Кельнский собор, Кельн, Германия

Кельнский собор – католический собор в Кельне, Северный Рейн-Вестфалия, Германия. Это резиденция архиепископа Кельна и администрации Кельнской архиепископии. Это известный памятник немецкого католицизма и готической архитектуры, внесенный в список Всемирного наследия в 1996 году. Это самая посещаемая достопримечательность Германии, которая привлекает в среднем 20 000 человек в день. Собор высотой 157 м (515 футов) в настоящее время является самой высокой церковью с двумя шпилями в мире, второй по высоте церковью в Европе после Ульм-Минстера и третьей по высоте церковью в мире. Это самая большая готическая церковь в Северной Европе со вторыми по высоте шпилями. Башни с двумя огромными шпилями придают собору самый большой фасад из всех церквей в мире. У хора самое большое соотношение высоты к ширине 3,6: 1 из всех средневековых церквей.

Кельнский собор – это римско-католический храм в Кельне под патронатом апостола Петра. Это собор Кельнской архиепархии и митрополитская церковь церковной провинции Кельн. Кельнский собор – один из крупнейших соборов в готическом стиле. Его строительство началось в 1248 году и не было завершено до 1880 года. Некоторые искусствоведы назвали собор «идеальным собором» из-за его единого и сбалансированного дизайна.

Первоначально задуманный как представительный собор архиепископов Кельна и монументальный реликварий для костей Трех королей, собор был национальным символом Германии, когда он был завершен в 19 веке. После окончания Второй мировой войны явно уцелевший собор в центре города, подвергшегося бомбардировке, стал восприниматься как «чудо» и эмоциональный символ воли к жизни.

Архитектура
Дизайн Кельнского собора был довольно близок к проекту Амьенского собора с точки зрения плана, стиля и соотношения ширины и высоты центрального нефа. План выполнен в форме латинского креста, как это принято в готических соборах. У него есть два прохода с обеих сторон, которые помогают поддерживать один из самых высоких готических сводов в мире, будучи почти таким же высоким, как собор Бове, большая часть которого рухнула. Внешний вид хранилища воспринимается аркбутанами на французский манер. Восточный конец имеет единственную передвижную часть, второй проход переходит в чевет из семи расходящихся лучами часовен.

Внутри средневековый хор более разнообразен и менее механичен в деталях, чем здание XIX века. Он представляет собой очень высокую аркаду во французском стиле, изящную узкую галерею из трифориума, освещенную окнами и с подробным узором, сливающимся с узором на окнах выше. Окна потолочного люка высокие, в нижних частях сохранились старые фигурные стекла. Все объединено высокими валами, которые целиком проносятся от пола к своим столицам у пружины хранилища. Свод простой четырехсторонний.

В хоре сохранилось множество оригинальных украшений, включая резные киоски, что еще более удивительно из-за того, что французские революционные войска осквернили здание. Большая каменная статуя Святого Христофора смотрит вниз в сторону того места, где раньше находился вход в собор до его завершения в конце 19 века.

В нефе много витражей 19 века. Набор из пяти на южной стороне, названный Bayernfenster, был подарком Людвига I из Баварии и четко отражает живописный немецкий стиль того времени.

Внешне, особенно издалека, в здании доминируют огромные шпили, полностью германские по своему характеру, ажурные, как шпили соборов Ульма, Вены, Страсбурга и Регенсбурга.

Выбор готической формы
Кельнский собор представляет собой готическое здание. Выбор готического архитектурного стиля в 1248 году стал радикальным прорывом в позднеманскую строительную традицию, которая до того времени была распространена в Рейнской области. Также беспрецедентным было то, что проектировщики в Кельне ориентировались как с точки зрения строительной системы, так и с точки зрения индивидуальных форм на конкретное здание, а именно на Амьенский собор. Наконец, готический собор также в корне отошел от литургической направленности старого собора. Он был построен с двумя хорами и имел главный алтарь с патрониумом Петруса на западном хоре и литургически подчиненный алтарь Марии в восточном хоре.

Новое готическое здание, с другой стороны, следует традициям формы, распространенной во Франции, только с одним хором на востоке, в котором теперь построен новый главный алтарь под покровительством Марии в Кельне, который в 1322 году также получил функции которые ранее были зарезервированы для алтаря Петруса. Усыпальница Трех Королей должна была быть установлена ​​на переходе, чтобы капитул собора мог сидеть во внутреннем хоре между святыней и алтарем Марии. С этой концепцией каноны могли символически быть частью прозрения, случившегося между тремя мудрецами, присутствующими в виде мощей, и Богородицей, представленной в высоком алтаре.

Новый дизайн, вероятно, был выбран потому, что готическая архитектура позволила сделать скачок в масштабе, который значительно поднял собор над всеми существующими романскими церквями в Кельне. Пересекающая башня Грос-Сен-Мартен доминировала в городском пейзаже в конце «великого века кельнской церковной архитектуры» вместе с другими романскими церквями, а также была символом патрицианского самоуправления торгового города. Напротив, рост готической архитектуры позволил получить новое городское доминирование в соборе, в результате чего и глава собора, и, прежде всего, сознательный архиепископ Конрад фон Хохштаден хотели укрепить свое первенство. Из-за своего размера и формы собор оказался в положении, унижающем всех других святых и институтов в городе.

Строительная торговля и планирование
По мастерству постройки здание хора в Кельне существенно отличается от французских соборов. Их строительные хижины пытались собрать поднимающиеся стены и столбы из самых больших блоков и вырезать формы в блок. Они сделали это, даже когда горизонтальные профили встретились с вертикальными профилями. Во Франции их делали из одного камня. Там было принято тонкие службы работать вместе с каменным столпом за ними. Cologne Bauhütte, с другой стороны, продолжал строить в позднем романском стиле.

Стеновые оболочки и столбы были каменными и заполнены обломками. Профили изготавливались индивидуально, так что стыкуются узким стыком. Тонкие сервизы были выточены в Кельне как отдельные детали и помещены перед колонной. Из этого был сделан вывод, что строитель Кельнского собора Герхард посещал соборы во Франции, но никогда сам не работал на французских строительных заводах и даже не входил в них. Возможно, Герхард принадлежал к новому поколению строителей, которые работали чисто интеллектуально и только рисовали планы.

Планы соборов средневековья
Кельнский собор демонстрирует очень высокую степень единообразия архитектурного стиля всех компонентов. Этим он очень сильно отличается от почти всех других крупных проектов средневекового церковного строительства. Долгое время из этого факта выводили, что строитель собора Герхард должен был представить обязательный общий план собора, которому следовали на протяжении нескольких поколений. Этот «готический генеральный план» включал в себя как пятинефный неф, так и две большие башни на западном фасаде. Эта точка зрения была отвергнута в недавних исследованиях как гипотетическая и в целом маловероятная.

Все большие церкви в средние века планировались и строились на отдельных этапах строительства. Когда началось строительство на востоке, планировался и завершался только хор; Затем была создана новая серия планов нефа и западных фасадов. Таким образом, первый план Кельна, вероятно, включал только хор, который строился до 1322 года. Предположительно, первые дальнейшие идеи планировки предусматривали только трехнефный неф со сравнительно тонкими башнями над коромыслами проходов, как во французских соборах. Пятинефный неф, вероятно, был спроектирован примерно в 1320 году братьями Йоханнесом и Рутгером.

Эта новая пространственная концепция затем использовалась более поздними церковными зданиями (такими как недавно спроектированный собор Антверпена 1352 года). Первые планы западного фасада (с пятью порталами) главного строителя собора Бартоломеуса фон Хамма созрели около 1350 года, когда был заложен фундамент южной башни. 1370 г. Дрю Майкл Савойский, западный фасад, в его нынешнем виде, традиционная фасадная трещина F. Из-за этой обширной фасадной конструкции, уже завершенные фундаменты пришлось снова укрепить, чтобы создать новое измерение контрфорсов. План фасада сам теперь считается «неоспоримо самым большим, самым красивым и самым важным архитектурным рисунком средневековья.»

Идеальный собор
Архитектура Кельнского собора следует традициям готических соборов Франции, которые ведут из Шартра через Реймс и Амьен в Бове и Кельн. Однако хор Кельнского собора демонстрирует «безошибочную, почти классическую чистоту», что явно отличает его от моделей. Строитель добился этого впечатления, последовательно стремясь к единому формальному порядку, основанному на детальном, очевидно геометрически и математически рассчитанном планировании.

Как и в Амьене, кельнский строитель определился с планом строительства с семью венками часовен. Однако во Франции план этажа разбит на семь сегментов примерно из 13 углов. В Кельне же мастер-строитель взял за основу обычный 12-сторонний план. Для этого он создал две треугольные решетки, повернутые друг относительно друга на 30 градусов. С такой сеткой можно выделить все гармонично связанные линии в хоре. Часовни также созданы из единой системы на основе равносторонних треугольников. В результате строителю удалось создать визуально гармоничный дизайн всех остальных элементов, столбов и арок. Тем не менее, он не действовал догматично: например,

В Кельне мастеру-строителю впервые удалось использовать только один тип колонн для всей церкви. Столбы в центральном нефе, столбы между боковыми проходами и столбы стен выполнены в виде круглых столбов со службами перед ними (кантональные столбы). Также связка столбов пересечения практически не отличается от обычных столбов. Службы должны оптически направлять силовые линии от ребристых сводов до пола. В Кельне впервые появилась возможность единообразно для центрального нефа и боковых проходов спланировать подходящие услуги для всех балок и ребер, которые стоят вокруг восьми или двенадцати столбов (и на пересечении 16). Услуги в центральном нефе возглавляются более 40 метров к опорной плите без визуального перерыва. Капители имеют одинаковую высоту на всех столбах. Это создавало единое пространственное впечатление, устремившееся вверх в Кельне. «Ни в одном из других великих соборов этого не удавалось раньше, и в более поздних постройках не было аналогов».

В Кельне между колоннами простиралась стена и стеклянная поверхность, единый дизайн которых также подчеркивает вертикаль. Все готические соборы делят боковую поверхность на два уровня: нижний, так называемый трифорий, представляет собой проход, отделенный от церковного интерьера узором. Выше высокие окна верхнего этажа. Кельнский строитель нашел одинаковую структуру для обоих элементов в четырех переулках, причем четыре окна в верхнем проходе стояли вертикально над четырьмя узорчатыми окнами трифория и, таким образом, визуально становились единой возвышающейся поверхностью. Оконные планки элегантно проходят над обоими элементами, так что они подчеркивают всю высоту трифория и верхнего прохода.

Средние стержни непрерывно подводятся от верхнего прохода к основанию трифория. Обе стороны словно исчезают в подоконнике верхнего прохода и снова появляются внизу в трифории. Кроме того, рельефы узора получаются особенно плоскими. В целом создается впечатление, что «окно и трифорий плотно натянуты, как мембрана» между столбами. Из-за высоты окон Кельн также имеет самую большую площадь окон по сравнению с длиной церкви по сравнению со всеми большими готическими соборами.

Все готические строители стремились сделать закрытие хора максимально щадящим. Переход от длинного хора к круглому не должен нарушать единую структуру помещения. Однако это означало серьезную проблему, потому что секции хранилища (ярма) в длинном хоре почти вдвое длиннее, чем в округлом хоре. Строитель из Кельна нашел для этого конструкцию, план которой, по-видимому, имеет форму параболы. Первое ярмо круглого хора лишь немного наклоняется. Окна верхнего фасада и узор трифория так искусно спроектированы, что границы между частями комнаты не видны, и невозможно оптически определить, где заканчивается длинный хор и где начинается круглый хор.

Строитель собора Арнольд Вольф считал, что средневековые строители пытались достичь идеального идеала при строительстве Кельнского собора. Таким образом, собор является безусловной изюминкой соборной постройки и одновременно его конечной точкой, потому что достойного преемника собор уже не нашел. «Попытка увеличить то, что было достигнуто в Кельне, больше никогда не осмеливалась».

Контрфорс
Сегодня собор считается статически прочным сооружением. Когда возводился высокий хор, строителям приходилось полностью доверять своему опыту, потому что статических расчетов не было. Основная концепция Кельнского высокого хора с в значительной степени растворенными поверхностями стен и оконным трифорием в значительной степени следовала статической концепции Амьенского собора.

Диаметр венка часовни, пропорция поперечного сечения центрального нефа, ширина ярма и пропорция проемов аркад примерно одинаковы. Изменения в деталях показывают, что Кельн претендует на превосходство над французской моделью. Центральный неф в Кельне примерно на метр выше. Однако более важными являются изменения в конструкции стен, которые еще больше увеличивают верхний проход по сравнению с трифорием. Мастера-строители в Кельне уменьшили вдвое стенную ленту между трифорием и окном верхней резьбы до 120 сантиметров. Отношение площади окон к длине церкви составляет 43,8 в Кельне и только 39,0 в хоре Амьена. В то же время столпы в Кельне становятся более компактными.

Высотный кёльнский стеклянный дом получает устойчивость за счет контрфорса, который, согласно практике готического строительства, должен поглощать давление свода снаружи. Архитектура «только выглядит как филигранный каменный каркас».

Для Баухютте, основанного на эмпирическом опыте, это было плохим предзнаменованием, когда своды собора Бове рухнули 28 ноября 1284 года. Строительные работы на двух соборах в Кельне и Бове проходили примерно в то же время – со значительно более высокими статическими амбициями в северной Франции. Французские строители планировали не только более высокий центральный неф (48,50 м по сравнению с 43,35 м), но и значительно большую ширину ярма.

После 28 ноября 1284 года мастер-строитель собора Арнольд должен был ответить на вопрос, насколько – по его опыту – построил ли он достаточно прочно, чтобы предотвратить аналогичную катастрофу для Кельна. Особой задачей было справиться со значительными усилиями, чтобы поглотить давление ветра, которому подвергались высокие сооружения; Об аварии в Бове сообщалось, что в ночь катастрофы обрушился штормовой ветер. Контрфорс в Кельне особенно велик, и анализ хода строительства показывает, что он был снова усилен в ходе строительных работ – очевидно, в ответ на новости из северной Франции.

Кельнский контрфорс состоит из двойных контрфорсов и двух контрфорсов. Внешний контрфорс возвышается между радиальными часовнями, внутренний выстроен крестообразно между двумя проходами. Верхняя из двух элегантных арок-опор поддерживает верхний проход чуть ниже верха окон, а нижний – на высоте воинов. В целом конструкция особенно массивная. Кельн не последовал за Буржем, Реймсом или Парижем, где строительные хижины пытались уменьшить и истончить контрфорсы, а действовали осторожно ввиду значительного увеличения высоты.

Мастер Арнольд попытался уменьшить объем здания, широко используя кладку. Однако для обеспечения устойчивости внешние столбы выполнены в виде прямоугольных в продольном направлении стеновых секций, которые также подвергаются нагрузкам, которые выполнены в виде массивных вершин. Статическое значение этой нагрузки сейчас ставится под сомнение. Однако тесная последовательность контрфорсов, контрфорсов и вершин, несомненно, была эффективным тормозом ветра и способствовала значительному снижению давления ветра на верхнюю облицовку.

Затраты на строительство контрфорса были значительными. В 19 веке было подсчитано, что строительство контрфорса было примерно таким же дорогим, как и строительство самого нефа. Эстетика близко расположенных контрфорсов, украшенных узором, оценивалась по-разному. Критики жаловались, что фактический неф исчезает за массивной серией контрфорсов «как нечто неопределенное». С другой стороны, наблюдатели, находящиеся под влиянием поэзии, восхваляли контрфорс как «священный лес, в тени которого покоится дом Божий».

Постклассический высокий готический западный фасад
Около 1350 года мастера-строители собора начали проектировать западный фасад, которому Михаил Савойский наконец придал монументальную форму, которую мы знаем сегодня, в 1370 году. Для этого им пришлось найти новую планировку. Потому что в XIV веке не было подходящей модели для оформления фасада двухбашенного пятиэтажного готического собора. Соборы северной Франции, такие как Реймсский собор, имели двухбашенный фасад с идеально готическими пропорциями, но имели три нефа. С другой стороны, пятинефный собор Буржа (1209–1324 гг.) Имел зазубренный фасад, поскольку его башни возвышались только над внешними нефами.

Поэтому при планировании собора строители собора выбрали концепцию пятинефного собора Нотр-Дам-де-Пари (фасад 1220–1250). Они планировали возвести башни над обоими боковыми проходами и четырьмя сводчатыми площадями каждый, при этом стремясь к типично готическому, возвышающемуся силуэту северного французского собора. Таким образом, кельнские башни были не только примерно в два раза шире, чем в Реймсе, но и должны были быть примерно в два раза выше. Однако в Кельне для этого требовалось в восемь раз больше строительной массы. «Деньги, которых хватило бы на целый собор французских размеров, были поглощены одной южной башней, и никто не знал об этом».

Средневековая часть южной башни также использовалась как торс, чтобы стать одним из крупнейших готических построек. Его закрытое пространство составляло около 40 тысяч кубометров. Это примерно соответствует размеру всего Альтенбергского собора или церкви Богородицы в Трире. Из-за массивных колонн и толстых стен в Кельнский собор было встроено гораздо больше скалы. Фасад, сильно пораженный узорами, в торсе южной башни был значительно больше, чем весь фасад Нотр-Дама или Амьена, и даже чем высотный фасад Страсбурга. Эти усилия по строительству, которые потребовались только для туловища, составляющего лишь пятую часть всего западного фасада, «являются настоящей причиной того, почему Кельнский собор не был завершен».

Несмотря на проектные решения 1370 года, Михаил Савойский выбрал архитектурные формы в стиле высокой готики, которые были распространены по крайней мере на 100 лет раньше, в конце 13 века. В середине 14 века Петер Парлер уже разработал позднеготическую систему форм для собора Святого Вита в Праге. С его сознательным обращением к формальному языку, который уже был классическим в то время, мастер-строитель пытался придать собору особую историчность и, следовательно, серьезность. Поступая таким образом, он, вероятно, меньше реагировал на архитектурную практику, которая преобладала в Кельне до того момента, чем на очень актуальное архитектурное развитие при его жизни, которое последовало за ярко выраженным готическим историзмом после 1350 года. В то же время его клиент, архиепископ Фридрих фон Саар Верден,

Тем не менее мастеру-строителю собора удалось сделать западный фасад зданием поздней готики. Например, он не создавал плоских конструкций, как это было принято в высокой готике, а придавал фасаду ярко выраженную физичность, превращая главные столбы в его собственные массивы, создавая впечатление необычайной массивности через фиальные башни и глубокое окно. ниши, удвоив их. Трассери спроектировал фасад с трещинами. Башни, окруженные могучими вершинами, развиваются из стабильной строительной массы, так что восьмиугольные шпили лишь медленно выходят из стабильной конструкции.

В конце концов, мастер-строитель придал ажурным каскам пластичность за счет доминирующих опор, чего не демонстрирует компания hasExample из Фрайбурга. Михаэль фон Савойен идеально соединил высокий готический канон форм с телесной трехмерной конструкцией ранней поздней готики и, таким образом, создал западный фасад Кельнского собора, который соответствует высокой готической форме хора. Таким образом, мастер Михаил также гарантировал, что общая структура собора по-прежнему выглядит полностью однородной.

Неоготическое завершение
Когда в 1830-х годах созрел план завершения строительства собора, возникли разные представления о строительстве. С одной стороны, были соображения, чтобы завершить собор без особых усилий, а также использовать конструктивные возможности 19 века по соображениям стоимости. С другой стороны, было глубокое романтическое убеждение «воплотить идеальный план в жизнь, чтобы завершить кульминацию средневековья».

Первые проекты мастера-строителя Эрнста Фридриха Цвирнера, разработанные совместно с Карлом Фридрихом Шинкелем, предусматривали возведение центральных проходов без обрыва. Второй проект 1838 года планировался с полной высотой свода 43,35 метра, но хотел обойтись без контрфорса и использовать стяжки, которые были распространены в то время, для поглощения поперечных сил. По оценке Цвирнера, контрфорс должен быть примерно таким же дорогим, как завершение нефа. Поперечные дужки следует закрывать простыми фасадами.

Напротив, Ассоциация строителей Центрального собора, созданная к тому времени, закрепила в своем уставе, что собор должен быть завершен «в соответствии с первоначальным планом». Поскольку прусский король Фридрих Вильгельм IV утвердил статут, он стал законом. Таким образом, ассоциация, активно поддерживаемая Цвирнером, наконец смогла добиться завершения строительства собора в сложной средневековой форме против прусского правительства.

Цвирнеру удалось завершить средневековое планирование, вернувшись непосредственно к плану фасада F от 1370 года и выделив из него свои проекты фасадов трансептов, для которых средневековая планировка не была передана, без значительных изменений. Он также разработал контрфорсы по образцам готической эпохи. Его завершение в неоготическом стиле было достигнуто благодаря тому, что строители позднего средневековья использовали единообразный, высокоготический архитектурный язык, который, хотя и не следовал общему готическому плану, казалось, придерживался однородной идеи идеального собора. «Если бы собор каким-то образом был построен примерно в 1500 году с отклонением от плана, его бы никогда не было».

Внешний вид

Западный фасад
Западный фасад собора – самый большой из когда-либо построенных церковных фасадов. Он имеет площадь почти 7000 квадратных метров и был завершен только в 19 веке, но подробно следует за тем, как строители собора Майкла Савойского разработали средневековую планировку, в 1370 году была зафиксирована так называемая фасадная трещина F. Какое-то время авторство плана приписывалось мастеру-строителю Арнольду († 1308 г.) и его сыну и преемнику Йоханнесу († 1331 г.). Однако недавно Иоганн Йозеф Бёкер идентифицировал трещину как работу строителя собора Михаэля фон Савойена, который был назначен архиепископом Фридрихом III, вступившим в должность в 1370 году. От Саара Вердена был запрошен представительный проект.

Портал Святого Петра находится в южной башне. Он датируется 1370/80 годом и является единственным оригинальным средневековым порталом Кельнского собора. Однако не все фигуры средневековые, только первые три на двери слева и первые две справа от облачения. Остальные скульптуры 19 века. Фигуры существенно различаются по цвету и качеству обработки. На пять средневековых фигур явно повлияла семья Парлер, к которой был родственник архитектор из Кельна Майкл.

Центральный портал (главный портал) имеет ширину 9,30 метра и высоту более 28 метров. Большинство фигур были созданы Питером Фуксом в 19 веке и дополнены Эрлефридом Хоппе в 1955 году. Северный портал – это портал трех королей. Он происходит от Питера Фукса и создавался между 1872 и 1880 годами.

Южный фасад
Южный фасад был спроектирован мастером-строителем Эрнстом Фридрихом Цвирнером, который согласовал свои планы с Карлом Фридрихом Шинкелем, Сульписом Буассере и королем Фридрихом Вильгельмом IV. Он был построен между 1842 и 1855 годами и теперь считается одним из самых важных и художественно совершенных произведений неоготики. На фасаде слева находится портал Урсулапортал, в центре – портал страстей, а справа – портал Гереон.

Скульптуры портала были спроектированы Людвигом Шванталером в 1847 году и высечены в камне Кристианом Мором с 1851 по 1869 год. Скульптуры представляют собой кульминацию романтической назарейской скульптуры с религиозным содержанием в Германии. Эвальд Матаре обновил двери портала в 1948 году. Его тогдашний ученик Йозеф Бойс помог ему в этом. Матаре намеревался провести серьезную реконструкцию и упрощение южного фасада с устранением богатых декоративных форм, которые не были выполнены.

Северный фасад
Строительство северного фасада началось еще в 14 веке. Строитель собора Эрнст Фридрих Цвирнер попытался завершить это в неоготических формах, которые, таким образом, имеют упрощенные формы по сравнению с южным фасадом. Слева портал Бонифация, посередине портал Михаила, справа портал Матерна.

Скульптурное оформление фасада северного трансепта было создано скульптором Петером Фуксом в период с 1878 по 1881 год. Общая тематическая программа посвящена истории возникновения христианства. Он начинается с передачи пастырского служения Петру. Портал Maternus специально показывает развитие церковной провинции Кельна. Матерн считается первым учеником Петра и первым епископом Кельна. Он перевел «кабинет апостольского учения в кельнскую кафедру». Сгруппировавшиеся вокруг него святые выступают свидетелями этого события.

Башенные шлемы
Характерной чертой силуэта Кельнского собора является двухбашенный фасад с двумя остроконечными шпилями. Они были построены, когда собор был завершен до 1880 года, и поэтому являются сооружением неоготического периода. Однако воплощение в жизнь следовало средневековому планированию до мельчайших деталей, что показано на плане фасада F, разработанном Михаэлем фон Савойеном около 1370 года. Мастер Майкл спроектировал восьмиугольный, полностью ажурный шпиль, сделанный из узора, который венчает множество многослойный навершие.

Очевидно, он знал запланированную Эрвином фон Штайнбахом башню Фрайбургского собора и ее узорчатый шлем, однако, для Кельна он разработал более массивную форму, в которой восьмиугольник, кажется, постепенно развивается из квадрата башни. Шлемы с ажурным рисунком, очевидно, были вдохновлены ювелирным делом, аналогичные формы для реликвариев или кибори не были найдены. Согласно объективным критериям функционализма, ажурные башенные шлемы не были полезны, потому что они не обеспечивали никакой защиты от осадков, а узор изначально не мог выполнять какие-либо статические задачи. Тем не менее, этими решениями, которые исследовали пределы того, что технически возможно, архитекторы хотели подчеркнуть, что здание хочет быть «монументальным реликварием», внутри которого находятся три мудреца.

Предполагается, что планировка, выполненная около 1370 года, которая была очень сложной для того времени и выполнялась с большой точностью, была разработана не одним мастером-строителем собора, а с участием нескольких мастеров. Потому что многочисленные мотивы и элементы дизайна этой планировки были воплощены в других зданиях того времени, хотя эта часть Кельнского собора не могла быть завершена в средние века. Ажурный шлем на Фрайбургском соборе оставался единственным ажурным шлемом большего размера, который был возведен в 14 веке. Другие важные ажурные шлемы были созданы мастерами-строителями, обучавшимися в Кельне в 15 веке на Страсбургском соборе и в Бургосском соборе. Другие известные шпили – например, в Ульме или Регенсбурге – являются произведениями неоготики.

Крыша и переходная башня
Площадь крыши Кельнского собора составляет более 12 000 м². Они покрыты свинцовыми пластинами большого формата толщиной 3 мм, которые вместе весят около 600 тонн. Конструкция крыши состоит не из деревянных балок, а из железных балок.

Переходная башня
Даже недостроенный средневековый собор имел башню на крыше хора, которую в 1744 году заменили на барочную. В 1812 году барокко отменили, потому что оно было обветшало. Новая железная башня была построена над переправой с 1860 по 1861 год в стиле историзма. Он был покрыт цинком и декорирован в неоготическом стиле ресницами, фиальными башенками и горгульями. Украшение сильно пострадало во время Великой Отечественной войны. Внешний вид башни был построен с 1965 по 1971 год на основе дизайна в стиле ар-деко мастером-строителем Вилли Вейресом. Обновленный дизайн: ресницы были заменены восемью ангелами, разработанными скульптором собора Эрлефридом Хоппе. Ангелы были сделаны Хубертом Брюсом из древесины лиственницы и покрыты свинцом. Они весят 2,25 тонны каждый и имеют высоту 4,10 метра. В отличие от многих церквей, на переходной башне нет креста,

Скульптуры и строительные скульптуры снаружи
Многочисленные скульптуры снаружи, только фигуры на портале Святого Петра были созданы в средние века. Все остальные были созданы только тогда, когда строительство было продолжено в 19 веке. Они следовали программе фигур, разработанной Сульпис Буассере. Свыше 1000 отдельных произведений считаются крупнейшим ансамблем и самым обширным циклом, созданным в 19 веке. Самыми важными художниками-участниками были Людвиг Шванталер, Кристиан Мор и Питер Фукс. Отдельные статуи – особенно на северном портале западного фасада – были добавлены в современном стиле в 1950-х годах.

Скульптуры портала Святого Петра
Единственный портал, завершенный в средние века, – это портал Святого Петра в южной башне, который строился до 1380 года. Он был украшен скульптурами еще в 14 веке, вероятно, тремя скульпторами. По крайней мере двое из них принадлежали к ведущей семье мастеров-строителей того времени, в которую входили и мастер-строитель собора в Кельне Михаэль фон Савойен, и мастер-строитель собора Святого Вита Петер Парлерпосед. Всего пять скульптур из средневековья – это огромные фигуры: Петрус, Андреас и Якобус Старший. на северной стороне, а Павел и Иоанн – на южной стороне портала. Их отличает развевающаяся поза и тщательно продуманный дизайн халатов, в котором острые края подола сочетаются с более мягкими складками. Святые и ангелы, восседающие на тронах над фигурами и в архивах, также впечатляют своим живым изображением. Своим изображением скульпторы хотели добиться, чтобы программа фигур воспринималась не как плоская демонстрационная стена, а как трехмерное пространство, когда посетитель проходит через нее.

Святую Екатерину можно отнести к племяннику Петера Парлера по имени Генрих, который женился на дочери строителя Кельнского собора Михаэля в 1381 году. Его сын, также крещенный Михаил, можно считать мастером пророков, вырезавшим сидящие фигуры пророков в камне, и который руководствовался сравнительно деревенским стилем своего тестя Питера Парлера. «Лучшая скульптура, самые посещаемые и красивые каменные скульптуры того времени» изображают ангелов с колокольчиками. Эта фигура, созданная третьим мастером, сочетает в себе пражский стиль с более элегантными формами Рейнской области. С 1970-х годов средневековые фигурки выставлялись в сокровищнице собора по соображениям сохранения; есть копии портала.

Специальная резьба по камню
За прошедшие годы различные каменщики Кельнского собора оставили свой след. Во многих столицах и на двух башнях они создали настоящую мешанину немецких и, прежде всего, кельнских оригиналов. Они увековечили на фасаде собора следующих людей: Пауля фон Гинденбурга, Джона Ф. Кеннеди, Никиту Хрущева, Шарля де Голля, Гарольда Макмиллана, строителя собора Арнольда Вольфа и многих других известных людей из спорта, политики и Кельна.

Интерьер

Хор
Высший хор освящен в 1322 году; это единственная часть собора, которая могла быть полностью завершена в средние века. Сегодня он считается «самой архитектурной частью интерьера». Хор состоит из внутреннего хора, амбулатории с семью капеллами для хора, проходов для хора и причастной часовни. Все компоненты демонстрируют совершенство архитектурной формы, которую строитель собора Арнольд Вольф назвал «идеальным собором».

В отличие от французских образцов, кельнскому строителю удалось построить плавный переход между длинным хором и круглым хором. Оба компонента сливаются настолько плавно, что не нарушается плавное пространственное впечатление. Первая сводчатая часть (коромысло) круглого хора выглядит как укороченное ярмо длинного хора и немного повернута внутрь. Однако узор трифория уже разработан так же, как и в круглом хоре. Хотя окна на верхнем этаже по-прежнему четырехполосные, они кажутся такими же широкими, как и более узкие окна в круглом хоре. Из-за этого нечеткого перехода зритель не может судить, где заканчивается длинный хор и где начинается круглый хор.

Высокий хор, выдержанный в едином стиле светло-охристого цвета, четко структурирован вертикальными восходящими архитектурными элементами. Однако строители предусмотрели ярко окрашенные образные ленты на трех горизонтальных уровнях: ярко окрашенные фигуры колонн образовали нижний горизонтальный уровень, который на верхнем ярусе соответствовал пастельному ряду королей из окон. Ангелы в хоровых залах находились примерно на полпути между этими двумя галереями.

Амбулатория и семь хоровых часовен – самая старая часть Кельнского собора. Эта часть здания была начата в 1248 году и сдана в эксплуатацию в 1265 году. Архитектура и общее впечатление сохранены. Семь капелл хора имеют единый план этажа; они образуют семь частей правильного двенадцатиугольника. Часовня Энгельберта на севере и часовня Стефана на юге напрямую связаны с длинным хором. Эти два расположены строго напротив друг друга и больше не скручены – как во французских соборах. Dreikönigskapelle находится на центральной оси венка Кельнской часовни. Он такого же размера, как и все остальные шесть часовен. В этом отношении план этажа Кельна напоминает план собора Бове, а не образцовый дизайн Амьенского собора с увеличенной осевой часовней.

Dreikönigskapelle в Кельне была единственной, когда она была построена, с цветным изображением окон. Старое окно Библии датируется примерно 1260 годом и стилистически связано с поздним романским зигзагообразным стилем. Самое старое окно в готическом стиле находится в часовне Святого Стефана. Это так называемое «Молодое окно Библии» было подарено Доминиканской церкви около 1280 г. и находится в хоре собора с 1892 г. Окна в часовнях впервые можно увидеть около 1340 г. как цветные аккорды ». Хотя готический оттенок цвета в значительной степени сохранился до наших дней, оригинальный, типично высокоготический пафос трехчастной композиции узнаваем только в Johanneskapelle и Michaelskapelle.

Боковые проходы хора на юге называют Часовней Леди. Здесь вы найдете алтарь покровителя города Стефана Лохнера, одно из самых важных произведений искусства в соборе, и миланскую Мадонну, которая была центром Мариенкапеллы в средние века. Проходы хора на севере называют Часовней Святого Креста, потому что здесь находится крестный алтарь и крест Геро (около 970 г.). Это считается одной из самых важных скульптур оттоновского периода.

Причастная часовня была добавлена ​​к хору в качестве капитула в 1277 году и в том же году освящена Альбертом Магнусом. В квадратной комнате есть свод с четырьмя остроконечными арками, которые опираются только на одну грушевую колонну в центре комнаты. Часовня – одно из самых качественных произведений интерьера в стиле готики.

Главный неф
Главный неф Кельнского собора длиной около 120 метров строился в пять периодов строительства на протяжении семи веков. Тем не менее, он имеет строго единообразную, в высшей степени готическую форму, первоначальный план которой казался настолько совершенным, что все последующие строители были готовы его придерживаться. Все центральные нефы, трансепты и хоры Кельнского собора имеют практически одинаковые размеры и одинаковую структуру. Высота 43,35 метра, ширина 12,50 метра.

Через каждые 7,50 метра (ширина ярма) стоит столб; все они одинаковой формы, выполнены в виде круглых связок столбов, окруженных 12 службами. Столбы сходятся в заостренные арки, образующие аркады. Трифорий начинается над ним на высоте 19,75 метра. Этот антресольный этаж шириной около одного метра и высотой 5,80 метров застеклен снаружи и имеет открытый узор внутри. Верхняя облицовка возвышается над трифорием с окнами высотой 17,80 м, между которыми относительно узкие столбы стен устремляются в свод. Поскольку верхний этаж и трифорий имеют единообразную конструкцию и вертикальную структуру, они выглядят как единое целое, что делает комнату еще выше.

Однако сами по себе узкие столбы не могут выдержать удар свода. Поэтому они поддерживаются снаружи системой контрфорсов и арок. Хотя он богато декорирован, он в первую очередь предназначен для использования в качестве структурного каркаса, который «помогает внутреннему пространству достичь своей неземной невесомости». Перекресток – это место, где по первоначальному плану должен быть построен Храм Трех Королей. Однако в средние века достроить эту часть здания не удалось. Восточные столбы были возведены в 13 веке, нижняя часть западных столбов – в 14-15 веках; верхний удалось построить только в 19 веке; Убежище было снято в 1863 году.

Окно
Вся архитектура Кельнского собора рассчитана на то, чтобы вместить окна максимально большого размера. Поэтому он был описан как «чрезвычайно гармоничный стеклянный дом». Окна занимают площадь около 10 000 м², что примерно соответствует площади здания. Из всех больших соборов Кельн имеет самую большую площадь окон по сравнению с длиной церкви. Около 1500 м² оконной площади сохранились со времен средневековья.

Окна относятся к разным эпохам и формируют общее впечатление от собора. Они четко отражают соответствующие современные требования к дизайну и функциям окон. Окна венка часовни, который изначально должен был быть предназначен исключительно для духовенства, были застеклены чисто декоративно около 1260 года, за исключением центрального осевого окна часовни, и только в 1330/1340 году программа образных изображений для был обеспечен проезд паломников. Окно в центральной Богоявленской капелле 1260 года – самое старое сохранившееся окно собора.

Между 1304 и 1311 годами были вставлены окна верхнего хора высотой 17,15 метра; они показывают 48 королей, чередующихся с бородой и без бороды. Предположительно бородатые – это 24 старца Апокалипсиса, бородатые – это цари Иудеи, ветхозаветные предшественники Христа. Высота королей составляет примерно 2,25 метра. В окне оси изображены три мудреца, отдающие дань уважения Марии с ребенком. Общая площадь хоровых окон составляет 1350 м². Это один из крупнейших сохранившихся циклов средневековой росписи по стеклу. Между тем многие детали были утеряны, но первоначальный цветовой тон сохранился.

Позднесредневековые окна в северном проходе отражают конец первого периода строительства собора. Типичные окна второго периода строительства в 19 веке можно найти в южном проходе, например, окно Bavaria. Убытки от Второй мировой войны очевидны и сегодня, но постепенно временно отремонтированные или замененные окна восстанавливаются или заменяются современными окнами. Последним в южном фасаде является большое окно Рихтера 2007 года.

Сокровища
Одним из сокровищ собора является Высокий алтарь, который был установлен в 1322 году. Он построен из черного мрамора, с твердой плитой длиной 15 футов (4,6 м), образующей вершину. Передняя и боковые стороны перекрыты нишами из белого мрамора, в которые вставлены фигуры, в центре – Коронация Богородицы.

Самым знаменитым произведением искусства в соборе является Храм Трех королей, построенный по заказу Филиппа фон Хайнсберга, архиепископа Кельна с 1167 по 1191 год, и созданный Николаем Верденским в 1190 году. Традиционно считается, что в нем хранятся останки Трое волхвов, мощи которых были приобретены Фридрихом Барбароссой при завоевании Милана в 1164 году. Святыня представляет собой большой реликварий в форме базиликанской церкви, сделанный из бронзы и серебра, позолоченный и украшенный архитектурными деталями, образными скульптура, эмали и драгоценные камни. Святилище было открыто в 1864 году, и в нем были обнаружены кости и одежда.

Рядом с ризницей находится Геро-Кройц, большое распятие, вырезанное из дуба, со следами краски и позолоты. Считается, что оно было построено около 960 года для архиепископа Геро, это самое старое большое распятие к северу от Альп и самая ранняя известная большая отдельно стоящая северная скульптура средневекового периода. [Полная ссылка]

В часовне причастия находится Мадонна Mailänder («Миланская Мадонна»), датируемая примерно 1290 годом, деревянная скульптура, изображающая Пресвятую Деву Марию и младенца Иисуса. Алтарь святых покровителей Кельна с алтарем международного готического художника Стефана Лохнера находится в Мариенкапелле («Часовня Святой Марии»). После завершения строительства в 1265 году расходящиеся часовни сразу же были приняты в качестве захоронений. Мощи святой Ирмгардис нашли место последнего упокоения в часовне святой Агнесы. Считается, что ее трахитовый саркофаг был создан гильдией каменщиков собора около 1280 года. Другие произведения искусства находятся в Соборной сокровищнице.

Во внутреннюю стену встроена пара каменных табличек, на которых высечены положения, сформулированные архиепископом Энглебертом II (1262–1267 гг.), Согласно которым евреям разрешалось проживать в Кельне.

Оборудование
Кельнский собор является центральной церковью Кельнской архиепископии и поэтому имеет чрезвычайно богатый художественный интерьер. Самым важным элементом снаряжения всегда был Храм Трех Королей, в котором, как говорят, хранятся кости Трех Королей. Строительство готического собора можно даже понять как каменный реликварий, который был спланирован вокруг этих реликвий. В средние века крест Геро оттоновского периода и так называемая Миланская Мадонна (около 1290 г.) также считались особыми объектами поклонения. Сегодня, в дополнение к наиболее важным произведениям убранства собора, Стефан Лохнер создал алтарь картриджа (согласно 1426 году) и чистый алтарь (1350 год), оба из которых дошли до 1810 года в куполе.

Святилище Трех Королей
Храм Трех Королей находится в центре хорового зала и, таким образом, доминирует над ним. Он датируется 13 веком и является крупнейшей средневековой ювелирной работой в Европе.

Храм 220 см в длину, 110 см в ширину, 153 см в высоту и выполнен в стиле базилики. Его украшают 74 тисненых фигурки из позолоченного серебра. Драгоценная святыня структурирована и окружена литыми металлическими гребнями на фронтонных панелях спереди и сзади, цветными полосами из эмалевых полос, линиями синих и золотых надписей и филигранными панелями с драгоценными камнями. Более 1000 драгоценных камней и жемчуга усиливают его блеск. Только многочисленные древние драгоценные камни и камеи с 300 ограненными камнями представляют собой самую большую коллекцию древних скульптур средневековья во всем мире. В святыне хранятся реликвии, почитаемые как реликвии трех мудрецов, и она является местом паломничества певцов Кэрол каждое 6 января.

Геро Кросс
Требование, установленное в кресте Kreuzkapelle Gero, датируется периодом около 970 года. Он считается одним из старейших монументальных изображений Распятого и старейшей постклассической скульптурой Запада. Он показывает Христа как мертвого с опущенной головой. Очень выразительным считается лицо с разбитыми глазами и приоткрытым ртом. Это делает скульптуру выдающимся образцом новой для того времени формы, которая больше не показывает Христа как победителя, а как страдающего и человека. Крест назван в честь архиепископа Геро, так как он использовал его для крестного алтаря в Старом соборе, должен был пожертвовать. Там крест был помещен в нефе очень заметно. Он занял менее доминирующее место в готическом соборе, но по-прежнему пользовался большим почитанием как чудотворный образ.

Миланская Мадонна
В средние века так называемая Миланская Мадонна была третьим объектом поклонения в соборе после святыни Богоявления и креста Геро. Сегодня готическая деревянная статуя, созданная около 1290 года, находится на южной стене южного хорового прохода в Мариенкапелле. Цветная деревянная фигура – старейшее изображение Девы Марии в готическом соборе. Свое название он получил потому, что, вероятно, предназначался для замены статуи с костями Трех Королей, привезенной из Милана Райнальдом фон Дасселем, которая была уничтожена в огне Старого собора. Готическая статуя тесно связана с колоннами хора с точки зрения осанки и дизайна одежды, а ее стиль был описан как «за пределами французского». Он считается кульминацией скульптуры высокого готического маньеризма.

Оборудование хора
Чтобы превратить Кельнский собор в королевский собор, средневековые художники также стремились к максимально возможному художественному выражению в убранстве. «Их выдающееся качество окружает обстановку хора Кельнского собора, в том числе колонны для хора, киоски для хора и картины на экране хора, создавая ауру недоступности».

Имиджевая программа хора сформулирована на горизонтальных уровнях, которая проникает из приземного мира людей с возрастающей высотой в райские области и, наконец, становится полностью духовным в своде. В хоровом партере с его резьбой, на которой много гротескно изображены мифические существа, демонстрируется земное человеческое существование. Апостолов следует рассматривать как фигуры хоровых столпов одновременно как духовные столпы Церкви. Кроме того, ангелы исполняют небесную музыку, а образы ангелов в аркадных развязках ведут на небесные уровни. Фигуры в окнах, обшитых вагонкой, можно понять как царский двор, собравшийся вокруг престола Божьего. Наконец, цветовой тон из ажурных окон призван символизировать метафизическое присутствие Бога.

Хоровые киоски
Хоры позднего средневековья являются крупнейшими в Германии на 104 места и, как особенность, зарезервированы по одному месту для Папы и Императора. Он был полностью сделан из дуба между 1308 и 1311 годами. У стойл есть обширная резьба как на щеках, но, прежде всего, на опорных досках (мизерикордия). Художники создавали изображения людей, животных и мифических существ, некоторые из которых были вдохновлены сценами из Ветхого Завета, а также из древности и народных верований. Как обычно с мизерикордиями, резчики проявили необузданное воображение, создавая привлекательные и грубые мотивы с танцами, драками, попрошайничеством, насмешками и любовью к людям.

Картина экрана хора
Позади хоровых кабинок находятся кирпичные хоровые ширмы, которые украшены циклом крупноформатных картинок шириной более 30 метров. «Картины хорового экрана являются важнейшим произведением с точки зрения истории развития и, кроме того, высшим художественным произведением немецкой монументальной живописи первой половины XIV века». На северной стороне хора есть три настенных росписи, а на южной – три. Картины образуют заднюю стену хорового партера; Система окрашенных готических рам, вдохновленная ажурными формами, создает поля для картин шириной почти 60 сантиметров, каждое из которых равно сиденью кресла.

Все изображения разделены на три горизонтальные зоны. В базовой зоне изображен ряд фигур императоров и епископов. В основной зоне рассказы святых представлены в семи аркадах на барьер. Зона козырька с чередующимися архитектурными изображениями образует верхнюю часть картины. В базовой зоне на южной стороне можно увидеть всех римских и немецких императоров, начиная с Цезера над резиденцией императора. На северной стороне изображены кельнские епископы и архиепископы, начиная с Матерна над престолом Папы. На фотографиях на южной стороне изображены сцены из жизни Марии, истории трех мудрецов и перенесения их костей в Кельн, а также мученичество святых Феликса, Набора и Григория Сполето. Картины на северной стороне изображают сцены из легенды о Петре и Павле, легенды Нового года ‘

Художники использовали темперную технику и нанесли краску непосредственно на отшлифованную меловую основу каменных стен из страхита драконьего камня. Они перенесли живописную технику панно на фреску. К сожалению, меловой грунт и картина во многих местах отслоились. Поскольку работы никогда не закрашивались, мы видим только оригиналы. Дефекты закрывались незаметно в тон окружающей обстановки. В целом, благодаря использованию темперных красок художники смогли вернуться к более широкой цветовой палитре, а также изобразить детали, которые едва ли уступают книжной иллюминации.

Мотивы и метод изображения показывают, что художник знал живопись своего времени из Фландрии, Италии и Англии, но, прежде всего, был вдохновлен художественными движениями в Париже. Он объединил все импульсы в самостоятельный стиль, который сделал хоровую картину старейшим примером кельнской школы живописи, которая впоследствии стала известна.

Помещения для хора и картина на экране хора, выполненная в виде задней стены (спинной), тесно связаны в общей концепции через используемые мотивы, а также стилистические детали. Поэтому вполне вероятно, что обе обстановки были спроектированы вместе под наблюдением строителя собора Йоханнеса фон Кёльна, и что картины на экране хора также были созданы до освящения хора в 1322 году.

Скульптуры из колонн в хоровой зоне
На колоннах высокого хора установлено 14 скульптур, изображающих Марию, Христа и двенадцать апостолов вместе с двенадцатью ангелами, играющими музыку. Эти фигуры находились с 1320 по 1340 год в мастерской Кельнского собора под руководством архитектора собора Иоанна Кельнского, создавшего и считающиеся сегодня одними из главных произведений европейской скульптуры в начале 14 века. Планировать цикл апостолов для хора в середине 13 века было большой редкостью. Средние века в основном развили идею сравнения апостолов как духовных столпов церкви с столпами склепа. Реализация этой символики в церковном строительстве была первой, в которой в 1248 году была построена Сент-Шапель в Париже, которую подобрал мастер Герхард в Кельне. Благодаря необычайно насыщенным цветам, Сент-Шапель, кажется, дал важный импульс для установки колонн хора. Ангелы были добавлены к ансамблю около 1300 г .; их понимали как музыкантов, создающих неземную музыку.

14 фигур являются воплощением высокой готической скульптуры, которая полностью соответствует требованиям идеального готического собора. Художественный стиль фигур следует оценивать в связи с архитектурой собора, потому что статуи являются произведениями здания Кельнского собора и были спроектированы как неотъемлемая часть здания хора. Размеры собора также соответствуют монументальным размерам фигур, каждая около 2,15 метра в высоту и 5,25 метра в ансамбле с консолью, балдахином и коронованным ангелом.

Фигуры стоят на листовой консоли. Навес возвышается над апостолами, каждый из которых несет ангела с музыкальным инструментом. Фигурки художник вылепил из туфа, раскрашенного в яркие цвета. Нынешнюю картину, нанесенную в 1841/42 году, можно считать точной копией средневековых образцов. Все 39 различных образцов ткани восходят к средневековью.

Стройные фигуры в великолепных одеждах можно разместить в своем стиле в традициях как парижской, так и реймской скульптуры. Было оценено, что они как бы общаются друг с другом в небесной удаленности и живыми жестами. Однако в некоторых случаях было замечено, что габитус и жесты явно имеют тенденцию к излишнему уточнению.

Каждому из двенадцати апостолов назначен ангел, исполняющий музыку, который венчает балдахин ансамбля фигур. Ангелы изначально не предназначались; однако они были запланированы на время строительства хора. Ангелы кажутся более простыми в исполнении и менее искусственными, чем апостолы. Одеяния ангелов также намного проще и демонстрируют только простое нижнее белье и плащ, перекинутый через плечо. Выражение лица ангелов, все из которых светловолосые, было описано как блаженная улыбка, которая показывает, как они преобразились под звуки небесной музыки. Каждый ангел играет на своем музыкальном инструменте. Показаны: гусли, переносной, цитол, скрипка, волынка, колокол, колокольный барабан, арфа, квинтерн и шавм.

Хор аркадной живописи
На аркадных перемычках высокого хора на золотом фоне изображен цикл фигур ангелов. Художник Эдвард фон Штайнле создал этот цикл как фреску в XIX веке. На средневековой картине 14 века изображены ангелы с музыкальными инструментами и кадильницей, но в 18 веке она была побелена и считалась разрушенной, когда была обнаружена в 1841 году. Новый дизайн показывает на 15 аркадных полях девять хоров ангелов в их различных иерархии, как у Псевдо-Дионисия Ареопагита, сформулированные в VI веке. Согласно этому, ангелы, ангелы-хранители и архангелы образуют первую иерархию ангелов. Их можно найти в перемычках двух северных аркад.

За ними следуют хоры ангелов (Добродетели, Доминирования, Потестаты), которые следят за порядком Вселенной в центральных аркадах. В пяти аркадах хора изображены серафимы и херувимы, которые в средние века представлялись духовными существами, созданными из любви и огня, лишенными всякой приземленности. Эдвард фон Штайнле был художником, который служил приписываемым поздним назареям. Свою живописную программу он создавал с 1843 по 1845 год. Фигуры ангелов словно парят на золотом орнаментальном фоне, который составляет композиционную единицу цикла. Узор орнамента, варьирующийся во всех аркадах, вдавлен в гипс и покрыт сусальным золотом.

Напольная мозаика в хоре
Напольная мозаика хора составляет около 1300 м². Он был спроектирован Августом Эссенвайном с 1885 по 1892 год и перемещен компанией Villeroy & Boch в Метлах.

Напольная мозаика в хоре представляет в обширной богословско-метафорической картине программу всей духовной и светской жизни в духе средневекового мировоззрения. Сюда входят император и папа. Начиная с Папы, через хор текут четыре реки Рая. Император окружен семью гуманитарными науками и главными церквями христианских народов. На западе показан возраст человека и его занятия. В амбулатории история церкви в Кельне изображена с использованием каталога епископов и архиепископов. Пересечение показывает время дня, четыре ветра и четыре стихии. Здесь мозаика скрыта пьедесталом алтаря. Мозаика в осевой часовне была разрушена при раскопках в 1947 году и сохранилась лишь фрагментарно.

Оснащение хоровых приделов
Семь хоровых часовен использовались вместе с амбулаторией примерно с 1265 года; Очевидно, с самого начала часовни предназначались для захоронения. Еще до завершения строительства высокого хора могилы пяти аристократических архиепископов и Ирмгардис, почитаемые как святые, были перезахоронены из собора Хильдебольда в часовнях. Тумба Конрада фон Хохштадена, заложившего камень в фундамент собора, была помещена на почетном месте в Осевой капелле.

Выдающееся значение Dreikönigenkapelle в оси собора было подчеркнуто еще в период строительства тем фактом, что это был единственный собор, получивший роспись из цветного стекла. Это старое окно Библии является самым старым из сохранившихся окон в соборе. В 1322 году в Осевой капелле был установлен Храм Трех Королей, а могила Конрада была перенесена в соседнюю Йоханнескапеллу. Святыне была построена специально изготовленная решетчатая часовня, которая была заменена мавзолеем в стиле барокко в 1660 году. Свой нынешний вид часовня приобрела в конце 19 века, когда неоготика захотела превратить ее в настоящее произведение искусства древних времен. идеализированная готика. Мавзолей в стиле барокко разобрали в 1889 г .; Фридрих Штуммель обновил и дополнил высокую готическую настенную роспись в 1892 году и был вдохновлен Сент-Шапель в Париже. Фридрих Вильгельм Менгельберг создал неоготический алтарь в 1908 году и использовал для него четыре бюста-реликвария из Кельна. В скинии он нашел место для Мадонны Фюссениха 13 века.

В других капеллах хора средневековые высокие гробницы по-прежнему являются наиболее важными произведениями искусства с исторической точки зрения: простой каменный саркофаг (около 1260 г.) архиепископа Геро (969–976 гг.) Находится в часовне Стефана. Святая Ирмгардис фон Зюхтельн (умерла в 1085 г.) в часовне Агнес нашла свое последнее пристанище в трахитовом саркофаге (около 1280 г.), созданном строителем Кельнского собора. Филипп I фон Хайнсберг (1167–1191) получил тумбу (около 1320 г.) в виде обнесенного стеной города в часовне Матерна.

В Йоханнескапелле покоится высокая могила Конрада фон Хохштадена (1238–1261), юношеская, лежащая фигура архиепископа, вероятно, самая важная бронзовая работа 13 века в Германии. Последнее свободное место в капеллах хора занимал Вальрам фон Юлих (1332–1349) в часовне Михаила, где лежащая фигура из каррарского мрамора украшает его тумбу. Из этого был сделан вывод, что реконструкция амбулатории как паломнического маршрута и полное оснащение часовен дидактически эффективными, образными и красочными стеклянными окнами произошли в его время и даже были вдохновлены им.

Рядом с входом в часовню причастия сегодня можно увидеть высеченный в камне документ 1266 года – привилегию кельнских евреев, посредством которой архиепископ Фалькенбург Энгельберт II предоставил определенные права еврейскому населению Кельнской архиепископии. Были регламентированы законы о кладбищах и похоронах, таможенные правила и монополия на ссуду денег.

Алтари

Главный алтарь
В отличие от обычного средневекового алтаря, главный алтарь Кельнского собора не имеет алтарной конструкции (reredos). Потому что архиепископ Кельнский имел право стоять за алтарем и совершать мессу с видом на каноников. Предположительно поэтому алтарный стол (кафетерий) был построен особенно большим и с исключительно богатым фигуративным убранством. В своей стандартной работе над христианским алтарем Йозеф Браун оценил его как «несомненно, самый великолепный и величественный алтарь, созданный Средневековьем не только в Германии, но и в целом».

Главный алтарь был построен около 1310 года и освящен 27 сентября 1322 года. Его алтарная плита толщиной 25 см была вырезана из куска черного мрамора. Его размеры 452 см × 212 см, общая площадь 9,58 м², что делает его самым большим камнем в соборе и самым большим известным алтарным камнем средневековья. Вокруг алтаря расположены готические аркады, в которых есть маленькие статуэтки, изображающие апостолов, пророков и святых, а также сцены из жизни Марии. Фигурные украшения вырезаны из белого каррарского мрамора, который очень эффектно контрастирует с черным мраморным камнем тела алтаря. Отдельные фигуры показаны в четком движении с вращающимся корпусом, который скрыт под богатой складчатой ​​мантией. Стилистически они похожи на колонны хора, хотя и обладают несколько более компактной физикой.

Передняя часть алтаря все еще оригинальна и показывает коронацию Марии в центре с шестью апостолами с каждой стороны в аркадах. Декоративные фигурки на боковых стенах были удалены в эпоху барокко. Александр Ивен сделал копии оригиналов в музее Шнютгена примерно в 1900 году, когда алтарь был восстановлен в его готической форме в ходе завершения строительства собора.

Очистить алтарь
Простой алтарь (альтернативное написание: алтарь Клэр) был построен примерно в 1350 году. Он считается одним из самых важных крылатых алтарей 14 века в Германии, крылатые двери которого относятся к старейшим готическим полотнам. Первоначально он был подарен церкви Святой Клары Святой Клары в Кельне. После сноса церкви Святой Клары в 1804 году она оказалась в соборе. Сегодня он установлен на северной стороне перед трансептом.

Прозрачный алтарь с двойными дверями, открывающий три разных вида – будний день, фестивальную сторону и высокую фестивальную сторону – демонстрирует сложную структуру изображения, которая должна изображать небесный Иерусалим. Основное измерение его цикла образов – число двенадцать: на алтаре изображены двенадцать святых, двенадцать сцен из детства Иисуса и еще двенадцать из Страстей, двенадцать апостолов и двенадцать реликвий. Цикл изображений структурирован скинией, встроенной в центр алтаря, дверь которой расписана редко изображаемой мессой Св. Мартина. Строитель собора Барбара Шок-Вернер описала ретабль как «алтарь превосходной степени».

Стилистически прозрачный алтарь считается одним из ключевых произведений ранней кельнской школы живописи, на мастеров явно повлияла роспись экрана хора и колонн собора. Повествовательная живопись, часть которой предположительно была написана мастером Святой Вероники, является «одним из лучших произведений немецкого искусства того времени». На оборотной стороне алтаря была картина Пресвятой Троицы 1905 года, добавленная Фридрихом Вильгельмом Менгельбергом, которая является самым молодым произведением неоготического искусства в соборе.

Алтарь покровителя города
Алтарь покровителя города считается самой важной работой Стефана Лохнера и изюминкой средневековой живописи Кельна. Это трехстворчатый дворец, который находится в соборе с 1809 года. Алтарь был заказан городским советом после 1426 года для размещения в городской часовне. На среднем рисунке Мария, Богородица, восседает на троне с младенцем Иисусом и принимает поклонение волхвов. На брошь на ее пальто изображен единорог. На боковых панелях изображены городские святые. Слева – святая Урсула с Этерием и большим количеством девственных спутников. В правом внешнем крыле изображен Святой Гереон с членами Фивийского легиона. Когда алтарь закрыт, можно увидеть Благовещение.

Этим изображением город Кельн хотел проиллюстрировать свои претензии на владение мощами Трех Королей. В своем алтаре Лохнер мастерски соединил итальянскую красочность и фламандский реализм со своей идиллической безмятежностью, а с Алтарем Трех Королей он создал эталон для так называемой Кельнской школы живописи.

Алтарь Агилольфа и святилище Агилольфа
Алтарь Агилольфа назван в честь кельнского епископа Агилольфа VIII века. Он был создан примерно в 1520 году и является репродукцией Антверпена. Это один из самых больших и важных резных алтарей Антверпена со сценами из жизни и страстей Христовых (около 5,5 м в высоту и почти семь метров в ширину). Когда-то он был главным алтарем готического восточного хора коллегиальной церкви Св. Марии ад Градус рядом с собором. После снесения в 1817 году он, вероятно, оказался в Кельнском соборе. Он был тщательно отреставрирован и торжественно открыт в июле 2012 года в южном трансепте собора.

Алтарь украшенной Мадонны
Алтарь орнаментированной Мадонны в северном проходе – один из немногих предметов мебели в стиле барокко, которые сохранились в соборе. Стена алтаря из черного мрамора и белого алебастра была первоначально создана между 1668 и 1683 годами кельнским художником Герибертом Нойсом в качестве фасада мавзолея, в котором находится Храм Трех Королей. После того, как мавзолей был снесен в 1889 году, фасад был перестроен как алтарь в боковом проходе в 1920 году; До 1939 года храм трех королей, помещенный в сокровищницу позади него, можно было увидеть сквозь решетку. С 1963 года в алтаре почитают так называемую разукрашенную Мадонну – чудотворный образ XVIII века, богато украшенный драгоценностями. Над основным этажом алтаря с четырьмя колоннами алебастровый рельеф изображает поклонение волхвов.

Особенности переправы
Первоначально на переправе предполагалось воздвигнуть Храм Трех Королей. Однако, поскольку он не был достроен в средние века, он был заброшен. Переход был преобразован в новый литургический центр собора в начале 1960-х годов.

При реставрации к собору был пристроен перекрестный алтарь. Он был спроектирован Эльмаром Хиллебрандом в 1960 году. Его стороны состоят из четырех бронзовых пластин, которые украшены стилизованными виноградом и колосьями, а также шарами из чиполлино. Его кафетерий (алтарная тарелка) также сделан из Чиполлино. Его изящные размеры (1 метр в высоту, 1,80 метра в ширину и 1,18 метра в глубину) по-прежнему позволяют беспрепятственно видеть голову хора из нефа.

Перед северо-восточной перекрестной колонной находится кафедральный собор архиепископа, сделанный из полированного вишневого дерева по проекту Вилли Вейреса. На двух барельефах изображена передача ключей Петром Христом и передача ключей Петром Матерну, первому епископу Кельна, который, согласно легенде, был учеником Петра. Над кафедрой висит герб действующего архиепископа.

Напротив кафедры находится дубовая кафедра, датируемая 1544 годом и, следовательно, относящаяся к эпохе Возрождения. Он украшен барельефами Петра и Павла.

На переходе также есть амвон и кафедра, которые стоят в западной части алтарного острова, который в нынешнем виде датируется 1990 годом.

На перекрестке изначально находился таинственный дом, построенный в 1964 году Эльмаром Хиллебрандом. Он сделан из известняка Савонье и позже был перенесен в хор вместо готической скинии 1508 года, которая была удалена в эпоху барокко.

Статуя Христофора
Статуя Святого Христофора в Кельнском соборе – монументальная скульптура из туфа. Он был создан около 1470 года и приписывается мастерской мастера Тильмана. Он установлен на колонне на переходе от южного трансепта к амбулатории венка часовни.

Скульптуры из колонн в нефе
Фигуры на колоннах в нефе изображают святых Франконской империи. В залах башни есть фигуры из Ветхого Завета. Большинство из 46 фигур созданы Питером Фуксом, шесть северных трансептов – Антоном Верресом, консоли и навесы были построены в XIV и XV веках. Век создан.

Ковры рубенс
Восемь больших гобеленов, выполненных по проекту Питера Пауля Рубенса, будут повешены в нефе во время Пасхи. Четыре ковра Рубена показывают сцены из Ветхого Завета, которые интерпретируются в связи с Евхаристией, четыре других ковра демонстрируют аллегорические изображения торжества Евхаристии. Вязаные картины имеют формат от четырех метров в высоту и от трех до семи метров в ширину. Испанская инфанта Изабелла заказала у Рубенса двадцать гобеленов для монастыря в Мадриде в 1627 году.

Брюссельский производитель ковров Франс ван ден Хекке на протяжении десятилетий производил индивидуальные ковры и небольшие циклы на основе слегка измененного дизайна Рубенса; ковры Рубенса, доставленные в 1687 году, являются крупнейшим из сохранившихся циклов. Вильгельм Эгон фон Фюрстенберг, принц-епископ Страсбургского, передал гобелены капитулу Кельнского собора, предположительно для того, чтобы добиться своего предполагаемого избрания архиепископом Кельна. Ковры в стиле барокко изначально были прикреплены к ширме хора, но затем были забыты и их можно увидеть только в соборе после их реставрации с 1974 по 1986 год.

Трубочные органы
В Кельнском соборе есть два основных органа, которые были построены производителем органов Клайсом из Бонна: орган-трансепт был построен в 1948 году в галерее на северном перекрестке, нефный орган был подвешен в 1998 году как орган ласточкиного гнезда в нефе. На обоих органах можно играть с общей консоли, как и на аппарате высокого давления, который был установлен в западной части собора в 2006 году.

Орган трансепта был построен в северо-восточном углу перехода после Второй мировой войны, когда собор еще не был отреставрирован, но неф еще был отделен от трансепта и алтаря стеной из щитов. Орган трансепт был открыт в 1948 году по случаю 700-летия собора. Он был расширен в 1956 и 2002 годах и сегодня имеет 88 остановок на четыре мануала и педали. Нефный орган был построен в 1998 году как орган «Ласточкино гнездо» с 53 регистрами. Это исправило неудовлетворительную звуковую ситуацию послевоенного периода, особенно игру литургического органа. Он хорошо акустически расположен в интерьере готической церкви, но он прерывает пространственный континуум нефа, пересечения и высокого хора, чего требовала неоготика 19 века. В 2006 г.

Винфрид Бёниг – соборный органист с 2002 года, сменивший Клеменса Ганца. Ульрих Брюггеманн – второй органист с 1994 года.

Кроме того, в соборе есть два небольших органа, которые находятся в Мариенкапелле и в причастной часовне.

Колокольчики
В Кельнском соборе одиннадцать колоколов. Восемь висят на южной башне и образуют главный колокол. Среди них Petersglocke с 1924 года, который жители Кельна нежно называют D’r Decke Pitter или просто Decker Pitter (то есть толстый Питер). Это один из самых больших церковных колоколов в мире, его вес составляет около 24 тонн. Он был отлит мастером-основателем колокола Генрихом Ульрихом в Апольде в 1923 году. Он заменил ок. 26-тонный Императорский колокол (Gloriosa) 1875 г., колотушка которого упала 8 июня 1908 г. и повредила колокольню, а в 1918 г. переплавлена ​​для целей вооружения. На южной башне также висят два больших позднесредневековых колокола: Pretiosa 1448 года и Speciosa 1449 года. В 1911 году Карл (I) Отто из колокольни Отто в Хемелингене / Бремене отлил новый колокол и Авеглок.

Еще три колокола висят в башне над переходом: маленький меттский колокол 1719 года и два самых старых колокола в соборе: колокол Ангелус и колокол трансформации, оба относятся к 14 веку.

Соборные часы
В Кельнском соборе уже в XIV веке были большие астрономические часы, которые в обеденное время показывали фигуры Трех Королей, воздававших должное Младенцу Христу. Около 1750 года эти часы были сломаны и, по легенде, затонули в Рейне. Кельнский часовщик Зигмунд Бертель изготовил в 1787 году часы из кованого железа, которые оставались в эксплуатации до 1877 года. Сохранился большой, окрашенный в полихромный цвет деревянный циферблат с часовой стрелкой и окантовкой в ​​стиле барокко. Из-за неточностей, связанных со строительством, и постоянных ремонтов, в 1878 году было решено установить совершенно новый часовой механизм в Королевском баварском дворе = Thurmuhrenfabrik Иоганна Маннхардтто. Большой корпус часов из дуба в неоготическом стиле был разработан скульптором Ричардом Моэстом.

Система часов, общая протяженность которой составляет почти 60 метров, была введена в эксплуатацию 9 апреля 1880 года. После нескольких первых проблем, которые привели к тому, что строителю было отказано в желаемом сертификате об успешной работе над часами, часы работает отлично. Этот механизм – один из последних действующих механизмов Маннхардта, который был сохранен в своем первоначальном состоянии. Он имеет так называемый свободно раскачивающийся маятник, который имеет чрезвычайно высокую точность хода, практически не зависящую от погодных условий. Он был представлен Иоганном Маннхардтом в 1862 году. Из-за отсутствия смазочных материалов, таких как масло и смазка, на этом маятниковом устройстве механизм практически не реагирует на погодные условия. Иоганн Маннхардт также поставил башенные часы для Фрауэнкирхе в Мюнхене, Красной ратуши в Берлине и Ватикана в Риме. Первоначальное изобретение свободно качающегося маятника, однако,

Циферблат вместе с колокольчиками прикреплен к узору внутри собора, отделяющему внешний южный проход от башенного зала. Вот почему часы еще называют нефными. Система набора номера была повреждена во время Второй мировой войны. Часовой механизм был сохранен и первоначально использовался без циферблата в качестве часовой стрелки, пока в январе 1989 года компания Royal Eijsbouts в Астене (Нидерланды) не очистила часовой механизм и не изготовила новый ажурный циферблат на основе сохранившихся исторических планов. Однако, в отличие от оригинала, он был реконструирован только с одной стороны.

Четверть и часовой удар происходит в интерьере собора на двух исторических курантах, которые исходят от одного из предыдущих часов. Колокол на колокольне южной башни ударяет в авеню или капитул (компания Отто, Бремен-Хемелинген, 1911). Три тяжелых груза ежедневно поднимают вручную с помощью рукоятки. Соборные часы по-прежнему убеждают своей высокой точностью без помощи дополнительного электрического оборудования. Еще одна реставрация, в ходе которой была восстановлена ​​утраченная в прошлом позолота механизма, была проведена весной 2018 года мастером-часовщиком и реставратором Кристианом Шнурбусом из Дюссельдорфа.

Освещение
Интерьер собора, который в остальном очень мрачен, особенно в вечерние часы, с октября 2008 года контролируется компьютером с помощью более чем 1000 источников света. Так что «не всегда такая атмосфера, как День поминовения усопших», как сказал кардинал Мейснер однажды прокомментировал условия освещения в соборе. Новое освещение имеет 80 программируемых настроек, которые позволяют использовать различные световые эффекты. Его поддержал Центр-Домбау-Верейн на сумму около 1 200 000 евро.

Благодаря ассоциации Leuchtendes Rheinpanorama, собор является единственным общественным зданием в Кельне, которое освещается всю ночь.

Место захоронения и склеп
Архиепископы Кельна нашли свое последнее пристанище в соборе. В соборе и под ним похоронены 33 архиепископа, польская королева, два светских князя и популярный святой.

Место захоронения
Высокая могила архиепископа Конрада фон Хохштадена в Иоганнескапелле изображает архиепископа в виде юной бронзовой фигуры. В капелле Матерна высокая могила архиепископа Филиппа I фон Хайнсберга изображена в центре городской стены, что интерпретируется как последующее утверждение строительства городской стены Кельна. Высокая могила архиепископа Фридриха фон Саара Вердена находится в Мариенкапелле. Большая бронзовая наклонная фигура необычно высокой Тумбы демонстрирует черты лица, которые считаются портретом архиепископа, заказавшего западный фасад в 1370 году. Готическая высокая могила Райнальда фон Дассельса, сделанная из песчаника, находится на внешней стене Мариенкапеллы. В 1905 году Александр Ивен создал наклонную фигуру из известняка вместо средневековой бронзовой фигуры, которая была разрушена в конце 18 века.

Склеп
Современный трехнефный склеп был построен в 1960 году в части раскопа под высоким хором. Склеп был спроектирован мастером-строителем Вилли Вейресом и спроектирован Эрлефридом Хоппе с лепным потолком в слегка приподнятом центральном нефе. На востоке, за решеткой из кованого железа Поля Нагеля, находится склеп архиепископа. Он был создан в период с 1958 по 1969 год по инициативе кардинала Джозефа Фрингса и содержит погребальные камеры нескольких архиепископов с 19 века.

Tags: