Фьючерсы прошлого, Gwangju Design Biennale 2018

Проекты, связанные с темой будущего. Смутная надежда и тревога на завтра сосуществуют. Это привело к воображению неизвестного будущего. Некоторые из них остались в одной идее, а некоторые сбылись. В этой галерее есть несколько проектов, рассказывающих о лучшем будущем. Futures of the Past — это архивная выставка проектов людей, которые мечтали о будущем в прошлом. Были маленькие и большие творческие эксперименты, которые привели к успеху или неудаче в создании утопии, революции и технологического развития, создали современный мир, в котором мы живем. Различные материалы и результаты этих экспериментов здесь.

Будущее — это продукт прошлого. Это археологический подход, позволяющий предвидеть наше будущее, оглядываясь на прошлое. какое будущее представляли предыдущие поколения.

Особенности

Ранняя концепция освоения космоса
НАСА
План космического развития НАСА — это сфера науки, техники и политики, которые взаимосвязаны. Таким образом, эти материалы будут иметь представление о том, какого рода будущее мечтали те, кто жил в прошлом.

Суперкомпьютер Drawinx
Nayoungim
Ручное рисование суперкомпьютера, современная технология, является попыткой вернуть технологическую мощь к границам человечества.

Жизнь в 2000 году (1965)
Ли Юнг-Мун
Научно-фантастический комикс 1965 года, изображающий жизнь 2000-х годов. Удивительно, но многое из того, что карикатурист представил в сериале, стало реальностью в новом тысячелетии.

«GoatMan» — экспериментальный проект, основанный на идее, что люди могут понимать окружающую среду, становясь другими животными, такими как коза.

Архивный проект: рождение космического мальчика (2017)
Парк Санг-Джун KOR
Какие изображения способствовали мечтам о космической индустрии в Корее?

Автарки (2010)
от Formafantasma
Инсталляция, которая создает сценарий построения мирного и автономного сообщества, в котором члены сообщества выращивают свою еду и сами создают инструменты для использования.

Parkcycle Swarm (2013)
по N55 (Ион Сёрвин, Тиль Вулфер)
Parkcycle Swarm — это модульная система, которая позволяет людям создавать общественный парк в любое время и в любом месте.

Related Post

Прогулочный Дом (2008)
по N55 (Ион Сёрвин, Тиль Вулфер)
Walking House — это модульная жилищная система, которая позволяет людям жить мирной кочевой жизнью, медленно перемещаясь по ландшафту или городскому пейзажу с минимальным воздействием на окружающую среду.

Психотический Микки Маус (2007)
Наюнгим, Грегори Маасс
Психотичный Микки Маус представляет людей нашего общества, включая наемных работников, студентов и домохозяек, которые в конечном итоге теряют себя, стремясь показать другим только свои светлые стороны «.

Жизненный цикл: Bici Coffee (2013)
Ким Чен Бум
«Жизненный цикл» — это проект, который реформирует оригинальные дизайны, чтобы привести их в соответствие с необходимостью, связывая индивидуальный образ жизни и повседневные задачи. оно передает сообщение о медлительности.

Люстра видеонаблюдения: виртуальный симулятор Doppelganger (2008)
Ким Хван
Это интерактивная установка, которая может отражать виртуальный двойник зрителя. Вы можете объективно взглянуть на себя с точки зрения третьего лица.

Лампочка «Пирамида» (2008)
Ким Хван
Лампа, излучающая свет в такой степени, что вы поворачиваете ручки, выглядит как фонарик с автономным питанием. Что вы думаете о работе человека-генератора, который работает, чтобы поставлять энергию от имени других?

Социокультурная история Кит (2017)
Unmake Lab (Сон Су-йон, Чой Бинна)
«Социокультурная история Kit» освещает «набор» в истории технологий и записывает соответствующие истории, пространства, создателей и пользователей.

Кванджу Дизайн Биеннале
Биеннале дизайна Кванджу, проводимая городом Кванджу и организованная Фондом Центра дизайна Кванджу (GDC), проводится раз в два года в выставочном зале биеннале Кванджу в парке Кванджу Джунгое и других центральных районах города в нечетные годы с сентября по октябрь, с различные выставки и мероприятия. Наряду с выставками, на которых дискурсы являются ценностями Дизайнерской биеннале, Биеннале дизайна Кванджу пытается представить будущее и расширить эстетические, практические и экономические ценности в качестве атрибутов дизайна.

Расположенный на юго-западе Корейского полуострова, Кванджу известен своими историческими традициями искусства и культуры. Биеннале в Кванджу внесла свой вклад в развитие и развитие корейского искусства на международной арене. Биеннале в Кванджу, как таковая, была движущей силой современного корейского искусства и агентом, связывающим искусство со всего мира.

В течение последних двадцати трех лет биеннале в Кванджу стала сетью международных культурных обменов и платформой для изобразительного искусства, одновременно создавая дискурсы о современном искусстве. Будучи воплощением общей ценности человеческой цивилизации посредством визуальных искусств, биеннале в Кванджу будет продолжать распространять идеи демократии, прав человека и мира во всей Азии и во всем мире, а также в местных общинах.

Биеннале в Кванджу всегда будет отражать силу его создания и стремление вести эстетические дискуссии об экспериментальном и передовом искусстве, предоставляя при этом возможности для большего общения с общественностью и исследования духа нашего времени. Мы стремимся к постоянным изменениям и инновациям, чтобы всегда искать что-то новое, чтобы решить наши проблемы и неопределенности в отношении настоящего и будущего.

Share