Коллекция французской живописи, Лувр, Париж, Франция

Большую часть картин, хранящихся в музее, составляют работы французских живописцев, что делает Лувр своего рода храмом французской живописи вплоть до XIX века: каждое столетие представлено крупными и зачастую уникальными произведениями. Коллекция французской живописи принадлежит Отделу живописи, который является одним из восьми отделов, составляющих Лувр. Большая часть картин хранится в музее, и это одна из самых больших и известных коллекций в мире.

Примером французской школы являются ранняя авиньонская пьета Энгеррана Куартона; анонимная картина короля Жана ле Бона (ок. 1360 г.), возможно, самый старый независимый портрет в западной живописи, сохранившийся с постклассической эпохи; Людовик XIV Гиацинта Риго; «Коронация Наполеона» Жака-Луи Давида; «Плот Медузы» Теодора Жерико; и «Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа. Хорошо представлены Николя Пуссен, братья Ленен, Филипп де Шампейн, Лебрен, Латур, Ватто, Фрагонар, Энгр, Коро и Делакруа.

Коллекции происходят из собрания королей Франции, начатого в Фонтенбло Франсуа I. Они постоянно обогащались во время Старого режима за счет покупок и пожертвований и оставались таковыми во времена Революции и Империи (революционные захваты, завоевания Наполеона). , а Лувр был создан в 1793 году. Таким образом, французские картины из Королевской академии живописи и скульптуры, в основном приемные работы художников, были конфискованы еще во время революции, а несколько лет спустя вернулись в Лувр.

Сначала картины были выставлены в Большой галерее и Салоне Карре, а затем более широко выставлялись в Кур Карре, в непосредственной близости от жилья художников. В 19 веке увеличение произошло за счет покупок из частных коллекций (коллекция маркиза де Кампана) и пожертвований (коллекция доктора Ла Каз, 1869 г.). В 1986 году, когда открылся Музей Орсе, коллекции, датированные после 1848 года, покинули отдел. Коллекция французской живописи сейчас в основном находится в крыле Денон, картины представлены в хронологическом порядке.

Лувр – храм французской живописи, в котором хранится большое количество известных картин, включающих разные эпохи и жанры вплоть до 19 века. Каждое столетие представлено крупными и очень часто значительными для истории искусства произведениями. Так обстоит дело с портретом Иоанна II Доброго середины XIV века, старейшим самостоятельным портретом, сохранившимся со времен античности. С 15 века в музее хранятся, в частности, «Пьета-де-Вильнёв-ле-Авиньон» Энгеррана Куартона и «Портрет Карла VII» Жана Фуке, первый портрет, на котором предмет нарисован спереди, а не в профиль. Для 16-го века школа Фонтенбло, которая тогда доминировала в художественном ландшафте, очень присутствует в коллекциях,

XVII век, или Великий век, период роста и эмансипации французской живописи, представляет собой огромную коллекцию, перемежающуюся несколькими шедеврами, такими как L’Enlèvement des Sabines и Et in Arcadia ego Пуссена, художника, сорок работ которого представлены, Жульничество с бубновым тузом Жоржа де Латура или «Портрет Людовика XIV» Гиацинта Риго. Помимо этих художников, особенно хорошо представлены Валентин де Булонь, Симон Вуэ, братья Ленен, Филипп де Шампейн, Клод Лоррен, Эсташ Ле Суер, Лоран де Ла Ир, Себастьен Бурдон и Шарль Ле Брун.

Для 18-го века в музее хранится не менее тринадцати работ Антуана Ватто, в том числе Пьеро и «Пелеринаж на Илье де Ситер», двадцать пять картин Фрагонара (включая Ле Верру), тридцать Шардена (включая Ла Рэ), двадцать две картины Франсуа Буше или даже двадцать шесть картин Юбера Робера. Для этого периода также есть много работ Николя де Ларгильера, Николя Ланкре, Жана-Батиста Удри, Жана-Марка Наттье, Клода Жозефа Верне, Жана-Батиста Грёза, Элизабет Виже Ле Брун и Пьера-Анри де Валансьена.

Наконец, наполеоновский период и первая половина XIX века составляют высшую жемчужину коллекции: мы находим шедевры этих периодов, такие как «Весна Наполеона» Давида, «Радо Медюза» Жерико, «Свобода, ведущая народ» Делакруа или Великая Одалиска Энгра. В музее также представлено большое количество крупных работ этих художников.

В музее также хранятся работы Пьера-Поля Прюдона, Жироде-Триозона, Франсуа Жерара, Антуана-Жана Гро, Луи-Леопольда Бойи, Александра-Габриэля Декампа, Эжена Изабе, Теодора Шассерио, Ипполита Фландрена, Теодора Руссо, Жана-Франсуа. Milletand крупнейшая в мире коллекция картин Камиля Коро, насчитывающая около 81 картины.

Комната Мольена
Цвет стен дал название этим огромным залам, в которых хранятся самые большие полотна в Лувре: вы можете полюбоваться некоторыми шедеврами французской живописи 19 века, от Давида до Делакруа. Жак-Луи Давид, Теодор Жерико, Эжен Делакруа… На этих стенах соседствуют самые известные имена французской живописи.

Первоначально Красные залы были построены во время крупных работ по расширению Лувра, проведенных Наполеоном III. Красно-золотое украшение, характерное для великолепия, которое император хотел придать музею, было создано в 1863 году художником Александром Домиником Денуэлем. Красный цвет выделяет картины, в которых часто преобладают коричневые тона. В первую очередь здесь висят работы французских мастеров 17-18 веков. Большие форматы 19-го появятся там позже.

Наряду со знаменитыми портретами, такими как «Мадам Рекамье» Давида или «Мадемуазель Ривьер» Энгра, картины — это, прежде всего, исторические картины. С XVII века этот живописный жанр считается самым важным и престижным во Франции. Произведения служат истории, будь то современной («Батайи Наполеона» Гро), древней, мифологической («Аврора и Цефале» Герена) или библейской («Потоп» Жироде). Некоторые художники выбирают темы, считающиеся экзотическими, например, «Смерть Сарданапала» Делакруа или даже, что реже, текущие события, масштабы которых лишь кажутся анекдотичными, такие как «Плот Медузы» Жерико.

Жак-Луи Давид написал «Коронацию императора Наполеона I» и «Коронацию императрицы Жозефины» в соборе Нотр-Дам де Пари 2 декабря 1804 года. Холст имеет высоту 6 метров и длину почти 10 метров, зритель будет впечатлен и создаст иллюзию присутствовать на церемонии лично. Вот какой эффект производят большие форматы, эти гигантские исторические картины. Даже Наполеон I воскликнул: «Мы ходим по этой картине» перед картиной «Коронация», написанной Давидом.

«Свобода, ведущая народ» — самая известная работа Делакруа. Его тема: «Les Trois Glorieuses», эти три революционных дня июля 1830 года, во время которых парижский народ восстал против короля Карла X. Эта картина, сочетающая в себе аллегорию и историческое событие, хорошо известна, сегодня она является образцом свободы и борьбы. для свободы. Делакруа изображает парижан, переходящих баррикаду. На вершине своей композиции она расположилась женщиной, наполовину древней богиней, наполовину женщиной из народа, которая возглавляет толпу, размахивая трехцветным флагом. Это свобода. Сочетание синего, белого и красного цветов повторяется в таблице несколько раз.

Галерея Медичи
В Galerie Médicis выставлено одно из самых больших расписных украшений парижского дворца. Этот просторный зал был специально спроектирован для размещения огромных картин Рубенса, составляющих цикл Марии Медичи. Он восстанавливает великолепие парадной галереи, которую королева, вернувшись из изгнания, устроила в своем Люксембургском дворце.

Серия картин Марии Медичи висела в гораздо более узкой галерее, чем эта. Стиль барокко, с разнообразными и обильными композициями. От драпировок до облаков — все наполнено страстью и движением. Тела персонажей, круглые и полные, с перламутровым цветом лица, кажется, кружатся в буйстве красок. И несмотря на это изобилие и это разнообразие, все картины остаются гармоничными.

Пронизанный дыханием барокко, цикл сочетает в себе большую свободу исторических сцен и аллегорических фигур, реализм портретов и изобретательность мифологических персонажей. Он вызывает греко-римские божества и христианские ссылки, чтобы прославить королеву. В L’Instruction de la Reine, например, Минерва, богиня искусств и наук, и Меркурий, вестник богов, принимают участие в ее воспитании как будущей государыни.

музей Лувр
Лувр — самый посещаемый музей в мире и историческая достопримечательность Парижа, Франция. Лувр — парижский музей искусства и археологии, расположенный в бывшем королевском дворце Лувр. Открытый в 1793 году, это один из крупнейших и богатейших музеев мира, но также и самый загруженный, его посещают почти 9 миллионов человек в год. Это дом некоторых из самых известных произведений искусства, в том числе Моны Лизы и Венеры Милосской.

Музей расположен во дворце Лувр, первоначально построенном в конце 12-13 века при Филиппе II. Остатки средневековой крепости Лувр видны в подвале музея. Из-за расширения города крепость со временем утратила свою оборонительную функцию, и в 1546 году Франциск I превратил ее в основную резиденцию французских королей. Здание много раз расширяли, чтобы сформировать нынешний Луврский дворец.

Музей Лувра содержит более 380 000 предметов и демонстрирует 35 000 произведений искусства в восьми кураторских отделах, а более 60 600 квадратных метров (652 000 квадратных футов) посвящены постоянной коллекции. В Лувре представлены скульптуры, предметы искусства, картины, рисунки и археологические находки. В Лувре представлены очень разнообразные коллекции, большая часть которых посвящена искусству и цивилизациям древности: Месопотамии, Египту, Греции и Риму. также широко представлены средневековая Европа (находящаяся вокруг руин крепости Филиппа-Огюста, на которой был построен Лувр) и наполеоновская Франция.

Лувр имеет долгую историю художественного и исторического сохранения, от Ancien Régime до наших дней. После отъезда Людовика XIV в Версальский дворец в конце XVII века здесь хранится часть королевских коллекций картин и античных скульптур. После того, как в течение столетия в нем размещались несколько академий, в том числе академии живописи и скульптуры, а также различные художники, жившие при короле, бывший королевский дворец был действительно преобразован во время революции в «Центральный музей искусств республики». Он открылся в 1793 году, в нем выставлено около 660 работ, в основном из королевских коллекций или конфискованных у дворян-эмигрантов или из церквей. В дальнейшем коллекции будут пополняться за счет военных трофеев, приобретений, спонсорства, наследства, пожертвований,

Расположенный в 1-м округе Парижа, между правым берегом Сены и улицей Риволи, музей отличается стеклянной пирамидой приемного зала, возведенной в 1989 году во дворе Наполеона и ставшей символической, а конный Статуя Людовика XIV составляет отправную точку парижской исторической оси. Среди его самых известных пьес — «Мона Лиза», «Венера Милосская», «Крадущийся писец», «Победа Самофракии» и «Кодекс Хаммурапи».