Антверпен маньеризм это название для стиля группы в основном анонимных художников активных в Южной Голландии и главным образом в Антверпен в начале 16-го века. Стиль не имел никакого отношения к ренессанса или итальянского маньеризма, но название указывает на особенность, которая была реакцией на «классическом» стиле ранних фламандских художников.
Антверпен маньеризм это имя, данное в стиле большой группы художников, в основном анонимных, из Антверпенв начале 16-го века. Стиль не имеет прямого отношения к ренессанса или итальянского маньеризма, но название указывает на особенность, которая была реакцией на «классическом» стиле ранних попыток Фламандский painters.Although были сделаны, чтобы идентифицировать отдельных художников, большинство картин до сих пор приписано анонимных учителей. Характеристики маньеризма изАнтверпенприписывается Ян де Беер и Ян Wellens де Кок, что Мастера 1518 (возможно, Ян Мертенс ван Dornicke или Ян Ван Дорнике), а также тех, Псевдо-Blesius и некоторых ранних картин Яны Госсарт и Изенбрантом. Картины сочетают примитивный голландский и Nordic ренессанс, и включать как фламандские и итальянские традиции в тех же составах. Среди тех, кто практикует стиль, они часто окрашены такие предметы, как Поклонение волхвов и Рождества, как правило, представлены в виде ночных сцен, заселены с фигурами и освещены в драматическом образе. Сцены Поклонения были особенно популярны среди Антверпена маньеризма, которые радовали в оттисках сложных одежды носила волхв и украшение архитектурных руин, в которых устанавливается сцена.
Следующая волна влияния итальянской живописи пришла с католицизмом, как видна в более поздних работах Госсарта в.
Термин Антверпен Manierists’ впервые был использован в 1915 году Макс Фридлендер в своей работе Die Antwerpener Manieristen VON 1520, в котором он сделал первую попытку навести порядок в растущем числе работ из Нидерландов, которые были каталогизированы под «именем конфуз «псевдо-Эрри встретил де BLES». Фридлендер использовал термин Антверпен маньеризм здесь как синоним «Антверпен стиль». Несмотря на то, что он добавил местоположение «Антверпен» назвать художник и поместил их в 1520 году, Фридлендер ясно дал понять, что он не намерен ограничивать группу строго в Антверпен и период времени до circae 1520, несмотря на то, что он был мнение, что большинство «псевдо-BLES работы возникло из Антверпена и Антверпен мастерских.
Несмотря на название Антверпен маньеризма стиль не был ограничен Антверпен, Стиль также появился на севере Франции и на севере Нидерландов.
Художники
Хотя попытки были сделаны, чтобы идентифицировать отдельные художник, которые были частью этого движения, большинство картин остается отнести к анонимным мастерам, картины не были подписаны. Эта анонимность способствовала отсутствию знаний о или популярности своих произведений. Лишь немногие из работ были классифицированы. Создатели алтарей были даны notnames на основе каких-либо внешние знаний о работах, таких как надписи, предыдущий владелец, место, где он хранился или даты, найденных на работе. Th Псевдо-Блес, Мастер Von Groote Поклонения, Мастер Амьена, Антверпен Мастер Поклонения и Мастер 1518 работ, которые не могут быть отнесены непосредственно к имени мастера приписываются Anonymous Антверпен маньеризма.
Это стало возможным идентифицировать некоторые из художников. Ян де Беер, Мастер 1518 (возможно, Ян Мертенс или Ян Ван Дорнике) являются одними из идентифицированных художников, которые рассматриваются как Антверпен маньеризм. Ранние картины Яна Госсарта и Изенбрант также показывают характеристики стиля. Картины сочетают Early нидерландского и Северный ренессанс, и включать как фламандские и итальянские традиции в одних и те же композиции.
Темы и стиль
В Антверпене маньеризм обычно изображал религиозные темы, которые они интерпретировали как правило, более поверхностны, чем фламандские художники прошлого века в пользу формы более жидкости и обилие тщательно оказываемые деталей. Они также показывают, предпочтение меняющейся палитры. Их композиции, как правило, ударно-полный с возбужденными фигурами в экзотической, экстравагантной одежде. Композиции обычно включают в себя архитектурные руины. Архитектура изначально готическая, но позже ренессансные мотивы становятся доминирующими. Многие из панелей или триптиха, продуцируемых Антверпен маньеризм изображены сцены Рождества Иисуса, как правило, расположено в ночное время, Поклонение волхвов и Распятия.
Тема Поклонение волхвов было, в частности, им дорого, поскольку это позволило художникам дать волю своей озабоченности с орнаментом и моделирования и имитации роскоши. Следующая волна влияния от итальянской живописи пришла с католицизмом, как видна в более поздних работах Госсарта.