Стиль Адама

Стиль Адама (или Adamesque и «Стиль братьев Адама») — неоклассический стиль дизайна и архитектуры 18-го века, как это практикуют три шотландских брата, из которых Роберт Адам (1728-1792) и Джеймс Адам (1732- 1794) были наиболее широко известны.

Братья Адамы были первыми, кто выступал за единый стиль архитектуры и интерьеров; со стенами, потолками, каминами, мебелью, светильниками, фурнитурой и коврами, которые разрабатываются Адамсом как единая единая схема. Обычно и ошибочно известный как «Стиль Адамса», правильным термином для этого стиля архитектуры и мебели является «Стиль братьев Адама».

Стиль Адама нашел свою нишу с конца 1760-х годов в резиденциях высшего и среднего класса в Англии 18-го века, Шотландии, России (где он был представлен шотландским архитектором Чарльзом Камероном) и послевоенной войны США (где он стал известен как федеральный стиль и взял свой вариант). Стиль был заменен примерно с 1795 года стилем Regency и стилем французской империи.

Задний план

Строительный бум
В течение 18-го века для настоящих архитекторов и дизайнеров было много работы, так как Британия пережила бум в строительстве новых домов, театров, магазинов, офисов и фабрик, а города быстро росли из-за начала промышленной революции. Акцент был сделан на модернизации, когда были введены правила для очистки улиц страны, продвижения переделки дорог и тротуаров, улучшения дренажа и уличного освещения, а также лучшей огнезащиты зданий с широким использованием кирпича и камня. Спекулятивное здание было распространено, некоторые разработчики сосредоточились на высокой скорости и низкой стоимости. Иногда новые дома разрушались из-за плохого мастерства; в то время как другие постоянно смещались на своих основаниях, порождая фразу «вещи, которые наступают ночью», поскольку таинственные срывы, скрипы и стуки были услышаны их обитателями поздно ночью. Лондон пережил значительное расширение, с недавно построенным Уэст-Эндом, который включал элегантные квадраты Mayfair; были также разработаны районы Ист-Энда Лондона, такие как новые террасы в Спиталфилдах. Города Эдинбурга, Бристоля и Дублина были расширены и модернизированы. Бирмингем был описан в 1791 году как «первый производственный город в мире». Манчестер и Ливерпуль каждый раз видели их население втрое между 1760 и 1800 годами. Новые природные базы, такие как Бат, были построены вокруг естественных курортов. Старые средневековые города и рыночные города, такие как Йорк и Чичестер, имели свои здания, перестроенные с кирпичом или штукатуркой, а также новые окна створки, чтобы создать впечатление современности, несмотря на то, что нижележащие структуры остаются средневековыми.

Образцовые книги и руководства по стилю
Неоклассический стиль был модным в течение всего 18-го века, и многие стилисты были опубликованы, чтобы советовать строителям, как их законченные свойства должны выглядеть. Влиятельные путеводители включали «Греческие ордены» (1768) Стефана Риу и «Правильное руководство строителей» Бэтти Лэнгли (1729 г.), «Зачатки молодого строителя» (1730 и 1734 гг.), «Древняя масонство» (1736 г.), «Казначейство застройки строителей города и страны» (1740 и более поздние издания), «Драгоценный камень строителя» (1741). Архитекторы, дизайнеры, изготовители шкафов, каменщики и ремесленники все публикуют шаблонные книги и руководства по стилю для рекламы своих идей, тем самым надеясь привлечь прибыльную клиентуру.

Стиль Адама
Работа братьев Адама определила стиль внутренней архитектуры и интерьеров большей части второй половины XVIII века.

Роберт и Джеймс Адам путешествовали в Италии и Далмации в 1750-х годах, наблюдая за руинами классического мира. По возвращении в Британию они поставили своих старших братьев, Джона, в качестве архитекторов. Роберт и Джеймс опубликовали книгу под названием «Работы в архитектуре» в рассрочку между 1773 и 1779. Эта книга выгравированных рисунков сделала репертуар Адама доступным по всей Европе. Братья Адама стремились упростить стили рококо и барокко, которые были модно в предыдущие десятилетия, чтобы принести то, что они чувствовали себя более легким и элегантным чувством к грузинским домам. Работы в архитектуре иллюстрировали основные здания, над которыми работали адамовые братья, и задокументировали интерьеры, мебель и фурнитуру, разработанные Адамсом. Параллельное развитие этой фазы неоклассического дизайна — французский стиль Людовика XVI.

Стиль Адата отошел от строгих математических пропорций, ранее найденных в грузинских комнатах, и представил изогнутые стены и купола, украшенные сложной штукатуркой и яркими смешанными цветовыми схемами с использованием новых доступных красок в зеленом, голубом, лимонном, лиловом, ярко-розовом, и красно-коричневая терракота.

Художники, такие как Анжелика Кауфман и Антонио Цуччи, были наняты для рисования классических фигуративных сцен в картах, установленных во внутренние стены и потолки.

Основными соперниками Адама были Джеймс Уайат, многие дизайны которого для мебели были менее известны за пределами широкого круга его покровителей, потому что он никогда не публиковал книгу гравюр; и сэр Уильям Чемберс, который разработал меньше мебели для своих интерьеров, предпочитая работать с такими способными мастерами кабинета, как Джон Линнелл, Томас Чиппендейл, Инс и Мейхью. Так много способных дизайнеров работали в этом стиле в Лондоне примерно с 1770 года, и этот стиль в настоящее время обычно называют ранним неоклассическим.

Для стиля Адама типично сочетать декоративные неоготические детали в классическом стиле. Так называемые «египетские» и «этрусские» мотивы дизайна были второстепенными.

Стиль Адама идентифицирован:

Классические римские декоративные мотивы, такие как медальоны с рамкой, вазы, урны и треноги, арабские винные свитки, сфинксы, грифоны и танцевальные нимфы
Плоские гротескные панели
Пилястры
Окрашенные украшения, такие как сумочки и ленты
Комплексные пастельные цветовые схемы
Стиль Адама был заменен примерно с 1795 года более простым стилем Regency в Великобритании; и стиль французской империи во Франции и России, который был более имперским и самосознательно археологическим стилем, связанным с Первой французской империей.

Под влиянием
На стиль Адама сильно повлияли:

Фрески и настенные росписи, найденные в недавно раскопанных римских городах Помпеи и Геркулануме
Греческие черные и красно-фигурные цветные вазы, которые были раскопаны и собраны в большом количестве из этрусских гробниц в Италии, а затем считались этрусскими.
Классическая греческая архитектура, которая была известна в Великобритании благодаря публикациям, таким как книга Джеймса Стюарта и Николаса Ревета «Древности Афин», опубликованная в 1762 году.

возрождение
Интерес к стилю Адама был возрожден в конце эпохи викторианской и эдвардианской эпохи, инициированный эффектным кабинетом маркетри Райтом и Мэнсфилдом, выставленным на Парижской экспозиции 1867 года. Воспроизводящая мебель в общем стиле «Регентство возрождения», возрождение Адама тесно связанный, был очень популярен среди расширяющихся средних классов примерно с 1880 по 1920 год. Они были привлечены к светлым и элегантным дизайнам, в отличие от более тяжелых и более загроможденных интерьеров, которые доминировали над их домами во второй половине XIX века , Восстание конкурировало с стилем искусства и ремесел, который по-прежнему пользовался популярностью в Великобритании вплоть до 1930-х годов. Однако возрождения Адама и Ридженси потеряли основной импульс после Первой мировой войны, и его заменил арт-деко по-популярному.