тро Марии Барди (1900–1999), затем директора Masp. В то время, когда в Бразилии не существует систематического арт-рынка, Жильберто Шатобриан ведет переговоры о большинстве покупок напрямую с художниками.

С 1956 по 1960 год она работает дипломатом в Париже и приобретает работы международных художников. Вернувшись в Бразилию, он решает сосредоточить свою коллекцию на национальном художественном производстве. Он продает и обменивает свои зарубежные работы на произведения местных современных художников, таких как Джанира (1914-1979), Гиньярд (1896-1962), Ди Кавальканти (1897-1976) и Тарсила ду Амарал (1886-1973). Помимо приобретения работ в студиях, он ведет переговоры в основном с Galeria Bonino в Рио-де-Жанейро, которая продает представительные работы бразильского модернизма. В 1960-х годах он посещал студии Джаниры, Милтона Дакосты (1915–1988) и Марии Леонтиной (1917–1984 годы) в Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу и живет с доктором Алоузио де Паулой (1907–1990 годы), директором. из Музея современного искусства Рио-де-Жанейро-MAM / RJ и Карлоса Скляра, который сейчас влияет на него в выборе художников.

В конце 1960-х, в дополнение к продолжению приобретать работы исторических модернистов, он является одним из первых коллекционеров, которые заинтересованы в работах, которые составляют движение новой конфигурации. Он покупает произведения молодых художников, таких как Глауко Родригес (1929-2004), Антонио Мануэль (1947), Карлос Зилио (1944), Рубенс Герхман (1942-2008), Уэсли Дьюк Ли (1931-2010) и Карлос Вергара (1941) среди прочего, которые в то время мало коммерциализированы из-за политического содержания его произведений и отказа от институционализации его произведений. Жильберто Шатобриан также одним из первых привлек внимание к произведениям Уолтерсио Кальдаса (1946), Арлиндо Дайберта (1952-1993) и Милтона Мачадо (1947).

В то же время он основал Карлоса Склиара и Хосе Пауло (1922-2004) с Эдиартом, издателем, через которого он публикует книги и каталоги Ди Кавальканти, Панчетти и Гиньяра. В 1969 году Жильберто Шатобриан стал консультантом в художественной коллекции Бразильского института Соединенных Штатов — Галерея Ибеу в Рио-де-Жанейро. В начале следующего десятилетия он выступает в качестве присяжного в двух выпусках Летнего салона в том же городе, и его коллекция начинает приобретать общественное значение благодаря интеграции туристических шоу в Бразилии и за рубежом.

В 1976 году вышла книга Современное бразильское искусство. Коллекция Жильберто Шатобриана, с текстами критика Роберто Понтуаль. Публикация прослеживает эволюционную панораму бразильского искусства с начала двадцатого века, основанную на его коллекции. Десять лет спустя вышла вторая книга о сборнике «Между двумя веками». Бразильское искусство XX века в коллекции Жильберто Шатобриана. С текстами Pontual это показывает расширение предыдущего исследования, с историческим чтением, пересмотренным на основе новых приобретений, включая работы начинающих художников в 1980-х, представителей движения назад к живописи на национальной художественной сцене, такой как Хорхе Гинле (1947-1987).) И Леда Катунда (1961).

О коллекции, критик заявляет: «(…) Благодаря этому бразильское искусство 20-го века, от модернизма до современности, имеет свою наиболее полную и лучшую иллюстрацию». Поскольку в обеих публикациях большинство речей этой коллекции публикуют В национальной и международной прессе описывают это как образцовый портрет истории искусств в Бразилии в двадцатом веке.

Однако критик Фредерико Морайс, куратор выставки «Жильберто Шатобриан: выставка и автопортрет бразильского искусства», которая впервые представила коллекцию в Сан-Паулу в 1984 году, считает, что собрание произведений, собранное коллекционером, позволяет переоценить Бразильское искусство, но «необходимо, однако, не путать бразильское искусство и коллекцию Жильберто Шатобриана. Это было бы фатальной ошибкой». Об организованной выставке он говорит, что в ней национальная художественная продукция кажется «скорее экспрессионистской, чем обычно, слегка сюрреалистический (…) лирический, эмоциональный и интимный. »

Коллекция Gilberto Chateaubriand насчитывает около 7000 произведений и постоянно расширяется. Несмотря на наличие копий практически всех периодов и движений, составляющих историю национального искусства ХХ века, он также характеризуется нерегулярностью, выявляющей, прежде всего, идиосинкразии и предпочтения коллекционера. Он привлекает внимание к объединению работ таких парадигматических имен бразильского модернизма, как Анита Малфатти (1889 — 1964), Ди Кавальканти, Кандидо Портинари (1903 — 1962), Виктор Бречере (1894 — 1955), Тарсила ду Амарал и Флавио де Карвалью ( 1899 — 1973). ) и произведения молодых современных художников.

В нем представлены модернистские полотна 1920-х и 1930-х годов, а также работы 1960-х и 1970-х годов. До этой даты коллекция состоит в основном из картин и фигуративных рисунков. В последующие десятилетия методы диверсифицируются, и коллекция также состоит из предметов, книг и инсталляций художника. В 1990-х годах наблюдается рост числа фотографических работ, так как Жильберто Шатобриан приобретает работы выдающихся художников в этот период, таких как Росанжела Ренно (1962) и Мигель Рио Бранку (1946). Еще одна особенность коллекции — большое количество автопортретов.

В начале 1990-х годов соглашение между Социальной службой промышленности — Sesi de São Paulo и MAM / RJ способствовало открытию выставки Sesi Art Gallery в Сан-Паулу, после чего последовала серия выставок. темы, разработанные на основе коллекции Шилобриана Жилберто, в течение двенадцати месяцев, что способствует ее распространению и авторитету.

В 1993 году Жильберто Шатобриан передал в кредит около 700 произведений из своей коллекции в MAM / RJ, который потерял часть своей коллекции в результате пожара в 1978 году. А после реконструкции технического резерва коллекционер становится самой большой частью его играет для учреждения, что еще больше расширяет видимость и публичное измерение ансамбля.

Эта бразильская коллекция является частью открытия выставки Метрополитен-музея искусств в Пусане, Северная Корея, в 1988 году, а также передвижной выставки в Германии. В том же году Masp продвигает шоу «Модерн и современность в бразильском искусстве», впервые представляя работы этой коллекции.

Жильберто Шатобриан был президентом Общества друзей Музея изобразительных искусств Рио-де-Жанейро. Он является членом Международного совета Музея современного искусства Нью-Йорка — МоМа, Фонда современного искусства Картье, Франция, Административного комитета Фонда биеннале в Сан-Паулу, Музея современного искусства Университета Сан-Франциско. Пауло — MAC / USP, совета Императорского дворца, MAM / RJ и Музея современного искусства Сан-Паулу — MAM / SP. Помимо своей карьеры дипломата, он работает фермером, управляет плантациями апельсинового и сахарного тростника на своей ферме в Порту-Феррейра, Сан-Паулу, где хранит небольшую часть своей коллекции.

Музей современного искусства Рио-де-Жанейро
Музей современного искусства Рио-де-Жанейро, созданный в 1948 году, занимает уникальное место на бразильской художественной сцене благодаря своей важности в качестве центра распространения культуры. Здание, которое находится в эксплуатации с 1958 года, было спроектировано Affonso Eduardo Reidy с садами, подписанными Роберто Бурле Марксом, и является всемирно признанным ориентиром современной архитектуры в Бразилии. Он был разработан для диалога с ландшафтом: горизонтальность композиции контрастирует с профилем холмов кариоки, а остекленные фасады привносят в пейзаж Бурле Маркса. Там нет расстояния между структурой и окончательным видом. Свободные пролеты имеют практическое назначение: свобода композиции, предлагаемая выставочной площади, приглашение в сад на первом этаже.

Музей современного искусства расположен в прекрасном месте в парке Фламенго на берегу залива Гуанабара, в десяти минутах ходьбы от исторического центра города, между Южной зоной и центром, с видом на несколько открыток Рио-де-Жанейро. : Сахарная голова, историческая церковь Outeiro da Gloria, Корковадо и сам залив.

Историческое место авангарда и экспериментализма в стране, видел значительную часть наших художественных движений, родившихся и запустивших многих из самых важных национальных художников. Были бесчисленные события и художники, которые прошли или имели MAM Rio фундаментальную ссылку для расцвета его работ, таких как Grupo Frente (1954), Neoconcretismo (1959), Ateliê de Gravura (1959), New Brazilian Objectivity (1967), «Мнение 65» и «Мнение 66», «Воскресенье творчества» (1971 г.) и «Экспериментальная зона» (1975–1978 гг.), «Движение кино Ново» (1960-е гг.), «Краевое кино» (1970-е гг.), «Независимый короткометражный фильм и документализм» (1970-е гг.) 1980 г.), а также Современное экспериментальное кино (2000-е годы).

Музей современного искусства объединяет крупнейшую коллекцию международных работ, а также важные работы бразильских художников. Это сформировано из личных пожертвований, таких как коллекция Эстер Эмилио Карлос; а также такие компании, как Petrobras, которая позволила приобрести важные инсталляции бразильским художникам, и White Martins, которая в основном состоит из фотографий. Коллекция сегодня насчитывает около 6600 работ.