Галерея Артура М. Саклера и Галерея искусств Freer образуют национальные музеи азиатского искусства Смитсоновского института в Соединенных Штатах. В галереях Freer and Sackler находится крупнейшая в стране библиотека исследований искусства в Азии. Основанная в 1982 году, галерея названа в честь Артура М. Саклера, который пожертвовал около 1000 предметов и 4 миллиона долларов на строительство музея. Расположенная на южной стороне Национального молла в Вашингтоне, округ Колумбия, и физически связанная с Художественной галереей Freer, 96% музея расположены под землей под садом Энид А. Хаупт.

В 1987 году галерея Артура М. Саклера открылась в Национальном Молле, чтобы стать вторым музеем азиатского искусства Смитсоновского университета. Музей был построен за счет средств, предоставленных д-ром Артуром М. Саклером, который учредил коллекцию с подарком в тысячу предметов. Его знаменитая коллекция включала несравненные образцы китайских нефритов и бронз, среди других важных работ.

В дополнение к д-ру Саклеру, главному благотворителю музея, который носит его имя, правительства Японии и Южной Кореи внесли свой вклад в строительство здания, чтобы продвигать художественные и исторические достижения своих стран. Архитектор Жан-Поль Карлхян спроектировал здание (и Национальный музей африканского искусства) на трех подземных уровнях с драматическим павильоном в саду Хаупт.

Как музеи Смитсоновского искусства, Художественная галерея Фрира и галерея Артура М. Саклера доверяют экстраординарным коллекциям азиатского искусства и американского искусства эстетического движения конца девятнадцатого века.

Наша миссия — поощрять пользование и понимание искусства Азии и культур, которые их создавали. Мы используем произведения искусства, чтобы вдохновлять учебу и провоцировать мысли.

Артур М. Саклер
Доктор Артур М. Саклер был врачом и медицинским издателем. Родился и получил образование в Нью-Йорке, доктор Саклер посвятил свою профессиональную карьеру продвижению медицины. Его другая страсть заключалась в сборе образцовых предметов из Азии, которые превратились в коллекцию, которая составляет основу фондов музея.

«В один прекрасный день в 1950 году я наткнулся на китайскую керамику и мебель Минга. С тех пор моя жизнь не изменилась ».

«Великое искусство, великая наука и истинные гуманитарные науки велики, потому что все они говорят правду, — однажды прокомментировал доктор Саклер. «Никакое великое искусство, наука, музыка или поэзия или спектакль не могут достичь истинного величия без целостности».

В дополнение к галерее Артура М. Саклера на Смитсоновском, д-р Саклер наделил галереи в музее Метрополитен и в Принстонском университете, а также в музее Гарвардского университета. После его смерти в Пекинском университете в Пекине открылся Музей искусства и археологии Артура М. Саклера.

История:
Премьер-министр Японии Масаёши Хихара посетил более свободную галерею искусств в 1979 году. Во время своего визита он объявил, что Япония пожертвует Смитсонову 1 миллион долларов, чтобы помочь в создании приложения к Свободному, чтобы показать азиатское искусство. В том же году Сенат Соединенных Штатов одобрил запрос Смитсоновского института на 500 000 долл. США на создание музеев для азиатского и африканского искусства 6 июня. В июне 1980 года Смитсоновцы удалили проект «Южный квадрат» из своего финансового плана. Проект возобновился в 1981 году, а 23 декабря Конгресс утвердил 960 000 долларов США для нового комплекса. Это был первый случай, когда федеральные фонды внесли свой вклад в проект как неограниченный.

В 1982 году Артур М. Саклер пожертвовал около 1000 произведений искусства и предметов в Смитсоновское учреждение. Коллекция оценивалась в 50 миллионов долларов. Наряду с пожертвованием объекта, Саклер также предоставил 4 миллиона долларов на строительство объекта для размещения объектов, создав таким образом галерею Артура М. Саклера. Строительство четырехугольника началось 22 июня 1982 года. Для продолжения проекта в октябре было выделено дополнительно 36,5 млн. Долл. США. 21 июня 1983 года состоялся новаторский процесс с участием главного судьи Уоррена Э. Бургера, затем вице-президента Джорджа Буша и секретаря Смитсоновского университета С. Диллона Рипли. 21 февраля 1984 года Мило К. Бич был объявлен научным руководителем галереи Саклера.

Галерея открылась 28 сентября 1987 года. Артур Саклер умер за четыре месяца до открытия. В честь открытия комплекса четырехугольников Вашингтон, мэр Вашингтона Мэрион Барри объявил день «День Смитсоновского института». Начиная с октября, Мило К. Бич исполнял обязанности исполняющего обязанности директора как Саклер, так и Фриера. В ноябре 1988 года он стал директором обоих.

В марте 2002 года ученый в исламском искусстве Джулиан Раби был назначен директором объединенных галерей. В 2006 году Дж. Кит Уилсон стал помощником режиссера и куратора китайского искусства.

В январе 2012 года Саклер отпраздновал 30-летие своего основания с подарком в размере 5 миллионов долларов от вдовы Саклера.

Архитектура:
Галерея расположена в комплексе Quadrangle за замком Смитсоновского института. Он разделяет этот комплекс с Национальным музеем африканского искусства и Центром Рипли. Комплекс, который находится на 96% под землей и занимает площадь в 115 000 квадратных футов, был спроектирован Жаном Полом Карлхианом с целью подключения различных подземных зданий. В дизайне использовались геометрические формы, под влиянием Смитсоновского замка, здания искусств и промышленности и более свободной галереи искусств, а также розового и серого гранита, представляющего цвет этих зданий. Галерея Саклера находится рядом с галереей искусств Freer. Он украшен рисунками, вдохновленными исламским искусством. В викторианском саду Энид А. Хаупт был построен 4 130-метровый гранитный павильон, который служил входом в здание. Фонтан, похожий на бриллиант, расположен на третьем и нижнем этаже, который можно увидеть с двух верхних уровней. Строительство туннеля между Фриром и Саклером было начато в начале 1987 года и было завершено в 1989 году. Секции галереи открыты для публичного покрытия 40 905 квадратных футов.

Коллекции:
Помимо оригинального пожертвования объектов Саклера, Галерея также содержит другие коллекции. Общие запасы в Галерее включают китайскую, индийскую, корейскую и японскую картины, фотографию, современную керамику из Китая, японские принты 19-го и 20-го века, современную японскую керамику и другие смежные азиатские искусства.

Американское искусство
Чарльз Ланг Фрир, бизнесмен из Детройта, начал собирать произведения живых американских художников в 1880-х годах. В 1890 году он встретил Джеймса МакНилла Уистлера, чей стиль повлиял на японские принты и китайскую керамику. Следуя совету художника, Фрир начал приобретать азиатское искусство, собрав прекрасное множество как американских, так и азиатских произведений, которые в конечном итоге сформировали бы Freer Gallery of Art. В американской коллекции представлен беспрецедентный выбор работ Уистлера, в том числе знаменитая комната Павлин. Фрир также собрал значительные запасы Дуайта Триона, Томаса Девинга, Эббота Тайера и таких художников позолоченного века, как Уинслоу Гомер, Джон Сингер Сарджент, Уиллард Меткалф и Чайлд Хассам.

Древнеегипетское искусство
Стоящая фигура Гора, богатого соколиным египетским богом неба, и его расписанная деревянная святыня являются одними из основных моментов наших древних египетских работ. Чарльз Ланг Фрир совершил три поездки в Египет в период между 1906 и 1910 годами, инициировав сбор, в который теперь входит более тысячи объектов, датируемых еще в 2500 году до нашей эры. Образ Гора и его святыни происходят от династии Птолемеев (около 305-30 г. до н. Э.), Как и пара каменных соколов, вероятно, из храма недалеко от Александрии. В музеях также хранится всемирно известная коллекция стеклянных сосудов, выпущенных во время династии 18 (около 1539-1295 гг. До н. Э.) И группа амулетов с изображением богов, богинь и священных животных.

Древний Ближний Восток
Древний Ближний Восток, регион, простирающийся от восточных берегов Средиземного моря до современного Афганистана, был домом для нескольких древнейших цивилизаций мира. Выгодные с обилием природных ресурсов люди этого региона развивали металлообработку и производство керамики до уровня сложности, неизвестного в то время в других местах. Сегодня в немногих музеях азиатского искусства похвастаются коллекции ближневосточного искусства, столь же богатые, как у Фриера и Саклера. Более 1100 объектов простираются от 5000 г. до н.э. до появления ислама в 651 году. Среди них — древняя иранская керамика, один из лучших холдингов ахеменидских и сасанидских серебряных сосудов на западе и более двухсот тюленей.

Искусство исламского мира
Фразы «искусство исламского мира» и «исламское искусство» относятся к различным художественным традициям, которые процветали в обширном географическом регионе — от южной Испании и Северной Африки до островов Юго-Восточной Азии с момента появления ислама в конце седьмого века. В то время как разные города и регионы развивали свой собственный светский и религиозный визуальный язык, они также разделяют определенные формальные и эстетические проблемы. Фриер и Саклер вместе занимают одну из лучших коллекций искусства исламского мира, с особыми сильными сторонами иллюстрированных манускриптов и керамики среди более чем 2200 объектов.

Искусство библейских рукописей
Во время своего первого визита в Египет в 1906 году Чарльзу Лангу Фриру была предложена небольшая группа библейских манускриптов. Несмотря на незнание своего значения, он сделал покупку. Инстинкты Фрира были хороши: он купил одну из древнейших греческих пергаментных рукописей Евангелия в мире. В последующие годы Фрир получил дополнительные рукописи из Египта. Тексты написаны на греческом и коптском языках, египетском языке, используемом после третьего века, на пергаменте или папирусе. Они находятся в форме codex, со сложенными листами, образующими листья, как современная книга. Вместе эти работы составляют одну из самых важных коллекций библейских рукописей за пределами Европы. Коллекции также включают небольшой, но выборный выбор средневековых армянских евангелий.

Китайское искусство
С более чем тринадцатью тысячами объектов, относящихся к эпохе неолита (около 7000-ок. 2000 г. до н.э.) до настоящего времени, Фрир и Саклер похваляются одной из лучших музейных коллекций китайского искусства. В дополнение к содержанию многочисленных мастеров, коллекции сильно отражают все основные династические периоды и материалы художественного производства. Необычные концентрации специальных категорий включают в себя артефакты, приобретенные с коллекцией Сингера, имперской и торговой керамикой, лаком, традиционными картинами, портретами и каллиграфией. И наши замечательные древние нефри и бронзы являются одними из величайших сокровищ китайского искусства за пределами Китая.

Современное искусство Саклера
Современная программа азиатского искусства в Freer | Sackler поощряет новые и провокационные способы мышления об азиатском искусстве и культуре сегодня.

Являясь традиционными азиатскими эстетическими и культурными традициями или новыми концепциями и практикой в ​​средствах массовой информации, многие азиатские художники играют решающую роль в переопределении нашего понимания Азии и развития мирового современного искусства. С 1990-х годов, новаторские выставки и программы современного и современного азиатского искусства в Саклере были представлены в различных СМИ такими художниками, как Исаму Ногучи, Сюй Бинг, Рагубир Сингх, Хироши Сугимото, Фиона Тан, Яой Кусама, До-Хо Suh, YZ Ками, Джананн Аль-Ани, Аниш Капур и Ай Вэйвэй, среди многих других.

Японское искусство
Из его первой покупки в азиатском искусстве — окрашенный японский фанат Чарльз Ланг Фрир был вдохновлен красотой японских картин и керамики и буддийских картин, металлоконструкций и скульптуры. В его подарок народу было включено более двух тысяч японских произведений. С этого основания коллекция Freer Gallery выросла в размерах и масштабах, включая каллиграфию, лак, гравюры и печатные книги. Японское искусство в галерее Саклер сосредоточилось на графике, керамике, лаках и фотографиях, в том числе на современных и современных работах. В общей сложности японские коллекции искусств Freer и Sackler насчитывают более двенадцати тысяч предметов, охватывающих четыре тысячелетия.

Корейское искусство
Простые формы, запасное украшение и монохромные глазури часового периода Чосон (1392-1910) впервые привлекли Чарльза Ланга Фрира к корейской керамике. Он расширил свою коллекцию, включив в нее династию Корё (918-1392 гг.), Которая когда-то украшала дворцы, буддийские храмы и частные резиденции аристократии. Те же аристократические покровители заказали изысканные картины буддизма, такие как три редких примера, которые сейчас хранят в музее.

В течение последних двадцати лет своей жизни Фрир приобрел около 500 предметов искусства в Корее, в том числе около 130 произведений «Горье» и «80 керамических изделий Чосон». Когда Freer Gallery of Art открыла свои двери в 1923 году, сборник Freer’s корейского искусства считался непревзойденным по качеству и историческому масштабу.

Южноазиатское и гималайское искусство
Искусство Южной Азии и Гималаев тесно переплетается с религиозными традициями субконтинента. Этот регион, в который входят Индия, Пакистан, Бангладеш, Шри-Ланка, Непал, Бутан и Тибет, является родиной трех основных религий: индуизма, джайнизма и буддизма. Исламские королевства, созданные в Южной Азии в двенадцатом веке, принесли на субконтинент новые визуальные традиции. С более чем 1200 объектами коллекции музеев Южной Азии и Гималаев освещают эти богатые разнообразные священные традиции, а также светское искусство могальских и раджпутских дворов.

Искусство Юго-Восточной Азии
За время своей жизни Чарльз Ланг Фрир приобрел лишь несколько объектов из Юго-Восточной Азии. Сегодня коллекции произведений искусства Freer | Sackler’s Southeast Asian составляют около девятисот объектов, в основном благодаря вкладам Энн и Гилберта Х. Кинни, Артура М. Саклера и других доноров. Вместе эти объекты представляют собой богатую материальную культуру региона буддийской и индуистской скульптуры из камня и бронзы, а также ритуальные и светские предметы в бронзе и терракоте. Hauge Collection of Ceramics из континентальной Юго-Восточной Азии отражает яркие местные традиции керамики и торговые сети от предыстории до настоящего времени, а коллекция Freer Study насчитывает более трех тысяч пастухов.

Сохранение:
Департамент по сохранению и научным исследованиям как для Галереи Фриера, так и для Саклера был создан как первый Смитсоновский объект, посвященный использованию научных методов для изучения произведений искусства, и остается одним из немногих объектов в Соединенных Штатах, который специализируется на сохранение азиатских картин.

Уход за коллекциями начался еще до того, как появились музеи, как основатель Freer Gallery of Art Чарльз Ланг Фрир, нанял японских реставраторов картин, чтобы позаботиться о его работах и ​​подготовить их к их возможному дому в составе Смитсоновского института. В 1932 году Freer Gallery of Art наняла японского реставратора и основала Восточноазиатскую школу консервации картин. Техническая лаборатория и первое использование научных методов для изучения искусства в Смитсоновском институте началось в 1951 году, когда химик Рутерфорд Дж. Геттенс перешел из Музея Фогга в Гарвардский университет в Фрир. В 1990 году Восточноазиатская книжная консерватория и Техническая лаборатория объединились в Департамент консервации и научных исследований.

Среди проектов по сохранению, которые проводила Галерея Саклера, был проект 2009 года, в котором консерваторы использовали лазерную абляцию индуктивно связанной плазменной масс-спектрометрии в Национальной лаборатории Лоуренса Беркли для изучения «отпечатков пальцев» древних китайских золотых предметов из Галереи.

Связи с общественностью:
Саклер организовал множество торжеств и текущих событий, вращающихся вокруг азиатского искусства и культуры. В 1989 году в Галерее состоялась первая серия мероприятий — двухмесячное празднование персидского искусства и культуры, спонсируемое в сотрудничестве с Фондом иранских исследований. Проводился музыкант Дариуш Долат-шахи, проводились семинары, лекции и другие выступления. События часто совпадают с темой выставок. В 2011 году Азар Нафиси и Дик Дэвис обсудили роль женщин в «Шахнаме» в связи с выставкой на 1000-летней персидской поэме.

инициативы:
Вместе, вместе с Freer и столичным центром дальневосточных исследований Киото, Саклер создал премию Шимады. Двухгодичный приз в размере 10 000 долларов присуждается ученым восточноазиатского искусства. В 2011 году Саклер и Фрир получили крупный подарок от донора Джахангира Амузегара. Дар создал два пожертвования, один для ежегодного празднования персидского праздника Новруз, а другой — для создания коллекции и празднования современного иранского искусства. Это был самый большой персидский сфокусированный подарок для Саклера и Фрира и одно из крупнейших азиатских пожертвований искусства, когда-либо дававшихся Смитсоновскому.