Архитектура Англии

Архитектура Англии — это архитектура современной Англии и в историческом Королевстве Англии. Он часто включает здания, созданные под английским влиянием или английские архитекторы в других частях мира, особенно в английских и более поздних британских колониях и империи, которые превратились в Содружество Наций.

Помимо англосаксонской архитектуры, основные формы нерусской архитектуры, используемые в Англии до 1900 года, возникли в других странах Западной Европы, главным образом во Франции и Италии, в то время как модернистская архитектура 20-го века была обусловлена ​​как европейскими, так и американскими влияниями. Каждый из этих иностранных режимов стал ассимилироваться в английской архитектурной культуре и породил местные вариации и инновации, создавая отличительные национальные формы. Среди наиболее характерных стилей, происходящих в Англии, — перпендикулярная готика позднего средневековья, высокая викторианская готика и стиль «Queen Anne».

Доисторическая архитектура
Самые ранние известные примеры архитектуры в Англии — мегалитические гробницы неолита, например, в Уэйланд-Смити и Западном Кеннетском длинном кургане. Эти cromlechi распространены во многих странах Атлантики: нынешняя Испания; Бретань; Великобритания; и Ирландии. Радиоуглеродное свидание показало им, как говорит историк Джон Дэвис, «первые существенные, постоянные конструкции человека и что самые ранние из них почти на 1500 лет старше первой из пирамид Египта». Неолитические хребты Эйвбери и Стоунхенджа являются двумя крупнейшими и известными мегалитическими памятниками в мире. Структура представляет собой ежегодный календарь, но причина массового размера неизвестна с какой-либо определенностью, предложения включают в себя сельское хозяйство, церемониальное использование и интерпретацию космоса. С другими соседними объектами, включая Силбери-Хилл, Бекхэмптон-авеню и Вест-Кеннет-авеню, они образуют объект Всемирного наследия ЮНЕСКО под названием Стоунхендж, Эйвбери и связанные с ним объекты.

Многочисленные примеры архитектуры бронзового века и железного века можно увидеть в Англии. Мегалитические памятники захоронения, либо отдельные курганы (также известные, и отмеченные на современных картах Британского обряда, как Тумули), или иногда цисты, покрытые пирамидами, являются одной формой. Другой — защитные земляные работы, известные как крепости-крепости, такие как Замок Девы и Замок Кэдбери. Археологические данные свидетельствуют о том, что внутренняя архитектура британского железного века имела тенденцию к круглым жилищам, известным как круглые дома.

Римская архитектура
Римский период привел к строительству первых крупномасштабных зданий в Британии, но очень мало выживает над землей, кроме укреплений. К ним относятся разделы стены Адриана, городские стены Честера и прибрежные форты, такие как в Портчестере, Певенси и замке Бург, которые сохранились благодаря включению в более поздние замки. Другие структуры, все еще стоящие, включают маяк в Доверском замке, который теперь является частью церкви. В большинстве случаев только фундаменты, полы и основания стен свидетельствуют о структуре бывших зданий. Некоторые из них были в большом масштабе, такие как дворец в Фишборне и баня в Бате. Более значительные здания римского периода тесно связаны с стилем римских структур в других местах, хотя традиционные методы строительства железного века оставались в основном для более скромных жилищ, особенно в сельских районах.

Средневековая архитектура

Англосаксонская архитектура
Архитектура англосаксонского периода существует только в форме церквей, единственных структур, обычно построенных на камне, кроме укреплений. Самые ранние примеры относятся к 7 веку, особенно в Брэдвелле-на-Си и Эскоме, но большинство из 10-го и 11-го веков. Из-за систематического уничтожения и замены норвежских соборов и монастырей никакие крупные англосаксонские церкви не выживают; самый большой сохранившийся пример — в Бриксворт.

Основным материалом является кладка из каменной кладки, иногда сопровождаемая деталями в повторно используемом римском кирпиче. Англосаксонские церкви обычно высокие и узкие и состоят из нефа и более узкой алтареи; они часто сопровождаются западной башней. Некоторые особенности porticus (выступающие камеры) на запад или на север и юг, создавая крестообразный план. Характерными особенностями являются quoins в «длинной и короткой работе» (чередующиеся вертикальные и горизонтальные блоки) и маленькие окна с закругленными или треугольными вершинами, глубоко расплывчатыми или группами из двух или трех разделенных по приседе колонн. Наиболее распространенной формой внешнего украшения являются полоски lesene (тонкие вертикальные или горизонтальные полосы выступающего камня), которые обычно сочетаются с слепой аркадой. Известные примеры этого существуют в Эрлс-Бартоне, Брэдфорде-на-Эйвоне и Бартоне-на-Хамбер.

Норманская архитектура
В 11-ом столетии норманны были одними из ведущих европейских экспонентов романской архитектуры, стиль, который начал влиять на построение английской церкви до 1066 года, но стал преобладающим режимом в Англии с огромной волной строительства, последовавшей за Нормандским завоеванием. Норманны уничтожили большую часть церквей Англии и построили романские замены, процесс, который охватывал все соборы Англии. Большинство из них были частично или полностью восстановлены в готическом стиле, и хотя многие по-прежнему сохраняют значительные романские порции, только собор Дарем остается преимущественно романским сооружением (наряду с церквями Св. Альбана и Саутвелла, аббатскими церквями в средневековье). Даже Дарем демонстрирует значительные переходные черты, ведущие к появлению готики. Романские церкви характеризуются закругленными арками, аркадами, поддерживаемыми массивными цилиндрическими причалами, паховыми сводами и скульптурой с низким рельефом. Отличительно Норманские особенности включают декоративные шевронные узоры.

После вторжения Уильям I и его лорды построили множество деревянных моте-и-бейли-замков, чтобы навязать свой контроль над коренным населением. Многие впоследствии были перестроены в камне, начиная с Лондона.

Есть также очень небольшое количество домов в Норманне, которые все еще стоят, например, Дом евреев, Линкольн; усадебные дома в Салтфорде и Бутби Паньялле; и укрепленные усадьбы, такие как замок Оахам.

Народная архитектура
Немногие выживают из народной архитектуры средневекового периода из-за использования скоропортящихся материалов. Большинство внутренних зданий были построены на деревянных каркасах, как правило, с плетением и мазью. Крыши обычно покрывали соломой; также использовались деревянные черепицы, а с 12-го века плитка и сланцы использовались в некоторых районах. Кроме того, в XII веке была внедрена рамка крейса, увеличившая размеры деревянных корпусных зданий. Как правило, дома этого периода были построены вокруг большого зала, открытого от пола до крыши. Один отсек на каждом конце был разделен на два этажа и использовался для служебных помещений и частных комнат для владельца. Здания, сохранившиеся с этого периода, включали построенные в усадьбе усадьбы, из которых Ightham Mote является заметным поздним средневековым примером, а также домами усадеб Вилдена, такими как Дом Альфистон-духовенство.

Переход Тюдора
Тюдоровский период представляет собой переходную фазу, в которой органическая непрерывность и технические новшества средневековой эпохи уступили место векам, в которых в архитектуре доминировала последовательность попыток возродить прежние стили.

Перпендикулярный готический стиль достиг своей кульминации в царствование Генриха VII и ранних лет Генриха VIII, со строительством Часовни Колледжа Короля, Кембриджа и Часовни Генри VII в Вестминстерском аббатстве. Тем не менее, Реформация привела к эффективной остановке церковного строительства в Англии, которая продолжалась в большинстве районов страны до XIX века.

К моменту вступления в замок замка Генриха VII в Англии подошел к концу, и под Тудорами широко распространились демонстративные неукрепленные загородные дома и дворцы, построенные либо из камня, либо из кирпича, которые в этот период впервые стали обычным строительным материалом в Англии , Характерными особенностями раннего тюдоровского стиля были внушительные ворота (остатки замка), сплющенные остроконечные арки в перпендикулярной готической манере, квадратные окна, декоративные профили и большие декоративные дымоходы. Выдающиеся сохранившиеся примеры ранней архитектуры Тюдоровского дворца включают дворец Хэмптон-Корт и башню Лейк-Марни.

В течение XVI века классические черты, полученные из ренессансной архитектуры Италии, оказывали все возрастающее влияние, первоначально на поверхностное оформление, но со временем формируя весь дизайн зданий, в то время как использование средневековых объектов уменьшалось. Это развитие породило роскошные каменные жилища или дома вундеркиндов, такие как Хардвик-холл и Дом Монтакуте.

Стиль возрождения

Архитектура Стюарта
В течение 17-го века продолжающееся продвижение классических форм перешагнуло эклектику архитектуры английского ренессанса, которая уступила место более однородному стилю, полученному из континентальных моделей, главным образом из Италии. Это привело к отступлению от структурной утонченности готической архитектуры до форм, полученных из более примитивных методов построения классической древности. Стиль был типичен квадратными или круглыми окнами и дверями, плоскими потолками, колоннадами, пилястрами, фронтонами и куполами. Классическая архитектура в Англии имела тенденцию быть относительно простой и простой по сравнению с современной барочной архитектурой континента, на которую в первую очередь влиял палладийский стиль Италии. Это было впервые введено в Англии Иниго Джонсом и было типично его Королевским Домом в Гринвиче.

Великий пожар Лондона в 1666 году заставил перестроить большую часть города, что было единственной частью страны, чтобы увидеть значительное количество церковного строительства между Реформацией и XIX веком. Сэр Кристофер Рен использовался для замены многих разрушенных церквей, но его генеральный план по восстановлению Лондона в целом был отвергнут. Церкви Рена иллюстрируют отличительный английский подход к церковному строительству в классической манере, которая в значительной степени отвергла купола, типичные для континентального барокко, и использовала широкий спектр различных форм шпиля, экспериментальные усилия, чтобы найти замену готического шпиля в классическом Режим. Тем не менее, купол был очень заметным в самом великом сооружении Рена, соборе Святого Павла, единственном английском соборе в любой перестановке классической традиции.

В более позднем 17 веке архитектура барокко, версия классицизма, характеризующаяся тяжелым массированием и показным дизайном, стала широко распространенной в Англии. Гранд-барочные загородные дома начали появляться в Англии в 1690-х годах, примером чему являются Дом Чатсворта и Замок Говард. Наиболее значительными английскими архитекторами барокко после Рена были сэр Джон Ванбрух и Николас Хоксмур, которые адаптировали стиль барокко, чтобы соответствовать английским вкусам в таких домах, как дворец Бленхейм, Ситон Делавал Холл и Истон Нестон.

Грузинская архитектура
XVIII век увидел отход от разработки барокко и возвращение к более строгим подходам к классицизму. Эта смена первоначально привела к возвращению к итальянскому палладианизму, который характеризовал самые ранние проявления классической архитектуры в Англии. Позже неоклассическая архитектура все более идеализировала древнегреческие формы, которые считались классицизмом в своей первоначальной «чистоте», в отличие от римских форм, которые теперь считаются вырожденными. Загородные дома, представляющие этот стиль, включают аббатство Уобурн и Зал Кедлстон. В этот период также наблюдалось появление все более планомерного подхода к расширению городов, а систематическое одновременное строительство целых улиц или площадей или даже целых районов привело к появлению новых форм внутреннего строительства, террасы и полумесяца, примером чему является в Бате, Блумсбери и Мейфэре в Лондоне. Среди известных архитекторов, практикующих в эту эпоху, были Роберт Адам, сэр Уильям Чемберс, Джон Вуд и Джеймс Уайат.

Викторианская архитектура
19-й век видел фрагментацию английской архитектуры, поскольку классические формы продолжались повсеместно, но были вызваны серией отчетливо английских возрождений других стилей, главным образом относящихся к готическим, ренессансным и народным традициям, но включающим и другие элементы. Этот продолжающийся историзм был противопоставлен возобновлением технических новшеств, которые в значительной степени отступили от эпохи Возрождения, но в настоящее время подпитываются новыми материалами и техникой, полученными в результате промышленной революции, в частности использованием железных и стальных рамок, а также спросом на новые типы зданий. Быстрый рост и урбанизация населения привели к огромному количеству нового внутреннего и коммерческого строительства, в то время как те же процессы в сочетании с религиозным возрождением привели к возобновлению широкомасштабного церковного строительства. Механизированное производство, железные дороги и коммунальные услуги требовали новых форм строительства, в то время как новые промышленные города вкладывали значительные средства в большие гражданские здания, а также огромная экспансия и диверсификация образовательной, культурной и досуговой деятельности также создавали новые требования к архитектуре.

Готическое возрождение было развитием, появившимся в Англии, и влияние которого, за исключением церковного строительства, было в основном ограничено англоязычным миром. Это началось в небольшом масштабе в 18-ом столетии под стимулом романтизма, тенденция, начатая Горацием Уолполем в доме Strawberry Hill. Однако широко распространенное готическое строительство началось только в XIX веке, во главе с обновлением церковного здания, но распространилось на светское строительство. Архитектура раннего готического возрождения была причудливой и бессистемной, но в викторианскую эпоху возрождение развивало абстрактную строгость и стало движением, обусловленным культурными, религиозными и социальными проблемами, которые простирались далеко за пределы архитектуры, видя готический стиль и средневековый образ жизни как путь к духовному возрождению общества. Первым великим идеологом этого движения был Август Уэлби Нортмор Пугин, который вместе с Чарльзом Барри разработал новые Дома Парламента — величайшую работу викторианской готической архитектуры.

Перпендикулярный стиль здания парламента отражает преобладание более поздних форм английской готики в ранний викторианский период, но это позже уступило предпочтение простой ранней английской или французской готике и, прежде всего, стилю, построенному на архитектуре средневековой Италии и Низкие страны. Эта высокая викторианская готика была основана главным образом на трудах Джона Раскина, основанных на его наблюдениях за зданиями Венеции, в то время как ее архетипическим практиком был архитектор церкви Уильям Баттерфилд. Он характеризовался тяжелым массированием, редким использованием узорной или скульптурной отделки и акцентом на полихромное паттернирование, созданное с использованием различных цветов кирпича и камня. Готическое возрождение также привело к широкомасштабным усилиям по восстановлению ухудшающихся средневековых церквей, практика, которая часто выходила за рамки реставрации и предусматривала масштабную реконструкцию. Наиболее активным показателем этой деятельности был также самый плодовитый дизайнер новых готических зданий, Джордж Гилберт Скотт, чья работа показана на станции Сент-Панкрас. Другие ведущие викторианские готические архитекторы включали GE Street, JF Pearson и GF Bodley.

В викторианский период также возродился интерес к традициям английских народных традиций, основное внимание уделялось внутренней архитектуре и использованию таких функций, как опалубка и облицовка плитки, ведущим практиком которой был Ричард Норман Шоу. Это развитие также было обусловлено гораздо более широкими идеологическими соображениями, сильно зависящими от Уильяма Морриса и Движения за искусство и ремесло. В то время как его этос разделял многое с готическим возрождением, его озабоченности были менее религиозными и были связаны с романтическим социализмом и отвращением к индустриализации и городской жизни. В более позднем 19 веке народные элементы смешивались с формами, взятыми из архитектуры эпохи Возрождения Англии и Нижних стран, чтобы произвести синтез, получивший название Queen Anne Style, который на самом деле очень мало напоминал архитектуру этого царствования. Хотя некоторые архитекторы этого периода были идеологически привержены определенной манере, тенденция, олицетворяемая Пугиным, другие были счастливы перемещаться между стилями. Примером такого подхода был Альфред Уотерхаус, работы которого включали здания в стиле романского, готического и ренессансного и эклектичные слияния между ними.

Новая технология конструкции каркаса из железа и стали оказала влияние на многие формы строительства, хотя его использование часто маскировалось традиционными формами. Он был очень заметен в двух из новых форм строительства, которые характеризовали викторианскую архитектуру, навесы железнодорожных вокзалов и теплицы. Самым большим показателем последнего был Джозеф Пакстон, архитектор Хрустального дворца.

В 18 веке несколько английских архитекторов эмигрировали в колонии, но по мере того как Британская империя прочно утвердилась в XIX веке, многие архитекторы в начале своей карьеры приняли решение эмигрировать, несколько выбрали Соединенные Штаты, но большинство отправилось в Канаду , Австралии или Новой Зеландии, поскольку появились возможности для удовлетворения растущего спроса на здания в этих странах. Обычно они устраивали стиль архитектуры, когда они покидали Англию, хотя к последней половине века совершенствование транспорта и коммуникаций означало, что даже довольно отдаленные части Империи имели доступ ко многим публикациям, таким как журнал Builder. Это позволило колониальным архитекторам оставаться в курсе нынешней моды. Таким образом, влияние английской архитектуры распространилось по всему миру. Несколько выдающихся архитекторов 19-го века выпускали проекты, выполненные архитекторами в разных колониях. Например, сэр Джордж Гилберт Скотт разработал Бомбейский университет и Уильям Баттерфилд, спроектированный в соборе Святого Петра в Аделаиде.

Исторические стили в XX веке
Последним великим экспонентом позднего викторианского эклектицизма эпохи Возрождения был Эдвин Лютиенс, и его переход в классический режим после 1900 года символизировал более широкое отступление от стилистического фермента 19-го века до простого и однородного классицизма, основанного на грузинских образцах, а затем многие архитекторы начала 20-го века, в частности Герберт Бейкер и Реджинальд Бломфилд. Эта неогрузинская манера, которая в последние десятилетия не была очень благоприятна архитекторами или архитекторами, оставалась популярной среди клиентов и консервативных комментаторов, в частности, Чарльза, принца Уэльского. Внутренняя архитектура в течение 20-го века и далее продолжала сильно зависеть от гомогенизированной версии викторианских народных стилей возрождения. Некоторые архитекторы отреагировали на модернизм и экономические обстоятельства, создав урезанные версии традиционных стилей; работа Джайлса Гилберта Скотта иллюстрирует это хорошо.

Современная архитектура

Международный стиль
Международный стиль (также известный как модернизм) возник как реакция против мира до Первой мировой войны, в том числе исторических архитектурных стилей. Стилистически это было функционально, опираясь на объекты, предназначенные для определенной цели, такие как Oceanliners. Он возник как идея из континентальной Европы, но представлял интерес для некоторых английских архитекторов. Однако это прибытие эмигрантских архитекторов, таких как Мендельсон и Любеткин, которые оцифровали положение современной архитектуры в Англии.

Взрыв английских городов вызвал нехватку жилья в послевоенные годы. Чтобы встретиться с этим, было построено много тысяч (возможно, сотен тысяч) домов совета в манере-народном стиле, давая людям рабочего класса свой первый опыт частных садов и внутренней санитарии. Спрос был частично насыщен за счет предварительной сборки зданий на заводах, что привело к созданию «Pre-fab».

Бруталистская архитектура
Реконструкция, последовавшая за Второй мировой войной, оказала большое влияние на английскую архитектуру. Аскетизм, последовавший за Второй мировой войной, означал, что стоимость диктовала многие дизайнерские решения, однако возникли значительные архитектурные движения. Одним из таких движений было развитие Брутализма. Его внешний вид был создан, хотя желание выразить, как здания были построены, например, с помощью открытого бетона. Значительными зданиями «нового бруталиста» были здание «Экономист», галерея Хейуорд, Центр искусств Барбикана и Королевский национальный театр.

Высокотехнологичная архитектура
Высокотехнологичная архитектура возникла как попытка оживить язык модернизма, она черпала вдохновение в технологии для создания нового архитектурного выражения. Теоретическая работа Archigram значительно вдохновила движение High-tec. Высокотехнологичная архитектура в основном связана с не-бытовыми зданиями, возможно, благодаря технологическим образам. Двумя наиболее известными сторонниками были Ричард Роджерс и Норман Фостер. Самое знаменитое английское здание Роджерса — это здание Ллойда, расположенное неподалеку — самое знаменитое 30-е здание Фостера, известное под названием «Озеро Герхард». Их соответствующее влияние продолжается и в нынешнем веке.

Постмодернистская архитектура
Постмодернистская архитектура также стала попыткой обогатить современную архитектуру. Это было особенно модно в 1980-х годах, когда модернизм упал с пользы, будучи связан с государством всеобщего благосостояния. Многие торговые центры и офисные комплексы, например, Бродгейт использовали этот стиль. Известными практиками были Джеймс Стирлинг и Терри Фаррелл, хотя Фаррелл вернулся к модернизму в 1990-х годах. Важным примером постмодернизма является крыло Сейнсбери из Национальной галереи Роберта Вентури.

Современная архитектура
Значительные недавние здания, в самых разных стилях, включают: Will Alsop: Библиотека Пекхэм, станция метро North Greenwich; Дэвид Чипперфилд: Музей рек и гребли, Хепворт Уэйкфилд; Будущие системы: Лордский медиа-центр, Selfridges Building, Бирмингем; Заха Хадид, Лондонский центр водных видов спорта; Ян Симпсон: Башня Бефама, Манчестер, Башня Бефама, Бирмингем.