Далиджская картинная галерея (Dulwich Picture Gallery) — это художественная галерея в Дулвиче, Южный Лондон. Галерея, спроектированная архитектором Ридженси сэром Джоном Соаном с использованием инновационного и влиятельного метода освещения, открылась для публики в 1817 году. Это старейшая публичная художественная галерея в Англии и была сделана независимым благотворительным фондом в 1994 году. До этого времени галерея был частью Коллегии Божьего Аллейна, благотворительного фонда, созданного актером, предпринимателем и филантропом Эдвардом Аллейном в начале 17 века. Приобретение произведений его основателей и заветов от многих его покровителей привело к созданию в Далвичской картинной галерее одной из лучших коллекций старых мастеров страны, особенно богатой французской, итальянской и испанской картинками барокко, а также в британских портретах от тюдоровских времен до XIX века ,

Далиджская картинная галерея — первая в Англии специально созданная публичная художественная галерея: она была основана в 1811 году, когда сэр Фрэнсис Буржуазное РА завещал свою коллекцию картин Старого мастера «для осмотра публики». Галерея была спроектирована архитектором Regency сэром Джоном Соаном и располагает одной из самых популярных коллекций старых мастеров в стране, особенно богатой французской, итальянской и испанской картинками барокко, а также в британских портретах от тюдоровских времен до девятнадцатого века.

В картинной галерее Dulwich есть коллекция мирового мастерства старых мастеров в уникальном здании сэра Джона Соэна, позволяющая посетителям испытать исключительное искусство в уютной, гостеприимной обстановке. Картина Dulwich Picture Gallery остается актуальной, объединяя нашу историю с нашим настоящим, используя инновационные выставки, стипендию и новаторское образование для изменения жизни.

Сегодня Галерея — это яркий культурный центр, где проводятся некоторые из ведущих выставок Великобритании наряду с его Постоянной коллекцией шедевров барокко, в то же время организуя широкую программу общественных мероприятий, практического искусства и участия сообщества.

История:
Dulwich Картинная галерея возникла из одной из самых успешных дилерских искусства в Лондоне в конце 18 — го века — партнерство с французом, Ноэл Десенфанс (1745 — 1807) и его младший швейцарский друг, художник, сэр Фрэнсис Буржуа, Р.А. (1756 — 1811). Предприятие по- видимому, была начата приданое жены Desenfans’, Маргарет Моррис.

В 1790 году пара была по заказу Станислава Августа, короля Польши, чтобы сформировать Royal Collection с нуля. Они посвящены следующие пять лет исключительны для решения этой задачи, во время которого Польша постепенно распределяла его более мощными соседями, ведущих в 1795 году до его полного исчезновения в качестве независимого государства. Король был вынужден отречься от престола, который оставил два дилеров с Королевской коллекцией на их руках.

Буржуа и Desenfans стремились решить свою ситуацию двумя способами. В частном порядке они продаются отдельные произведения из своего польского запаса и заменили их дальнейшие важные покупки. На публике они искали дом для своего «Royal Collection» приближаются, среди прочего, царь России и британское правительство. Когда стало ясно, что они не смогут продать коллекцию в полном объеме, они начали думать, кому они могли завещать. Это стало более актуальным после смерти Desenfans’ в 1807 году, который оставил Буржуа в качестве единственного владельца. В этот день не было Национальная галерея, поэтому кандидат ключ был в Британском музее. Тем не менее, Буржуа нашел его опекун слишком «произвольный» и «аристократические», и поэтому он решил оставить свою коллекцию Dulwich колледж вместо этого, несмотря на его не имея очевидную связи со школой. Более важным, чем место назначения было условие в завещании, что картины должны быть доступны для инспекции общественности. Так это было, что Dulwich Picture Gallery — первая цель постройки Англии общественное художественная галерея — была основана с точки зрения воли сэра Фрэнсиса буржуя после его смерти в 1811 году.

Буржуа и Desenfans отражение вкуса и рыночные возможности своего времени, концентрируясь на европейской живописи 17-го и 18-го века, период иногда называют как «век барокко». Их вкус был широк с сильным представлением всех основных национальных стилей живописи — итальянский, испанский, французский, фламандский и голландский. Большая коллекция английской живописи в Далуич в основном за счет двух более поздних пожертвований. Группа семейных портретов Линли была дана в 1835 году и Fairfax Мюррей подарки (также в основном содержащий английские портреты) в 1911 году.

В течение периода 1600 — 1750 Европейское искусство в его наиболее богатых и самом разнообразном. Это было время, когда художники работали в совершенно разных обществах и сделал это с удивительным индивидуализма и экспериментальной дерзости. Результат впечатляющий диапазон стиля и различных способов смотреть на мир. Чтобы разобраться в этом калейдоскопе живописи, коллекция была подвешивали страны и периода. Латиняне — итальянцы, испанский и французский подвешивают на северном конце галереи; северные европейцы — фламандский, голландский и английский — на юг. Галерея в целом, таким образом, позволяет получить «широкую кисть» контраст между этими двумя европейскими полярностями. Сегодня Dulwich картинная галерея находится одна из лучших коллекций старых мастеров в мире.

Архитектура:
Dulwich Картинная галерея является одним из лучших образцов архитектуры галереи в Великобритании. Он был спроектирован и построен ведущим архитектором сэр Джон Соан (1753-1837) при личной просьбе своего друга сэр Фрэнсис Буржуа, который оставил фонд 2000 £ , чтобы создать постоянный дом для своей коллекции. В состав комиссии также входит мавзолей для создателей галереи, а также богадельни.

Related Post

Первоначальная идея состояла в том, чтобы показать картины в существующем западном крыле колледжа, но найти его в плачевном состоянии, на своем первом посещении сайта, Соуна предложил им построить новое здание в целом. Он представил ряд проектов для Dulwich колледжа, в том числе перспективных видов акварели, чтобы показать, как здание будет выглядеть при дневном свете и в окружающем ландшафте. После многочисленных изменений, планы Соуна были окончательно утверждены в июле 1811 г. Основы были заложены 19 октября и галерея открыта для публики в 1817 году.

Власти хотели новую галерею, чтобы быть в соответствии с существующей якобинской архитектурой старого колледжа. Хотя первоначальные проекты Соуна включены некоторые из этих характеристик, он в конечном счете создал здание с упрощенными формами, которые тонко намекал на классический стиль в серии вертикальных кирпичных проекций, типа пилястры, на крыльях. По его оценкам, это новое здание будет стоить в районе £ 11270, значительно больше, чем Bourgeois был предоставлен. Дефицит был щедро встречен в колледже, а также Маргарет Desenfans. Соун не взимать плату за свои услуги, и он построил галерею в недорогом Лондоне фондовых кирпичах, используя только дорогой Портленд камень в фонаре, фризе и вдоль основания здания.

Мавзолей является одним из определяющих черт галереи. Расположенный к западу от здания, он имеет форму напомнить погребальный памятник, с урнами на вершине здания, саркофаги над дверями и жертвенных алтарей в углах. Каждый ярус структуры тщательно относится друг к другу в пропорции. Буржуа, Noel и Маргарет Desenfans похоронены здесь.

Внутри, галерея первоначально состояла из пяти комнат, соединенных серией арок, создавая бесконечное ощущение пространства. Пионерские крыша-фонари диффузный естественный верхний свет, который идеально подходит для просмотра картин, в то же время оставляя столько места, сколько возможно для подвешивания картин. Здание повлияло на дизайн художественных галерей с тех пор, как, например Кимбеллы художественного музей, Техас и Музей Гетти, Лос-Анджелес.

Галерея претерпела ряд изменений со дня Соуна. В 1866 году Чарльз Барри младший добавил лобби в южной части галереи (снято в 1953 году), а в 1884 году богадельни были преобразованы в галереи. Дальнейшие номера были добавлены в 1910 году по проекту архитектора колледжа ES зал, но не завершены до 1937 года под руководством Гудхарта-Рендель. Здание было сильно бомбить поврежденный в 1944 году во время Второй мировой войны, но было восстановлено в реплике архитекторов Austin Associates Vernon под руководством Артура Дэвис РА и сэр Эдуард Мофа РА. Совсем недавно в 2000 году, дальнейшее расширение спроектированного Rick Mather было добавлено, чтобы обеспечить необходимые средства образования, а также современные удобства. Старые и новые здания сочувственно соединены стеклянный монастырь.

Коллекция:
Галерея принадлежит одна из лучших коллекций картин старых мастеров в мире , особенно богатых французских, итальянских и испанских барочных картины и в английских портретах Тюдоров до 19 — го века. Известные работы включают в себя те , Рембрандта, Гейнсборо, Пуссена, Ватто, Каналетто, Рубенс, Веронезе и Мурильо среди многих других. Основанная в 1811 году, это был первый специально построенный общественный картинная галерея открыта для общественности и остается одним из Великобритании наиболее ценных художественных и архитектурных сокровищ.

Изучение
Из бесед, экскурсий и выступления в творческие мастерские и курсы, мы предлагаем целый ряд вдохновляющих возможностей для школ, молодежи, взрослых и семей , заниматься искусством и художниками.

Dulwich Картинной галерея объединить наше прошлое с нашим настоящим с помощью уникальной программы инновационных выставок, приближающегося искусства и художников из новых и разных точек зрения. Наши шоу могут ввести новые художник в Великобританию; или заново открыть для себя художников, некогда знаменитый, ныне забытыми; или представляют новые перспективы бытовых названий. В настоящее время наша программа имеет четыре основных направления: Современные британские, вновь открывают для себя старые мастера: в Melosi серии, работы на бумаге и International.

Dulwich картинная галерея стремиться привлечь людей в изобразительном искусстве, через науку, выставки и образования, охват и служит максимально широкой общественности, как это возможно, делая все наши мероприятия доступными для людей всех возрастов и способностей. Наши хорошие времена: искусство для пожилых людей программных адресов насущных проблем, с которыми сталкиваются пожилые люди (и их опекунам), таких как деменция и болезнь Альцгеймера; в то время как наша молодежная программа, The Creatives решает изоляцию и группы риски из молодых людей. Эти две групп собрались вместе в нашей межпоколенческой программе, чтобы помочь в решении вопросов социальной сплоченности.

Dulwich картинная галерея и его мавзолея перечислены Grade II * в список национального наследия Англии.

Share