Category Archives: Исламское искусство

Отдел исламского искусства, Лувр, Париж, Франция

Отдел исламского искусства Лувра, образованный в августе 2003 года, объединяет коллекции, охватывающие весь исламский мир (географическая область между Испанией и Индией) от Хиджры до 19 века. Коллекция исламского искусства, самая новая в музее, охватывает «тринадцать веков и три континента». Эти экспонаты из керамики, стекла, металлических изделий, дерева, слоновой кости, ковров, текстиля и миниатюр включают более 5000 работ и 1000 осколков. Первоначально входивший в состав отдела декоративно-прикладного искусства, в 2003 году фонды стали отдельными. Среди работ — Pyxide d’al-Mughira, шкатулка из слоновой кости 10 века из Андалусии; баптистерий Сен-Луи, латунный таз с гравировкой периода мамлюков 13 или 14 веков; и Плащаница Святого Иосса X века из Ирана. Коллекция содержит три страницы «Шахнаме», эпическую книгу стихов Фирдоуси на персидском языке и сирийское изделие из металла под названием «Ваза Барберини». В этом отделе собраны несколько жемчужин исламского искусства: пиксида аль-Мугира, испанская шкатулка из слоновой кости, датированная 968 годом, блюдо с павлином, важная османская…

Галерея исламского искусства, Музей восточного искусства в Турине

Четвертый этаж со строго зеленой комнатой, посвященной исламскому искусству. Окружающая среда, характеризуемая стропильным потолком исторического здания, выглядит как большой коридор, окруженный выставочной мебелью, в которой хранятся османский бархат, керамика, бронза, а также редкие персидские рукописи и каллиграфические копии Корана. В исламском разделе музея представлены работы из стран Ближнего Востока, Персии, Турции и бывших советских республик Центральной Азии. Коллекции включают бронзы, керамику и рукописи с особым акцентом на эстетическую ценность каллиграфии. В галерее представлена ​​богатая коллекция керамики и глазурованной плитки, которые иллюстрируют эволюцию керамического производства с девятого по семнадцатый век. Исламская коллекция характеризуется рукописями и мебелью из Турции, Персии и бывших советских республик Центральной Азии, где подчеркивается важность каллиграфии. Основные работы На четвертом этаже демонстрируются предметы из стран Ближнего Востока, Ирана, Турции и бывших советских республик Центральной Азии с 8 по 18 века н.э. Чашка с горным козлом, 12-13 век Кувшин в глазури «Фритта», Османский период, 1535-45 Блюдо типа кубачи, 17…

Ближний Восток, Средиземноморская и исламская коллекция керамики, Международный музей керамики в Фаэнце

Для «древнего ближнего востока» или «плодородного полумесяца» этот раздел, с образцовой выборкой значительной исторической ценности, документирует переход от неолитического периода к железному веку, который между Тигром и Евфратом был одной из колыбелей «Путь человека к цивилизации». В окнах также есть анатолийские находки из Ирана и эпохи Ахеменидов. Классическая керамика предлагает представление керамической культуры в бассейне Средиземного моря от бронзового века до эллинистической эпохи в упорядоченном и дидактически исчерпывающем корпусе материалов, технологий, декораций и производственных центров. Далее следует огромное количество фрагментов, которые дополняют типологический репертуар изготовления керамики на исламском Ближнем Востоке от ее истоков до более поздних времен. Шесть витрин, посвященных доколумбовскому искусству, подчеркивают замечательные стилистические и формальные качества, достигнутые перуанской и мезоамериканской культурами с помощью «шестьдесят одной археологической культуры». Керамика из классического мира Этот дисплей демонстрирует керамику из Средиземноморского бассейна от бронзового века до римских времен. Заслуживают внимания: глиняная посуда на греческом чердаке, курсив с товарами от Magna Graecia, этрусский…

1980-сегодня: выставки в Объединенных Арабских Эмиратах, павильон ОАЭ, Венецианская биеннале 2015

Выставка «Национальный павильон Объединенных Арабских Эмиратов», 1980 год — сегодня: Выставки в Объединенных Арабских Эмиратах на 56-й Международной художественной выставке посетили более 500 000 посетителей. 1980 — сегодня: выставки в Объединенных Арабских Эмиратах были ретроспективой выставок современного искусства в Эмиратах за последние 40 лет. Благодаря беспрецедентной группировке из более чем 100 работ, Шейха Хур организовала выставку, чтобы создать диалоги между художниками и разными практиками, подчеркивая разнообразие и историю арт-сцены в ОАЭ. Это четвертая выставка Объединенных Арабских Эмиратов на Международной художественной выставке La Biennale di Venezia. На выставке представлены основные работы этого ключевого периода на художественной сцене ОАЭ, а также для создания связей на будущее, вклада в развитие и продвижение более широкого дискурса об искусстве из региона. На выставке были представлены работы пятнадцати эмиратских художников: Ахмеда Аль Ансари, Муса Аль Халяна, Мухаммеда Аль Кассаба, Абдул Кадера Аль Раиса, Абдуллы Аль Саади, Мухаммеда Абдуллы Булиа, Салема Джавхара, Мохаммеда Казема, доктора Наджата Ахеки,…

Истоки цивилизации, Сирийский павильон, Венецианская биеннале 2015

Павильон Сирийской Арабской Республики принимает участие в 56-й Международной художественной выставке La Biennale di Venezia с выставкой «Истоки цивилизации», куратором которой является Дуччо Тромбадори. Продолжая эту тему, павильон Сирийской Арабской Республики, который в настоящее время представляет свою пятую выставку, подтверждает предпосылки, которые характеризовали его с самого первого показа, и это подтверждает его поддержку развитию диалога между свободными эстетическими выражениями, которые представляют изменяющиеся Многоликая внешность современника. Чтобы ответить на эту тему, павильон представляет работы художников из Сирии Наринэ Али, Эсан Алар, Фуад Дахду и Нассоу Заглуле, Италия Альдо Дамиоли, Мауро Реджио и Андреа Цукки, Китай Лю Шуиси, Испания Фелипе Карденья, Албания Хелидон и украинка Светлана Гребенюк, специализирующаяся на стилистической физиогномике, которая вызрела в самых разных экологических и исторических условиях, но способна преодолеть национальные границы. Сирийский павильон не фокусировался на конфликте, Сирия — это страна, которая переживает трудный период, а политика и история противоречивы, а искусство — нет. Одна работа Эсана Алара…

Дворец Педро I, Королевский Алькасар Севильи

Дворец Педро I, также называемый дворцом короля Дона Педро и дворцом Мудехар, является частью монументального комплекса Королевского Алькасара в Севилье. Он был построен рядом с готическим дворцом Альфонсо Ксата по инициативе короля Педро I, между 1356 и 1366 годами, в его строительстве участвовали ремесленники из Толедо, Гранады и Севильи, позднее он был преобразован во времена католических монархов и первых Austrias. Согласно археологическим исследованиям, дворец короля Педро представлял собой проект нового плана этажа, который был возведен в месте, где существовали предыдущие здания. Этот дворец был рожден, чтобы служить частным зданием для короля Педро I, перед самым формальным персонажем, представленным готическим дворцом, построенным в прошлом веке по приказу Альфонсо X, особенно в Тордесильяс и Севилье, он использовал арабскую эпиграфику для превозносить его достоинства. Это связано с тем, что с четырнадцатого века кастильские монархи перестали копировать европейские тенденции, вдохновленные андалузскими моделями. Это заставило этот дворец Педро I подавать разнообразные произведения на арабском языке,…

Коллекционер и его коллекция, Музей Лазаро Гальдиано

Коллекционер и коллекция на первом этаже. Часть коллекций, которые Дон Хосе Лазаро Гальдиано передал государству, выставлена ​​в музее. На первом этаже музея было оригинальное использование в качестве склада, который был реформирован для получения сегодня части экспозиции. Комнаты, которые составляют первый этаж, путешествие по его жизни через некоторые из различных произведений искусства и различных предметов, которые он ценил и которые сегодня мы можем видеть здесь, выставлены; Все это приблизит нас к профилю Лазаро Галдиано как коллекционера и его вкладу в мир европейского искусства и культуры. Обнаружена фигура Хосе Лазаро Гальдиано, подчеркивающая ее библиофильную сторону. В ряде витрин выставлены такие важные произведения, как рукописное издание 17 века «La vida del Buscón» де Кеведо или книга часов, принадлежащая Медичи. Комната 4 первого этажа известна как Сокровищница. Это место, отведенное для выставки ценных драгоценных камней, которая позволяет вам исследовать различные этапы истории, начиная с доисторического периода и заканчивая действительностью. Выделяется меч Эль Сид, который…

Откройте для себя Азию глазами нефрита, Южный филиал Тайваньского национального дворца-музея

Большинство азиатских нефритовых артефактов Национального дворцового музея находятся в коллекции суда Цин. Эти изысканные нефритовые артефакты не только сияли ослепительным блеском, но, что более важно, они приправляли придворную культуру экзотическими культурами и разнообразили традиционные методы резьбы нефритовых предметов. После покорения Джунгарского бассейна и Алтишахра, которые впоследствии были объединены и переименованы в «Синьцзян», суд Цин смог получить доступ к нефритовому минералу в регионе и импортировать исламский нефрит из соседних исламских империй, многие из которых были отданы в качестве дани чиновникам в Ярканде. Ханство и племенные предводители уйгуров. Объекты путешествовали по обширной пустыне, пересекая бесчисленные горные хребты, прежде чем добраться до Запретного города в Пекине. Триста лет назад эти нефритовые предметы очаровывали императора Цяньлуна (1711-1799 годы, царствование: 1735-1796); сегодня их популярность сохраняется и привлекает внимание посетителей музея. Фактически, эти нефритовые предметы были представлены на четырех специальных выставках, организованных Национальным дворцовым музеем (NPM). Однако, начиная с сентября этого года, долговечные нефритовые объекты, которые…

Люкс Моголов, Музей исламского искусства, культуры и дизайна Shangri La

Люкс Моголов расположен в конце частного зала, выходящего из центрального внутреннего двора, и включает в себя спальню, большую гардеробную, ванную комнату, гостиную с мраморными ширмами на крыше (павильон Джали) и частный сад. Соответственно, это расположено рядом с Моголовым Садом, пространство, одинаково вдохновленное путешествиями Дорис Дьюк (1912–1993) на индийском субконтиненте. История сюиты Великих Моголов предшествует истории Шангри-Ла. Во время своих свадебных путешествий в Индию в 1935 году Герцогу полюбила искусство Моголов, особенно архитектура, относящаяся к правлению трех «великих» императоров Индии, Акбара (р. 1556–1605). Джахангир (ок. 1605–27) и Шах Джахан (ок. 1628–58). После посещения мраморных гробниц, дворцов, мечетей и садов таких городов, как Агра и Дели, герцог решила создать вдохновленный в стиле Моголов спальный гарнитур для своего дома, который тогда планировалось стать крылом для новобрачных на территории Эль-Мирасол, Пальмы. Пляжный дом ее свекрови Евы Стотсбери. Кромвель (Дорис Дьюк и ее муж Джеймс Кромвель) вскоре привлекли британского архитектора Фрэнсиса Бломфилда из Дели для…

Столовая, Музей исламского искусства, культуры и дизайна Shangri La

Столовая — интерпретация Дорис Дьюк (1912–1993 гг.) Палатки в исламском стиле. В определенные времена и в определенных местах палатки были ключевым компонентом исламской дворцовой архитектуры, особенно когда правители и их администраторы вели странственный образ жизни, основанный на сезонной миграции и / или войнах. Например, монголы, завоевавшие Иран в тринадцатом веке, проводили зимы в Месопотамии (Багдад) и летом в северо-западном Иране во дворцах, таких как Тахти Сулейман; их потомки, императоры Моголов в Индии, мигрировали между такими городами, как Лахор, Дели и Агра; и османские правители, особенно в шестнадцатом веке, регулярно были в движении из-за постоянного военного участия. Известно, что исламские королевские палатки были особенно роскошны, а на их «стенах» демонстрировался целый ряд текстильных изделий в различных средствах массовой информации, таких как хлопок, шелк и золото, а также такие техники, как вышивка, аппликация и парча. Отдельные панели палаток часто имели арки (83.13ab), которые, помещенные рядом, создавали бы временные версии постоянных аркад, найденных…

Гостиная, Музей исламского искусства, культуры и дизайна Shangri La

В гостиной хранится ряд важных произведений искусства из Северной Африки и Испании, последняя из которых была известна как аль-Андалус на арабском языке и управлялась независимыми исламскими династиями в течение более семи веков (756-1492) из ​​южных городов, таких как Кордова. и Гранада. В комнате преобладают масштабные архитектурные элементы, выполненные на заказ в Марокко в 1937 году, в том числе окрашенные и кессонные потолки; внизу — стилизованный фриз с псевдо-надписью; и на восточном конце комнаты — штукатурный люк в окружении высоких расписных деревянных дверей (см. миниатюры ниже). Двери окружают большую арку, которая ведет в комнату михраба и обрамляет шедевр коллекции — мираж арабского блеска (48.327), датированный 663 г. хиджры (1265 г. общей эры). В марокканских зданиях, На северной и южной стенах гостиной (на берегу океана) представлена ​​коллекция испанской глянцевой керамики и керамики Дорис Дьюк (1912–1993 гг.), Практически все из которых были приобретены при продаже частной коллекции Уильяма Рэндольфа Херста в 1941 году.…

Комната Дамаска, Музей исламского искусства, культуры и дизайна Shangri La

Комната Дамаска является ярким событием коллекции исламского искусства, собранной Дорис Дьюк (1912–1993 гг.), И представляет собой один из двух сирийских интерьеров, сохранившихся в Шангри-ла. Ее приобретение датируется 1952 годом, когда Герцог разместил заказ на «1 Старая комната Дамаска, сделанная из старых расписных панелей из дерева »с Asfar & Sarkis, антикварной фирмой, базирующейся в Дамаске и Бейруте, с которой она работала с конца 1930-х годов. Купленная «Старая комната Дамаска» состояла из деревянных панелей восемнадцатого века (четыре стены и потолок), которые первоначально украшали приемную (обычно известную как «каа») богатого внутреннего дворика в Сирии. В то время Сирией управляла Османская Турецкая империя (в Сирии: 1516–1918). Поэтому такие помещения обычно называют сирийскими интерьерами позднего османского периода. Деревянные панели комнаты Дамаска состоят из плоских и рельефных окрашенных поверхностей. Последние достигаются с помощью техники «аджами», в которой пастообразная смесь животного клея и гипсового порошка наносится на деревянную подложку для создания рельефа. В комнате Дамаска поднятые поверхности…

Сирийская комната, Музей исламского искусства, культуры и дизайна Shangri La

Сирийская комната — одно из самых сплоченных пространств в Шангри-Ла: историческая комната, созданная для потомков, повторяющая те, которые можно найти в ряде других музеев В конце 1970-х и начале 1980-х годов Дорис Дьюк (1912–1993 гг.) Наблюдала за масштабной реконструкцией в Шангри-Ла после ее приобретения элементов сирийской архитектуры позднего османского периода в Центре ближневосточных исследований им. Хагопа Кеворкяна при Нью-Йоркском университете. То, что раньше было бильярдной, ванной комнатой и офисом, было снесено, чтобы создать две смежные комнаты для размещения недавно приобретенных панелей из дерева аджами (стены и потолки), граненый капюшон настенной ниши (masabb), резная каменная кладка, мраморные панели (фонтан). и полы), и несколько типов дверей. Результатом стало одно из самых сплоченных пространств Шангри-ла: комната периода, созданная для потомков, повторяющая те, что были найдены в ряде других музеев. Сирийская комната еще больше отличается своей относительной изоляцией. В его закрытых стенах Сочетая исторические элементы, приобретенные в Нью-Йоркском университете и других местах, с новыми…

Исламский Восток, Музей Калуста Гюльбенкяна

Возможно, именно благодаря своему происхождению Калуст Гюльбенкян проявил особый интерес к художественному производству Востока и приобрел множество предметов: керамику, ковры, ткани, подсветку, крепления и светильники мечети. Эти произведения, которые отражают самые разные направления персидского искусства, турецкого, сирийского, кавказского, индийского и армянского, с 12 по 18 века, выставлены на исламском Востоке в галерее с исключительным выбором плиток из Изника, украшенных тюльпанами гиацинты и гвоздики, турецкие и персидские ковры, эмалированные светильники мечети 14 века. Восточное исламское искусство Интерес Калуста Гюльбенкяна к художественному производству в Персии, Турции, Сирии, на Кавказе и в Индии, здесь очень убедителен. Многочисленные экспонаты включают ковры, ткани, освещенные рукописи, переплеты книг, лампы мечетей, расписную плитку и керамику. Армянское искусство Этот небольшой ансамбль в основном состоит из пергаментов с подсветкой 16-17 веков; рукописи с богослужебными евангелиями, показывающие большой интерес коллекционера к его армянскому происхождению. Музей Калуста Гюльбенкяна Фонд Калуста Гюльбенкяна был создан в 1956 году по последней воле и завещанию…

Турция 16-19 век, Музей исламского искусства, Доха

Османская империя, происхождение которой находится в 14 веке, продолжалось до самой короткой после Первой мировой войны. Эта впечатляющая долголетие в сочетании с огромной территорией (простирающейся от Анатолии до Туниса) привела естественным образом к витальному и самобытному искусству, включая обильные архитектура, массовое производство керамики как для плитки, так и для судов, в первую очередь изделия из Изнака, важные металлоконструкции и ювелирные изделия, турецкая бумага, мраморная эбру, турецкие ковры, а также гобелены и исключительные османские миниатюры и декоративное османское освещение. Шедевры османской рукописной иллюстрации включают в себя две «книги фестивалей» (Фамилия-I Hümayun), одна из которых датируется концом XVI века, а другая — эпохой султана Мурада III. Эти книги содержат многочисленные иллюстрации и демонстрируют сильное влияние Сефевидов; таким образом, они могли быть вдохновлены книгами, захваченными в ходе османско-сафавидских войн 16-го века. Оттоманки также известны своим развитием ярко-красного пигмента «Изник ​​красный» в керамике, который достиг своего роста в XVI веке как в керамической плите,…

Иран 14-19 века, Музей исламского искусства, Доха

Исламское искусство Ирана в 14-19 веке. Иранские Сефевиды, династия, простирающаяся с 1501 до 1786 года, отличаются от империи Великих Моголов и Османской империи и более ранних персидских правителей. Керамические искусства отмечены сильным влиянием китайского фарфора, часто исполняемого в сине-белом. Архитектура процветала, достигнув высшей точки со строительной программой шаха Аббаса в Исфахане, в которую вошли многочисленные сады, дворцы (такие как Али-Капу), огромный базар и большая имперская мечеть. Искусство рукописного освещения также достигло новых высот, в частности, в Шах-Тахмасс-Шахнаме, огромной копии поэмы Фердоуси, содержащей более 250 картин. В 17 веке развивается новый тип живописи, основанный на альбоме (muraqqa). Эти альбомы были творениями знатоков, которые связывали отдельные листы, содержащие картины, рисунки или каллиграфию различных художников, иногда вырезанные из более ранних книг, а иногда созданные как самостоятельные произведения. Картины Резы Аббаси во многом фигурируют в этом новом искусстве книги, изображающем одну или две большие фигуры, как правило, идеализированные красавицы в саду, часто использующие методы…

Египет и Сирия, Музей исламского искусства, Доха

Египет и Сирия Исламское искусство в 12-15 веке. После того, как династия Фатимидов, царившая в Египте с 909 по 1171 год, ввела ремесла и знания из политически обеспокоенного Багдада в Каир. К 1070 году сельджуки стали доминирующей политической силой в мусульманском мире после того, как они освободили Багдад и победили византийцев в Манзикерте. Во время правления Малик-шаха сельджуки одновременно преуспевали в архитектуре в Сирии, атабеги (правители сельджуковских князей) принимали власть. Совершенно независимые, они капитализировали конфликты с франкскими крестоносцами. В 1171 году Саладин захватил Фатимид Египет и установил преходящую династию Айюбидов на троне. Этот период отличается инновациями в металлургии и широко распространенным изготовлением стальных мечей и кинжалов Дамаска, а производство керамики, стекла и металлоконструкций высокого качества производилось без перерывов, а эмалированное стекло стало еще одним важным ремеслом. В 1250 году мамлюки захватили контроль над Египтом от Айюбидов, а к 1261 году смогли утвердиться в Сирии, а их самым известным правителем был…

Иран и Центральная Аиса 12-14 века, Музей исламского искусства, Доха

XII-XIV вв. Является первым исламским золотым веком, в основном из Сирии и Ирака. Влияние византийского визуального словаря (синие и золотые расцветки, ангельские и победные мотивы, символика драпировки) в сочетании с монголоидными лицевыми типами в книжных листах 12-го века. В свое время центр культуры, политики и художественного производства переместился из Дамаска и Багдада в Мерв, Нишапур, Рай и Исфахан, все в Иран. Популярный патронаж расширился из-за растущей экономики и новых городских богатств. Надписи в архитектуре имели тенденцию больше сосредотачиваться на покровителях пьесы. Например, султаны, визиря или чиновники с более низким рейтингом часто упоминаются в надписях о мечетях. Между тем рост массового рынка и продажа искусства сделали его более распространенным и доступным для торговцев и профессионалов. Из-за увеличения производства многие реликвии сохранились с эпохи сельджуков и могут быть легко датированы. В Иране и на севере Индии была построена rchitecture, в то время как гончары развивали вполне индивидуальные стили: калейдоскопический орнамент на желтой…

Раннее исламское искусство 7-12 века, Музей исламского искусства, Доха

Период быстрого расширения исламской эпохи является достаточно точным началом для обозначения исламского искусства. Ранние географические границы исламской культуры были в современной Сирии. Трудно отличить ранние исламские объекты от своих предшественников в персидском или сасанидском и византийском искусстве, а преобразование массы населения, включая художников, заняло значительный период, иногда столетия, после первоначального мусульманского завоевания. Существовало, в частности, значительное производство неглазурованной керамики, свидетелем которой была знаменитая небольшая чаша, сохранившаяся в Лувре, чья надпись подтверждает ее атрибуцию исламскому периоду. Мотивы растений были самыми важными в этих ранних постановках. Самарра стала свидетелем «совершеннолетия» исламского искусства. Полихромная штукатурка позволяет экспериментировать в новых стилях формования и резьбы. Период Аббасидов также совпал с двумя основными новшествами в керамическом искусстве: изобретением фаянса и металлическим блеском. Хадитический запрет на использование золотых или серебряных сосудов привел к разработке металлического шлема в гончарном изделии, который был сделан путем смешивания серы и оксидов металлов с охрой и уксусом, окрашенными в уже остекленную емкость,…

Катарская наука, Музей исламского искусства, Доха

Исламские научные достижения охватывали широкий круг предметных областей, особенно астрономии, математики и медицины. К другим предметам научного исследования относятся алхимия и химия, ботаника, география и картография, офтальмология, фармакология, физика и зоология. Астрономия и космология Астрономия была основной дисциплиной в исламской науке. Усилия были направлены как на понимание природы космоса, так и на практические цели. Одним из них было определение Кибла, направление для молитвы. Другой — астрология, предсказывающая события, влияющие на жизнь людей, и выбор подходящих времен для таких действий, как войну или создание города. Аль-Баттани (850-922) точно определил длину солнечного года. Он внес вклад в Таблицы Толедо, используемые астрономами для предсказания движений солнца, луны и планет по небу. Некоторые из его астрономических таблиц позже были использованы Коперником. География и картография Быстрое распространение ислама в Западной Азии и Северной Африке способствовало беспрецедентному росту торговли и путешествий по суше и на море, как в Юго-Восточной Азии, Китае, большей части Африки, Скандинавии и…

Катар, Музей исламского искусства, Доха

Исламское украшение, которое имеет тенденцию избегать использования образных изображений, часто использует геометрические узоры, которые развивались на протяжении веков. Исламские чересстрочные шаблоны развивались из богатых переплетенных моделей Византийской империи и коптского искусства. В коллекции текстиля MIA представлены одни из лучших образцов ковров, костюмов и самых разных тканей, созданных для элиты исламского мира. Хотя сохранилось лишь небольшое количество текстиля, особенно до 16-го века, такие предметы были одними из самых важных предметов роскоши на Ближнем Востоке. Полученные ткани использовались в коврах, коврах и палатках. Палатки обычно состояли из естественно окрашенной ткани, тогда как ковры и ковры использовали окрашенную ткань, главным образом красную и желтую. Красители были сделаны из пустынных трав, с использованием простых геометрических рисунков. Простую форму вышивки, практикуемую женщинами-катарами, называли кураром. В нем участвовали четыре женщины, каждая из которых имела четыре нити, которые плетеные нити на предметах одежды, главным образом, таяния или абая. Косы, различающиеся по цвету, были сшиты по вертикали. Это…

Катарская каллиграфия, Музей исламского искусства, Доха

В коллекции более 800 рукописей из Корана с 7-го века до османских произведений 19-го века. Помимо Qu’rans, вы увидите рукописи по науке, литературе и религиозным предметам. Знаменитый Аббасидский синий Коран — одна из лучших и редчайших рукописей в исламском мире. В музее представлены две из пяти известных страниц из самого большого Корана в мире, Корана Тимурид Байсунгур. Из-за позиции ислама по изобразительному искусству картины и пластические изделия играли относительно незначительную роль в катарской культуре до открытия нефти в середине 20-го века. Другие визуальные искусства, такие как каллиграфия и архитектура, были наиболее исторически доминирующими формами исламского визуального выражения. Каллиграфия наиболее ценилась в обществе из-за ее тесной связи с исламом. Каллиграфия часто используется при оформлении официальных государственных логотипов, например, логотип Катара National Vision 2030. Развитие исламской каллиграфии сильно привязано к Корану; главы и выдержки из Корана являются общим и почти универсальным текстом, на котором основана исламская каллиграфия. Глубокая религиозная ассоциация с Кораном,…

Коллекции книг и каллиграфии, Музей Сакипа Сабанджи

Коллекция каллиграфических работ Сакипа Сабанджи известными каллиграфами, Коранами и освещенными рукописями началась с приобретения султана Махмуда II леви (каллиграфической панели) (т. 1808-39). В 80-е годы коллекция Sakıp Sabancı расширилась благодаря приобретению частных коллекций, а с 1989 года коллекция экспонировалась в крупных музеях за рубежом. Огромный интерес, привлеченный этими выставками, укрепил Сакипа Сабанджи и решимость его семьи в дальнейшем расширять коллекцию и поощрял идею создания музея. В 1998 году семейный особняк был завещан семьей Сабанджи в университете Сабанджи, который был преобразован в музей, а в 2002 году открылся музей Сакиджи Сакип Сабанджи. Комнаты на верхнем этаже особняка были преобразованы в галереи для экспонатов османских рукописей и каллиграфических композиций. Каллиграфия музея Сакипа Сабанджи и художественные произведения Книжной коллекции состоят из освещенных Коран, молитвенников, каллиграфических альбомов и панелей с коранскими стихами, хадисами и афоризмами, а также освещенных документов, содержащих тугру (имперский шифр) османских султанов. Sakıp Sabancı Сакип Сабанджи (7 апреля 1933 года —…