На праздновании 100-летия Центральной академии изящных искусств, организованного Центральной академией художеств и организованного Центральной академией изящных искусств, состоялась выставка «По следам — ​​выставка изобразительных искусств Столетней академии Центральной академии художеств». на втором этаже Центральной академии художеств музей 22 марта 2018 года. стартовал.

На этой выставке будут представлены более 140 классических произведений, таких как китайские картины, картины маслом, гравюры, скульптуры и т. Д. На основе коллекции Центральной академии художеств музея, выбранной 100-летней истории Академии изящных искусств, от Peiping Художественный колледж Янан Луйи к новому Представительные работы, созданные учителями и учениками Центральной Америки в различные периоды, такие как основание Китая, направлены на то, чтобы показать визуальную художественную форму духа самой революционной эпохи в 20-м веке, комбинируя история создания искусства Центральной академии изящных искусств, а также взглянуть на историю развития китайского искусства в 20 веке. , Демонстрируя уникальный темперамент Центральной академии художеств в развитии века.

20-й век — это всемирный век с беспрецедентными изменениями в своей эпохе. Китай также находится в центре слияния в эту эпоху. Его политические, экономические и культурные изменения никогда не видели прежде, и новые модели художественного творчества и художественного образования составляют новую визуальную систему. Это век истории китайского искусства. История перемен и инноваций в новом изобразительном искусстве.

«Работа с Times-The Centennial School Fine Art Exhibition» Центральной Академии художеств »показывает работы товарища столетней школы, идущие в ногу со временем, ярко записывающие и интерпретирующие узлы исторических изменений 20-го века и гуманистический дух. В предисловии к выставке упоминается, что «в течение столетней истории Центральная академия художеств создала большое количество мастеров художественного творчества, создала большое количество художественной классики, отражает прекрасную академическую традицию, которая сочетается с время и ориентировано на людей, и отражает твердый культурный идеал. Стремление к превосходному академическому стилю художественного качества установило ориентир для развития китайского изобразительного искусства, а также вызвало широкий спектр социальных влияний ». Из другого измерения это показывает связь между Центральной Академией изящных искусств и историей китайского изобразительного искусства в 20-м веке, и китайским современным изобразительным искусством.

Сегодня Центральная академия изящных искусств открывает празднование столетия. Он принимает столетнюю ось как серию временных отпечатков художественного творчества. В определенной степени это воплощение китайского искусства 20-го века. Неразделимы.

Таким образом, кардинг истории Центральной Академии художеств является также кардингом истории китайского искусства в 20-м веке. Исходя из этого, по случаю празднования 100-летия Центральной академии художеств, Центральная академия изящных искусств спланировала и организовала «Выставку изящных искусств Академии изящных искусств Центральной академии изящных искусств». Основная линия, основанная на столетии, кратко представляет шедевры, спрятанные в разные периоды, с целью показать интерактивные отношения между искусством и обществом в каждый период, искусством и временем. Историческая роль, которую играет в ней Центральная академия изобразительных искусств, осуществляется из другого измерения. Взаимосвязь между Центральной академией изобразительных искусств и историей китайского искусства в 20-м веке и историей современного китайского художественного образования.

Благодаря таким предварительным рамкам выставка «После столетия изобразительного искусства Центральной академии художеств» демонстрирует нам лидерство Центральной академии художеств в обучении идеям, художественному творчеству, социальному влиянию и международным обменам. Как образец и символ развития высшего образования в Китае, Центральная академия изящных искусств создала множество замечательных глав в истории современного китайского искусства.

Эта выставка также получила поддержку подразделений и частных лиц, таких как Национальный музей Китая, Национальный художественный музей Китая и Пекинская художественная академия. Многие классические работы, собранные в разных учреждениях, были возвращены на выставку alma mater.

«Идти в ногу со временем» является важным памятным событием во время празднования столетия Центральной академии художеств. Каждая часть содержит энтузиазм Академии изящных искусств и неустанное стремление к искусству. Эта выставка — не только обзор столетней годовщины Центральной академии изящных искусств. Твердый след — также демонстрация векового стиля людей в Академии изящных искусств с работами.

Особенности

Магнолия Павлин
Чжэн Джин
Чжэн Цзинь (1883-1959) Чжэн Цзинь окончил Муниципальную художественно-ремесленную школу в Киото. Он первый, кто изучает живопись в Японии в современном Китае. Вернувшись в Китай, он посвятил себя художественному образованию и стал первым директором Национальной Пекинской академии художеств.

«Магнолия Павлин» — это картина, созданная Чжэн Цзинь во время его обучения в Национальной Пекинской Академии Художеств. Название «Миссис Ло Тай, семь рангов и пять достатков» было написано Чжэн Цзинь на день рождения тети. Используйте ручку, чтобы работать аккуратно, и увидеть изысканную технику в сложности. Павлин великолепен, а магнолия элегантна. Два контрастируют друг с другом. Жизнеспособность павлина и магнолии цветет. Ранние работы Чжэн Цзинь олицетворяли чрезвычайно высокие художественные достижения студентов, обучающихся в то время в Японии.

Групповая власть
Чжан Анжи
Чжан Анжи (1911-1990) был принят на факультет художественного образования Центрального университета в 1928 году. Он изучал западную живопись у Сюй Бэйхуна и посещал такие курсы, как курс китайской живописи Лу Фэнцзи и курс обучения Цзун Байхуахуа. Он имеет прочную основу в западной живописи и глубоком эстетическом воспитании. В 1946 году он отправился в Великобританию учиться и учиться. С 1950 по 1960 годы он преподавал на факультете изобразительных искусств Пекинского педагогического университета, на факультете изобразительных искусств Пекинского педагогического университета изобразительных искусств и в Центральной академии художеств.

Qunli, созданный в 1936 году, участвовал в первой ежегодной выставке Китайской художественной ассоциации и был одним из знаменитых произведений Чжан Анжи. На нем изображены рабочие, толкающие и тянущие горную тележку в гору. Борьба за жизнь проявляется в динамичных объятиях шахтеров, которые не только показывают страдания и борьбу людей, но также показывают, что у шахтеров есть сильная воля, которую никакая сила не может победить. Те, кто потеют и работают вместе на ярком солнечном свете, отражают заботу художника о реальной социальной ситуации. Знание Чжан Анжи таких масштабных работ, написанных маслом, и прекрасные изображения персонажей привлекли в то время широкое внимание в круге китайской живописи, что имело большое значение для того времени.

«Рев! Китай»
Ли Хуа
Ли Хуа (1907-1994), известный печатник, педагог по искусству, великий первопроходец зарождающегося ксилографического движения и основатель современной китайской карьеры печатника. Художественное преследование и идеология Ли Хуа тесно связаны с развитием современного китайского общества. Со всей своей энергией он посвятил себя потоку времени. В молодости он активно участвовал в зарождающемся движении ксилографии с миссией спасения мертвых. Будучи 35-летним, Сюй Бэйхун был провозглашен «старшим поколением» в мире гравюры на дереве. И исследование теории искусства; в последующие годы он занимал пост председателя Китайской ассоциации производителей печатной продукции, возглавляя отрасль печатной промышленности для выполнения различных новаторских работ.

«Рев! Китай был создан в 1935 году и перепечатывается многими газетами и журналами того времени. В этой работе используется символический подход: тело измученного и униженного человека, которое тесно связано и завязано глазами, предвещает невыносимый выбор нации для роста». поднимайся и рычи и сражайся, символизируя страдания китайской нации под гнетом судьбы держав. Из этой работы мы можем увидеть не только крепкий и веселый стиль автора и кропотливое управление, но и его усилия по национализации ксилографии. Работа имеет сильный визуальный эффект и является одним из шедевров новых гравюр на дереве в 1930-х годах.

Женский бюст
Лин Фэнмянь
Лин Фэнмянь (1900-1991) родилась в Мэйчжоу, Гуандун. В 1921 году окончил Национальную академию изящных искусств в Париже. В 1926 году он был директором и профессором Национальной академии изящных искусств. Он пригласил Ци Байши и французского художника Клодо читать лекции в школе. Он защищал искусство «переходить улицу» и посвящен китайской живописи. Современное развитие. 11 мая 1927 года в художественном училище им. Пайпина была организована и организована «Пекинская художественная конференция». Это была первая в истории Китая беспрецедентная всесторонняя художественная ярмарка и национальное эстетическое образовательное движение.

«Женский бюст» был создан в 1940-х годах и представляет собой произведение среднего возраста Лин Фэнмянь. Он впитал мазки китайской народной живописи и использовал яркие, яркие чернила, чтобы очертить свои любимые сценические фигуры. Он не изменил последовательных и изящных характеристик своих чернильных картин, но также обладал сдержанной тишиной и одиночеством.

«Отправить древесный уголь в снегу»
Ай Чжунсинь
Ай Чжунсинь (1915–2003) был принят на факультет изобразительных искусств Школы образования Центрального университета в Нанкине в 1936 году и окончил его в 1940 году в качестве ассистента преподавателя. В 1942 году он был доцентом Сюй Бэйхун. В 1946 году он был нанят Сюй Бэйхуном в качестве доцента Национального художественного колледжа Peiping и вступил в Ассоциацию писателей изобразительного искусства Peiping. С момента основания Китайской Народной Республики он работал профессором Центральной академии художеств, директором отдела масляной живописи и вице-президентом.

«Отправить древесный уголь в снегу», написанный в 1946 году, является одним из представительных произведений автора в его ранней карьере. В этом году автор приехал в Пайпин со своим учителем Сюй Бэйхун, и Сюэцзин стал важным предметом его живописи. На картине изображена нынешняя площадь Дондан. Поставщик угля тяжело продвигается в снегу. Тон пера глубокий и атмосфера. Обширность и холодность зимнего снега на севере простираются от картины наружу. В реалистическом стиле он яркий и трогательный, и в нем, похоже, есть «стихотворение на картине». Г-н Ли Кэран однажды оценил свои работы по снежному пейзажу как «китайские масляные кисти».

Центральная академия художеств
Центральная академия изящных искусств, именуемая «CAFA», родилась в 1918 году. Сначала она была названа Национальной Пекинской академией художеств, первым национальным художественным учебным заведением в истории Китая и началом современного художественного образования в Китае. , CAFA родила самую раннюю художественную систему в Китае и создала самые ранние университетские дисциплины в области каллиграфии, моделирования, дизайна, архитектуры и гуманитарных наук в Китае. Он является основателем высшего образования в китайском искусстве с современных времен.

Центральная академия изящных искусств была основана в 1918 году и была национальной художественной школой Пекина, созданной г-ном Цай Юаньпэем. В 1927 году она была переименована в Школу искусств университета Пейпин. В 1934 году он был восстановлен в Национальной академии изящных искусств. «В ноябре 1949 года Национальный художественный колледж Peiping объединился с тремя художественными факультетами Северного китайского университета. Предшественником трех художественных факультетов Северного китайского университета был художественный факультет Академии искусств им. Яньан Лу Синя, основанной в 1938 году. С одобрения Центрального народного правительства была создана Национальная академия изящных искусств, которая в январе 1950 года была официально названа Центральной академией изящных искусств.

Центральная академия изобразительных искусств — единственная высшая школа изящных искусств, подчиняющаяся непосредственно Министерству образования Китайской Народной Республики. Программы, китайские правительственные стипендии для иностранных студентов в Китае, принимающие университеты и первая партия демонстрационных основ Министерства образования для обучения в Китае.