Деконструктивизм

Деконструктивизм — это движение постмодернистской архитектуры, появившееся в 1980-х годах, что создает впечатление фрагментации построенного здания. Он характеризуется отсутствием гармонии, непрерывности или симметрии. Его название исходит из идеи «Деконструкции», формы семиотического анализа, разработанной французским философом Жаком Дерридой. Архитекторы, чья работа часто описывается как деконструктивизм (хотя во многих случаях сами архитекторы отвергают этикетку) включают Петра Эйзенмана, Фрэнка Гери, Заха Хадида, Рема Колхаса, Даниэля Либескинда, Бернарда Чуми и Кума Химмелба (1).

Помимо фрагментации, деконструктивизм часто манипулирует поверхностным слоем структуры и создает непрямолинейные формы, которые, как представляется, искажают и вытесняют элементы архитектуры. Законченный внешний вид характеризуется непредсказуемостью и контролируемым хаосом.

История, контекст и влияние
Деконструктивизм пришел к публичному уведомлению с участием в конкурсе архитектурного дизайна «Парк-де-ла-Виллет» 1982 года, в частности, запись Жак Деррида и Питера Эйзенмана и победа Бернарда Цуми, а также выставка архитектуры деконструктивистской архитектуры 1988 года в Нью-Йорке, организованный Филиппом Джонсоном и Марком Вигли. Tschumi заявил, что вызов работы этих архитекторов «движением» или новым «стилем» был вне контекста и показал отсутствие понимания их идей и считал, что деконструктивизм был просто шагом против практики постмодернизма, который, по его словам, «сделать дорические формы храма из фанеры».

Другие влиятельные выставки включают открытие в 1989 году Центра искусств Wexner в Колумбусе, спроектированного Питером Эйзенманом. В нью-йоркской выставке были представлены работы Фрэнка Гери, Даниэля Либескинда, Рема Колхаса, Питера Эйзенмана, Захи Хадида, Кума Химмелба (1) и Бернарда Цуми. Со времени их выставок некоторые архитекторы, связанные с Деконструктивизмом, дистанцировались от него; тем не менее, этот термин застрял и стал охватывать общую тенденцию в современной архитектуре.

Модернизм и постмодернизм
Термин «деконструктивизм» в современной архитектуре противоречит упорядоченной рациональности модернизма и постмодернизма. Хотя постмодернистские и зарождающиеся архитекторы-деконструктивисты, опубликованные в журнальных оппозициях (между 1943 и 1954 годами), содержание этого журнала знаменует решающий разрыв между этими двумя движениями. Деконструктивизм принял конфронтационную позицию в истории архитектуры, желая «разобрать» архитектуру. В то время как постмодернизм возвращался к тем историческим ссылкам, которые, по иронии судьбы, избегал модернизм, деконструктивизм отверг постмодернистское признание таких ссылок, а также идею орнамента как задумчивости или украшения.

В дополнение к оппозициям определяющим текстом как деконструктивизма, так и постмодернизма была сложность и противоречие в архитектуре Роберта Вентури (1966). Он выступает против чистоты, ясности и простоты модернизма. С его публикацией функционализм и рационализм, две основные ветви модернизма, были опрокинуты как парадигмы. Чтение постмодерниста Вентури заключалось в том, что орнамент и исторический аллюзии добавили богатство архитектуры, которую модернизм превзошел. Некоторые архитекторы Postmodern пытались повторно украсить орнамент даже экономичными и минимальными зданиями, описанными Вентури как «украшенный сарай». Рационализм дизайна был уволен, но функционализм здания оставался несколько неповрежденным. Это близко к тезису следующей крупной работы Вентури, что знаки и орнамент могут быть применены к прагматической архитектуре и привить философские сложности семиологии.

Деконструктивистское чтение Сложности и Противоречия совершенно иное. Основное здание было предметом проблематики и тонкостей в деконструктивизме, без отрыва от орнамента. Вместо того, чтобы отделять орнамент и функцию, такие как постмодернисты, такие как Вентури, функциональные аспекты зданий были поставлены под сомнение. Геометрия заключалась в деконструктивистах, какой орнамент был для постмодернистов, предмет усложнения, и это осложнение геометрии, в свою очередь, относилось к функциональным, структурным и пространственным аспектам деконструктивистских зданий. Одним из примеров деконструктивистской сложности является Музей дизайна Витры Фрэнка Гери в Вайль-ам-Рейне, который берет типичный неокрашенный белый куб модернистских художественных галерей и деконструирует его, используя геометрию, напоминающую кубизм и абстрактный экспрессионизм. Это подрывает функциональные аспекты модернистской простоты, принимая модернизм, особенно международный стиль, из которого напоминает его белая штукатурная кожа. Другим примером деконструктивистского чтения Сложности и Противоречия является Центр Искусства Векнера Питера Эйзенмана. Центр Векнера берет архетипическую форму замка, которая затем наполняется сложностью в серии разрезов и фрагментации. Трехмерная сетка проходит через здание произвольно. Сетка, как ссылка на модернизм, из которой она является атрибутом, сталкивается со средневековой древностью замка. Некоторые из столбцов сетки намеренно не достигают земли, парящей над лестницами, создавая ощущение невротического беспокойства и противоречащее структурному назначению колонки. Центр Векнера деконструирует архетип замка и создает свои пространства и структуру с конфликтом и разницей.

Деконструктивистская философия
Некоторые архитекторы-деконструктивисты находились под влиянием французского философа Жак Деррида. Эйзенман был другом Деррида, но даже тогда его подход к архитектурному дизайну был разработан задолго до того, как он стал деконструктивистом. Для него деконструктивизм следует рассматривать как продолжение его интереса к радикальному формализму. На некоторых практиков деконструктивизма также влияли формальные эксперименты и геометрические дисбалансы русского конструктивизма. В деконструктивизме к движениям 20-го века есть дополнительные ссылки: взаимодействие модернизма / постмодернизма, экспрессионизм, кубизм, минимализм и современное искусство. Деконструктивизм пытается отойти от якобы сужающихся «правил» модернизма, таких как «форма следует за функцией», «чистотой формы» и «правдой к материалам».

Основной канал от деконструктивистской философии до архитектурной теории был связан с влиянием философа Жака Дерриды с Питером Эйзенманом. Эйзенман извлек некоторые философские основы из литературного движения «Деконструкция» и напрямую сотрудничал с Дерридой в проектах, включая запись для конкурса Parc de la Villette, задокументированную в Chora l Works. И Деррида, и Эйзенман, и Даниэль Либескинд были озабочены «метафизикой присутствия», и это главный предмет деконструктивистской философии в теории архитектуры. Предпосылка заключается в том, что архитектура — это язык, способный передавать смысл и получать лечение методами лингвистической философии. Диалектика присутствия и отсутствия, или твердого тела и пустоты происходит во многих проектах Эйзенмана, как построенных, так и незастроенных. И Деррида, и Эйзенман считают, что локус или место присутствия — это архитектура, и та же диалектика присутствия и отсутствия обнаруживается в строительстве и деконструктивизме.

По словам Деррида, чтение текстов лучше всего проводить при работе с классическими повествовательными структурами. Любой архитектурный деконструктивизм требует существования определенной архетипической конструкции, строго установленного обычного ожидания, которое можно играть гибко. Дизайн собственной резиденции Санта-Моники Фрэнка Гери (с 1978 года) был назван прототипическим деконструктивистским зданием. Его отправной точкой был прототипический загородный дом, воплощенный с типичным набором предполагаемых социальных значений. Гери изменил свои массивные, пространственные оболочки, планы и другие ожидания в игривой подрывной деятельности, акт «де-строительства»,

Помимо понятий Дерриды о метафизике присутствия и деконструктивизма, его представления о следе и стирании, воплощенные в его философии письма и архе-письма, нашли свой путь в деконструктивистских мемориалах. Даниэль Либескинд представил многие из его ранних проектов как форму письма или дискурса о написании и часто работает с формой конкретной поэзии. Он делал архитектурные скульптуры из книг и часто покрывал модели в текстах, открыто делая свою архитектуру ссылкой на письмо. Понятия следа и стирания были рассмотрены Либескиндом в эссе и в его проекте для Еврейского музея в Берлине. Музей задуман как след стирания Холокоста, предназначенный для того, чтобы сделать его предмет разборчивым и острым. Считается, что такие мемориалы, как мемориал ветеранов войны Майи Лин и мемориал погибших евреев Европы Питера Эйзенмана, отражают темы следов и стираний.

Конструктивизм и русский футуризм
Еще один важный момент в деконструктивистской архитектуре вдохновляет российских конструктивистских и футуристических движений начала ХХ века как в их графике, так и в архитектуре их фантазии, мало что было построено на самом деле.

Художники Наум Габо, Эль Лисицкий, Казимир Малевич и Александр Родченко оказали влияние на графическое чувство геометрических форм деконструктивистских архитекторов, таких как Заха Хадид и Куп Химмельб (l) au. И деконструктивизм, и конструктивизм были связаны с тектоникой создания абстрактной совокупности. Оба были связаны с радикальной простотой геометрических форм как основного художественного содержания, выраженного в графике, скульптуре и архитектуре. Однако конструктивистская тенденция к пуризму отсутствует в деконструктивизме: форма часто деформируется, когда строительство деконструируется. Также ослабляется или отсутствует пропаганда социалистических и коллективистских причин.

Основными графическими мотивами конструктивизма были прямоугольный брус и треугольный клин, другие были более основными геометриями квадрата и круга. В своей серии Prouns El Lizzitzky собрал коллекции геометрий под разными углами, свободно плавающими в космосе. Они вызывают базовые конструктивные элементы, такие как стержни из стали или пиломатериалы, свободно прикрепленные, сложенные или разбросанные. Они также часто составлялись и делились аспектами с техническим чертежом и инженерным чертежом. Аналогичным по составу является деконструктивистская серия Micromegas от Daniel Libeskind.

Символическое разрушение стены, созданное путем введения конструктивистских мотивов наклонных и скрещенных стержней, создает подрывную функцию стен, которые определяют сам план. … Этот кажущийся хаос фактически создает стены, которые определяют планку; это структура. Внутренний беспорядок создает планку, разделяя ее, даже когда зазор открывается вдоль его длины.

— Филлип Джонсон и Марк Вигли, Деконструктивная архитектура.
Современное искусство
Два штамма современного искусства, минимализм и кубизм оказали влияние на деконструктивизм. Аналитический кубизм оказал несомненное влияние на деконструктивизм, поскольку формы и содержание расчленены и рассматриваются с разных точек зрения одновременно. Синхроничность распущенного пространства очевидна во многих работах Фрэнка Гери и Бернара Цуми. Синтетический кубизм, с его применением найденного искусства, не так сильно влияет на деконструктивизм, как аналитический кубизм, но все еще встречается в более ранних и более популярных произведениях Фрэнка Гери. Деконструктивизм также разделяет с минимализмом отключение от культурных ссылок.

С его тенденцией к деформации и дислокации существует также аспект экспрессионизма и экспрессионистской архитектуры, связанный с деконструктивизмом. Время от времени деконструктивизм зеркально отражает разновидности экспрессионизма, нео-экспрессионизма и абстрактного экспрессионизма. Угловые формы Уфимского кинематографического центра Кума Химмельба (1) напоминают абстрактные геометрии пронумерованных картин Франца Клайн в их неприкрашенных массах. Центр кинематографии UFA также создаст вероятную обстановку для угловых фигур, изображенных на городских уличных улицах Эрнста Людвига Кирхнера. Работа Василия Кандинского также имеет сходство с деконструктивистской архитектурой. Его движение в абстрактный экспрессионизм и от образной работы находится в том же духе, что и деконструктивистский отказ от орнамента для геометрии.

Несколько художников 1980-х и 1990-х годов внесли свой вклад в деконструктивизм или участвовали в нем. Майя Лин и Рэйчел Уайтреад — два примера. Проект Лин в 1982 году для мемориала ветеранов Вьетнама с гранитными плитами, отделяющими наземный самолет, является одним из них. Его осколочная форма и сокращение содержания до минималистского текста повлияли на деконструктивизм, с его ощущением фрагментации и акцентом на чтение памятника. Линь также внес вклад в работу Центра Вайзнера Эйзенмана. Литые архитектурные пространства Рэйчел Уайтреад — еще один пример, когда современное искусство сливается с архитектурой. Призрак (1990), целая жилая площадь, залитая гипсом, затвердевающая пустота, ссылается на представление Дерриды об архитектурном присутствии. Постройки Гордона Матта-Кларка были деконструированы секциями зданий, выставленных в художественных галереях.

1988 Выставка MoMA
Марк Уигли и Филипп Джонсон курировали выставку Музея современного искусства 1988 года Деконструктивистскую архитектуру, которая кристаллизовала движение и принесла известность и известность своим ключевым практикам. Архитекторами, представленными на выставке, были Питер Эйзенман, Фрэнк Гери, Заха Хадид, Куп Химмельблау, Рем Колхас, Даниэль Либескинд и Бернард Чхуми. Марк Уигли написал сопроводительное эссе и попытался показать общую нить среди различных архитекторов, чья работа обычно была более отмечена их различиями.

Проекты на этой выставке означают различную чувствительность, в которой сон чистой формы нарушен.

Это способность нарушать наше мышление о форме, которая делает эти проекты деконструктивными.

Шоу исследует эпизод, точку пересечения между несколькими архитекторами, где каждый строит неурегулированное здание, используя скрытый потенциал модернизма.

— Филипп Джонсон и Марк Уигли, выдержка из каталога архитектуры Модернизации деконструктивизма

Системы автоматизированного проектирования
Компьютерный дизайн теперь является важным инструментом в большинстве аспектов современной архитектуры, но особый характер деконструктивизма делает использование компьютеров особенно актуальным. Трехмерное моделирование и анимация (виртуальная и физическая) помогают в концепции очень сложных пространств, в то время как способность связывать компьютерные модели с изготовляющими приспособлениями (CAM — автоматизированное производство) позволяет добиться массового производства тонко различных модульных элементов по доступным ценам. В ретроспективе многие ранние деконструктивистские работы, по-видимому, были задуманы с помощью компьютера, но не были; Например, зарисовки Захи Хадид. Кроме того, Гери известен как производство многих физических моделей, так и компьютерных моделей в рамках его процесса проектирования. Хотя компьютер сделал проектирование сложных форм намного проще, не все, что выглядит странно, — «деконструктивист».

Критические ответы
С момента публикации «Современной архитектуры критики Кеннета Фрэмптона: критическая история» (первое издание 1980 г.) остро ощущается роль критики в архитектурной теории. В то время как ссылка на Деррида как на философское влияние, деконструктивизм также можно рассматривать как имеющую такой же базис в критической теории, как и другое крупное ответвление постмодернизма, критического регионализма. Два аспекта критической теории, срочности и анализа находятся в деконструктивизме. Существует тенденция пересматривать и критиковать другие работы или прецеденты в деконструктивизме, а также тенденцию задавать эстетические проблемы на переднем плане. Примером этого является Центр Wexner. Тем не менее, критическая теория имела в своей основе критику капитализма и его избытка, и с этой точки зрения многие из работ Деконструктивистов потерпели бы неудачу в этом отношении, если бы они были сделаны только для элиты и, как объекты, были очень дорогими, несмотря на любые критические замечания, которые они могут заявить, чтобы придать конвенции дизайна.

Разница между критичностью в деконструктивизме и критичностью в критическом регионализме заключается в том, что критический регионализм снижает общий уровень сложности и обеспечивает более четкий анализ при попытке примирить модернистскую архитектуру с локальными различиями. По сути, это приводит к модернистскому «народному». Критический регионализм показывает отсутствие самокритики и утопизм места. Между тем, деконструктивизм сохраняет уровень самокритики, а также внешнюю критику и стремится поддерживать уровень сложности. Некоторые архитекторы, отождествляемые с движением, особенно Фрэнк Гери, активно отвергли классификацию своей работы как деконструктивистскую.

Критики деконструктивизма рассматривают его как чисто формальное упражнение с небольшим социальным значением. Кеннет Фрэмптон считает его «элитарным и независимым». Никос Салингарос называет деконструктивизм «вирусным выражением», которое вторгается в дизайнерское мышление, чтобы построить разрушенные формы; хотя он любопытно похож на описания Дерриды и Филиппа Джонсона, это подразумевается как суровое осуждение всего движения. Другие критические замечания аналогичны критике деконструктивистской философии: поскольку акт деконструктивизма не является эмпирическим процессом, он может привести к тому, что хочет архитектор, и, следовательно, он испытывает недостаток в последовательности. Сегодня есть ощущение, что философские основы начала движения потеряны, и все, что осталось, — это эстетика деконструктивизма. Другие критические замечания отвергают предположение, что архитектура — это язык, способный быть субъектом лингвистической философии, или, если бы это был язык в прошлом, критики утверждают, что это уже не так. Другие сомневаются в мудрости и влиянии на будущие поколения архитектуры, которая отвергает прошлое и не дает четких ценностей в качестве замены и которая часто преследует стратегии, которые преднамеренно агрессивны для человеческих чувств.