Мода в Европе 15-го века характеризовалась серией крайностей и экстравагантности, из объемных халатов, называемых houppelandes, с их широкими рукавами длиной до пола до раскрывающих дублетов и шланга Renaissance Italy. Шляпы, капюшон и другие головные уборы приобретали все большее значение, были обтянуты, драпированы, украшены драгоценными камнями и пернатыми.

По мере того как Европа продолжала становиться все более процветающей, городские средние классы, квалифицированные рабочие, стали носить более сложную одежду, которая следовала на расстоянии, моды, созданной элитами. Именно в этот период мы начинаем видеть, как мода приобретает временный аспект. Люди теперь могут быть датированы их одеждой, а одежда в «устаревшей» одежде стала новой социальной заботой. Национальные различия в одежде в целом увеличились в течение 15-го века.

Общие тенденции
Доминирование бургундского суда
Когда Англия и Франция погрязли в Столетней войне и ее последствиях, а затем в английских войнах роз в течение большей части XV века, европейская мода к северу от Альп преобладала в сверкающем дворе Герцогства Бургундии, особенно под модой бессознательный силовик Филипп Добрый (правит 1419-1469). Добавив Голландию и Фландрию к своему владычеству, герцоги Бургундии получили доступ к последним тканям Италии и Востока и к экспорту английской шерсти через большие торговые города Брюгге и Антверпена. Покупки тканей через итальянских торговцев, таких как двоюродные братья Джованни Арнольфини, составили значительную долю всех государственных расходов.Особенно во Флоренции, где законы о заимствованиях мешали гражданам носить самые роскошные ткани, на которых были построены города, материалы мужской одежды часто фигурируют на картинах, но современники, которые очень хорошо понимали разницу в классах одежды, оценили красоту и большие затраты на очень тонкую оценку.

Ткани и меха 1400-1500
Шерсть была самой популярной тканью для всех классов, а затем белье и конопля.Шерстяные ткани были доступны в широком диапазоне качеств: от грубой крашенной ткани до тонкой плотной суконной ткани с бархатным ворсом. Высококачественная суконная ткань была основой английской экономики и экспортировалась по всей Европе. Шерстяные ткани были окрашены в насыщенные цвета, особенно красные, зеленые, золотые и синие, хотя фактический синий цвет, достигаемый при окрашивании с помощью водки (и менее часто индиго), не мог сравниться с характерным насыщенным лазурным пигментным блюзом лазурита, изображенным в современных освещаемых манускриптах, таких как как Très Riches Heures du duc de Berry.

Шелковое плетение хорошо зарекомендовало себя в Средиземноморье к началу 15 века, и фигурные шелка, часто шелковые бархаты с серебряно-позолоченными утками, все чаще встречаются в итальянской одежде и в одежде богатых по всей Европе. Великолепные цветочные орнаменты с моном из граната или артишока достигли Европы из Китая в 14 веке и стали доминирующим дизайном в османских городах-шелках Стамбула и Бурсы и распространились на шелковых ткачей во Флоренции, Генуе, Венеции, Валенсии и Севилье В этом периоде.

Мех носили, главным образом, как слой подкладки, теми, кто мог себе это позволить. Серо-белые беличьи меха Средневековья, пара и майнира вышли из моды, за исключением суда, сначала для мужчин, а затем для женщин; новые модные меха были темно-коричневого соболя и куницы. К концу 15 века дикие животные меха, такие как рысь, стали популярными.Эрмин оставалась прерогативой и отличительной чертой королевской власти.

сеча
Резка — это декоративная техника, которая включает небольшие порезы на наружной ткани одежды, чтобы выявить иногда яркую внутреннюю одежду или подкладку. Он выполнялся на всех видах одежды как мужской, так и женской. Современные летописцы определяют источник моды для резки одежды к действиям швейцарских солдат после битвы при Внуке в 1476 году. Предположительно, швейцарец разграбил богатые ткани бургундских дворян и использовал обрывки, чтобы исправить их потрепанные одежды. На самом деле, изображения появляются рукавами с одним разрезанным отверстием уже в середине 15 века, хотя немецкая мода на «множество мелких вскрытий», возможно, началась здесь. Каково бы ни было его происхождение, причуда для множественных сползаний распространилась на немецкие ландскнехты, а оттуда во Францию, Италию и Англию, где она должна была оставаться мощным течением в модной одежде в середине 17 века.

Вторым результатом поражения у внука был упадок Бургундии как источника культуры и моды.Наследница Мария Бургундия вышла замуж за Максимилиана I, императора Священной Римской империи, но умерла молодым. В последнее десятилетие 15-го века Карл VIII Франции вторгся в Италию и был ненадолго объявлен королем Неаполя. В результате французская знать была представлена ​​тканям и стилям Италии, которые объединились бы с немецким влиянием, чтобы стать господствующей модой дворянства во Франции (а позднее распространились на Англию) в первой половине 16 века.

Женская мода

Платье, кирт и сорочка
Женская мода 15-го века состояла из длинного платья, обычно с рукавами, надетым поверх кирта или нижнего дерева, со льняной рубашкой или халатом, надетым рядом с кожей. Рукава были сделаны съемными и были сильно украшены. Долговязанный силуэт предыдущего периода был заменен высоким талисним стилем с полнотой над животом, часто ограниченным поясом. Широкий, неглубокий вырез был заменен V-образным вырезом, часто вырезанным достаточно низко, чтобы раскрыть украшенный фронт кирта под ним.
Прически и головные уборы
В 15 веке в Европе были разнесены различные шляпы и головные уборы. Крепость Северной Европы, изначально толстая стрижка или snood, превратилась в сетку ювелирной работы, которая ограничивала волосы по бокам головы к концу XIV века. Постепенно полнота по бокам головы была подтянута к вискам и стала заостренной, как рога (à corné). К середине 15 века волосы были оттянуты назад со лба, и крестная, теперь обычно называемая каула, сидела на затылке. Очень модные женщины побрили лоб и брови. Любой из этих стилей может быть увенчан проложенным рулоном, иногда расположенным в форме сердца, или вуалью, или и тем, и другим. Завесы поддерживались проволочными рамами, которые преувеличивали форму и были по-разному задрапированы с задней части головного убора или покрывали лоб.

Женщины также носили шаперон, драпированную шляпу, основанную на капюшоне и лирипепе, и множество связанных драпированных и обернутых тюрбанов.

Женская обувь
Женщины 14-го века носили лоскутные ботильоны, которые часто выстилали мехом. Позднее в 15 веке женщины также носили «пулейны». Они использовали pattens для защиты своих тугих туфель.

Галерея стиля

1 — 1410-11	2 — c. 1455	3 — 1480	4 — 1423	5 — 1470

1.Исположение Кристины де Пизан в cotehardie. Она носит проводной «рогатый» головной убор с вуалью. Франция, 1410-11.
2. Этот портрет леди Роджера ван дер Вейдена показывает, что волосы вытащили плавно назад с ее лица и заключены в конус или ранний хенин под чистой вуалью. Платье имеет широкий V-образный вырез, который показывает темную кирку внизу и носится с широким красным поясом и чистым парлетом на шее, Нидерланды.
3.Mary Magdalene изображается в современном платье 1480 года. Нижнее переднее отверстие теперь крутится над кирлом или вставленной панелью или плакатом, а платье задрапировано, чтобы показать более богатую ткань юбки кирта.
4. Итальянские головные уборы. Женщина слева носит вуаль, скрученную в тюрбан. У женщины справа ее волосы держались в длинной, толстой косичке, заключенной в ясную ткань и скрученной вокруг ее головы. Ее простое платье зашнуровано спереди с одним кружевом 1423 года.
5.Форентин женщина носит рукава фигурного шелка с модным моном граната, 1470 год.

Мужская мода
Рубашка, дублет и шланг
Основной костюм мужчин в этот период состоял из рубашки, дублета и шланга с каким-то перетяжкой (халат, надетый поверх одежды).

Одеяла и верхняя одежда
Houppelande, в Италии называемый cioppa, является характерным одеянием богатых в первой половине 15-го века. Это был по существу халат с полнотой, падающей с плеч в складках органов, и очень полные рукава, часто достигающие пола, с начала 16-го века — высокий воротник. Houppelande можно выровнять в меху, а подол и рукава могут быть окутаны или разрезаны на морские гребешки. Сначала изначально часто носили пояс, но позже в основном висели прямо. В течение этого периода длина одежды сокращалась со стороны лодыжки до колена. Рукава длиной до пола были длиннее, но были очень полными, образуя мешочек или мешочек, или они были стерты с руки, украшенные позади.

головной убор
В начале 15-го века капот оставался общим компонентом платья для всех классов, хотя его часто носили на шее как капот или скручивали в фантастические формы шаперона. Шляпы разных стилей — высокорослые с небольшими краями или без каких-либо бриллиантов, шляпы с бриллиантами, поднятыми с одной стороны для вариаций койки, или низкорослые с более широкими краями, оттянутыми до точки спереди, стали конкурировать с драпированного шаперона, особенно в Италии. Безрисковая алая кепка стала почти универсальной для молодых флорентийцев в частности и широко носилась пожилыми мужчинами и людьми в других городах.

Галерея стиля

1 — 1405-10	1 — 1460 с	3-1495	4 — 1468-70	5 — c. 1470

1. Лорд слева носит длинный фигурный houppelande с полными рукавами, выложенными мехом, в то время как мужчины его семьи носят короткие сплошные надгробия с партизанским или подходящим шлангом. Некоторые из мужчин надевают капюшон на шею, а некоторые из них надевают шляпы. Франция, Livre de Chasse, 1405-10.
2.Высокий вид соединительного шланга 15-го века. Человек справа порезал меньше.Примечание. V-образный задний вырез, 1460 с.
3. Поздно в 15-ом столетии появился новый стиль рыхлой дорожки с реверсом и воротником.Италия, 1495
4. Принц (справа) носит длинный цветочный узорчатый переулок, в то время как его слуги носят очень короткие дублеты со шлангом. Все носят длинные остроконечные ботинки, Франция, 1468-70.
Шланг из шерсти Parti носят с безболезненным надзором, поясом на талии. Италия, c. 1470.

Детская мода

1 — 1401	2 — 1447-48	3 — 1461	4 — 1474	5 — 1476-78

1. Чарльз, 6-й Дофин, нарисованный после его изображения гробницы. На нем лежит геригат с заправленными рукавами.
2. Чарльз, сын Филиппа III из Бургундии, носит золотую цветочную фигуру короткую перевязку, черный шланг и остроконечные ботинки с крышками внизу и стрижку пудинга 1447-48.
3. Молодой мальчик, держащий прорезывающее кольцо, носит короткую перевязку с поясом и открытыми туфлями, Италия, 1461 год.
4. Два князья Гонзага носят семейные цвета с партеновым шлангом с орнаментальными точками (кружевами).
5.Мархерита Портинари, дочь банкира из Брюгге, носит зеленое платье, зашнурованное спереди, с одним кружевом поверх темного кирта. Ее волосы носят под черной шапкой с подвеской, Нидерланды, 1476-78.

Одежда рабочего класса

1 — 1405-10	2 — 1410	3 — 1410	4 — 1410	5-1437

1. Охотничьи охотники носят более рыхлые надгробия, опоясанные на талии, в то время как молодые мужчины носят модные короткие платья, установленные через тело и опоясанные бедро. Более высокие фигуры носят менее практичную одежду и шаперонов, Livre de Chasse.
2.Пеазан, пожинающий в льняных пенисах и рубашке, Très Riches Heures du Duc de Berry, c 1412-1416.
3. Мужчины и женщины, стригущие овец. Она носит черный капюшон с длинной лирипицей и сумочкой или сумкой на талии. Он носит гибкую черную шляпу, привязанную под подбородком, Les Très Riches Heures du duc de Berry.
4. Женщины, сгребающие сеновые работы, босиком и носят свои котята, зацикленные на льняных сундуках с длинными рукавами, Les Très Riches Heures du duc de Berry.
5. Рабочие на доке носят короткие надгробия с головными уборами, Италия, Анджелико, 1437 год.