Мода и одежда на Филиппинах — HiSoUR История культуры

Мода и одежда на Филиппинах относятся к тому, как люди филиппинского общества одеваются в таких случаях, как дома, на работе, в поездках и при посещении особых случаев.

обзор
Стиль одежды и чувство моды филиппинцев в современную эпоху были под влиянием их коренных предков: их испанских колонизаторов (Филиппины были колонией Испанской империи около 333 лет), американцы (Филиппины были территорией США около 46 лет), и даже японцы (японские солдаты оккупировали Филиппины во время Второй мировой войны в течение 4 лет), о чем свидетельствует хронология событий, произошедших в истории Филиппин. В настоящее время филиппинцы в дополнение к вышеуказанным факторам соответствуют своему способу одевания в результате влияния того, что показывают средства массовой информации на показе мод на телевидении.

Помимо «колониальных влияний» и «влияния СМИ», филиппинский стиль одежды был продиктован климатом на Филиппинах. С тропическим климатом (сухие и дождливые сезоны) ранние филиппинцы, а также все еще сохранившиеся племенные группы на Филиппинах носили красочные тканые одежды, часто с «сложными бисером» и другими украшениями. Другими вещами нативной одежды во время до испанских Филиппин были канга и бахаг. Канга — это разновидность без воротниковой рубашки, которая позже стала украшена кружевами, обрезками, пуговицами и воротником — была там, где развился Баронг Тагалог. С другой стороны, бахаг был типом набедренной повязки или G-струны.

Современные филиппинцы по климатическим соображениям предпочитают носить футболки в сочетании с брюками maong (джинсы) для мужчин и юбки для женщин. Комбинация «джинсы и футболки» была представлена филиппинцам американцами.

Обычная одежда в домашних условиях — обычные пурпунды (единственное: пурпундо, тип шорты или брюки Капри) в сочетании с рубашками без рукавов или майками. Во время дождливого сезона и холодных вечеров в декабре и январе некоторые филиппинцы носят куртки с капюшоном.

Эволюция филиппинской моды

Архаическая эпоха (10-16 вв.)
В архаическую эпоху, прежде чем колонизаторы из Европы открыли острова, разные племена и королевства носили соответствующую одежду. Филипинский стиль одежды был продиктован тропическим климатом на Филиппинах с сухим и дождливым сезоном. Ранние филиппинцы, а также все еще сохранившиеся племенные группы на Филиппинах, носили красочные тканые одежды, часто с «сложными бисером» и другими украшениями.

Мужчины носили брюки или набедренную повязку и обычно становились топлессными, а также одеты в татуировки, символизирующие силу и силу в качестве воина; в то время как женщины шли либо топлесс, либо носили платье в форме одежды.

До испанской эпохи тагалоги из Лусона уже носили одежду, которая была предшественником Баронг Тагалог — баро. Самая ранняя ссылка на Баро находилась в историческом рассказе Ма-и (Филиппа) о том, что филиппинцы носили рукав-дублет грубой хлопчатобумажной ткани, называемой кангой, чуть ниже талии. Он был без воротника и имел отверстие впереди. Дублеры указывали на социальный статус и знак мужества человека; красный был для начальников и самых храбрых, в то время как черно-белые были для обычных граждан. Их чресла были покрыты цветной Бахаге между ногами до середины бедра.

Ранняя доколониальная одежда таких групп, как тагалоги и висайцы, включала как баро, так и сая, изготовленные из шелка в соответствующих цветах. Этот стиль использовался исключительно женщинами из верхней касты, в то время как у нижних каст были бароны, изготовленные из толченого белого волокна коры, и юбка длиной до пола. Женщины обычно носили украшения, такие как золотые ожерелья и серьги, которые символизировали богатство и красоту. В некоторых племенах женщины также носили татуировки, обозначающие красоту, силу и богатство.

Напротив, висайцы носили одежду, похожую на одежду индонезийцев и малайзийцев. Они носили халат «Марлота» или куртку под названием Бакеро без воротника, который доходил до ног. Мантии или куртки были ярко окрашены. Тагалоги и висайцы привязывали свои лоб и виски длинными узкими полосками ткани по имени Путонг. Шея была покрыта золотыми ожерельями, а запястья с золотыми браслетами назывались Каломбигас — у них были замысловатые узоры. Другие будут носить драгоценные камни.

Обычным мужским головным убором был пудун, тюрбан; хотя в Панай мужчины и женщины также носили головную ткань или бандану, называемую саплунгом. Обыватели находили пудун из грубой ткани абаки, обернутой всего за несколько оборотов, так что она была большей частью оголовья, чем тюрбан, и поэтому называлась пудун-пудун, как позже называли короны и диадемы на христианских изображениях. Красный пудонг назывался магалонг и был символом битвы, который убил врага.

Когда королева Хамабона отправилась слушать мессу во время визита Магеллана, ей предшествовали три девочки, несущие одну из своих шляп. Головной убор из Себу с глубокой короной, используемый обоими полами для прогулок пешком или на лодке, назывался сарок, который на самом деле предназначался для воды.

Исламские королевства в Минданао, особенно люди Маранао, имеют модный предмет для женщины, называемой malong, которая представляет собой трубку или легкое одеяло, обернутое вокруг тела. Более престижная одежда, лихин-лихин, была добавлена для публичных выступлений и особенно в официальных случаях — блузки и туники, свободные халаты с рукавами, накидками или манжетами длиной до лодыжки.

Испанская эпоха: Новая Испания (1521-1799)
Когда испанцы пришли и поселились в стране, мода изменилась кардинально, так как испанская культура повлияла на последующие столетия филиппинской истории. Испанцы распустили королевства и объединили страну, в результате чего появилось сочетание культур из разных этнических групп и испанской культуры.

На протяжении всего XVI в. До 18-ого столетия женщины носили испаноязычную версию баро-сая, состоящую из лифа, который назывался camisa, часто изготовленного из волокна ананаса или муслина, и юбки длины пола, в то время как мужчины носили Баронг Тагалог, воротничная кружевная рубашка или костюм.

Испанская эпоха: испанский Ост-Индии (1800-1899)
К XIX веку, из-за продолжающегося влияния западной культуры, роста экономики, глобализации и воздействия на европейскую сцену моды, женская одежда начала меняться; к 1850-м годам женская одежда была теперь полными широкими юбками, которые обычно имеют длинный поезд, а не простые полудлинные юбки, лиф, называемый camisa, который означает блузку на английском и panuelo, большую квадратную ткань, сложенную треугольно и надетую на Филиппинах, оборкой или воротником. Наряд состоит из четырех частей, а именно: camisa, saya, pañuelo (шарф, также записанный panuelo) и тапис. Camisa — безрукавная рубашка, подол которой находится на талии, и изготовлена из надуманных, полупрозрачных тканей, таких как ананасовое волокно и jusi. Рукава camisa похожи на так называемые «ангельские крылья» или имеют форму колоколов с манжетами. Pañuelo — это жесткое покрытие для шеи, которое действует как акцент, благодаря добавленным к нему украшениям. Цель pañuelo связана со скромностью, используемой для прикрытия камбалы с низкой шеей. Сая — это юбка в форме пузыря с длиной, которая начинается от талии до пола. Обычно они состоят из одного или двух листов, называемых «панелями» или панелями dos (освещенные «две панели / слои»); некоторые примеры сделаны из семи гор или ситче кучильо (букв. «семь ножей»). Тапис — длинная юбка с коленом, которая обнимает бедра. Проекты Tapis могут быть простыми и обычно изготовлены из непрозрачных тканей, таких как муслин и ткань мадраса, а также используются в целях скромности, поскольку он удерживает нижний торс из-за тонкости сая. Кроме того, при посещении церкви или посещении масс женщины обычно носили вуаль над их головами, подобную другим католическим странам того времени.

Мужчины также продолжали носить но более запутанную версию Barong Tagalog, безрукавную рубашку, возникшую из этнической ткани, называемой canga. На протяжении веков эволюционировал Баронг Тагалог. Были добавлены пуговицы и ошейники, а также замысловатые рисунки на его пиновой ткани и кружевах. Под прозрачным баронг-тагалогом находится Camisa de Chino тип рубашки, обычно в белом, который, как говорят, был родом из Китая.

Женщины носили такую форму, даже когда испанский режим был окончательно свергнут и был заменен Первой филиппинской республикой. Сегодня этот вид одежды теперь называется платьем «Мария Клара», названным в честь персонажа Марии Клары из романа д-ра Хосе Ризаля «Ноли Ме Танжере», который стал символом традиционной филиппинской женщины, известной как скромная, элегантная и консервативная ,

Американская эра (1900-1920-е годы)
Когда американцы пришли и стали второй страной для колонизации островов, мода осталась прежней в течение первых пяти лет 20-го века. Но он начал меняться и стал более современным, в отличие от консервативного стиля прошлых веков, когда американцы начали влиять на современную филиппинскую культуру.

Затем женщины носили Traje de Mestiza, более современную версию Maria Clara. У него были большие рукава и более узкая юбка длиной до пола с длинным поездом, называемым сая-де-кола, и заменили всю широкую юбку, отражающую Эдвардскую Моду Запада.

К 1920-м годам стиль юбки все еще оставался под влиянием одеяла; однако широкие рукава были заменены бабочками-рукавами (популяризированными местным кутюрье Патита Лонгос), а большой pañuelo уменьшил его размеры. Такие тенденции приобрели особое значение, особенно во время ежегодных Манильских карнавалов 1920-х и 30-х годов. Некоторые филиппинские женщины, которые жили в Соединенных Штатах и в Европе, носили западную форму 1920-х годов с свободными платьями и юбкой длиной до колена.

Мужчины носили Америку, костюм и пальто, которые носили на Западе, в основном американцы (отсюда и название), заменяя традиционный Баронг Тагалог.

Эпоха Содружества и Вторая мировая война (1930-1940-е годы)
К 1930-м годам молодые взрослые женщины и дети окончательно отказались от типичного «Traje de Mestiza» в качестве повседневной одежды и начали носить цветочные печатные платья с рубашками длиной до середины теленка. Хотя многие женщины обняли западные идеалы, типичный «Traje de Mestiza» не полностью исчез. Старейшины и женщины среднего возраста по-прежнему носили традиционную одежду, в то время как молодые взрослые считали ее только как официальное платье для таких мероприятий, как карнавалы, гала и т. Д.

В 1930-х годах Филиппины славились своими конкурсами красоты и карнавалами, которые привлекали туристов со всего мира и привели к влиянию на модные и косметические стандарты филиппинских женщин. Женщины носили более сложные и замысловатые платья. «Traje de Mestiza» по-прежнему пользовался популярностью у людей в 1930-х годах. Мужская мода осталась такой же, как и они продолжали носить костюм «Американа».

Когда наступило 1940-е годы, Филиппины увидели разразившийся период Второй мировой войны, что привело к нехватке магазинов пошива одежды, бутиков одежды и швейных фабрик, поскольку страна была оккупирована Японской империей. Аскетическая эра началась, когда были реализованы рационы, и женщины носили более простую одежду. Терно постепенно исчез и прекратил производство. Только пожилые люди носили свои старые платья из терно. Одежда-бутики продавали только монохромные платья, в основном в темных тонах. Платья с рубашкой в предыдущем десятилетии также стали популярными в 1940-х годах с более простым взглядом.

Мужская мода по-прежнему оставалась неизменной, но стала более случайной, когда он начал отказываться от пальто в качестве повседневной одежды и носил его только для официальной одежды.

В середине 1940-х годов бутики одежды, пошивочные магазины и портнихи перестали функционировать, поскольку заключительная глава Второй мировой войны произошла на Филиппинах. Столица Манилы была подвергнута бомбардировке и оставлена на 80% разрушена и считалась вторым самым разрушенным городом во Второй мировой войне, а затем только Варшавой.

После войны большая часть людей либо потеряла одежду, либо не могла найти новую одежду. В 1946 году страна начала репарацию и восстановление Манилы. Тем не менее, отсутствие портнихи в моде 1930-х и начале 1940-х годов остается популярным в течение оставшейся части десятилетия.

1950-е годы
Когда началось десятилетие, в стране наблюдался рост экономики, вновь предоставляя людям возможность приобретать больше предметов первой необходимости и жить в нормальной жизни. Женщины оставались в моде 1940-х годов в течение первых пяти лет десятилетия. К концу 1950-х годов женщины стали носить платья и с цветочными отпечатками и более полными юбками на коленях. Стиль был вдохновлен коллекцией «Нового взгляда» Кристиана Диора, характеризующейся длиной ниже середины теленка, полной юбкой, остроконечным бюстом, маленькой талией и округлой линией плеча. Летние и вечерние платья стали популярными, а также карандашные юбки и кардиганы.

Мужская мода слегка изменилась, когда мужчины стали носить юную одежду, такую как свитера, красочные печатные поло, брюки и фланели. «Чинос» стал популярным, а также белой майкой-майкой, плесенью тартана. Костюмы для драпировки были популярны для формальной одежды.

Баронг Тагалог стал популярным еще раз, чтобы носить его как официальную одежду, популяризированную тогдашним президентом Рамоном Магсайсаем. Каждый день Терно редко носили молодые женщины; однако он все еще носился на официальных мероприятиях, таких как гала, национальные мероприятия, правительственные вечеринки и кинофестивали.

1960-е годы
Когда вступили 60-е годы, большинство стилей конца 50-х годов все еще оставались; однако, из-за роста британской поп-культуры, которая распространилась в Соединенных Штатах и других частях мира, мода начала меняться. Новый вид платья, изобретенный Мэри Квант, названный мини-юбкой, мини-платья начали становиться популярными, и мода моды моды также появилась. Волосы стали очень стильными, поскольку волосы были в стиле все больше и больше с использованием лака для волос. К середине 1960-х годов хребты поднимались, и одежда ослабевала, под влиянием моды.

Мужская мода перешла к более молодому настрою, под влиянием растущей подростковой культуры, которую видели в Голливуде и в разных фильмах филиппинцев, ориентированных на подростков, где они начали носить поло и брюки, заменяя костюм и пальто. Костюмы и пальто, а также Баронг Тагалог, теперь носили только во время событий и пожилых мужчин.

1970-е годы
Благодаря популярности хиппи-культуры в конце 1960-х годов многие филиппинцы приняли эту культуру, которая продолжалась до начала семидесятых. В то же время начался филиппинский национализм, и оба движения повлияли на то, как люди жили и одевались. В начале 1970-х годов женщины стали отказываться от мини-платьев для более скромной одежды, такой как юбки макси. Винтажная одежда из викторианской эпохи на западе также стала популярной, поскольку длинные рукава, кружева и ошейники стали популярными в платьях. Белые нижние штаны стали популярными, и это продолжалось до конца десятилетия. Мужчины также начали расти своими волосами, впервые в истории, когда такой стиль стал приемлемым в филиппинском обществе.

Мужчины также носили долоты Белла, часто в ярких тонах, похожие на женщин. Шея черепахи стала популярной, а также жилеты свитера, яркие яркие полосатые поло и брюки.

К середине 1970-х годов мужчины стали носить футболки, которые заменили формальный облик более непринужденным взглядом. Появились джинсовые джинсы, а также толстовки.

Когда образовалась дискотека, колокольчики стали основным продуктом. Он придумал разные яркие цвета, а также поло и шарфы. Женщины начали носить платья с блестками, в основном в мини-юбках и джинсах нижнего белья. Футболки также стали популярными для женщин, и обувь, называемая бакья, стала популярной.

1980-е годы
Из-за движения завязывания власти женщины, как правило, молодые люди, также начали носить одежду с наплечными подушками, в то время как подростки начали носить неоновые цветные одежды. Мини-юбки также стали популярными. Прически также подчеркивались, поскольку у большинства женщин волосы завивались.

Мужская мода имела сдвиг, когда они начали носить яркие футболки, рубашки поло и джинсовые джинсы для непринужденного взгляда, отбрасывая более формальный вид. Подростковые мальчики также носили пастельные и неоновые цветные куртки, поло, брюки, короткие шорты и футболки. Обувь Converse All-Stars была также популярна среди подростков.

яркие короткие шорты для мальчиков и девочек для подростков также были одной из огромных тенденций, которые определили десятилетие.

Спортивная одежда также стала популярной для повседневной одежды. Поножи выросли до популярности, а также брюки для бега трусцой, повязки и лежбища.

К 1989 году произошло резкое изменение стиля; Тенденция с крупными рубашками и брюками была в стиле, прокладывая путь к 1990-м годам.

1990-е годы
Мода 1990-х годов была непринужденной версией моды 1980-х годов. В этом десятилетии началось влияние рок-музыки на основную моду. Мужчины стали носить темные, простые и в основном негабаритные одежды, отходя от яркой одежды 1980-х годов. Женщины также носили свободную, простую и непринужденную одежду, такую как рубашки с негабаритными рубашками, джинсовые шорты, джинсовые джинсы, простые блузки и кроссовки. Юбки были не так популярны, как джинсы на протяжении всего десятилетия. Мужские прически также изменились, поскольку они выросли волосы дольше в первый раз с десятилетия 1970-х годов. Кроме того, прическа под названием cachupoy считалась популярной среди подростков. Это была прямая прическа, которая посередине в центре, большинство подростков-знаменитостей носили такую прическу.

Это было также десятилетие, когда люди из всех социальных классов носили один и тот же стиль одежды, а люди с трудом различали, кто был из высшего класса или из низшего класса, поскольку все выбирали простой, непринужденный стиль одевания.

2000-е годы
Мода 1990-х годов оставалась популярной в первые годы первого десятилетия XXI века. 2000-е годы считалось размытием разных стилей. В первой половине десятилетия популярность одежды для верхней одежды стала популярной, что привело к популярности спагетти-ремней. Мужчины по-прежнему придерживались моды 1990-х годов с хип-хопом, вдохновленным одеждой, в брюках и майках.

К середине 2000-х годов красочная одежда снова начала расти. Мужчины начали носить фланелевые и клетчатые поло. В конце десятилетия люди увидели смесь одежды от uggboots, которую носили с короткими шортами и футболки, на платья, надетые на леггинсы.

2010-е годы
Из-за развития социальных сетей многие филиппинские женщины и мужчины подвергались различным стилям. Также из-за растущей экономики страны впервые после революции народных сил 1986 года, а также постоянного строительства торговых центров и торговых центров многие филиппинцы начали покупать больше одежды.

Начало в начале 2010 года началось с продолжения моды конца 2000-х годов; Однако; в 2011 году начались перемены, когда люди начали отходить от моды под влиянием 2000-х годов и создать более своеобразную моду 2010 года. С ростом социальных сетей большинство женщин стали носить одежду, вдохновленную Tumblr. Кроме того, женщины заинтересовались модой 1960-х годов и начали тиражировать этот стиль. Мужчины также начали носить опрятную одежду, вдохновленную британской группой «One Direction», которая выросла до известности в 2010 году. Кожаные джинсы и шорты оказались популярными среди мужчин, и они появились в разных цветах.

В 2013 году юбки-юбки стали популярными среди девочек-подростков, и они начали носить более женственную одежду.

Когда в середине 2010-го года вступили женщины, женщины стали носить более скромную одежду, так как модные бренды начали продавать одежду 1950-х и 1960-х годов. Джинсовые брюки были заменены юбками и леггинсами. Мужчины стали носить более официальную одежду.

Платья заменили случайные футболки и джинсы, которые носят женщины, а Чинос заменил джинсовые брюки, которые носили мужчины.

К середине 2010-х годов многие моды с середины 1960-х и середины 1990-х годов вернулись, одежда, такая как миди-юбки, джинсовые куртки, трикотажные свитера, ботинок и т. Д. Вернулась в моду, в то время как модные куски, такие как чокеры, получили известность сразу еще раз. Мужская мода также начала отойти от стилей, связанных с рок / хип-хопом, за последние два десятилетия и начала определять новый стиль для мужчин. Прически 2010 года часто определялись; рыхлые волны для женщин и гладкие волосы для мужчин. В то время как тенденции красоты включают в себя акцент на губах и очерченные щеки, обнаженные цветовые палитры также были заметны для макияжа.

Традиционная одежда по регионам
Этническую одежду носили члены разных этнических племен по всей стране, прежде чем испанцы колонизировали острова. Сегодня их все еще часто носят во время собраний, фестивалей и культурных шоу.

Кордильеры

Национальное обмундирование
Иеросоны — коренные народы Кордильер. Они известны тем, что носили кусок одежды с замысловатыми узорами, сотканными их собственными собратьями. Мужская одежда состоит из красной набедренной повязки, называемой упадками с племенными узорами, татуировками, которые являются символом храбрости и красочными ожерельем из бисера. Женская одежда обычно похожа на мужскую, за исключением того, что женщины носят облегающую юбку или называют луфид и обычно топлесс. В некоторых частях Кордильеры, таких как «Игорецы в Бенгене», женщины обертывают свои груди очень подробной оберточной одеждой.

Лусон
Baro’t Saya
Традиционный Баро-Сая носил низинный народ во всем Лузоне. Он включает блузку под названием «баро» и юбку под названием «сая». Сегодня платье представляет собой сельскую жизнь на Филиппинах

Манила

Платье Марии Клары
Будучи столицей, которая также расположена в низинной области Лусон, люди Манилы часто носили более сложную версию баро-саи с широкими полными юбками, а не простой юбкой. На протяжении XVII-XVIII вв. Эта одежда также стала популярной среди филиппинцев верхнего и среднего класса из других частей страны, в основном городских районов, таких как Себу, Илоило, Негрос Западный и многие другие. Сегодня он теперь известен как платье Марии Клары, которое представляет испанскую колониальную историю страны, а также аристократию филиппинского народа.

В течение американского периода дизайн кардинально изменился с широкой полной юбки на более современный вид, а затем снова превратился в нынешнюю филиппинизану, популяризированную Imelda Marcos в 1960-х годах. Мужчины носили Barong Tagalog, но с более сложными и сложными проектами.

Висайские

Кимона и Патаденонг
На островах висайских районов Кимона представляет собой висейскую одежду. Большинство людей висейской низменности носят типичную Кимона, блузку, соответствующую юбке длиной до колена. Кимона — это, как правило, прозрачный предмет одежды из ананасового волокна, а юбка — либо длина пола, либо длина колена, напечатанная с рисунком Patadyong, отсюда и название юбки Patadyong. Платье часто сопровождается носовым платком под названием тубао и часто помещается над правым плечом.

Минданао
В Минданао есть большой мнитность людей, практикующих ислам, поэтому следуя исламской культуре. Женщины носят хиджаб, верхнюю часть с длинными рукавами и юбку на полу, а мужчины носят поло и брюки вместе со шляпой под названием такия. Неисламские люди следуют по форме, подобной Висаану.

Женская одежда
Baro’t Saya (буквально «Рубашка и юбка») — это филиппинский стиль женской одежды. Традиционно он состоит из блузки и длинной юбки с «panuelo». Женщины высшего класса носили более сложные бароны, сшитые бисером и имеющие яркие рисунки. Юбка также шире, чем носили нижние классы.

Эти типы одежды, которые являются «простыми, но функциональными», которые имеют как местные филиппинские качества, так и испанское влияние, стали выдающимися в течение 16-го века на Филиппинах.

Такая одежда, благодаря новаторству современных филиппинских модельеров, можно носить на Филиппинах для официальных случаев и офисной униформы. Эта «национальная одежда» может быть изготовлена из таких материалов, как piña, jusi, abaca и Mindanao silk.

Мужская одежда
Баронг Тагалог — одежда, которую носят мужчины. Эта одежда, изготовленная из Луасона, изготовлена из ананасового волокна и фактически прозрачна, где нижнюю майку нужно носить вместе с черными штанами. «Пальто» или «костюм», известное как «Американа» или «Американа» (буквально «Американский»), было еще одним видом одежды, представленной на Филиппинах американцами. Ношение с галстуком, оно используется для официальных случаев.

Модельеры
Филипинские дизайнеры считаются лучшими дизайнерами моды в Азии, когда дизайнеры достигают международной моды. Среди известных филиппинских модельеров — Питой Морено («Модный царь в Азии»), Инно Сотто, Раджо Лорел, Кермит Тесоро, Беатрис Тесоро, Кристиан Эспириту, Аугги Кордеро, Моник Лхуйлье, Эзра Сантос, Мич Дульсе, Френсис Либиран, Оливер Толентино, Джози Натори и Майкла Синко. Морено, как известно, разрабатывал и создавал платья для филиппинских первых леди, других известных женщин на Филиппинах, в Азии, США и Европе.