Китайский павильон был представлен в Венеции в субботу, представляя инновационные идеи китайских художников на 56-й Международной художественной выставке или Венецианской биеннале искусства 2015 года. Китайский павильон называется «Гражданское будущее», это означает, что «все среди людей и указывает на будущее» .

Основная тема не только охватывает широкие области, но также предлагает более свободное пространство демонстрации для художников. Тем временем, тема «Гражданское будущее», выдвинутая командой павильона Китая, направляет зрителей исследовать художественный дух, демонстрируемый китайскими художниками через формы живописи, музыки, видео и инсталляционного искусства.

В китайском павильоне художники Лю Цзякунь, Лу Ян, Тан Дун, Вэнь Хуэй и Ву Вэньгуан демонстрируют личный взгляд на общественные темы. Вместе они показывают, как китайское общество формировалось в новейшей истории и как китайские массы публично влияют на будущее страны. Диапазон фонов и интересов художников отображает богатое и сложное прошлое.

концепция
Порядок в мире не должен определяться немногими. Со временем поведение масс создает порядок, направление и будущее в, казалось бы, бессознательном движении. Развитие цифровых технологий и медиа технологий все больше облегчает этот процесс. Влияние каждого человека на будущее мира становится все более очевидным.

«Гражданский» — это не просто географическое понятие, он воплощает дух большей открытости и терпимости. «Гражданский» подразумевает плюралистические возможности, которые включают в себя не только более консервативный голос, но и голоса, полные жизненной силы, спонтанности и тех, которыми не манипулируют коммерческие интересы.

Основное внимание было уделено решению проблемы прошлого простым, но искренним образом. Художники должны больше сосредоточиться на контенте и создании аудитории, а не только на технике. Но у большинства мультимедийных работ нет тем, только техника. Выбор, сделанный для этой выставки, указывает на гражданское будущее. Это предполагает существование каждого отдельного социального члена, который уникален.

«Гражданское будущее» также представляет собой непредубежденность и терпимость, занимая в современном Китае довольно сложную позицию: спонтанность, не связанные с мейнстримом занятия и творчество, а также использование свободы творчества.

Выставка
Китайская культура выходит на мировую арену. На столь влиятельном мероприятии выставка почувствует разнообразие китайской культуры, как традиционной, так и современной. Кажется, что Китай стал центром внимания повсюду. Способ поддержания позитивного, здорового и конструктивного имиджа.

Китайский павильон на тему «Гражданское будущее» на 56-й Международной художественной выставке La Biennale di Venezia. Десятки скрипок и водное шоу дополнили работы китайских художников Лю Цзякуня, Лу Яна, Вэнь Хуэя и Ву Вэньгуана, создавая художественный рог изобилия с китайским колоритом.

«Гражданское будущее» подчеркивает концепцию «публичной сферы», выходящей за любые пределы индивидов, каждый из которых является независимым и не отнесенным к категориям и чья ценность не определяется небольшой элитной группой. «Общественная сфера» также представляет собой дух гражданского общества в Китае, который является более открытым и восприимчивым, но в то же время очень сложным — он вдохновляет на стремление к творчеству, которое является естественным, автоматическим, мотивационным и находится за пределами основного потока, демонстрируя большую жизнеспособность даже после социальных изменений.

Пять китайских художников были приглашены для показа своих работ на выставке. Кинетическое искусство Лю Цзякуня исследует отношения между людьми, природой и окружающей средой, подобно божественно-юмористической и провокационной работе Лу Янга. Музыкальная инсталляция — это работа известного дирижера Тан Дуна, представляющая коллективную память об исчезающем языке, созданном и используемом исключительно женщинами, которым иначе было запрещено формальное образование. Постоянное взаимодействие между прошлым и будущим также является основой танцевального представления Living Dance Studio, которое затрагивает жизнь трудящихся-мигрантов и их воспоминания. Вопросы урбанизации и политических реформ в Китае также находятся в центре видеопроекта Ву Вэньгуана, в котором фермеры как режиссируют, так и снимаются в документальном фильме об автономии деревни.

Наряду с выставкой в ​​китайском павильоне будут организованы такие мероприятия, как некоммерческие концерты и художественные салоны, с целью создания международной культурной платформы для содействия взаимопониманию. Представляя широкий спектр произведений искусства, китайские художники приглашают зрителей смотреть, слушать, чувствовать и общаться с творениями в надежде помочь им лучше понять реальный и динамично развивающийся Китай, а также проблемы и возможности, с которыми он сталкивается.

Особенности

Китай выстроил поразительно междисциплинарный список участников для своего павильона 2015 года, среди которых режиссер У Вэньгуан, хореограф Вэнь Хуэй, композитор Тан Дунь, художник Лу Янг и архитектор Лю Цзякунь. Исполнительское искусство размещает пьесы как внутри, так и снаружи физической структуры на нескольких этапах, а мультимедийные проекции служат фоном.

Сюй Бинг
Сюй Бин (р. 1955) — один из ведущих китайских современных художников авангардного движения конца 1980-х годов. Сюй создал две впечатляющие гигантские и великолепные скульптуры «Проект Феникс 2015» из обломков строительных площадок по всему Китаю. Эта легендарная инсталляция была расположена над прозрачной зеленой водой в доках арсенала. Художник ставит вопрос, используя символический язык как творческий способ запечатлеть разнообразные вопросы о современном мире. Феникс был китайским мифическим символом, который напоминает о давней китайской культурной традиции, охватывающей века. Художник использует эту художественную среду, чтобы создать связь через критический диалог между традиционными и современными мотивами, чтобы создать стимулирующую платформу для дальнейшего культурного и философского обмена между поколениями. Это огромное произведение искусства привлекает внимание и заставляет кого-то вспомнить его на протяжении всего этого художественного события.

«Феникс» — это впечатляющая работа китайского художника Сюй Бина, установленная в бассейне Гаджандре в Арсенале. По заказу гонконгского застройщика первая версия этой установки, полностью сделанная из строительного мусора, была реализована в 2010 году. и был выставлен во многих местах по всему миру после этого.

Ссылаясь на бурное развитие городов в Китае, которое достигло своего апогея в 2008 году по случаю Олимпийских игр в Пекине, и связанное с этим потребление людских и материальных ресурсов; Сюй Бин превратил строительный мусор в пару мифологических птиц Фэн и Хуан, сделав их символом сложных отношений между трудом, материей и культурой.

Цю Чжицзе
Цю Чжицзе (р. 1969) принадлежит молодому поколению, занимающемуся видео и фотографией как новым средством. Его проект называется «Исторический циркуляр» и рассказывает о том, как время от времени распространяется история. Дисплей кажется очень многолюдным, довольно сложным для восприятия, но эстетически сбалансированным. Чжицзе поднимает философские соображения о том, как одни и те же факты могут происходить постоянно снова и снова. Как и почему, хотя? Художнику потребовалось пять-шесть лет, чтобы воплотить эту идею, основанную главным образом на исторических исследованиях. Чтобы проработать сферу его действия, он установил мультимедийный дисплей, подстрекающий некоторые видео-показы через фонарь, показывающий, как сны могут повторяться ночью. Он интерпретирует мотив повторения, который, кажется, имеет большое значение для этого китайского художника, помещая такие предметы, как очки, миски с золотыми рыбками или колыбели, чтобы создать более театральную атмосферу.

Цзи Дачунь
Джи Дачунь (р. 1968) демонстрирует многогранные отношения между восточными и западными лицами Китая в своих восьми картинах.

Цао Фэй
Цао Фэй (р. 1978), самый молодой художник на этой выставке, представляет свою видео-работу «La Town». Цао известна во всем мире своими мультимедийными работами как попытка поднять ее социальные и политические вопросы о Китае.

Лю Цзякунь
С Wind 2015 — Ваш призыв — установка для конкретного места Лю Цзякуня, размещенная в «Девичьем саду» в Арсенале. Ключевым моментом этой работы является ее способность определить пространство, почти обитель, используя серия дискретных и хрупких элементов, по своей природе неустойчивых, двигалась взад-вперед ветром.

Для Лю Цзякуня это состояние хрупкости и неустойчивого равновесия символизирует баланс между природой и развитием человека. Посетители, временно «населяющие» это пространство, могут взаимодействовать с установкой, записывая сообщения и прикрепляя их к нему с помощью небольших магнитов, добавляя таким образом противовес и изменяя баланс конструкции.

Венецианская биеннале 2015
Арт-биеннале 2015 года завершает своего рода трилогию, которая началась с выставки, организованной Bice Curiger в 2011 году, Illuminations, и продолжилась Энциклопедическим дворцом Массимилиано Джиони (2013). В рамках программы «Все будущее мира» La Biennale продолжает свои исследования полезных ссылок для создания эстетических суждений о современном искусстве, что является «критической» проблемой после окончания искусства авангарда и «неискусства».

Через выставку, куратором которой является Оквуи Энвезор, La Biennale возвращается, чтобы наблюдать за взаимосвязью между искусством и развитием человеческой, социальной и политической реальности, под воздействием внешних сил и явлений: способов, которыми, то есть, напряженности внешнего Мир вызывает чувства, жизненные и выразительные энергии художников, их желания, движения души (их внутренняя песня).

La Biennale di Venezia была основана в 1895 году. Паоло Баратта был ее президентом с 2008 года, а до этого — с 1998 по 2001 год. La Biennale, стоящая на переднем крае исследований и продвижения новых тенденций современного искусства, организует выставки, фестивали и исследования. во всех его специфических секторах: искусство (1895), архитектура (1980), кино (1932), танцы (1999), музыка (1930) и театр (1934). Его деятельность документирована в Историческом архиве современного искусства (ASAC), который недавно был полностью отремонтирован.

Отношения с местным сообществом были укреплены благодаря образовательным мероприятиям и организованным поездкам с участием все большего числа школ из региона Венето и за его пределами. Это распространяет креативность на новое поколение (3000 учителей и 30 000 учеников, задействованных в 2014 году). Эти мероприятия были поддержаны Венецианской торговой палатой. Налажено сотрудничество с университетами и исследовательскими институтами, которые организуют специальные туры и пребывания на выставках. За три года, с 2012 по 2014 год, 227 университетов (79 итальянских и 148 международных) присоединились к проекту биеннале сессий.

Во всех секторах появилось больше возможностей для исследований и производства, адресованных молодому поколению художников, непосредственно контактирующих с известными учителями; это стало более систематическим и непрерывным благодаря международному проекту Biennale College, который сейчас работает в секциях танцев, театра, музыки и кино.