Category Archives: Выставка

Тропический Гобелен и Nanyang Reverie, Сиапа Нама Каму? Искусство в Сингапуре с 19-го века, Национальная галерея Сингапура

Открытие Национальной галереи в Сингапуре происходит во время большого значения для Сингапура, когда ей исполнилось 50 лет. Каково отношение искусства к нации, подобной Сингапуру, и как мы можем понять ее роль за последние пятьдесят лет? Вот некоторые из вопросов, которые на выставке Siapa Nama Kamu? Искусство в Сингапуре с 19-го…

Чуа Эк Кей: После дождя, Национальная галерея Сингапура

Чуа Эк Кей (1947 — 2008) был одним из ведущих сингапурских художников. После дождя это основные работы Чуа, охватывающие более трех десятилетий его плодотворной практики. Эта выставка включает в себя работы, которые освещают подходы Чуа к живописи тушью и подчеркивают его вклад в ее развитие в Сингапуре. Чуа Эк Кей…

У Гуаньчжун: красота за пределами формы, Национальная галерея Сингапура

Открытие выставки Beauty Beyond Form в Национальной галерее Сингапура, посвященной открытию галереи Wu Guanzhong. Это шоу, охватывающее более 50 лет карьеры Ву, демонстрирует работы как маслом, так и чернилами, многие из которых впервые будут представлены в Сингапуре. Выставка использует довольно стандартный хронологический формат для демонстрации работ Ву на протяжении всей…

Авторитет и беспокойство, между декларациями и мечтами, искусство Юго-Восточной Азии с XIX века, Национальная галерея Сингапура

Авторитет и тревога (с 19 по начало 20 века). В этом разделе рассматривается рождение современного искусства в Юго-Восточной Азии в результате значительных социальных изменений 19 века. Расширение культурных связей с Западом, зачастую благодаря колониальному опыту, повлияло на вид произведенного искусства. Местные элиты использовали искусство, чтобы отстаивать и защищать свой статус,…

Воображая страну и себя, между декларациями и мечтами, искусство Юго-Восточной Азии с XIX века, Национальная галерея Сингапура

Воображая страну и себя (с 1900-х по 1940-е годы): в начале 20-го века рост художественных школ и учреждений привел к тому, что художники развили более сильное чувство профессиональной идентичности. Художники стали выражать более сильное чувство места в своих работах и ​​активно стремились выразить свою вновь обретенную идентичность через инновационные формы.…

Проявление нации, между декларациями и мечтами, искусство Юго-Восточной Азии с XIX века, Национальная галерея Сингапура

Проявление нации: реалии и реализмы (1950-1970-е годы). Одно из наиболее значительных событий в истории современного искусства в Юго-Восточной Азии происходило в период с 1950-х по 1970-е годы. Во время и после Второй мировой войны художники документировали политические события и проблемы и использовали стиль социального реализма, чтобы пробудить чувства национализма. В…

Переосмысление искусства, между декларациями и мечтами, искусство Юго-Восточной Азии с XIX века, Национальная галерея Сингапура

Re: Определение искусства (пост 1970-х годов). Художники в этот период стали больше интересоваться политическими и культурными вопросами, а не только формой или внешним видом произведения искусства. Используя более широкий спектр подходов и материалов, они экспериментировали с другими жанрами, такими как инсталляция, видео, фотография и перформанс. Re: Определение художественной выставки в…

Португальское искусство, Причины и эмоции, Национальный музей современного искусства, Португалия

Коллекция выставки «Португальское искусство, Причины и Эмоции» охватывает большую часть ее временной арки, начиная с середины девятнадцатого века и до 1980-х годов, занимая все галереи музея, начиная с крыла Серпа Пинто. Она начинается с портрета, темы восемнадцатого века, редко обсуждаемой в диалогах поколений коллективами художников и с неизвестных работ Мигеля…

Сила изображения, Национальный музей современного искусства, Португалия

Тесные отношения между Велозу Сальгадо и художниками Адриен Демонт и Вирджини Демонт-Бретон представляют собой исключительный случай художественного сотрудничества и дружбы. Велозу Сальгадо провел некоторое время в резиденции Демонт в Виссане, недалеко от Кале, на севере Франции, городе, где поселились супружеские пары, и который они превратили в художественную коммуну, школу световых…

Известная танцовщица, Национальный центр нематериального наследия, Южная Корея

Национальный институт нематериального культурного наследия жертвует и хранит коллекции людей нематериального культурного наследия для сохранения и передачи нематериального культурного наследия и архивирует их для выставочных и академических исследований. В качестве первого проекта мы собрали все материалы, которые содержали жизнь и философию Ву Бонг Ли Мэй-бэна (李梅芳, 1927 ~ 2015), который…

Культура Чеджу Хэнье, Национальный центр нематериального наследия, Южная Корея

Чеджу Haenyeo с голым телом прыгает в бурные волны и собирает морепродукты. Женщины, которые выполняют такую ​​работу, есть только в Корее и Японии по всему миру, но у Чеджу Хэна были оценены более высокие способности погружения и выносливость, чем у японцев Хэна. Haenyeo — женщина, которая идет в море, чтобы…

Церковь Божией Матери, Национальный музей плитки Португалии

Когда посетители входят в церковь монастыря Мадре-Деус, они поражаются роскошному убранству, которое делает монастырь прекрасным примером португальского барокко во всем его великолепии. Все доступное пространство, кажется, украшено азулежу, золоченой резьбой или картинами. Хотя церковь была построена королем Жуаном III и королевой Австрии Екатериной в 1550-х годах, она была роскошно украшена…

Глава Дома монастыря Божией Матери, Национальный музей плитки Португалии

Все указывает на тот факт, что этот хор первоначально занимал часть первобытной церкви, вероятно, главной часовни, которая была преобразована в Дом Главы во время кампании Д. Жуана III (р. 1521-1557). Низкий хор в конце концов приобрел погребальную функцию, поскольку именно здесь тела монахинь были помещены для бдения, прежде чем они…

Монастырь ризницы Божией Матери, Национальный музей плитки Португалии

Украшенный во времена правления Д. Жуана V, около 1746 года, ризница имеет пол из известняковых плит разных тонов, создающий геометрическую мозаику, и плоский потолок с огромной росписью с изображением Андрея Гонсалвеша «Успение Богородицы» (б 1692 — 1762). Стены выложены полихромным азулежем, образующим пепельницу, представляющую с одной стороны королевский герб, а…

17-й век, Национальный музей плитки Португалии

17-ое столетие является решающим для утверждения плиток как подлинного искусства Португалии. Это было время, когда были намечены различные варианты использования: узор, фигуратив и орнамент. В этом смысле глубокое знание азулехо той эпохи необходимо для понимания того, как азулехо было задумано и использовано в нашей стране, в отличие от других мест…