Флоренция Ад Fuller (1867 — 17 июля 1946) был южноафриканским происхождением австралийским художником. искусство Фуллера в свободном стиле живописного обязан импрессионизм с чувством городского реализма, который, возможно, беспрецедентный в австралийском искусстве. работа Фуллера быть сложным, опираясь не только на европейских модернистов академических традиций и австралийских подданных, но и время от времени, включая радикальные стилистические новшества, которые нарисовали на индийской художественной традиции и идеи теософии.

Флоренция Fuller родился в Порт-Элизабет, Южная Африка, в 1867 году, дочь Луизу и Джон Хобсон Фуллер. У нее было несколько братьев и сестер, в том числе сестры Эми и Кристи, оба из которых впоследствии стали певцами.

Семья переехала в Австралию, когда Флоренция была ребенком. Она работала гувернанткой при проведении исследований в данной области, и первым взял классы в Национальной галерее Виктории художественное училище в 1883 году, а затем снова на следующий срок обучения в 1888. В течение этого периода она была студенткой Джейн Сазерленд, называется в австралийском словаре жизнеописания как «ведущий женский художник в группе Мельбурн художников, которые порвали с традицией девятнадцатого века студии искусства черчения и живописью непосредственно от природы».

Дядя Фуллера был Роберт Hawker Даулинг, художником востоковед и аборигенов предметов, а также портреты и миниатюры. Родившийся в Великобритании, он вырос в Тасмании и зарабатывал на жизнь там, как портретист, прежде чем вернуться в родную Англию в возрасте тридцать. В течение следующих двух десятилетий, его работа часто висела в Королевской Академии. Он вернулся в Австралию в 1885 году, и Фуллер стал его учеником. В этом году, в возрасте восемнадцать, Фуллер получил поручение от Энн Фрейзер Бон, филантроп и сторонник аборигенов Виктории. Комиссия была для Barak-последнего начальника Ярра Ярра племени аборигенов, формальный холст, масло портрет коренного австралийского лидера Уильяма Барака. В конечном счете, эта картина была приобретена Государственной библиотеки Виктории.

В 1886 году, Даулинг вернулся в родную Англию. Бросаю свою работу в качестве гувернантки, Фуллер начал писать полный рабочий день, и он открыл свою собственную студию, прежде чем она исполнилась двадцать лет. Даулинг намеревался вернуться в Австралию и оставил за неполный портрет жены Виктории губернатора, леди Лох. Он умер, однако, вскоре после прибытия в Англию; Фуллер затем завершил комиссию Доулинга. Леди Лох стал ее покровителем. Другие ранние портреты следовали: две фотографий бездомных детей, имеющих право Усталости (вдохновленное стихотворение Лонгфелло о детском труде «Усталости») и Пустынная, в 1888 году; и осторожно укоризненный около 1889. Усталость была приобретена Художественная галерея Нового Южного Уэльса в 2015 году.

Кроме того, в 1889 году, Фуллер был удостоен премии викторианского художников Общества за лучший портрет художника моложе двадцати пяти лет.

В 1892 году Фуллер отправился на мыс Доброй Надежды «выздоравливать», хотя от какой болезни или травмы, ее биограф Джоан Керр не говорит. В то время, она была гостем ее дядя сэр Томас Ekins Фуллер, член парламента от мыса Доброй Надежды, и через него она встретила Сесиль Родс, премьер-министр колонии, который заказал ей рисовать пейзаж, показывая свой дом , Два года спустя, она отправилась в Англию и Францию, где она оставалась в течение десяти лет. В 1890-х годах, австралийские художники, обучающиеся за рубежом выступает в Париже над Лондоном, и Фуллер не был исключением. Другие австралийцы обучающихся во Франции в это время включены Агнес Гудшер, Маргарет Престон, Джеймс Куинн, и Хью Рамсей. Фуллер учился сначала в Академии Жюльена, где ее учителя включены Бугро, а затем, Рафаель Collin, один из которых студии ей удалось на некоторое время. Многие из французских художественных школ только недавно открыли свои двери для женщин, а также тех, кто в Академии Жюльена испытывали бедных, переполненные условия и презрение со стороны (в основном мужчин) учителей. Несмотря на это, разработаны навыки Фуллера, и современные критики положительно отозвались о влиянии французской подготовки.

В свое время в Европе, Фуллер имел большой успех. После пастельный портрет ее был принят на Парижском салоне в 1895 году, две ее картины были показаны там, в 1896 г. За этим последовал другой, La Glaneuse, в 1897 году, в каком году она также была работа принята Королевской академии В Лондоне. Она проявляется во многих других местах: Королевский институт нефти художников и Галерея искусств Манчестера в Англии, а также викторианские Художники Общество и Новый Южный Уэльс общества художников, и в Мельбурне студии Джейн Сазерленд. Была даже картина, пейзаж, подвешенная в выставке пятидесятилетия основания Бендего. Не все ее время, проведенное в Европе, однако, в 1899 году она вернулась в Южную Африку, чтобы нарисовать Сесил Родс. Один из источников говорит о том, что она в конечном счете подготовил пять портретов основателя Родезии. Позже газетный отчет говорится, что Фуллер также путешествовал и делал наброски в Уэльсе, Ирландии и Италии.

В то время как в Европе, Фуллер окрашены неразлучные, который изображает фигуру девушки, сидящей читать книгу. Она была приобретена Картинная галерея Южной Австралии. При подвешивании работы в рамках своей выставки Edwardians, Национальная галерея Австралии описала картину как один предполагает любовь к чтению. В противоположность этому, искусствовед Екатерина Спек рассматривать работу как «подрывной» из-за его изображением молодой женщины «получение знаний». В ноябре 1902 года Австралийская федеральная международная выставка прошла. Он был открыт губернатором Виктории сэр Джордж Кларк, который говорил о своей цели продвижения «промышленный прогресс Австралии». Мероприятие занимало весь Royal Exhibition Building в Мельбурне, и доминировали выставки искусства, как австралийских и международных.

Дальнейшее признание пришло с повешением одной из картин Фуллера, Летний Breezes, в Королевской Академии в 1904. Других австралийских художников, чьи работы были вывешены в то же время был Руперт Банни, Е. Филлипс Фокс, Альберт FULLWOOD, Джордж Ламберт, и Артур Стритон. Фуллер была единственной женщиной, художником быть представлена.

К тому времени, Summer Breezes был на дисплее, Фуллер вернулся в Австралию, а не к ее прежнему дому в Мельбурне, но в Перт в Западной Австралии, где она присоединилась к своей сестре, Эй Фуллер, которая была певицей. Хотя только в ее середине тридцатых годов, фон Фуллер сделал ее «один из самых опытных художников в Западной Австралии в это время». В течение следующих четырех лет, она нарисовала портреты, в том числе один из Западной Австралии политика Джеймса Джорджа Ли Стир, предпринятые посмертно из фотографий и воспоминаний тех, кто его знали. Она была приобретена в галерее которого он возглавлял совет. Она также взяла на студентов, в том числе франко-австралийский художник Кэтлин О’Коннор.

Картины Фуллера этого периода включали Золотой Час, описанный в Национальной галерее Австралии, как «шедевр … дает нам нежное представление о людях, местах и ​​времени, которые составляют нашу историю». Картина, масло на холсте 109 см (43 дюймов) в высоту и 135 см (53 дюйма) в ширину, изображает женщину и мужчину, который стоял вместе в сельской местности, в конце дня, в окружении травы, разбросанные деревья резинку и ксанторрея. Когда картина была выставлена ​​на продажу в 2012 году, каталог аукционного дома заявил, что он принадлежал Уильяму Ride, бывшим директор музея Западной Австралии.

В дополнении к появлению как фигурка женщины в золотом часе, Deborah Вернон Hackett был также предмет портрета, написанный около 1908 года, опять же во время Фуллера в Перте.

Биограф Джоан Керр предположил, что это, возможно, Джейн Сазерленд, который представил Фуллер теософии, духовной и мистической философии, которая учит единство существования и подчеркивает поиск универсальной мудрости. Описан искусствовед Jenny Макфарлейн как «самый важный контркультуры организации в конце девятнадцатого и начале двадцатого века», он оказал большое влияние на протяжении всей жизни Фуллера. Она присоединилась к обществу в Перте 29 мая 1905 года, после того, как слух харизматичного теософа Ледбитер во время своего лекционного турне. Бесси Ришбиет была феминисткой, который вступил в то же самое время, и вместе они влияли на развитие этого движения в начале двадцатого века Перт. Фуллер был по-разному секретарь, казначей и библиотекарь местного отделения Теософского общества.

В 1906 году портрет Фуллера феминистского и теософ Анни Безант был среди картин выставлены на ежегодной выставке Западного австралийского искусства Общества. Примерно в тот же период, она нарисовала другие портреты ведущих деятелей этого движения, в том числе Генри Стил Олкотт и Елены Петровны Блаватской. Эти представления отошли от академического портрета, в котором обучался Фуллер, так как она включена практика интуиции и визуализации «вдохновленные индийской эстетики, опосредованных Теософского общества».

В 1907 году Безант стала президентом Теософского общества во всем мире, и приступил к работе с основным расширением штаб-квартиры организации в Адьяре, в том, что было тогда, Мадрас. Когда было объявлено, что Безант проведет говорящий тур по Австралии в 1908 году, она, как ожидается, остаться с Фуллер временем в Перте.

Время Фуллера Адьяре был насыщен событиями. Ледбитер прибыл примерно в то же время, как Фуллер, и вскоре после этого он «обнаружил» человек, которого он считал, что стать глобальным учителем и оратором, Кришнамурти (тогда в подростковом возрасте). Leadbetter и другие обучали Кришнамурти. Фуллер, возможно, научил его фотографии. Она также была небольшая студия, построенный в основании, и окрашены. Ее работа от периода включает портрет Ледбитера и портрет Будды. Макфарлейн подчеркивает важность последней работе, указывая на то, что это «поразительно современный» в отличие от всех других работ Фуллера, и более радикальной, чем композиции, созданные Грейс Коссингтон Смит и Роланд Wakelin, половиной десятилетия спустя. Картина во многом обязана к акценту теософии видя тему «через психический, дальновидный опыт».

Источники, описывающие движения Фуллера после своего пребывания в Индии иногда неоднозначны. Она прибыла в Англию в июне 1911 года, где она маршировали с Безант в Suffragette протестов, связанных с коронации Георга V.

Фуллер впоследствии из Лондона в Индию в 1914 году доклада Одна газеты описал ее как «посетитель» в Сидней в 1916 году, хотя McFarlane говорит, что она путешествовала там с Ледбитер и осталась в городе. В другом докладе говорится, что она посетила Брисбен через год. Обе газеты частей показали, что Фуллер провел период живописи в Java (в то время частью голландской Ост-Индии), хотя, когда это произошло не ясно, и такой визит не упоминается Макфарлейн. Был по крайней мере, один последующий существенный путь, поскольку Фуллер снова прибыл в Сидней через Перт, из Индии в 1919 году В какой-то момент после этих путешествий, Фуллер поселился в Мосман в северном пригороде Сиднея, где она продолжала рисовать, включая миниатюры. Ее 1916 визита в Сидней включал выставку группы ее миниатюры,

В 1920 году Общество женщин художников в Новом Южном Уэльсе создана школа изобразительного и прикладного искусства, с Флоренс Фуллер назначен инаугурационной учителя классов жизни. На выставке, состоявшейся по случаю создания школы, Фуллер отображается портрет основателя организации, миссис Хедли Парсонс. Когда общество провело шоу в 1926 году, портрет Фуллер был одним из тех, кто выбирают для благоприятного комментария, но общее мнение The Sydney Morning Herald обозреватель, что «экспоненты выпустили их стиль затвердеть в паз». Фуллер по-прежнему связан с теософским сообществом ухудшились ее здоровье и экономические обстоятельства.

В 1927 году, в возрасте шестидесяти лет, она была привержена Gladesville Mental Asylum (как это было тогда известно), где она умерла почти два десятилетия спустя, 17 июля 1946 г. Она была похоронена на кладбище Rookwood.

Гвенды Робб и Элейн Смит в своем Кратком словаре австралийских художников, считаются искусство Фуллера быть создано в «свободном стиле живописных должников импрессионизм». В течение первого десятилетия двадцатого века, отзывы обратили внимание на ее австралийский стиль приобрел характерный. Когда одна из работ Фуллера был включен в выставке колониальных художников в Лондоне (в том числе картины из Канады и Австралии), корреспондент из Аделаиды рекламодателя описал вклад Фуллера, как «наиболее австралийские в чувстве». Обзор ее работы висели в Королевской Академии в 1904 году, сообщил критик Перт: «Из 16 или 17 австралийских художников, демонстрирующих в Академии, мисс Фуллер был единственным, кто выбрал типично австралийской сцены. Ее картина показывает молодую девушку в тонком белом, цепляется, платье,

Искусствовед и куратор Дженни Макфарлейн считавшиеся Фуллера быть сложным, опираясь не только на европейских модернистов академических традиций и австралийских подданных, но и время от времени, включая «радикальные стилистические инновации», обнажающих на индийской художественной традиции и идеи теософии.

Обзор выставки Западной Австралии художественного общества в 1906 году, критик западной почты Перта считается работой Фуллера, чтобы быть лучшими на шоу, и что «случай дает еще один триумф мисс Фуллер». В 1914 году сообщалось, что Фуллер был представлен в четырех общественных галерей-три в Австралии и один в Южной Африке рекорд для австралийской женщины художника в то время. Тем не менее, хотя она испытала значительный успех во время ее ранней жизни, Фуллер впоследствии стал почти невидимым. Нет некрологи не появились в газетах в 1946 г. Она не упоминаются в Джанином Берке австралийского художниц 1840-1940, словарь Макса Жермена о художниц в Австралии, ни Australian Women Artists Caroline Амбрус в. Несмотря на это, в 2013 году, Энн Грей описал Фуллер как «важной австралийской художницы и, возможно, самым значительным художником в Западной Австралии от периода Федерации». Работы Фуллер проводятся в картинной галерее Южной Австралии Художественная галерея Западной Австралии, Национальная галерея Австралии, города Перт, Национальная галерея Виктории, Австралии Национальной портретной галерее, Художественная галерея Нового Южного Уэльса и Государственная библиотека Виктории. На международном уровне, ее работа проводится в Ньюпорт музей и художественная галерея в Южном Уэльсе. Художественная галерея Нового Южного Уэльса и Государственная библиотека Виктории. На международном уровне, ее работа проводится в Ньюпорт музей и художественная галерея в Южном Уэльсе. Художественная галерея Нового Южного Уэльса и Государственная библиотека Виктории. На международном уровне, ее работа проводится в Ньюпорт музей и художественная галерея в Южном Уэльсе.