Базилика, Дворец Мафры

Церковь построена в виде латинского креста длиной 63 м. Он довольно узкий (16,5 м), впечатление усиливается высотой его нефа (21,5 м). В вестибюле (Галилейское крыльцо) находится группа больших скульптур из каррарского мрамора, представляющих покровителей нескольких монашеских орденов.

В интерьере широко используется местный мрамор розового цвета, смешанный с различными узорами белого мрамора. Разноцветные узоры пола повторяются на потолке. Хранилище с бочонками опирается на рифленые коринфские полуколонны, стоящие между боковыми часовнями. Часовни в трансепте содержат алтари из яшмы, сделанные скульпторами из Школы Мафры. В боковых проходах выставлены 58 мраморных статуй, выполненных по заказу лучших римских скульпторов своего времени. Часовня Всех Святых в трансепте ограждена от переезда железными перилами с бронзовыми орнаментами, сделанными в Антверпене.

У хора есть великолепный гигантский подсвечник с семью лампами, прорастающими из уст семи свернутых змей. Над главным алтарем, вставленным в потолок, находится гигантское распятие яшмы 4,2 м в окружении двух стоящих на коленях ангелов, сделанных Школой Мафры. Купол над переходом был также вдохновлен куполом Сант-Агнес в Агоне (архитектор римского барокко Франческо Борромини). Этот купол высотой 70 м с небольшим фонарем наверху несут четыре тонко вылепленные дуги из розового и белого мрамора.

Есть шесть органов, четыре из которых расположены в трансепте, составляющих довольно необычный ансамбль. Там были построены Хоаким Перес Фонтанес и Антонио Ксавье Мачадо Сервейра между 1792 и 1807 (когда французские войска оккупировали Мафру). Они были сделаны из частично позолоченного бразильского дерева. Самая большая труба имеет высоту 6 м и диаметр 0,28 м. Король Иоанн V заказал литургические облачения от мастеров-вышивальщиц из Генуи и Милана, таких как Джулиано Сатурни и Бенедетто Саландри, а также из Франции. Они свидетельствуют о превосходном качестве и мастерстве благодаря вышивке золотом и использованию шелковых нитей того же цвета.

Религиозные картины в базилике и монастыре составляют одну из самых значительных коллекций 18-го века в Португалии. Они включают в себя работы итальянцев Агостино Масуччи, Коррадо Джаквинто, Франческо Тревизани, Помпео Батони и некоторых португальских студентов в Риме, таких как Виейра Лузитано и Инасиу де Оливейра Бернардес. Коллекция скульптур содержит работы почти каждого крупного римского скульптора первой половины XVIII века. В то время он представлял собой крупнейший единственный заказ, сделанный иностранной державой в Риме, и до сих пор является одной из самых больших коллекций в мире.

Приход Мафры и Королевское и Досточтимое братство Пресвятого Таинства Мафры имеют свою штаб-квартиру в Базилике.

Базилика
Базилика занимает центральную часть здания, окруженную колокольнями. Он был сделан по проекту архитектора немецкого происхождения Фредерико Людовичи, который после долгого пребывания в Италии задумал его в стиле итальянского барокко. Он имеет форму латинского креста общей длиной 58,5 м и максимальной шириной 43 м в круизе, под которым поднимается переход высотой 65 м и диаметром 13 м. На постройку можжевельника ушло два года, и его заменили. Сорок один человек работал там одновременно, не мешая друг другу. Восемьдесят шесть бычьих суставов были необходимы для его транспортировки, в сопровождении 612 человек, которые поддерживали его веревками. Это был первый римский купол, построенный в Португалии.

В дополнение к алтарю у этой церкви есть две часовни в круизе, Саграда Фамилия (южная сторона) и Благословенное Таинство (северная сторона), две боковые часовни, Богоматерь зачатия, на стороне Послания, и Св. Петр Алькантара, на стороне Евангелия, шесть боковых часовен и два зала, плюс 45 трибун.

Ограждения двух главных часовен были спроектированы братьями Слотц – Себастьеном Антуаном (1695-1754) и Рене Мишелем, сказал Мигель-Анджело (1705-1764) – и Саутреем. Это спроектировало решетку для Высокого Алтаря (замененную каменной балюстрадой во времена правления Д. Жуана VI), выполненную слесаром Г. Гарнье, установленную в Тюильри, в то время как сетка Часовни Святого Причастия братья Слотц, казненные мастером-слесарём Арсенала де Пари.

Эти отмены были проверены, среди прочего, ювелиром Жерменом, и были выставлены в Париже в 1730 году, а затем отправлены в Португалию.

На этих перилах были установлены восемь факелов, которые зажигались в торжественных случаях.

Над главным алтарем находится скульптурный ансамбль генуэзца Франческо Марии Скиафино, представляющий Христа, Распятого, Славу и двух ангелов в богослужении. Алтарь этого алтаря принадлежит Франческо Тревизани и представляет Деву, Младенца и Святого Антония, которому посвящена Базилика.

Для Королевской базилики также поручили королю, самым престижным итальянским и португальским художникам того времени, картины и телескопы всех часовен. Эти картины были заменены в царствование Д. Хосе мраморными алтарями и телескопами, выполненными в Школе скульптуры Мафры, основанной здесь под руководством итальянского мастера Алессандро Джусти.

Также следует отметить важную скульптуру фасада, Галилеи и интерьера, выполненную итальянскими мастерами, которая является наиболее значимой коллекцией итальянских скульптур в стиле барокко за пределами Италии. Есть 58 статуй скульпторов, таких как Карло Мональди, Джованни Баттиста Миани, Филипо делла Валле или Пьетро Браччи, представляющих главных святых Церкви, Апостолов, Основателей самых важных религиозных орденов, среди других.

органы
Органически спроектированная Базилика Мафры, задуманная с нуля, является поистине новаторской, рассматривая объединенный набор из шести органов, а не двух больших инструментов и трех секций, обычно связанных с высоким церковным хором, как это было тогда.

С самого начала архитектурный проект базилики включает в себя размещение шести органов в районе главного алтаря и круиза, однако мы знаем, что при торжественном освящении базилики, а не при завершении, также использовались шесть органов переноса.

Нынешние шесть инструментов были введены в эксплуатацию во время правления короля Иоанна VI, чтобы заменить деградировавших примитивов. Они были построены двумя наиболее важными португальскими лучниками того времени – Антонио Хавьером Мачадо и Сервейрой и Хоакимом Антониу Пересом Фонтанесом – и были завершены между 1806 и 1807 годами.

Эти 6 инструментов сделаны из священного дерева, а в Лиссабонском арсенале представлены медные аппликации, представляющие цветы, гирлянды, колонны и капители, а также различные музыкальные инструменты, такие как рожки и скрипки, пишущие ручки, чернильные картриджи и музыкальные посохи. Скульптор Карло Аматтуци был ответственным за медальон с изображением Д. Жуана VI в органе Послания.

Лорд Байрон в своих письмах, ссылаясь на этот набор органов, пишет: «… самое прекрасное, что я когда-либо видел в плане украшения».

В Библиотеке есть важное ядро ​​десятков важных португальских музыкантов, таких как Жуан де Соуза Карвалью, Маркос Португалия или Жоао Жозе Бальди, которых можно сыграть только здесь.

Звоны
Королевский женский монастырь Мафры имеет набор из двух колокольчиков, представляющих собой серию музыкально настроенных колоколов. В случае с Мафрой существует девяносто восемь колоколов, что делает их одним из крупнейших исторических колоколов в мире.

По преданию, по указанию короля маркиз Абрантиш стремился выяснить цену карильона, и ему была назначена сумма в 400 000 реалов, что считалось слишком высоким для такой маленькой страны. На что обиженный Д. Жуан V – самый богатый монарх своего времени – ответил: «Я не думал, что это так дешево; Я хочу два! Таким образом, он был казнен в Льеже, в мастерских Николая Левача, в перезвоне северной башни, и в Антверпене, в литейном заводе Виллема Витлокса, в южной башне.

У каждой колокольни было пятьдесят восемь колоколов, принадлежащих каждому сорок девяти звонкам. Каждый первый колокол весит 625 арробов [1 арроба = 14 688 кг] или более 9 180 кг. Каждый из них второй величины весит 291 арроба, то есть 4270 кг каждый, тот из третьего 231 арробоса, соответствующий 3 392 кг каждый, а четвертый 99 арроба весит 1454 кг каждый. каждый и, таким образом, уменьшается до 1 колокола в наименьшем, около 15 кг каждый. Наконец, колокольчики и мельницы весят 1420 центнеров [1 центнер = 58 752 кг] или 83 427,84 кг.

Оба звонка одновременно состоят из двух систем:
– Механическая система функционирует как орган Барбьери с двумя огромными латунными цилиндрами, в которые помещены колышки, представляющие музыкальные ноты. При приводе в действие часовым механизмом движение цилиндров приводит к тому, что дюбели ударяют по металлическим клавишам или попугаям, перемещая молотки в соответствии с запрограммированной мелодией. Механический карильон играл каждую комнату, полчаса, прямо от восхода до заката.
– Ручная система управляется рейнджером, играющим руками и ногами на клавиатуре, из-за которой звенит звонок.

Другие колокола перемежали жизнь монастыря, такие как колокол классов, который обозначил начало их, колокол прихода или агония, так называемый, потому что он прозвенел, когда монах был близок к смерти, трапезный колокол, который Позвонил, чтобы подать сигнал. Наконец, Еда-колокол, также называемый звон трески, потому что он звонил только в постные дни, утром, накануне мессы, как говорит нам отец Жуан де Санта-Ана.

ризница
Ризница связана с церковью коридором, в котором размещались мужские конфессии.

В задней части зала находится часовня, посвященная святому Франциску, на алтаре которой находится картина художника Инасиу де Оливейра Бернардеса, члена Д. Жуана V в Риме, представляющая Шагас святого Франциска.

По обе стороны от двери находятся деревянные шкафы из Бразилии, предназначенные для хранения кувшина с массовым вином, ящиков для хозяина и «других подобных вещей», необходимых для богослужения, в дополнение к реликвариям, которые ставили на алтари в торжественные праздники.

На стенах с обеих сторон резные арки из святого дерева с золотыми бронзовыми ручками, замками и кольцом для ключей. Они принадлежат Феликсу Висенте де Алмейде, мастеру резчика королевского дома. В этих арках были одеяния священников.

Установлению ризницы предшествовало несколько подробных запросов о получении информации от монарха, который хотел знать, какие «самые современные и наиболее подходящие ритуалы были … не только для того, что они должны были хранить … но также и для их использования. священники … », где были помещены исповедальни, место для хранения различных религиозных принадлежностей в шкафах и другой связанной информации, всегда с заботой о следовании за использованием Папской часовни.

Уборная
Туалетная комната служила опорой ризницы и базилики. Здесь хранились два встроенных в стену шкафа, подставки для снарядов и ракеты, а также ящики с именами каждого брата, крахмала и туфель, которые каждый носил в Министерстве Алтаря.

Дно этих шкафов было предназначено для грязного белья.

На стенах четыре большие раковины из камня «очень ужасно» с растительными мотивами и раковинами, предназначенные для мытья рук. Каждая раковина имеет большую раковину в форме раковины и три бронзовых крана. Эти 4 раковины приводятся в действие водяными баками, встроенными в дверные и оконные проемы.

По обе стороны от раковин два больших полотенца из священного дерева для полотенец для рук. В центре есть еще один каменный шкаф, в котором были помещены чаши, пирамиды, шуты и колокола для евхаристического празднования.

В задней части этой комнаты дверь ведет к лестнице в фермерские дома, где до сих пор хранятся деревянные шкафы из Бразилии, облачения из Франции и Италии.

Итальянская скульптура
Для Королевской базилики Мафры Д. Жуан V закажет то, что будет самой значительной коллекцией скульптур в стиле барокко в Италии, за исключением 58 статуй из каррарского мрамора.

Этот порядок означает для короля Магнанимо не только стремление к великолепию и престижному эффекту на международном уровне, но и попытку обновить искусство, которое не было великой традицией в Португалии и которое впоследствии послужит образцом для формирования национального художники.

Таким образом, отсутствие великих национальных скульпторов того времени заставляет короля прибегнуть к его заказу в Италии, великой школе искусств того времени. Для Мафры работают, например, Карло Мональди, Пьетро Браччи или Джузеппе Лирони.

Коллекция включает в себя терракотовые модели статуй, отправленных из Рима для королевского одобрения до их окончательного исполнения.

шелк
Полки для заказов Жоанины для Королевского монастыря Мафры Золото превращается в шелк

Королевская работа Мафры родилась по воле короля Д. Жуана V, который принес сюда основные богатства королевства, а именно важный приток золота из Бразилии. Король-Меценат стремился создать в Португалии настоящую «школу искусств», одновременно возвышая свой «Королевский город» до великолепия великих европейских судов, таких как папский двор или Людовик XIV.

С этой целью он ввел в эксплуатацию важную коллекцию итальянской скульптуры и живописи в крупнейших художественных центрах того времени, отправляя молодых художников учиться в Рим за свой счет.

Чтобы «одеть» королевскую базилику Мафры, Д. Жуан V также прибегнет к «иностранной комиссии».

Первые упоминания об этой коллекции «украшений» базилики появляются в документе «Отношение великолепного труда Мафры», вероятно, с 1733/35 гг. Это просто список, в котором перечислены только части, без отличных описаний. Более подробно рассказывается о том, как монастырь Санкто Антонио де Мафра, его служения и Палласиос будут мистическими (?) К работе этого монастыря без даты, но, вероятно, написанной между 1733 и 1744 годами и в Священном памятнике Фрея Жуана де Сан Хосе до Прадо, в котором подробно описываются церемонии освящения, автором которых был Мастер Церемоний.

В них перечислены облачения, их цвет, классификация на более и менее торжественные дни, типология предметов и их происхождение, а именно из Италии (Генуя и Милан) и Франции. Некоторые из этих ансамблей были торжественно благословлены накануне первого дня празднования Базилики, но эти заказы продолжаются по крайней мере до 1734 года.

В Италии это будет Хосе Коррейя де Абреу, майор таможенной службы, который по поручению Д. Жуана V направляет отца Хосе Мария да Фонсека Эвора к приказам для Мафры. Фонсека Эвора, францисканский монах, ставший епископом Порту, был послом Португалии в Ватикане, а сам был коллекционером и экспертом.

Из этой переписки мы знаем, что одежда должна быть из… шелка, не дамасского или вспаханного, а прочного и очень твердого… вышитого золотым шелком, насколько это возможно, из того же золота. Будьте со вкусом вышитый дизайн, и работать на нем отлично. »

Давайте вспомним, что желтая шелковая нить (и желтый цвет в целом) рассматривалась в парламенте как «золото бедных». То есть приход, который не мог купить золотую парчовую одежду, использовал желтый цвет в качестве фона или, если он не мог позволить себе вышивание золотой нитью, заказывал ее желтой шелковой нитью.

Однако это требование облачений для Мафры связано не с финансовыми трудностями – в то время Д. Жуан V был самым богатым монархом в Европе, а с тем фактом, что они предназначались для францисканского монастыря, связанного обетом бедности.

Mafra был тогда заказан в пяти литургических цветах, а именно: белый, малиновый, зеленый, фиолетовый и черный.

Римское использование с 19-го века. XVI предписывает исключительное использование этих пяти цветов, которые не могут быть заменены другими, и вся ткань должна подчиняться доминирующему цвету. Тем не менее, все оттенки в цвете разрешены.

Цветной канон включает в себя ризу, далматику, аспергены или плащ, тунику, украл, ручку, перчатки, носки и обувь.

Согласно указанному канону, белое облачение использовалось в праздниках Господа нашего, кроме тех, которые связаны со Страстью, во всех праздниках Богоматери, Ангелов, Исповедников, Дев, Святых Женщин, освящении церкви, День всех святых, праздники Святого Духа и свадебные церемонии

Багровый служил в день Пятидесятницы, на праздниках Драгоценной Крови и Страстных орудий, Апостолов и Мучеников.

Зеленый орнамент использовался для воскресного и богослужения обычного времени, а именно после Крещения и Пятидесятницы.

Фиолетовый для Адвента, Великого поста, постных постов, праздника Невинных Святых и обету покаяния или попрошайничества.

И, наконец, черное облачение служило в Страстную пятницу и в массы мертвых. С уважением к этим пяти литургическим цветам, вышитые украшения каждый день года:

Белый вышитый орнамент из гросгрейна для исповеди, Белый вышитый орнамент из гросгрейна для самых торжественных дней, Белый вышитый орнамент Себастьяна, сделанный в Генуе для менее торжественных дней, Весь вышитый малиновый сентябрьский орнамент, сделанный в Генуе для торжественных дней, малиновый орнамент из гросгрейна мейо с распущенными цветами, вышитый во Франции для менее торжественных дней, малиновый орнамент из гросгрейна с вышитыми галлонами и себасто, выполненный во Франции для масс торжественных дней, зеленый орнамент ситим мейо с вышивкой, сделанный в Милане, фиолетовый орнамент ситим мейо сделанный в Милане, орнамент ситима черного мейо для торжественной мессы мертвых, орнамент для пения Страсти и фиолетовый орнамент мейо для пения страсти к другим и другим в простой дамасской, только с галлонами золотого цвета.

Что касается Франции, то именно Франциско Мендес де Гойс, агент Португалии в Париже, будет выполнять этот приказ по приказу кардинала Мота, которому адресована его переписка.

«Украшения» пришли морем, упакованные в «полированные гробы с их отделениями … способные служить тем же самым гробам, чтобы держать их …». Эти «гробы» все еще используются сегодня для вашего проживания в Farm House.

Инвентарь того времени, материал – сатин для итальянцев, шелковое зерно для французов – очень разная декоративная грамматика каждого ансамбля позволяет нам различать тех, кто приехал из Франции или Италии, а среди итальянцев – тех, кто приехал из Генуи. или Милан

Однако, кроме упомянутой переписки Фонсека Эворы и Франциско Мендеса Гойса, никакой другой документации об этих предметах до сих пор не известно, такой как заказы на покупку или платежи, поэтому трудно назначить части конкретным вышиванкам.

Важность этой коллекции также связана с большим количеством произведений, составляющих ее. В качестве примера можно привести вышитый орнамент из гросгрейна, служащий Признанием (или Телом Божьим), с двадцатью пятью стропами, восемью далматиками, двенадцатью вышитыми накидками, семьюдесятью осадками и малиновым орнаментом из гросгрейна с вышитыми галлонами для молящихся Месс. в торжественные дни у него десять риз, десять палок, десять завес чаши и десять мешков для тела

Давайте вспомним, что литургические облачения в облачении обычно рассчитаны на одного, иногда на два или три человека, и не так часто. В дополнение к праздничным облачениям многие ансамбли также имеют прикрытие для миссала, полотно для книжной полки, обложку для фальстори, кафедру для амвона, павильон для скинии, фронт для алтаря и т. Д.

Все драпировки, которые служили для «одевания» базилики, были введены в эксплуатацию. Из Франции прибыли три больших алых навеса, вышитых в трех основных часовнях базилики – алтарь-майор, священное причастие и святое семейство – с их соответствующей пельмой и спинкой и шестью одинаковыми воротами в одни и те же часовни, восемь равных, но меньших по размеру навесов для оставшихся часовни, еще две из белого шёлкового зерна, также со своими спинками, для Высокого Алтаря и для Часовни Святого Причастия и «сестринских» ворот. Также из того же гросгрейна с вышивкой из белого шелка есть одиннадцать навесов меньшего размера со спинками для других часовен.

Прибыли три скинии скинии, один белый для Исповеди, другой белый, весь вышитый и один малиновый, точно так же, как вышивка мейо из распускающихся цветов для менее торжественных дней, плюс три – белый, малиновый и фиолетовый – также все вышитые для маленькая скиния.

Из Италии приехали большие павильоны скинии, идентичные генуэзским зеленым и фиолетовым облачениям, плюс три для маленькой скинии, все вышитые, красного, фиолетового и белого цветов.

Есть также два зонта, один из белого гросгрейна, все вышитые, а другой в гладком абрикосе с галлонами и бахромой «золото» и семью знаменами в разных литургических цветах.

Что касается произведений, поступающих из Парижа, то в документе «Отношение великолепной работы Мафры», приведенном выше, говорится, что белые навесы и их ворота стоят «150 тысяч и столько же крестоносцев», а красные и пурпурные »будут нести более четырехсот тысяча крестоносцев “.

Из любопытства источники из девятнадцатого века сообщают, что Д. Жуан V заявил, что эти «украшения» стоили ему столько же, сколько и само здание.

Ссылка также делается на заказ всей «очень белой» одежды, такой как «линзы камбрая шириной два фута и две фута шириной», «рукава с тонким кружевом», храповики, квоты, полотенца, тело, кровь, алтарная одежда и т. д.

Сама ризница также была предметом подробных запросов о том, как «самые современные и наиболее подходящие ритуалы … не только для того, что они должны хранить … но также и для использования священников …», как они есть. сделано и где помещены конфессии, место для хранения различных религиозных принадлежностей в шкафах и т. д., всегда с заботой о следовании за использованием Папской часовни.

Большинство из этих произведений до сих пор являются частью коллекций Национального дворца Мафры.

В коллекции Дворца также есть несколько украшенных золотом облачений после Д. Жуана V, которые служили в ораториях Дворца и в Королевской часовне, установленной здесь Д. Жуаном VI, а также на различных балконах Базилики.

Они, однако, весьма различны как в используемых материалах – здесь лама и золотая и серебряная нить – так и в декоративной грамматике.

Национальный Дворец Мафра
Национальный дворец Мафра расположен в муниципалитете Мафра, в районе Лиссабона в Португалии, примерно в 25 километрах от Лиссабона. Он состоит из монументального дворца и монастыря в стиле барокко жуанина на немецкой стороне. Работы по его строительству начались в 1717 году по инициативе короля Д. Жуана V благодаря обещанию, которое он дал от имени своего потомства, которое он получил от королевы Д. Марии Ана из Австрии.

Построенный в 18 веке королем Жуаном V в соответствии с клятвой получить наследство от брака с австрийской д-ром Марией Аной или от болезни, от которой он страдал, Национальный дворец Мафры является самым важным памятником барокко в Португалия.

Построенное из каменного лиоза региона, здание занимает площадь почти четыре гектара (37 790 м2), включая 1200 отделений, более 4700 дверей и окон, 156 лестниц и 29 дворов и лобби. Такое великолепие стало возможным только благодаря золоту Бразилии, что позволило монарху осуществить политику покровительства и укрепления королевской власти.

Он классифицируется как национальный памятник и объявлен ЮНЕСКО объектом Всемирного наследия 2019 года.