Генеральное украшение, церковь Святого Роха в Лиссабоне

Художественное оформление Igreja de São Roque является результатом нескольких этапов деятельности на протяжении 17 и 18 веков, отражая идеалы либо общества Иисуса или, как в случае с часовнями, соответствующих братств или братств. Он был рожден католической Реформацией и отражает усилия Церкви по привлечению внимания верующих. Основными декоративными фазами являются маньеризм (часовни святого Франциска Ксавьера, Святого Семейства и алтаря); раннее барокко (Часовня Святого Причастия); позднее барокко (часовни Богоматери Доктрины и Богоматери Благочестия); и римское барокко 1740-х годов (часовня Иоанна Крестителя). Реконструкция 19-го века включает в себя строительство хоровой галереи над главной дверью, где был установлен трубный орган; реконструкция экрана часовни Святого Причастия и установка позолоченных железных перил; также замена входных дверей.

Различные части церкви (например, стены под хоровой галереей и в трансепте) украшены «алмазной» плиткой из района Триана в Севилье и датируются традицией до 1596 года. В других местах отделка кафелем включает ботанические элементы, улитки , путти, символы Страстей и монограмма Общества Иисуса («IHS»). В нишах над двумя кафедрами находятся белые мраморные статуи четырех евангелистов. Вокруг верхнего этажа нефа находится цикл масляной живописи, изображающий жизнь Игнатия Лойолы (ок. 1491-1556), основателя Общества Иисуса, приписываемого Домингу да Кунье, Кабринье, иезуитскому художнику раннего периода. 17 век.

Окрашенный потолок нефа представляет собой тромпель, созданный для создания иллюзии бочкообразного свода, поддерживаемого четырьмя большими арками, покрытыми завитками и другими декоративными элементами. Между арками выкрашены квадратные балконы, а «над» этими балконами находятся три огромных купола или купола, поднимающихся на кольцах с открытыми арками и колоннами. Большая часть этого была написана между 1584 и 1586 Франциско Венегасом (fl. 1578-1590), королевским художником королю Филиппу II. Иезуиты добавили большой центральный медальон («Прославление Креста»), а также 8 больших картин и 12 монохромных панно, изображающих библейские события. Потолок около фасада церкви был поврежден в результате землетрясения 1755 года и был перестроен и перекрашен. Весь потолок был восстановлен в 2001 году, а краска очищена или отремонтирована.

Барочный орган (с 1694 трубами) в хоровой галерее над главной дверью был построен в 1784 году Антонио Ксавье Мачадо э Сервейра и установлен в монастырской церкви Сан-Педро-де-Алькантара. В 1840-х годах он был перенесен в Сан-Роке, где он был установлен в восточном трансепте, полностью скрывая Алтарь Благовещения; он был перенесен в хоровую галерею в 1890-х годах. Он был существенно перестроен несколько раз.

потолок
Окрашенный потолок нефа представляет собой композицию из тромпа, которая создает иллюзию сводчатого свода, поддерживаемого четырьмя большими арками. Между арками выкрашены квадратные балконы и «над» этими балконами есть три огромных купола или купола, поднимающихся на кольцах открытых арок и колонн. Первоначальная работа была написана в 1588 году Франсиско Венегасом (1578-1590), королевским художником королю Филиппу II. Позже иезуиты заказали большой центральный медальон («Воздвижение Креста»), а также 8 больших прямоугольных картин и 12 монохромных панно, изображающих библейские события. Потолок около фасада церкви был поврежден в результате землетрясения 1755 года, после чего был перестроен и перекрашен. Весь потолок был восстановлен впервые в 19 веке. В 2001 году была проведена полная и тщательная реставрация.

Единственный пример из Лиссабона, который сохранился от больших потолков, нарисованных в период маньеризма. Его картина состоялась между 1587 и 1589 годами и принадлежала королевскому художнику Франсиско Венегасу, мастеру испанского происхождения.

Позже, в начале 17-го века, художник Амаро до Вале добавил в композицию большой центральный медальон, представляющий «Воздвижение Святого Креста», а также две евхаристические панели, расположенные на боковых планках потолка.

Часовня
В наследии церкви Сан-Роке выделяется часовня святого Иоанна Крестителя по заказу короля Д. Жуана V (1706-50), призванная стать уникальным произведением искусства в художественном контексте своего времени. Король Португалии играл определяющую роль в отношении иконографического выбора, а также в отношении своих художественных предпочтений, сам демонстрируя особую чувствительность к вкусу.

К счастью, спасенная от лиссабонского землетрясения в 1755 году, эта часовня была одним из самых известных предприятий Великодушного короля, который хотел оставить в этой церкви Общества Иисуса знак своего царствования, а именно образ государя, который будет не менее важен, чем главные европейские суды того времени.

Как шедевр бесценной ценности в контексте европейского искусства 18-го века, его строительство происходило между 1742 и 1750 годами, когда он был официально открыт в Лиссабоне. Освященный Папой Римским Бенедиктом XIV 15 декабря 1744 года в церкви Святого Антония Португальского (Sant’Antonio dei Portoghesi) в Риме, он был достаточно закончен, чтобы суверенный Понтифик мог сказать в нем массу 6 мая 1747 года.

В сентябре того же года часовня была разобрана, перевезена в Лиссабон на трех кораблях и спустя два года вновь собрана в Сан-Роке. Иконографическая программа часовни была немедленно согласована, и художник, Агостино Масуччи (1691 — 1758), был выбран для живописных работ.

Архитектурный проект, однако, был вовлечен в довольно острую полемику между ответственным за его развитие в Риме Николой Сальви (1697-1751) и Луиджи Ванвителли (1700-1773) и координаторами комиссии в Португалии, возглавляемой Жуаном Фредерико Людовице (1673-1752), немецкий архитектор на службе у короля Жуана V.

Людовице часто задавали вопросы о сделанном выборе и даже предлагали варианты, посылая альтернативные чертежи архитекторам, что вызывало частые реакции. Он даже внес существенные изменения.

В свою очередь римские архитекторы, заинтересованные в развитии художественной стороны, не без труда пытались удовлетворить все директивы, исходящие из Лиссабона, как это объясняется документами, исходящими из Португалии. Таким образом, Сальви и Ванвителли не раз меняли свой проект, даже более оригинальные компоненты, чтобы работа соответствовала более классическим и формальным вкусам, навязанным Лиссабоном.

Важным элементом, который следует упомянуть здесь, связанным с комиссией, является Weale Album (название происходит от английского редактора Джона Уила, которому он принадлежал). Рассматриваемый том, несмотря на различные превратности, которые угрожали его выживанию в 19 веке, в настоящее время хранится в библиотеке Высшей национальной школы изящных искусств в Париже. Он назывался «Libro degli Abozzi de Disegni delle Commissioni che si fanno in Roma per Ordine della Corte» и является тщательно написанным и нарисованным отчетом комиссий итальянского искусства по Лиссабону, заказанным послом Мануэлем Перейрой Сампайо в Риме.

Что касается иконографической программы для часовни, то здесь следует попытаться ответить на тройное заклинание / название часовни, а именно: Святой Дух, Богоматерь и Иоанн Креститель, и состоит из двух элементов: алтаря и композиций боковой мозаики, а также скульптура, а именно пара медальонов на потолке, которые представляют «Проповедь Иоанна Крестителя в пустыне» и «Посещение Марии Елизаветой».

Что касается декоративных элементов в металле, в них приняли участие несколько художников и ремесленников, все они принадлежали к профессиям, связанным с металлообработкой. Таким образом, мы можем распознать вмешательство металлистов, таких как ювелиры и серебряники, кузнецы и металлурги.

В равной степени мозаики, на которых изображено Крещение Христа (центральное), Благовещение и Пятидесятница (боковые). Все эти специалисты, а также мозаики, скульпторы и даже художник Агостино Масуччи, ответственные за исполнение из оригинальных картин, перенесенных сюда на мозаичные панели, все работали под прямым руководством и наблюдением итальянских архитекторов, которые несут главную ответственность за композиции

Тротуарная плитка также украшена стекловидной мозаикой, немного больше, чем те, что использовались на панелях.

Вокруг центрального овала, содержащего армиллярную сферу, окруженную гирляндами цветов, есть две основные черты красного порфира, заключенные в мозаичную рамку, состоящую из извилистых желтых акантов на синем фоне. Рамы разделены на декоративные полоски из разнообразного старого и современного мрамора, необычно собранные из латунных филе, похожих на золото по цвету.

Среди материалов, использованных для покрытия стен, насчитывается 24 вида чрезвычайно богатых декоративных камней: лазурит, агат, античный зеленый, алебастр, диаспор, персидский золото-желтый, каррарский мрамор, французский бело-черный, аметист, фиолетовый порфир, древние брекчия, среди других.

Наряду с поделочными камнями использовались поразительно богатые мозаики из стекла и позолоченного металла, а также маркетри, выполненные из ценных пород дерева и слоновой кости, которые составляют последний шаг алтаря, таким образом придавая часовне превосходную красоту.

Сокровище
9 марта 1744 года он был также передан римским художникам, набор литургических облачений, посуды, кружева и миссал, коллекция, действительно непревзойденная нигде в мире за их великолепие. Они были сделаны самыми известными художниками и мастерами из Вечного города, которые сами поставляли Ватикан.

Итальянские серебряные украшения в стиле барокко, составляющие сокровище часовни Святого Иоанна Крестителя, действительно являются уникальной коллекцией, которая поистине не имеет себе равных нигде в мире по своему разнообразию и великолепию.

Они были сделаны самыми известными художниками и мастерами из Вечного города, которые сами поставляли Ватикан. Несмотря на значительные потери, которые это время нанесло этой коллекции, она до сих пор составляет уникальный набор литургических инструментов во всем мире.

Литургические облачения
Литургические облачения представляют собой еще одну исключительную коллекцию, состоящую из более чем ста пятидесяти произведений, в том числе: однородность материалов, единообразие исполнения и формальное единство характеризуют облачения часовни в целом, «соответствующие самым богатым и лучшим вкусам в Рим». Цель была ясна: как и в случае с другими произведениями искусства, заказанными для часовни, текстильные работы не должны быть второстепенными в проекции образа, который должен был подражать вкусу, стилю и театральному зрелищу Рима.

К сокровищам часовни относятся белые одеяния и красные одеяния, предназначенные для ежедневного использования, праздничных и торжественных, белого, красного, пурпурного, зеленого, розового и черного цветов. Остальные облачения (кроме черного) имеют только версии для банальных и праздничных дней.

Розовое облачение, особенно дорогое и редкое, можно использовать только в два конкретных дня: в третье воскресенье Адвента и в четвертое воскресенье Великого поста.

Lacework
В отличие от всех других произведений искусства, предназначенных для часовни Святого Иоанна Крестителя, кружева не производились в Риме. Кружева просто не производилась в папском городе, и самые важные производства были найдены во Фландрии и Франции.

Таким образом, кружево было сделано не специально, а по мере необходимости вместе с тканями. По этой причине кружево не разделяет роскошный стиль барокко 18-го века, а скорее более распространенный вкус рококо.

Литургические Книги
Литургические книги для королевской часовни Святого Иоанна Крестителя играют важную роль в богослужениях, проводимых в часовне. Задуманные с подобным типом дизайна и отделки, чтобы соответствовать другим частям в коллекции, они представляют собой прекрасные примеры сложных печатных работ, составленных для религиозных функций. Будучи священными объектами, они не менее достойны достоинства, чем другие священные объекты королевской комиссии.

Набор состоит из: двух римских миссалов, одной Книги Посланий, одной Книги Евангелий, одного Канонического Миссала для использования Епископами.

орган
Орган, построенный в 1784 году, был одним из первых инструментов в мастерской знаменитого органейро Антонио Ксавье Мачадо и Сервейра.

управление
Вслед за изгнанием Общества Иисуса в 1759 году король Хосе I в 1768 году поручил церкви и професиональному дому Сан-Роке Misericórdia de Lisboa. Тем не менее, часовня Святого Иоанна Крестителя продолжала владеть. Королевского дома до 1892 года, когда министерство Королевства передало его заботу Misericórdia de Lisboa вместе со всем ансамблем литургических предметов, создав музей в 1905 году.

Церковь и музей Сан-Роке
Igreja de São Roque (Церковь Святого Роха) — римско-католическая церковь в Лиссабоне, Португалия. Это была самая ранняя иезуитская церковь в португальском мире и одна из первых иезуитских церквей в мире. Здание служило домашней церковью Общества в Португалии более 200 лет, до того как иезуиты были изгнаны из этой страны. После Лиссабонского землетрясения 1755 года церковь и ее вспомогательная резиденция были переданы Лиссабонскому Священному дому милосердия, чтобы заменить разрушенную церковь и штаб-квартиру. Сегодня он является частью Святого Дома Милосердия, одним из его многочисленных исторических зданий.

Igreja-де-Сан-Роке был одним из немногих зданий в Лиссабоне, чтобы выжить после землетрясения относительно невредимым. Когда это было построено в 16 веке, это была первая иезуитская церковь, спроектированная в стиле «церковь-аудитория» специально для проповеди. Он содержит несколько часовен, большинство в стиле барокко начала 17 века. Самая известная часовня — это часовня Святого Иоанна Крестителя 18-го века (Capela de São João Baptista), проект Никола Сальви и Луиджи Ванвителли, построенный в Риме из многих драгоценных камней и разобранный, доставленный и реконструированный в Сан-Роке; в то время это была самая дорогая часовня в Европе.

Музей Сан-Роке впервые был открыт для публики в 1905 году. Он расположен в бывшем Доме Общества Иисуса Христа, религиозном доме, примыкающем к церкви Сан-Роке. Эта церковь была основана во второй половине 16-го века, как первая церковь Общества Иисуса в Португалии. Он сохранил первоначальное название бывшей святыни Сан-Роке, которая существовала в том же месте. В его интерьере представлено большое и богатое разнообразие произведений искусства, а именно азулежу (цветные плитки), картины, скульптуры, инкрустированный мрамор, позолоченные изделия из дерева, реликвии и т. Д., Которые в настоящее время принадлежат Санта-Каса-да-Мизерикордия-де-Лиссабон. Милосердие работает. В этой церкви выделяется знаменитая боковая часовня Святого Иоанна Крестителя, построенная по поручению португальского короля Иоанна V итальянскими художниками и построенная в Риме между 1744 и 1747 годами.

В музее представлена ​​одна из самых важных коллекций религиозного искусства в Португалии, происходящая из церкви Сан-Роке, а также из Профессорного дома Общества Иисуса. Это художественное наследие было передано в дар Misericórdia de Lisboa Д. Хосе I в 1768 году после изгнания Общества Иисуса с национальной территории. Santa Casa da Misericórdia de Lisboa — это светское учреждение социальной и благотворительной деятельности, более 500 лет помогающее городскому населению с помощью широкого спектра социальных и медицинских услуг.

Ценные коллекции произведений искусства, а также литургические облачения составляют художественное сокровище Музея Сан-Роке, которое стоит посетить рядом с церковью.