Немецкая опера Берлин, Германия

Немецкая опера Берлин является крупнейшим из трех оперных театров в Берлине. Здание Bismarckstraße 34-37 в Шарлоттенбурге было открыто в 1961 году и было заменено на то же место во Второй мировой войне в 1943 году, уничтожив Немецкую оперу. Charlottenburger Haus является одним из крупнейших театров в Германии с 1859 местами.

Deutsche Oper Berlin воплотил идеал «демократического» оперного театра, в котором каждое место предлагало полное представление о сцене. Реконструкция здания Фрица Борнеманна, открытая в 1961 году, также осталась верна традиции оперы для людей, без пышности и обстоятельств. Даже сегодня его отличные визитки и акустика создали основу для исключительного музыкального театра, где каждую ночь приходилось почти 2000 зрителей. Щедрые фойе, чья архитектурная элегантность пересматривается в наши дни, остаются центральной культурной площадкой для столицы.

Отличная акустика и лучи зрения обеспечивают обстановку для исключительного музыкального театра; просторные фойе оперы собирают места для любителей столицы высокой культуры. Международные звезды, ансамбль первого класса и режиссеры отличия представляют собой репертуар от Моцарта до современной оперы и включают Верди, Вагнера, Пуччини, Штрауса, Мейербера, Берлиоза и Бриттена. Оркестр, возглавляемый Дональдом Рунниклсом, является всемирно известным и постоянным гостем в Musikfest Berlin и BBC Proms.

Deutsche Oper Berlin – оперная компания, расположенная в районе Шарлоттенбург в Берлине, Германия. Здание резиденции является вторым по величине оперным театром страны, а также местом проведения Берлинского государственного балета.

история
Инициатива для фонда вернулась к буржуазным кругам тогдашнего независимого Шарлоттенбурга. Жители самого богатого города в Пруссии, как экономический столп государства и интеллектуального пионера, хотели оперный театр «для себя» в качестве альтернативы «замороженной» стадии Hofoper Unter den Linden.

С 1911 по 1912 год Германский оперный театр был построен городом Шарлоттенбург по планам Генриха Селинга и был открыт под руководством Игнатса Вагальтера 7 ноября 1912 года с Фиделио Людвига ван Бетховена. С законом об образовании нового берлинского Берлина (крупный Берлинский закон) Шарлоттенбург 1920 часть столицы царства и дом более 2300 мест переименовали дом в муниципальную оперу.

В период национал-социализма дом Шарлоттенбург, который был переименован в Deutsches Opernhaus, стал собственностью рейха в 1934 году и находился под юрисдикцией Рейхского министерства народного просвещения и пропаганды Джозефа Геббельса. Однако, будучи премьер-министром Свободного государства Пруссии, Германн Геринг направил Staatsoper Unter den Linden, где дома иногда соперничали с их депутатами. Под руководством Пола Баумгартена в 1935 году было проведено преобразование в 2098 мест, и, вопреки оригинальному дизайну, была создана «направляющая коробка» с независимой аудиторией. После разрушения дома 23 ноября 1943 года спектакли проходили до осени 1944 года в адмирал-дворце в Берлине-Митте.

В период национал-социализма Deutsche Operhaus считался в дополнение к Bayreuth Festspielhaus как этап представления нацистского режима par excellence. Уже весной 1933 года, в день рождения Интенданта Макса фон Шиллинга, в оперных брошюрах говорилось: «Мы могли бы обернуть, если бы это было невозможно, в месте, где можно было производить продукты самых чужих искусствова большевизма, приемлемого для буржуазной аудитории, готовой оказать влияние теперь на восстановление ценностей более чистого, немецкого характера ».

В середине Второй мировой войны режиссер Роде был заменен летом 1943 года успешным гамбургским дирижером Гансом Шмидтом-Иссерстедтом. С Гюнтером Реннером и Леопольдом Людвигом он получил двух молодых художников в свою команду менеджеров, которые уже относятся к художественному отъезду послевоенного театра. Однако их работа нашла небольшой резонанс в нарастающей суматохе и разрушении войны. Così fan tutte был первым режиссером Реннерта осенью 1943 года – она ​​была оценена как «легкая, остроумная, образная». Две недели спустя, 23 ноября 1943 года, дом подвергся бомбардировке, вскоре после этого все театры были закрыты режимом.

После окончания войны Муниципальная опера снова использовала здание Театра де Вестенс возле зоопарка Берлин Бернхоф до тех пор, пока не откроется новое здание, построенное Фрицем Борнеманом между 1957 и 1961 годами с 1865 местами 24 сентября 1961 года с Доном Джованни Моцарта; новое здание стоило 27,5 млн. марок (покупательная способность скорректирована в сегодняшней валюте: около 61 млн. евро). В 1961 году по предложению Ференца Фрисайя в качестве реакции на строительство стены и переименовали нынешнее название Deutsche Oper Berlin. В 1959 году Муниципальная опера была награждена премией немецких критиков.

В период с открытия нового здания Deutsche Oper, вопреки своей первоначальной цели создания, в роли Представительства страны Берлин (Запад), как Staatsoper Unter den Linden, который традиционно играл это роль в Берлине, вместе с восточной частью Берлина и ГДР были закрыты.

Чтобы избежать путаницы с Deutsche Oper Berlin, Оперный театр Unter den Linden получил свое довоенное имя Staatsoper Unter den Linden после воссоединения Германии в 1990-х годах. В эпоху ГДР его сначала переименовали в Германскую государственную оперу, чтобы подчеркнуть важность ГДР как независимого немецкого государства.

Здание оперы
Архитектор Фритц Борнеман создал массивную внешнюю стену на шестиполосной Бисмаркштрассе, на которой расположено здание. Стена полностью защищает аудиторию от уличного шума. Опорный эффект этого главного фасада делает возможными боковые фасады из стекла без стекла и без колонн, которые направлены на легкость и прозрачность. Лестница и фойе популярны для фильмов и рекламных роликов из-за этого пространственного эффекта в качестве фона.

В исторических театральных зданиях фойе и комнаты для отдыха были в основном модернизированы, так как домики служили для отдыха, включая питание и дискуссии во время выступления, в то время как другие комнаты не были украшены, а паркет не использовался в качестве танцпола. Напротив, фойе Deutsche Oper планировались с самого начала как важные и выдающиеся архитектурные элементы. Поэтому они не скрыты в мезонинах или подвалах, но сохраняют почти равное значение по размеру и видимости в дополнение к аудитории. Они сами предназначены для пространства и прозрачности, которые определяются в декоре по времени, типичной простоте и сокращению. Из-за их размера части фойеров можно разделить и использовать для театральных представлений, лекций и торжеств. В противном случае они предлагают в перерывах из-за стеклянного фасада «панорамные виды» на восток и запад.

Аудитория – это не подковообразный театр U, а довольно широкий и только слегка изогнутый, с консольными балконами. С каждого места вы можете увидеть широкую сцену полностью. Акустика – лучшая из всех этапов Берлинского музыкального театра (только немецкая и комическая оперная пьеса в Берлине оперных спектаклей без электронной звуковой станции для акустической оптимизации). Таким образом, архитектура аудитории Deutsche Oper предлагает диаметральное противоположное предложение Паулик-Зааль из Staatsoper unter den Linden, которое обсуждается в рамках предстоящего обновления после соревнования в смысле концепции, поскольку Борнеман в немецкой опере понял. Строгая облицовка стен тропических экзотических лесов холла, цветовая гамма и целевое освещение в зале должны сосредоточиться на сцене и ясно показать, что на переднем плане выступает производительность, а не представление. В зале нет классических коробок. Почти все идеи даны для лучшего понимания текста с сюжетами. В качестве главной театральной архитектуры 20-го века здание представляет собой здание с перечнем.

Tischlerei является вторым местом проведения Deutsche Oper Berlin. Он расположен в задней части здания Немецкой оперы в Берлине. Бывшая мастерская плотников была перестроена в 2012 году в театральное пространство, с тех пор в сезоне около десяти премьеров, гостевых выступлений и выступлений. Существуют также различные концертные серии. Место проведения – архитектурно открытое пространство без оркестровой ямы, башни сцены, боковой или задней сцены. Общественная трибуна может использоваться гибко. Программно, мировые премьеры находятся в центре программы: заказываемые композиции, разработка пьес и адаптация старых произведений. Столярные изделия представляют собой мастерскую для музыкального театра 21-го века, как для молодых, так и для взрослых зрителей. Певцы и музыканты Deutsche Oper Berlin встречаются в столярных изделиях для художников Берлина и международной свободной сцены – от авангарда, поп-музыки, изобразительного искусства, танца и исполнения.

Художественный профиль
С 1859 местами Deutsche Oper Berlin является самым большим оперным театром в Берлине сегодня. Только он предлагает около 42 процентов мест в трех берлинских домах Оперного фонда. Именно поэтому дом с его оперными спектаклями привлекает большинство посетителей трех берлинских оперных театров. С одной стороны, процентное использование выше, чем у Komische Oper Berlin, но, с другой стороны, меньше, чем у Staatsoper Unter den Linden, который, однако, имеет только 1396 мест.

Таким образом, задача Немецкой оперы в Берлине – сохранение «великого» репертуара XIX века с такими ключевыми моментами, как Ричард Штраус, Ричард Вагнер, Джакомо Пуччини и Джузеппе Верди. В прошлом были как великие режиссерские успехи Гётца Фридриха, Ханса Нойенфелса, Ахима Фрейера, так и в последние годы. Б. Мейстерзингеры из Нюрнберга и Тристана и Изольды Ричарда Вагнера. Среди успешных открытий в Deutsche Oper в последние сезоны u. а. Сцены из жизни святой Иоганны фон Вальтер Браунфелс и полковника Шабера от Германа Вольфганга фон Уолтерсхаузена.

Оркестр Шарлоттенбургского оперного театра похвалил прежде всего своей особой универсальностью и его игрой в Вагнери, поэтому «Немецкой оперный оркестр» является одним из самых больших источников набора для оркестра фестиваля Байройт. В доме на Бисмаркштрассе парсифал Ричарда Вагнера 1914 года по истечении периода защиты немецкой премьеры за пределами Байройта. Вагнерское Кольцо Нибелунгена в постановке Гётца Фридриха (все еще показано) считается эпохальной режиссерской работой.

Даже в противном случае Deutsche Oper тесно связан с фестивалем Байройта Вагнера. Директор фестиваля Катарина Вагнер поставила Il tratico Джакомо Пуччини в Deutsche Oper Berlin. И если семья Вагнера не согласится на новую должность фестиваля Байройта, тогда Совет Фонда Фестиваля должен проконсультироваться с советом директоров опер в соответствии с его уставами, в первую очередь директором Немецкой оперы в Берлине. Генеральный музыкальный директор Дональд Ранникл продолжает эту традицию как специалист Вагнера и Штрауса (также опытный Байройт).

Кроме того, дом обязан работе Ханса Вернера Хенце, из которого были выполнены многочисленные премьеры. И последнее, но не менее важное: совершенствование репертуара Леоша Яначека имеет большое значение для Deutsche Oper Berlin.

Среди записей Оркестра Немецкой оперы некоторые из них являются «ссылочными кадрами», это у. а. Вайнер Мейстерзингер фон Нюрнберг под руководством Юджина Йочума с Дитрихом Фишером-Дескау, Катариной Лигендзой, Кристой Людвигом, Пласидо Доминго; «Макбет» Верди под Джузеппе Синополи с Ренато Брусоном, Марой Зампири, Джеймсом Моррисом и Карминой Бураной Орфа под Юджином Йочумом с Гундулой Яновицем и Дитрихом Фишером-Дескау.

В последнее время хор Немецкой оперы в Берлине также сделал свое имя. Три раза подряд, в 2008, 2009 и 2010 годах, ансамбль получил титул «Chor des Jahres», который журнал предоставляет миру оперным театром через обзор ведущих критиков. В 2012 году хор был награжден Европейской хоровой премией Европейского культурного фонда «Pro Europa». Успех ансамбля также объясняется непрерывной работой Первого исполнительного директора Уильяма Сполдинга, который находится в офисе с сезона 2007/2008. С февраля 2012 года бывший федеральный президент Ричард фон Вайцзеккер почетным членом хора Deutsche Oper Berlin.

Tags: