Прикладная эстетика

Прикладная эстетика – это применение философии философии эстетики к культурным конструкциям.

Архитектура и дизайн интерьера
Хотя структурная целостность, стоимость, характер строительных материалов и функциональная полезность здания в значительной степени влияют на процесс проектирования, архитекторы могут по-прежнему применять эстетические соображения для зданий и связанных с ними архитектурных сооружений. Общие принципы эстетического дизайна включают орнаментацию, разграничение границ, текстуру, поток, торжественность, симметрию, цвет, гранулярность, взаимодействие солнечного света и теней, трансцендентность и гармонию.

Дизайнеры интерьеров, менее ограниченные структурными проблемами, имеют более широкое применение, чтобы привлекать эстетику. Они могут использовать цвет, цветовую гармонию, обои, украшения, предметы интерьера, ткани, текстуры, освещение, различные процедуры для пола, а также придерживаться эстетических концепций, таких как фэн-шуй.

Цифровое искусство
Новая форма искусства, борющаяся за принятие, – это цифровое искусство, побочный продукт компьютерного программирования, который поднимает новые вопросы о том, что действительно составляет искусство. Хотя параллельное использование многих эстетических средств в традиционных средствах массовой информации, цифровое искусство может дополнительно использовать эстетические качества взаимосвязанных тактильных отношений; интерактивность; автономная генерация; сложность и взаимозависимость отношений; неизвестность; и игривость.

Художники, работающие в этом искусстве, часто вынуждены оправдывать свое использование компьютера, а не традиционной среды, что приводит к тому, что, как и дебаты о «колоколах Брилло-Уорхола» Уорхола, речь идет о том, что составляет искусство.

Критики цифрового искусства много. Например, графические программы позволяют добиться идеального затенения без особых усилий. В других типах программ есть смысл, что из-за множества инструментов, фильтров, искажений и т. Д. Художник имеет в своем распоряжении настоящую фабрику изображений. Различные критические замечания в конечном итоге сводятся к вопросу о том, «какие усилия художник вкладывает в свою работу?»

Сообщество 3d-искусства часто ссылается на то, что, в то время как программы, которые они используют для рендеринга и затенения объектов, их усилия более схожи с скульптором или архитектором, представляя эстетически организованную, освещенную и текстурированную сцену. Пользователи других программ, таких как Photoshop или Gimp, отмечают, что, хотя у них может быть множество инструментов, само искусство должно быть гораздо более подробным и образным, чтобы выделяться. В обоих случаях существует проблема преодоления барьеров ограниченной технологии и отсутствия прямого контакта со своей средой.

Образование и социальные науки
Педагоги также заинтересованы в том, как эстетические конструкции влияют на то, как студенты учатся и учатся. Некоторые исторические фигуры, такие как Джон Дьюи, подошли к образованию через эстетику. Совсем недавно Эллиот Эйснер и Ян Джагодзински возобновили дебаты. Другие исследователи с постмодернистскими или постструктурными влияниями сделали то же самое, к ним относятся Клео Х. Черрихольмес и Мишель Фуко. Эстетика в образовании связана с прагматизмом, а также с другими областями разработки и реализации учебных программ.

См. «Понимание учебной программы», главу 11 «Понимание учебной программы как эстетического текста» Уильяма Ф. Пинара, Уильяма М. Рейнольдса, Патрика Слэттера и Питера Таубмана (1995) для получения дополнительной информации.

Модный дизайн
Модные дизайнеры используют различные методы, позволяющие людям выражать правду об их бессознательном разуме с помощью одежды. Для создания носимых дизайнеров личности используйте ткань, вырезку, цвет, масштаб, ссылки на прошлое, текстуру, цветовую гармонию, печаль, прозрачность, знаки отличия, аксессуары, бисероплетение и вышивку. Он также используется, чтобы найти средний размер вещей, чтобы сделать продукт подходящим для большого числа клиентов.

Кино, телевидение и видео
Фильм объединяет множество разнообразных дисциплин, каждый из которых может иметь свои собственные правила эстетики. Эстетика кинематографии тесно связана с фотосъемкой, но движение предмета (ов) или камеры, а также интенсивности, цвета и размещение освещения очень важны. Звукозапись, редактирование и микширование – это другие, очень важные области фильма, часто тесно связанные с музыкальной партией. Как в Театре, так и в художественном направлении, в дизайне комплектов и мест для стрельбы, а также в дизайне костюма и макияже. Все эти дисциплины тесно взаимосвязаны и должны быть объединены эстетическими особенностями директора.

Монтирование или редактирование – это, пожалуй, единственная дисциплина, уникальная для кино, видео и телевидения. Время, ритм и прогрессия снимков составляют окончательный состав фильма. Эта процедура является одним из наиболее важных элементов постпроизводства и включает в себя редактирование и микширование звука, а также разработку и выполнение цифровых спецэффектов.

В случае видеоинсталляции метод представления становится критическим. Работу можно скринировать на простом мониторе, проецируемом на стене или другой поверхности или встраивать в большую скульптурную установку. Видеоинсталляция также может включать звук, с аналогичными соображениями, которые должны быть сделаны на основе дизайна и размещения громкоговорителей, громкости и тональности.

гастрономия
Хотя еда является основным и часто опытным товаром, тщательное внимание к эстетическим возможностям продуктов питания может превратить еду в гастрономию. Повара вдохновляют наше эстетическое наслаждение через визуальный смысл, используя цвет и расположение; они вдохновляют наши чувства вкуса и запаха, используя специи, разнообразие / контраст, ожидание, соблазнение и украшения / гарниры. Что касается питьевой воды, существуют формальные критерии эстетической ценности, включая запах, цвет, общее количество растворенных твердых веществ и ясность. В США существуют цифровые стандарты для эстетической приемлемости этих параметров.

Обратите внимание, однако, использование слова, переведенного на «кулинарное» в эстетике Адорно. Адорно различает технически точную и «красивую» музыкальную интерпретацию и более высокую интерпретацию, которая выявляет «правду» в музыкальном тексте: более интерпретируемые интерпретации, с большим количеством времени на репетицию, но которые могут показаться странными для зрителей, задушенных популярными дирижеры (возможно, так, как Гленн Гулд преподает музыку Бетховена).

К сожалению, для обычного читателя Адорно это не что-то техническое, например «оригинальные инструменты». Вместо этого произведение искусства не потворствует тому, что зрители «хотят» … своих прихотей.

Это связано с марксистской интерпретацией, которая вместо того, чтобы рассматривать аудиторию как всемогущего «клиента», воспринимает учительскую или даже священническую позицию «выше» простой аудитории, то осмелится только самое «снобистское» французских поваров, предложив научите его любить Высшие Вещи.

Существуют разреженные формы * высокой кухни; но обратите внимание, что здравый смысл обычно имеет лошадь о драгоценности Yuppies, едящей дизайнерскую пищу, которую он утаивает о концертах, слушая Берга; ваш человек на улице просто думает, что последняя толпа является странной работой и не обижает их, а это означает, что этические суждения играют роль в эстетических суждениях, которые специалисты по этике и специалисты по эстетике систематически игнорируют … но какие художники таких как Толстой, как центральный.

Основываясь на теории Адорно (просто) кулинарии, не будучи «искусством», это, по-видимому, означает, что это шутка для адонита (если такой человек существует значимо), обрабатывать кулинарию как форму искусства или есть как искусство оценка.

Монти Пайтон часто отражался на такой аркане странным образом: в прохождении г-на Креозота «Смысл жизни» чрезвычайно толстый человек убедил оленького официанта иметь еще одну сладость, после чего г-н Креозот вздымается повсюду столовая. Обратите внимание, что на сцене больше претензий быть искусством, несмотря на то, что он тошнит, чем дизайнерская еда.

Это МОЖЕТ быть бессознательным комментарием к любой теории искусства, которая слепо приравнивает «изысканную кухню» и посещение картинных галерей, своего рода туристическое уравнение, в котором картинные галереи переполнены на самом деле постпрандиальным г-ном Креозотом. Даже обычный человек на улице сказал бы, что голодающий художник, посетивший галерею, «лучше» осознает более высокую, более внутреннюю, более неуловимую ауру произведения искусства, чем г-н Креозот, что означает, что для некоторых авторов, в том числе Адорно , существует связь между этикой (которая почти отслеживает эстетику полифонически, где мы используем «хорошие» и «плохие» в этике, чтобы охарактеризовать людей и их дела, а также в эстетике судить о том, что покупать).

Возможность отказа от кулинарного искусства начинается с теории Канта о возвышенном, но на этом не заканчивается; после того, как Холокост (с его нацистами, играющими Баха: с вопросами Адорно о поэзии после Освенцима), кулинарный, и может ли немецкий офицер, наслаждающийся «прекрасной» едой, иметь что-то общее с искусством, становится важными эстетическими вопросами.

Марксистская теория искусства, вероятно, будет заключаться в том, что шеф-повар не может быть художником, лишенным автономии и обязанным клиенту, г-н Креозот, во всех отношениях.

Юмор
Существует развитая теория эстетики шуток и юмора, в том числе математический и логический анализ.

Индустриальный дизайн
Промышленный дизайн: дизайнерам нужно много эстетических качеств, чтобы улучшить товарность выпускаемой продукции: гладкость, блеск / отражательная способность, текстура, узор, извилистость, цвет, простота, удобство использования, скорость, симметрия, естественность и модернизм. Сотрудники секции Design Aesthetics сосредоточены на дизайне, внешности и способах восприятия людьми продуктов. Эстетическая эстетика заинтересована в появлении продуктов; объяснение и смысл этого явления изучаются главным образом с точки зрения социальных и культурных факторов. Отличительной особенностью раздела является исследование и образование в области сенсорных модальностей в отношении дизайна продукта. Эти области внимания создают дизайн-багаж, который позволяет инженерам разрабатывать продукты, системы и службы и сопоставлять их с правильным полем использования.

Информационные технологии
Эстетика в области информационных технологий была сосредоточена на изучении взаимодействия человека и компьютера и создании удобных для пользователя устройств и программных приложений. Само по себе программное обеспечение имеет эстетические размеры («эстетика программного обеспечения»), также как процессы, связанные с информационной технологией, и такие события, как компьютерные видеоигры и моделирование виртуальной реальности. Цифровая культура – это особая эстетика для оценки привлекательности цифровых сред, таких как веб-браузеры, веб-сайты и значки, а также визуальное и звуковое искусство, созданное исключительно с использованием цифровых технологий. Понятие киберпространства иногда связано с понятием возвышенного.

Эстетика в области информационных технологий также относится к акту проектирования самого программного обеспечения. Многочисленные программисты заявляют, что испытывают измерение элегантности в функциональности и структурировании программного обеспечения на уровне исходного кода. Например, короткое, мощное выражение, которое четко выражает намерение кода, можно считать «красивым» для плохого программиста, которому поручено поддерживать указанный код. Это контрастирует с кодом, который (как код слишком часто) коротким, загадочным, неясным и излишне «умным». Встроенная документация, в то время как не строго код, может считаться чем-то программистом, которым нужно было бы хорошо, чтобы писать красивый код. Правильно сделанная документация может подчеркнуть эффект красивого кода, когда он ясен, краток, объясняет намерение программиста и расширяет понимание, которое можно получить, просто взглянув на код. Комментарии, которые являются излишними (только объясняют, что уже объясняет код), загадочные и слишком длинные или короткие, могут отвлекать от красивого кода. Эстетика в программировании также может иметь практический уровень: при правильных условиях элегантный код может работать быстрее и эффективнее и (что наиболее важно) быть менее подверженным ошибкам.

Критики этого могли бы сказать, что необходимость оправдать «хороший дизайн» ссылкой на «экономию средств» означает, что «хороший дизайн» не является «искусством», поскольку искусство является автономным, и многие эстетики должны сказать, что искусство возникает в приложений, которые превышают экономию средств. В области информационных технологий теоретики «удобство для пользователя» должны оправдывать свои «удобные для пользователя» приложения и часто игнорируют базовую статистику, когда большинство пользователей любят систему, но значительное меньшинство ненавидят ее.

То есть они могут отказаться от стандартного отклонения своих данных, чтобы продавать хороший дизайн по лучшей цене, и это не имеет никакого отношения к искусству, поскольку искусство является полезным означающим (если вы стоите-оправдываете все, что вы бизнесмен а не художник).

Народным явлением среди реальных программистов является их частая ненависть к практике, описанная в книгах, как лучшая практика и хороший дизайн. Марксистская теория индустриального «искусства» приписывала бы это отчуждению, в которой программисты-субальтернаторы никогда не производят код, который они имеют в каком-либо значимом смысле, с проблемой появления того же вида отчуждения, солдатства и кровопролития, похоже, в Советские компьютерные магазины.

Самые сложные сочинения по теме эстетики можно найти в корпусе работ Эдсгера Уайби Дейкстры и заметках об вычислениях: в Дейкстре искусство действительно, но Ин в отношении Ян приложений; Дейкстра, казалось, отказался от анализа программирования, как и прикладной математики, и, как ни странно, никогда не преследовал то, что Адорно (теоретик середины века, которого, по-видимому, не знал Дейкстра) называл чисто кулинарной элегантностью … несмотря на протесты других людей, что его труд «трудно усвоить», по словам Адорно не очень кулинарный.

Красота Дейкстры отказалась от понятия доступности, как и многие «художественные» произведения древнего и современного: это было тяжело, как Гросс-Фьюдж, синкопированное и нео-примитивное позднее движение Бетховена. Фактически, ни один эстетик не делает «удобство для пользователя» каноническим и необходимым в произведении искусства, что странно сказать в эпоху, когда, предположительно, массы господствуют на рынке; для большинства теоретиков искусства, хорошо, если canaille может наслаждаться некоторым довольно рондо Моцарта и свистнуть его на улице, но отрицает, что это свойство должно делиться масонской прелюдией и фугой или массой Requiem.

Это делает странным утверждение, что программист, делающий свою работу «удобной для пользователя» для всех желающих, в силу этого является своего рода художником. Для Дижскры истина была первичной, а красота – автоматическим результатом.

Ландшафтный дизайн
Ландшафтные дизайнеры рисуют элементы дизайна, такие как ось, линия, форма поверхности, горизонтальные и вертикальные плоскости, текстура и масштаб, чтобы создать эстетические вариации в ландшафте. Они могут дополнительно использовать эстетические элементы, такие как бассейны или фонтаны воды, растения, сезонные дисперсии, каменные работы, аромат, наружное освещение, статуи и газоны.

Литература
В поэзии, коротких рассказах, романах и научной фантастике авторы используют различные методы, чтобы обратиться к нашим эстетическим ценностям. В зависимости от типа письма автор может использовать ритм, иллюстрации, структуру, временное смещение, сопоставление, дуализм, образы, фантазию, ожидание, анализ, юмор / цинизм и мышление вслух.

Карты
Эстетика в картографии связана с визуальным восприятием чтения карты и может принимать две формы: ответы на саму карту как эстетический объект (например, через детали, цвет и форму), а также объект карты, символизирующий, часто пейзаж ( например, конкретное выражение местности, которое формирует воображаемый визуальный опыт эстетики).

Картографы делают эстетические суждения при проектировании карт, чтобы гарантировать, что контент формирует четкое выражение темы (ов). Антикварные карты, пожалуй, особенно почитаются из-за их эстетической ценности, которая может показаться результатом их стилей орнамента. Таким образом, эстетика часто ошибочно считается побочным продуктом дизайна. Если принять, что эстетические суждения производятся в определенном социальном контексте, они имеют фундаментальное значение для символики картографа и как таковые являются неотъемлемой частью функции карт.

маркетинг
В отличие от Industrial Design, в котором основное внимание уделяется эстетическим качествам потребительских товаров (см. Ниже), использование эстетики в маркетинге касается самого «торгового платья» продукта, такого как его брендинг, его коммерческое представительство или репутация его производителя. Специалисты по маркетингу могут пощекотать эстетическую оценку потребителя нахренности, изысканности, цветовой гармонии, стильности, запоминающихся джинглов, лозунгов, мастерства, успокоения, внимательности, подлинности или связанных с ними впечатлений, связанных с потреблением продукта.

Маркетинг состоит в том, чтобы заставлять человеческий разум мыслить в том направлении, в котором он не сделал бы этого раньше – или не без внешнего входа. Человеческое любопытство, самопомощь или умственная адаптация – это то, что стимулирует развитие маркетинга.

Математика
Эстетику математики часто сравнивают с музыкой и поэзией. Венгерский математик Пол Эрдюс выразил свои взгляды на неописуемую красоту математики, когда он сказал: «Почему красивые цифры? Это похоже на вопрос, почему прекрасная Девятая симфония Бетховена». Математика обращается к «чувствам» логики, порядка, новизны, элегантности и открытий. Некоторые понятия в математике с особым эстетическим применением включают в себя священные отношения в геометрии, интуитивность аксиом, сложность и интригу фракталов, твердость и регулярность многогранников, а также уверенность связанных теорем по дисциплинам. В математическом юморе есть развитая эстетика и теория юмора.

Музыка
Некоторые из эстетических элементов, выражаемых в музыке, включают лиризм, гармонию, гипноз, эмоциональность, временную динамику, динамику объема, резонанс, игривость, цвет, тонкость, близость, глубину и настроение (см. Музыкальное развитие). Эстетика в музыке часто считается очень чувствительной к их контексту: то, что звучит хорошо в современной рок-музыке, может звучать ужасно в контексте раннего барочного возраста.

Neuroesthetics
Когнитивная наука также рассматривала эстетику с появлением нейроэстетики, впервые созданной Семиром Цеки, которая пытается объяснить известность великого искусства как воплощение биологических принципов мозга, а именно, что великие произведения искусства захватывают сущность вещей так же, как и видение и мозг захватывают основы мира из постоянно меняющегося потока сенсорного ввода. См. Также Vogelkop bowerbird.

Исполнительское искусство
Исполнительные искусства обращаются к нашей эстетике повествования, изящества, баланса, класса, времени, силы, шока, юмора, костюма, иронии, красоты, драмы, ожидания и чувственности. В то время как живая спектакль обычно ограничивается физической реальностью, производительность фильма может дополнительно добавить эстетические элементы крупномасштабных действий, фантазии и сложной переплетенной музыкальной партитуры. Спектакль часто сознательно смешивает эстетику нескольких форм. Ролевые игры иногда воспринимаются как исполнительское искусство с собственной эстетической структурой, называемой теорией РПГ.

Двумерное и пластическое искусство
Эстетические соображения в визуальном искусстве обычно связаны с чувством видения. Однако картина или скульптура также воспринимаются пространственно признанными ассоциациями и контекстом, и даже до некоторой степени чувствами запаха, слуха и прикосновения. Форма работы может быть предметом эстетического, а также содержания.

В живописи эстетическое соглашение, в котором мы видим трехмерное представление, а не двумерное полотно, настолько хорошо понимается, что большинство людей не понимают, что они делают эстетическую интерпретацию. Это понятие является основой абстрактного импрессионизма.

В Соединенных Штатах в послевоенный период «толкательные» теории Ганса Хофмана, устанавливающие связь между цветом и воспринимаемой глубиной, сильно влияли на поколение видных абстрактных художников, многие из которых изучались под Хофманом и обычно ассоциировались с абстрактными экспрессионизм. Весьма влиятельным было отношение Хофманна к абстракции как фактически моральному императиву серьезного художника.

Некоторые эстетические эффекты, доступные в визуальном искусстве, включают вариации, сопоставление, повторение, полевые эффекты, симметрию / асимметрию, воспринимаемую массу, подсознательную структуру, линейную динамику, напряжение и покой, узор, контраст, перспективу, 3 размерность, движение, ритм, единство / Gestalt , матрицей и пропорцией.

Городская жизнь
Более половины человечества живет в городах; хотя он представляет собой высокую цель, планирование и достижение городской эстетики (благоустройство) связано с большой исторической удачей, случайностью и косвенным гештальтом. Тем не менее, эстетически приятные города имеют определенные черты: этническое и культурное разнообразие, многочисленные микроклиматы, способствующие разнообразию растительности, достаточный общественный транспорт, общественное искусство и свобода выражения в обществе в виде скульптур, граффити и уличного искусства (или зонирование), который создает как плотно, так и малонаселенные районы, живописную соседнюю географию (океаны или горы), общественные места и такие события, как парки и парады, музыкальное разнообразие через местных радио или уличных музыкантов и соблюдение законов, которые уменьшают шума, преступности и загрязнения.

Дизайн сайта
Недавние исследования показывают, что визуальная эстетика компьютерного интерфейса является сильной детерминантой удовлетворения и удовольствия пользователей. Исследовательский и подтверждающий факторный анализ показал, что восприятие пользователей состоит из разных основных измерений. Лави и Трактинский нашли два основных аспекта, которые они назвали «классической эстетикой» и «выразительной эстетикой».

Классическая эстетика – относится к эстетическим представлениям, которые велись с древности до 18-го века. Эти понятия подчеркивают упорядоченный и понятный дизайн и тесно связаны со многими правилами проектирования, которые пропагандируют эксперты по юзабилити.
Выразительная эстетика – созданная креативностью дизайнеров и оригинальностью, а также способность нарушать дизайнерские соглашения.
Хотя оба измерения воспринимаемой эстетики взяты из пула эстетических суждений, они четко различимы друг от друга.
В недавнем исследовании Moshagen и Thielsch нашли четыре основных аспекта эстетики веб-сайта:

Простота
разнообразие
Цвета
мастерство
Простота и разнообразие неоднократно рассматривались как формальные параметры эстетических объектов на протяжении всей истории эмпирической эстетики. Цвета – очень критическое свойство эстетических объектов. Мастерство рассматривает умелую и последовательную интеграцию соответствующих проектных размеров. Хотя простота сильно коррелирует с классической эстетикой, как упомянуто Lavie и Tractinsky, другие три фактора можно трактовать как более глубокую дифференциацию выразительной эстетики.

Лучшие практики для эстетического дизайна сайта
Создавать визуальные подсказки на основе группировок; связанные элементы или ссылки группируются вместе, в то время как несвязанные элементы разделяются.
Используйте заголовки и подзаголовки для визуального сканирования содержимого.
Используйте заголовки, подзаголовки, размеры шрифтов, жирные шрифты и курсивные шрифты пропорционально важности предмета.
Выровнять элементы на странице так, чтобы они были визуально связаны; размер всех элементов на странице, чтобы создать баланс и единство; ничто не должно выглядеть неуместно, если у вас нет конкретной причины для эффекта.
Выберите стиль шрифта, который поддерживает атмосферу сайта и придерживайтесь его; лимит стилей не более 2.
Используйте изображения и фотографии для визуальной привлекательности и общения идей.
Используйте один набор элементов дизайна на своем веб-сайте.

Эстетика и надежность веб-сайта
Дизайн сайта влияет на восприятие пользователями достоверности сайта. Одним из факторов, влияющих на то, остаются или остаются пользователи на веб-странице, является эстетика страницы. Другая причина может заключаться в том, что пользователь оценивает достоверность сайта. Результаты показывают, что, когда один и тот же контент представлен с использованием различных уровней эстетического лечения, содержание с более высоким эстетическим лечением оценивалось как более высокое доверие. Мы называем это мелиоративным эффектом визуального дизайна и эстетики на достоверность контента. Холмс предполагает, что этот эффект работает в течение первых нескольких секунд, когда пользователь просматривает веб-страницу. Учитывая тот же контент, более высокое эстетическое лечение увеличит воспринимаемую достоверность.