Category Archives: академический

Цифровой морфогенез

Цифровой морфогенез — это тип генеративного искусства, в котором комплексное развитие формы, или морфогенез, обеспечивается вычислением. Эта концепция применима во многих областях дизайна, искусства, архитектуры и моделирования. Концепция была первоначально разработана в области биологии, позже в геологии, геоморфологии и архитектуре. В архитектуре он описывает инструменты и методы для создания форм и адаптации их к известной среде. Станислав Ругавский описывает его как похожий на биологический морфогенез: постепенно развивается, без явного определения методов роста или адаптации. Parallels можно увидеть в появляющихся свойствах и самоорганизации ». Изменения в цифровом морфогенезе позволили построить и проанализировать структуры более подробно, чем можно было бы ввести в план или модель вручную, со структурой на всех уровнях, определяемой итеративными алгоритмами. По мере совершенствования техники изготовления становится возможным создавать объекты с фрактальными или другими сложными структурами. «В этой всеобъемлющей перспективе цифровой морфогенез в архитектуре несет большую аналогичную или метафорическую связь с процессами морфогенеза в природе, разделяя с ним зависимость…

Кожа без костей

Victimless Leather — прототип куртки без шва, выращенной из клеточных культур, в слой ткани, поддерживаемый полимерным слоем с оболочкой. Это подпроект Tissue Culture & Art Project, в котором художники выращивают кожаную куртку, не убивая животных. Выращивание безжизненной кожи проблематизирует концепцию одежды, делая ее полуживой. Этот художественный взрослый предмет одежды предназначен для того, чтобы противостоять людям с моральными последствиями изнашивания частей мертвых животных по защитным и эстетическим соображениям и противостоять представлениям о взаимоотношениях с управляемыми живыми системами. Проект культуры и искусства тканей Сайт SymbioticA объясняет, что это такое, «художественная лаборатория, посвященная исследованиям, изучению, критике и практическому взаимодействию с науками о жизни». Художники работают с тканями, строят и выращивают сложные организмы, которые могут жить вне тела, делая новые объекты полуживыми. Их проекты призваны подвергать сомнению жизнь, идентичность и отношения между людьми и другими живыми существами и окружающей средой. Они также заинтересованы в этике вокруг частичной жизни и возможностях вокруг этого типа технологий…

Цветовая модель RYB

RYB (аббревиатура красно-желто-синего) представляет собой исторический набор цветов, используемых при субтрактивном смешивании цветов, и является обычно используемым набором основных цветов. Он в основном используется в искусстве и дизайне, особенно в живописи. RYB предшествует современной научной теории цвета, которая определила, что голубой, пурпурный и желтый являются наилучшим набором из трех красителей для комбинирования для широкого диапазона цветов с высокой цветопередачей. Цветное колесо RYB (красный-желтый-синий) составляют основную цветочную триаду в цветном колесе стандартного художника. Вторичные цвета фиолетово-оранжево-зеленые (иногда называемые фиолетово-оранжево-зелеными) составляют еще одну триаду. Триады формируются тремя эквидистантными цветами на определенном цветовом колесе. Другие обычные цветные колеса представляют собой модель света (RGB) и модель печати (CMYK). история Le Blon’s 1725 описание красок для красных, желтых и синих красок или печатных красок Первый известный случай триады RYB можно найти в работе Франциска Агилония (1567-1617), хотя он не устраивал цвета в колесе. В своих экспериментах со светом Исаак Ньютон признал, что цвета могут быть…

Струнное искусство

Струнное искусство, или штифт и искусство нити, характеризуется расположением цветной нити, натянутой между точками, с образованием геометрических узоров или репрезентативных конструкций, таких как паруса корабля, иногда с другим материалом художника, содержащим оставшуюся часть работы. Нить, проволока или нить наматываются вокруг сетки гвоздей, забитых в покрытую бархатом деревянную доску. Хотя прямые линии формируются струной, несколько разные углы и метрические положения, при которых пересекаются струны, дают вид кривых Безье (как в математической концепции огибающей семейства прямых). Квадратичная кривая Безье получается из строк на основе двух пересекающихся сегментов. Другие формы струнного искусства включают в себя Spirelli, который используется для картографии и скрапбукинга, а также сшивание кривых, в которых строка прошивается через отверстия. Нить — это метод, который характеризуется использованием цветных проводов, нитей или натянутых проводов, которые обернуты вокруг набора гвоздей, чтобы сформировать геометрические фигуры, абстрактные или другие типы представлений. Эта процедура обычно выполняется на окрашенной или мягкой деревянной базе, и с ней можно…

Фрактальное искусство

Фрактальное искусство — это форма алгоритмического искусства, созданная путем вычисления фрактальных объектов и представляющая результаты вычислений как неподвижные изображения, анимации и среды. Фрактальное искусство развивалось с середины 1980-х годов. Это жанр компьютерного искусства и цифрового искусства, которые являются частью нового медиа-искусства. Математическая красота фракталов лежит на пересечении порождающего искусства и компьютерного искусства. Они объединяются для создания абстрактного искусства. Фрактальное искусство — это форма алгоритмического искусства, состоящая из создания изображений, анимаций и даже музыки из фрактальных объектов. Фрактальное искусство развилось с середины 1980-х годов. Фрактальное искусство редко рисуется или нарисовано вручную, а скорее создается с использованием компьютеров, которые действительно способны вычислять фрактальные функции и генерировать изображения из них. Это также появление компьютеров, которые позволили развивать это искусство, потому что для этого требуется много вычислительной мощности. Фрактальное искусство (особенно в западном мире) редко рисуется или расписывается вручную. Обычно он создается косвенно при помощи программного обеспечения, генерирующего фракталы, итерации через три этапа: установка…

Четвертое измерение в искусстве

Новые возможности, открытые концепцией четырехмерного пространства (и трудности, связанные с попыткой визуализации), помогли вдохновить многих современных художников в первой половине двадцатого века. Ранние кубисты, сюрреалисты, футуристы и абстрактные художники принимали идеи из более объемной математики и использовали их для радикального продвижения своей работы. Идея четвертого измерения передается в начале двадцатого века самыми разнообразными каналами. Область работы в точных науках, она была распространена публикациями Пуанкаре широкой аудитории. Четвертое измерение быстро стало любимым предметом популярной математики, научной фантастики, эзотеризма и искусства. Его можно было бы назвать философией гиперпространства. Представления математической вульгаризации высших измерений порождают расцвет иллюстраций геометрических твердых тел, все более сложных, чем другие. N — мерная геометрия и неевклидова геометрия — это две отдельные ветви геометрии, которые могут быть объединены, но не обязательно. В этой популярной литературе возникла путаница об этих двух геометриях. Поскольку евклидова геометрия была трехмерной, было сделано заключение, что неевклидова геометрия обязательно имела большие размеры. Но это особенно…

Математика и искусство волокна

Идеи из математики использовались в качестве вдохновения для волоконных искусств, включая изготовление одеяла, вязание, вышивку крестом, вязание крючком, вышивку и ткачество. В качестве вдохновения использовался широкий спектр математических понятий, включая топологию, теорию графов, теорию чисел и алгебру. Некоторые методы, такие как вышивка с подсчетом нитей, естественно геометричны; другие виды текстиля обеспечивают готовое средство для красочного физического выражения математических понятий. Вышивка с подсчитанной нитью — это любая вышивка, в которой тканевые нитки подсчитываются вышивальщиком, прежде чем вставлять иглу в ткань. Обычно используется ткацкая ткань; он создает симметричное изображение, так как нити основы и утка ткани равномерно распределены. Противоположность вышивки с подсчитанной нитью — свободная вышивка. Многогранные математические объекты включают платоновские твердые тела, бутылки Клейна и лицо ребенка. Лоренц был создан с использованием многоугольных и гиперболических плоскогубцев. Работа гиперболического вязания крючком самолета была расширена отделочным институтом дизайнов так, как понравилось людям. Многие настенные рисунки и группы фриза использовались при перекрестном сшивании. IEEE…

зернистость

Stippling — это создание шаблона, моделирующего разную степень прочности или затенения с использованием небольших точек. Такая картина может иметь место в природе, и эти эффекты часто подражают художникам. Stippling, также проколотый стежок, пункционная гравировка или Opus Mallei — это графический процесс глубокой печати. Графическое изображение не является результатом линий или поверхностей, но только из точек различной толщины и плотности, которые приводят к сетке. В современной графике эта техника встречается редко. Прокол гравюрного процесса следует отличать от способа прокалывания травления. Для прокола точечные впадины производятся в нажимной пластине, которая обычно состоит из ярко полированной медной пластины, что приводит к разным яркостям. Для стиля прокалывания эти углубления выгравированы на твердой почве, приложенной к этой нажимной пластине, а затем вытравлены в нажимную пластину кислотой. Различные величины зависят от того, насколько точно установлены точки или насколько глубоко они вытравлены. На чертеже или картинке точки сделаны из пигмента одного цвета, наносимого ручкой или кистью; плотнее…

Бетон арт

Конкретное искусство было художественным движением с сильным акцентом на геометрическую абстракцию. Термин был впервые сформулирован Тео ван Дусбургом, а затем он использовался им в 1930 году для определения разницы между его видением искусства и видением других абстрактных художников того времени. После его смерти в 1931 году термин был дополнительно определен и популяризирован Максом Биллом, который организовал первую международную выставку в 1944 году и продолжил содействовать продвижению стиля в Латинской Америке. Термин широко использовался после Второй мировой войны и продвигался через ряд международных выставок и художественных движений. Бетонное искусство — это художественное движение с сильным акцентом на абстракции. Художник Тео ван Дусбург, тесно связанный с художественным движением Де Стейля, ввел термин «конкретное искусство», когда он в 1930 году основал группу Art Concret и сформулировал ее особенности в манифесте озаглавленный «Основа конкретного искусства», подписанный четырьмя другими художниками группы, включая Отто Дж. Карлсунда, Жана Элиона и Леона Тутунджяна. Манифест объясняет, что результирующее искусство не должно ссылаться,…

прецизионизм

Точность была первым местным движением современного искусства в Соединенных Штатах и ​​ранним американским вкладом в рост модернизма. Прецизионистский стиль, который впервые появился после Первой мировой войны и был на пике своей популярности в 1920-х и начале 1930-х годов, прославлял новый американский ландшафт небоскребов, мостов и фабрик в форме, которая также была названа «кубистским реализмом». «. Термин «Прецизионизм» был впервые введен в середине 1920-х годов, возможно, директором Музея современного искусства Альфредом Х. Барром. Художники, работающие в этом стиле, были также известны как «Непорочные», который в то время был наиболее часто используемым термином. Жесткость обоих художественно-исторических ярлыков говорит о трудностях, с которыми сталкиваются современные критики при попытке охарактеризовать этих художников. По сути, это своего рода сочетание кубизма и реализма; это также известно как кубистский реализм. Термин был придуман в начале второго десятилетия двадцатого века. Сильно подверженные влиянию кубизма и футуризма, его темы сосредоточены на темах индустриализации и модернизации американского ландшафта, представленных точными…

Гибридные искусства

Гибридное искусство — это движение современного искусства, в котором художники работают с приграничными областями науки и новыми технологиями. Художники работают с такими областями, как биология, робототехника, физические науки, технологии экспериментального интерфейса (такие как речь, жест, распознавание лиц), искусственный интеллект и визуализация информации. Они рассматривают исследования во многих аспектах, таких как проведение новых исследовательских программ, визуализация результатов по-новому или критический анализ социальных последствий исследования. Всемирное сообщество разработало новые виды художественных фестивалей, источников информации, организаций и университетских программ для изучения этих новых искусств. Категория «Гибридное искусство» специально посвящена современным гибридным и трансдисциплинарным проектам и подходам к медиа-искусству. Основное внимание уделяется процессу слияния различных средств массовой информации и жанров в новые формы художественного выражения, а также акта преодоления границ между искусством и исследованиями, искусством и общественно-политической активностью, искусством и поп-культурой. Гибридное искусство также в основном трансдисциплинарно и занимается искусством и сочетает в себе разные жанры. Гибридное искусство происходило параллельно с эволюцией научных методологий…

Процедуральное искусство

Генеративное искусство относится к искусству, которое полностью или частично было создано с использованием автономной системы. Автономная система в этом контексте, как правило, является нечеловеческой и может независимо определять особенности художественных работ, которые в противном случае требовали бы решений, принимаемых непосредственно художником. В некоторых случаях человек-создатель может утверждать, что генеративная система представляет свою собственную художественную идею, а в других, что система берет на себя роль создателя. «Генеративное искусство» — это современная форма художественного творчества, в которой не обязательно произведение искусства или конечный продукт находится в центре, но процесс создания и основные идеи. Работа или продукт создаются путем обработки технологического изобретения, то есть набора правил, созданных художником, или программы, которая записывается в форме, например, естественного языка, музыкального языка, двоичного кода или механизма , «Генеративное искусство» часто используется для обозначения алгоритмического искусства (компьютерное произведение, которое алгоритмически определено). Но генеративное искусство также может быть создано с использованием систем химии, биологии, механики и робототехники, интеллектуальных…

Экологическое искусство

Экологическое искусство — это целый ряд художественных практик, охватывающих как исторические подходы к природе в искусстве, так и новейшие экологические и политически мотивированные виды работ. Экологическое искусство эволюционировало от формальных проблем, разработанных с землей как скульптурный материал, к более глубокому отношению к системам, процессам и явлениям в связи с социальными проблемами. Интегрированные социальные и экологические подходы, разработанные в качестве этической, реституционной позиции, возникли в 1990-х годах. За последние десять лет экологическое искусство стало центром выставок во всем мире, так как социальные и культурные аспекты изменения климата выходят на первый план. В растущем мире количество художников, которые создают, фокусируясь на системах и взаимодействиях в нашей среде, являются экологическими, географическими, политическими, культурными и биологическими. Многие из произведений в этом искусстве состоят из двумерных и трехмерных элементов, в которые можно интегрировать визуальные и вокальные эффекты, чтобы показать, как человечество должно быть привязано и связано с естественным миром в социальном, философском, экономическом и духовно…

Электронное искусство

Электронное искусство — это форма искусства, использующая электронные средства массовой информации. В более широком смысле это относится к технологиям и / или электронным средствам массовой информации. Это связано с информационным искусством, новым медиа-искусством, видеоартом, цифровым искусством, интерактивным искусством, интернет-искусством и электронной музыкой. Это считается результатом концептуального искусства и системного искусства. Термин электронное искусство почти синоним компьютерного искусства и цифрового искусства. Последние два термина, и особенно термин компьютерное искусство, в основном используются для визуальных произведений, созданных компьютерами. Тем не менее, электронное искусство имеет гораздо более широкий оттенок, относящийся к произведениям, которые включают в себя любой тип электронного компонента, например, работы в области музыки, танца, архитектуры и производительности. Это междисциплинарная область, и поэтому художники часто сотрудничают с учеными и инженерами при создании своих произведений. Художник-историк экспериментального нового медиа-искусства Эдвард А. Шанкен документирует текущее и прошедшее экспериментальное искусство с упором на слияние искусства, науки и техники. Наряду с виртуальными историками Фрэнком Поппером и…

Экологическое искусство

Экологическое искусство — это художественный жанр и художественная практика, которая направлена ​​на сохранение, исправление и / или оживление жизненных форм, ресурсов и экологии Земли путем применения принципов экосистем к живым видам и их местообитаниям по всей литосфере, атмосфере, биосфере и гидросферы, включая пустыню, сельские, пригородные и городские районы. Это особый жанр в области экологического искусства, поскольку он включает в себя функциональные экологические системы-реставрацию, а также социально-активные, активизированные, основанные на сообществе вмешательства. Экологическое искусство также затрагивает политику, культуру, экономику, этику и эстетику, поскольку они влияют на условия экосистем. Среди специалистов по экологическому искусству — художники, ученые, философы и активисты, которые часто сотрудничают в проектах восстановления, реабилитации и повышения осведомленности общественности. Экологическое искусство — это жанр в области современного искусства, который представляет собой художественную деятельность, которая началась в ответ на глобальный экологический кризис. Это искусство объединяет эстетическое, информативное и образовательное искусство, которое стремится содействовать осознанию экологии и участию сообщества в восстановлении окружающей…

биологическое искусство

BioArt — это искусство, где люди работают с живыми тканями, бактериями, живыми организмами и жизненными процессами. Используя научные процессы, такие как биотехнология (включая такие технологии, как генная инженерия, тканевая культура и клонирование), произведения искусства производятся в лабораториях, галереях или мастерских художников. Масштабы BioArt считаются некоторыми художниками строго ограниченными «живыми формами», в то время как другие художники будут включать искусство, которое использует образы современной медицины и биологических исследований, или требует, чтобы оно рассматривало споры или слепое пятно, созданное самим характер наук о жизни. Bioarte или Bio-Art — одна из последних тенденций современного искусства. Он имеет особенность использования биотехнологии в качестве средства. Выращивание живых тканей, генетика, морфологические превращения, биомеханические конструкции — это некоторые из тех методов, которые используются художниками из био-искусства, ставя этические и социальные проблемы в развитие биотехнологии. Хотя BioArtists работают с живым веществом, есть некоторые дебаты относительно этапов, на которых вопрос можно считать живым или живым. Создание живых существ и…

Природная экология и деятельность человека Гвадалквивира, Испания

Гвадалквивир — самая важная река на юге Испании. Водораздел проходит через горы, равнины, леса, болота и другие формы рельефа и, наконец, впадает в океан. Достопримечательности вдоль Гвадалквивира богаты и разнообразны, в том числе некоторые из наиболее экологически сохранившихся заповедников в стране, самые известные исторические места и крупные города со смесью разных культур. Гвадалквивир является второй по длине рекой в ​​Испании по всей своей длине, река является единственной крупной судоходной рекой в ​​Испании. Река имеет длину 657 км и дренирует площадь около 58 000 км2. Он берет начало в деревне Кесада в горном массиве Касорла в Хаэне, протекает через Кордову и Севилью и достигает моря между муниципалитетами Альмонте и рыбацкой деревней Бонанса в Санлукар-де-Баррамеда, впадая в Кадисский залив в Атлантическом океане. Океан. Долина Гвадалквивир всегда была главной артерией Андалусии. Равнины, простирающиеся на север и юг от реки до самой Севильи, известны как Ла Кампинья. Со стороны Кордовы вниз по течению долина…

Путеводитель и винный туризм в Бургундии, Франция

Бургундия известна своей репутацией. В самом сердце страны Бургундия является одним из самых процветающих регионов Франции. В дополнение к своему богатому историческому и культурному наследию, регион также является всемирно известным винодельческим регионом. Его мирный образ жизни, знаменитое вино, вкусная еда и многочисленные мероприятия на свежем воздухе в совокупности делают этот регион идеальным местом для знакомства с французской жизнью. Бургундия имеет богатую историю, которая восходит к 5 веку, римское наследие видно в существенных римских развалинах в Отене. В каждой деревне есть своя романская церковь, а Алезия, место эпической победы Юлия Цезаря над галлами в 52 г. до н.э., демонстрирует больше истории. С 9-го века, когда регион действительно начал процветать, появились такие города, как Дижон, и стали производиться известные произведения искусства и архитектуры. В средние века Бургундия стала одним из крупнейших церковных районов Франции. Провинция когда-то была домом для герцогов Бургундских с начала 11 до конца 15 века. Столица Дижона была одним…

Поездка в Норвегию на поезде туда и обратно с живописными железными дорогами

Путешествие по норвежскому поезду — это одна из самых красивых живописных железных дорог Норвегии, которая проведет вас вдоль побережья и через горы на севере, западе и в центре. Погруженные в ее потусторонние пейзажи глубоких фьордов, изрезанной береговой линии, величественных ледников и зубчатых горных хребтов, живописные рыбацкие хижины и красочное северное сияние, танцующее в небе, делают путешествие по Норвегии потрясающим приключением. Scenic Railways в Норвегии — это хорошо продуманный экскурсионный маршрут, это одно из лучших железнодорожных путешествий в мире, предлагающее совершенно новый взгляд на пункт назначения. От путешествия через сельскую местность до соединения больших городов страны, вы приближаетесь к природе новыми и удивительными способами. От крайнего севера до глубокого внутреннего юго-запада норвежская архитектура и дизайн интегрированы в ландшафт. Искусство, дизайн и архитектура дополняют природный ландшафт на маршруте путешествия по Норвегии. Путешествие на норвежском поезде перенесет вас за пределы Осло и знаменитых фьордов, в остальную часть страны, за пределы городов и основных…

Большое дорожное путешествие и приключение в пустыне в Марокко

Страна ослепительного разнообразия, Марокко имеет эпические горы, широкие пустыни и древние города. Эта страна поразила посетителей своей красотой, разнообразием, приключениями и загадочностью. Эпические пейзажи Марокко, от его дикого побережья Атлантического океана до широкой пустыни Сахары и скалистых гор, делают его идеальной территорией для путешествий. Для большинства людей Марокко всегда было воротами в Африку. Марокко с его яркими красками, какофонией звуков, палящим солнцем, запахами рынков специй и тысячами экзотических достопримечательностей поистине внушает благоговейный трепет. Эта уникальная североафриканская страна сочетает в себе потрясающий природный ландшафт с самобытной архитектурой, богатой культурой и гостеприимными местными жителями. Страна богата историей и культурой. Марокканская самобытность и культура — это смесь арабской, берберской, африканской и европейской культур, действительно разнообразная земля с невероятными вещами, которые можно увидеть, и множеством фантастических впечатлений. Ислам является доминирующей религией, а марокканская культура представляет собой яркую смесь различных культур. С момента обретения независимости в живописи и скульптуре, популярной музыке, любительском театре и кинопроизводстве…

Цветочный туризм в Амстердаме, Экскурсия с гидом по цветочному рынку, ферме тюльпанов и культуре тюльпанов

Поскольку Нидерланды являются цветочной столицей мира, Амстердам предлагает множество незабываемых цветочных туров в течение всего года, будь то обмен цветами, крупнейшие в мире цветочные рынки над водой, сады Кёкенхоф, цветочные оранжереи и музеи тюльпанов. Город визуально, культурно, исторически, экономически, Конечно, есть и аромат, который приносит туристам всесторонний освежающий опыт. Нидерланды являются основным мировым производителем коммерческих растений тюльпанов, а цветочные поля являются изюминкой весны в Голландии. Каждую весну люди со всего мира наслаждаются прекрасным пейзажем в центре Амстердама или его окрестностях. Насладитесь тюльпановыми полями, почувствуйте запах гиацинтов, почувствуйте весенний бриз и узнайте все о голландской иконе — тюльпане. Исследуйте цветочный рай с красивыми цветами, ароматами, людьми и местами, наслаждайтесь лучшим способом познакомиться с Голландским цветочным регионом. Традиционно весной в парке Кекенхоф в Лиссе устраивают выставку из миллионов тюльпанов, которую в основном посещают туристы. Кроме того, многие туристы приезжают посмотреть на тюльпановые поля. Самый известный район с самыми красивыми цветочными полями находится…

Путеводитель по Фарерским островам

Фарерские острова дрейфуют в бурлящем ритмичном Североатлантическом море, другой мир задерживается, 18 островов в Северо-Восточной Атлантике характеризуются крутыми скалами, высокими горами и узкими фьордами. Место, не похожее ни на какое другое на земле. Ландшафт Фарерских островов пересеченный, а в сельской местности преобладают крутые горы. Эти вулканические острова, составляющие Фарерские острова, напоминают горстку скал, беспорядочно разбросанных в глубоком океане. Идиллический побег, мирно расположенный среди пышных зеленых долин, внушительных базальтовых скал, величественных безлесных вересковых пустошей и водопадов, погружающихся прямо в взбиваемый ветром океан. Эти острова, где обитают горы мифов, дома с торфяными крышами, похожие на хоббитов, и пасущиеся мохнатые овцы, представляют собой идеальную игровую площадку для чувств. Субполярный океанический климат ветреный, влажный, облачный и прохладный, кажется навязчивой мелодией из другого времени, мифом, нашептываемым ветром. Непостоянная и очень изменчивая погода добавляет шарма. Они необъяснимым образом извлекают успокаивающий звук тишины и ощущение свежести, которые только усиливаются от вкуса самого свежего воздуха и вида раскинувшихся…

Фестиваль тюльпанов и парад цветов в Нидерландах

Каждую весну люди со всего мира наслаждаются прекрасным пейзажем недалеко от центра Амстердама. Традиционно весной в парке Кекенхоф в Лиссе устраивают выставку из миллионов тюльпанов, которую в основном посещают туристы. Кроме того, многие туристы приезжают посмотреть на тюльпановые поля. Между Гаагой и Харлемом Болленстрик включает города Лиссе, Хиллегом, Катвейк, Нордвейк, Нордвейкерхаут и Тейлинген, где выращивают цветущие тюльпаны. Тюльпаны — род весеннецветущих многолетних травянистых луковичных геофитов (имеющих луковицы в качестве запасающих органов). Цветки обычно крупные, эффектные и ярко окрашенные, обычно красные, розовые, желтые или белые (обычно теплых тонов). У них часто есть пятно другого цвета у основания листочков околоцветника (лепестков и чашелистиков вместе) внутри. В результате программ селекции были получены тысячи гибридов и сортов в дополнение к исходным видам (известным в садоводстве как ботанические тюльпаны). Растущие в диком виде на большей части Ближнего Востока и Центральной Азии к 15 веку тюльпаны были одними из самых ценных цветов. В 16 веке тюльпаны…

Оффшорная инженерия в Дании, примеры островных строительных решений против разрастания городов, изменения климата, суровых условий или энергетических кризисов.

Дания — страна Северного моря с длинной береговой линией и более чем 400 красивыми островами. Хотя стране с самым высоким индексом счастья не грозит неизбежный кризис, Дания уже строит планы на будущее. Перед лицом многих экологических и социальных проблем, таких как изменение климата, повышение уровня моря и энергетический кризис, Дания неизбежно увязывает решение с рациональным использованием морских ресурсов. Дания была обществом, основанным на сельском хозяйстве и рыболовстве, и датчане до сих пор чувствуют себя тесно связанными с землей и водой вокруг них. Это уважение к природе — вот почему Дания является пионером в продвижении устойчивого развития. В связи с надвигающейся угрозой изменения климата Дания обращается к более экологически безопасным решениям городского планирования. Копенгаген является мировым лидером в борьбе с изменением климата, и город разработал и внедрил высокоэффективные стратегии устойчивого развития. В дополнение к самой известной стратегии полной нулевой эмиссии углерода город Копенгаген также сформулировал эффективные меры по борьбе с повышением…