Театр аббатства (ирландский: Amharclann na Mainistreach), также известный как Национальный театр Ирландии, в Дублине, Ирландия, впервые открыл свои двери для публики 27 декабря 1904 года. Несмотря на потерю оригинальное здание к огню в 1951 году, оно осталось активным и по сей день. Аббатство было первым государством-субсидированным театром в англоязычном мире; с 1925 года он получил ежегодную субсидию от ирландского свободного государства. С июля 1966 года аббатство расположено по адресу: ул. Нижняя аббатство, 26, Дублин 1.
Театр аббатства был основан как национальный театр Ирландии, W.B. Йейтс и Леди Грегори в 1904 году, чтобы вывести на сцену более глубокие эмоции Ирландии ». Хотя написано более ста лет назад, это все еще является ядром того, что составляет художественный императив для Театра аббатства сегодня.
В ранние годы театр тесно связан с писателями ирландского литературного возрождения, многие из которых были вовлечены в его создание, и большинство из которых играли там. Аббатство служило питомником для многих ведущих ирландских драматургов и актеров 20-го века, в том числе Уильяма Батлера Йейтса, Леди Грегори, Сина О’Кейси и Джона Миллингтона Синжа. Кроме того, благодаря своей обширной программе гастролей за рубежом и ее высокой видимости для иностранных, особенно американских, аудиторий, она стала важной частью ирландской туристической индустрии.
Аббатство возникло из трех различных баз, первым из которых был оригинальный ирландский литературный театр. Основанный Леди Грегори, Эдвардом Мартином и У. Б. Йейтсом в 1899 году — при содействии Джорджа Мура — он представлял пьесы в антивоенных концертных залах и театре Gaiety, которые принесли критическое одобрение, но с ограниченным интересом общественности.
Вторая база была связана с работой двух директоров Дублина, Уильяма и Фрэнка Фей. Уильям работал в 1890-х годах вместе с гастрольной компанией в Ирландии, Шотландии и Уэльсе, а его брат Фрэнк участвовал в любительской драматургии в Дублине. После того, как Уильям вернулся в Дублин, братья Фэй устроили постановки в залах вокруг города и в конечном итоге образовали Ирландскую национальную драматическую компанию им. У. Г. Фай и сосредоточили свое внимание на развитии ирландского актерского таланта. В апреле 1902 года Фейс дал три спектакля в пьесе Дэйдра и Йейтса Кэтлин Ньи Хулихан в зале в зале Theresa’s Hall на Clarendon Street. Спектакли исполнялись преимущественно для рабочей аудитории, а не для обычного театра Дублина среднего класса. Пробег был большим успехом, отчасти благодаря красоте и силе Мод Гонн, которая сыграла главную роль в игре Йитса. Компания продолжила работу в Антикварных концертных залах, где работали Джеймс О’Киусин, Фред Райан и Йейтс.
Третьей базой была финансовая поддержка и опыт Энни Хорниман. Хорниман был англичанином среднего класса с предыдущим опытом театрального производства, который был вовлечен в презентацию оружия Джорджа Бернарда Шоу и человека в Лондоне в 1894 году. Она приехала в Дублин в 1903 году, чтобы выступать в качестве неоплачиваемого секретаря Йитса и делать костюмы для производства его пьесы «Порог короля». Ее деньги помогли найти Театр аббатства и, по словам критика Адриана Фрейзера, «заставили бы богатых чувствовать себя как дома, а бедных — на первом посещении».
Воодушевленный успехом Зала Терезы, Йейтс, Леди Грегори, Мартин и Джон Миллингтон Синдж основали Ирландское Национальное театральное общество в 1903 году при финансовой поддержке Хорнимана. К ним присоединились актеры и драматурги из компании Фэй. Сначала они поставили спектакли в Зале Моулсворта. Когда Театр Механики на Нижней аббатской улице и соседнее здание на Марлборо-стрит стали доступными после того, как власти пожарной безопасности закрыли его, Хорниман и Уильям Фей согласились купить и переоборудовать пространство для удовлетворения потребностей общества.
11 мая 1904 года общество официально приняло предложение Горнимана об использовании здания. Поскольку Хорниман, как правило, не проживал в Ирландии, требуемые королевские письма были предоставлены от имени леди Грегори, хотя и оплачивались Хорниманом. Учредители назначили менеджера театра Уильяма Фей, ответственного за обучение актеров в вновь созданной репертуарной компании. Они поручили брату Йитса Джеку нарисовать портреты всех ведущих фигур в обществе для фойе и наняли Сару Персер для оформления витража на том же месте.
27 декабря занавески поднялись на ночь открытия. Законопроект состоял из трех одноактных пьес: «На пляже Бэйла» и «Кэтлин Ньи Хулихан» Йейтса и «Распространение новостей» леди Грегори. Во вторую ночь в «Тени Глена» Синджей заменил вторую игру Йитса. Эти два законопроекта чередовались в течение пяти ночей. Фрэнк Фэй, игравший Cúchulainn в On Baile’s Strand, был первым актером на сцене аббатства. Хотя Хорниман создал костюмы, ни она, ни леди Грегори не присутствовали, так как Хорниман уже вернулся в Англию. В дополнение к предоставлению финансирования, ее главная роль в аббатстве в предстоящие годы заключалась в организации рекламы и бронировании для их гастролей в Лондоне и провинциальной Англии.
В 1905 году, не обращаясь к Хорниману, Йейтс, Леди Грегори и Синдж решили превратить театр в общество с ограниченной ответственностью, Национальное театральное общество. Раздраженный этим обращением, Хорниман нанял Бен Идена Пейна, бывшего сотрудника аббатства, чтобы помочь новой репертуарной компании, которую она основала в Манчестере. Ведущие актеры Маре Ник Шиухлай, Хонор Лавелл (Хелен Лэйрд), Эмма Вернон, Маре Гарви, Фрэнк Уокер, Симус О’Салливан, Падрейк Колум и Джордж Робертс покинули аббатство.
Новый Театр аббатства нашел большой популярный успех, и многие толпы посетили многие его постановки. Аббатство повезло с тем, что Синдж стал ключевым членом, так как тогда он считался одним из ведущих драматургов на английском языке. В театре много спектаклей выдающихся или скоро появляющихся авторов, в том числе Йейтс, Леди Грегори, Мур, Мартин, Падрейк Колум, Джордж Бернард Шоу, Оливер Сент Джон Гогарти, Ф. Р. Хиггинс, Томас МакДонах, Лорд Дансани, ТК Мюррей, Джеймс Кузенс и Леннокс Робинсон. Многие из этих авторов служили на борту, и именно в это время Аббатство получило известность как театр писателей.
Судьба аббатства ухудшилась в январе 1907 года, когда открытие «Сингла» «Плейбой Западного мира» привело к гражданским беспорядкам. Бедствия (так называемые «Плейбойские мятежи») были отчасти поощрены националистами, которые считали, что театр недостаточно политичен и кто обиделся на использование Сингером слова «смена», как это было известно в то время как символ, представляющий Китти О’Ши и прелюбодеяние, и, следовательно, было замечено как незначительное достоинство ирландской женщины. Большая часть толпы громко трепетала, и актеры исполнили оставшуюся часть пьесы в гантели. Решение театра вызвать в полицию еще больше вызвало гнев националистов. Хотя мнение прессы вскоре развернулось против бунтовщиков, и протесты исчезли, руководство Аббатства потрясло. Они решили не выставлять следующую и последнюю завершенную пьесу Синжа, «Свадьбу Тинкера» (1908), опасаясь новых волнений. В том же году ассоциация братьев Фей с театром закончилась, когда они эмигрировали в Соединенные Штаты из-за столкновения с перспективой Йейтса; Леннокс Робинсон занял повседневное управление аббатством после того, как Хорниман снял финансовую поддержку.
В 1909 году Шоу «Шингинг Бланко Поссе» привел к дальнейшим протестам. Последующее обсуждение заняло полный номер журнала The Arrow. Также в этом году собственники решили сделать Аббатство независимым от Энни Хорниман, которая указала предпочтение этому курсу. Отношения с Хорниманом были напряженными, отчасти потому, что она хотела участвовать в выборе того, какие пьесы должны были исполняться и когда. Как знак уважения к смерти короля Эдуарда VII, существовало понимание того, что Дублинские театры должны были закрыться в ночь на 7 мая 1910 года. Однако Робинсон оставил аббатство открытым. Когда Хорниман услышал решение Робинсона, она разорвала связь с компанией. По ее собственным оценкам, она инвестировала 10 350 фунтов стерлингов на сумму около 1 миллиона долларов США в 2007 году на проект.
С потерей Хорнимана, Сингэ и Фэй аббатство под Робинсоном, как правило, дрейфовало, страдая от падения общественного интереса и возвращения в кассе. Эта тенденция на какое-то время была приостановлена появлением Сина О’Кейси в качестве наследника Синге. Карьера О’Кейси в качестве драматурга началась с «Тени Ганмана», поставленной аббатством в 1923 году. За этим последовали Юнона и «Пейкок» в 1924 году, а «Плуг и звезды» в 1926 году. Театраловцы возникли в беспорядках по последней пьесе , в чем-то напоминающем тех, кто встречался с Playboy 19 лет назад. Обеспокоенный общественной реакцией, аббатство отклонило следующую пьесу О’Кейси. Вскоре он эмигрировал в Лондон.
Первая мировая война и Ирландское восстание 1916 года почти закончили театр; однако в 1924 году Йитс и Леди Грегори предложили аббатство правительству Свободного государства в качестве подарка ирландскому народу. Хотя правительство отказалось, в следующем году министр финансов Эрнест Блайт организовал ежегодную правительственную субсидию в размере 850 фунтов стерлингов для аббатства. Это сделало компанию первым государственным театром в англоязычном мире. Субсидия позволила театру избежать банкротства, но сумма была слишком мала, чтобы спасти ее от финансовых затруднений.
Аффилированные школы:
В этом году были созданы школа аббатства и баскетбольная школа аббатства. Последним руководил Нинетт де Валуа, который предоставил хореографию для ряда пьес Йейтса и продлился до 1933 года.
Примерно в это же время компания приобрела дополнительное пространство, что позволило им создать небольшой экспериментальный театр, павлин, на первом этаже главного театра. В 1928 году Hilton Edwards и Micheál MacLiammoir запустили The Gate Theatre, первоначально используя Павлин, чтобы сценировать работы европейских и американских драматургов. Ворота в первую очередь искали работу у новых ирландских драматургов, и, несмотря на новое пространство, аббатство вошло в период художественного упадка.
Это иллюстрируется рассказом о том, как одна новая работа, как говорили, пришла в Театр Ворот. Сообщается, что Денис Джонстон представил свою первую пьесу Shadowdance в аббатство; однако леди Грегори отвергла ее, возвращая ее автору с «Старая леди говорит« Нет », написанной на титульном листе. Джонстон решил переименовать игру. Ворота поставлены. Старая леди говорит «Нет» в «Павлин» в 1928 году.
Традиция аббатства, как, прежде всего, театра писателей, пережила уход Йейтса из повседневной причастности. Фрэнк О’Коннор сидел на доске с 1935 по 1939 год, работал в качестве управляющего директора с 1937 года и в течение этого периода исполнял две пьесы. Он был отчужден и не мог справиться со многими другими членами совета. Они провели прошлую прелюбодеяние О’Коннора против него. Хотя он сражался грозно, чтобы сохранить свою позицию, вскоре после смерти Йитса, совет начал махинации, чтобы удалить О’Коннора. В 1941 году директором стал Эрнест Блайт, политик.
В 1940-х и 1950-х годах основной продукт в аббатстве был комическим фарсом, установленным в идеализированном крестьянском мире Эмона де Валеры. Если бы это когда-либо существовало, то большинство ирландских граждан больше не считалось актуальным. В результате номера аудитории продолжали снижаться. Этот дрейф мог быть более драматичным, но популярные актеры, в том числе Ф. Дж. Маккормик, и драматурги, в том числе Джордж Шиелс, все еще могли привлечь толпу. Остин Кларк организовал мероприятия для своего Дублинского стихотворчества — позднее Лирического театра — у Павла с 1941 по 1944 год и аббатства с 1944 по 1951 год.
17 июля 1951 года огонь уничтожил театр аббатства, и сохранился только павлин. Компания сдала в аренду старый театр королевы в сентябре и продолжала жить там до 1966 года.
В феврале 1961 года были разрушены руины аббатства. На борту были планы по перестройке с дизайном ирландского архитектора Майкла Скотта. 3 сентября 1963 года президент Ирландии Эмон де Валера заложил основу для нового театра. Аббатство вновь открылось 18 июля 1966 года.
Новое здание, новое поколение драматургов, в том числе такие фигуры, как Хью Леонард, Брайан Фриэл и Том Мерфи, и туризм, который включал Национальный театр в качестве ключевой культурной привлекательности, помогли возродить театр. Начиная с 1957 года участие театра в Дублинском фестивале театра способствовало его возрождению. Такие пьесы, как Филадельфия Брайана Фриэля, здесь я! (1964), «Целитель веры» (1979) и «Танцы в Лугнасе» (1990); Том Мерфи «Свисток в темноте» (1961) и «Концерт Джигли» (1983); и «Да» Хью Леонарда (1973) и «Жизнь» (1980) помогли поднять международный профиль аббатства благодаря успешным забегам в Вест-Энде в Лондоне и на Бродвее в Нью-Йорке.
В декабре 2004 года театр отпраздновал свое столетие с мероприятиями, включавшими выступления оригинальной программы любительскими драматическими группами и постановкой «Дублина Майкла Уэста» от Lamplight, первоначально организованного Энни Райан для The The Corn Exchange в Центре проектов искусств в ноябре 2004 года Несмотря на столетие, не все было хорошо. Число аудитории уменьшалось; Павлин был закрыт из-за недостатка денег; театр был близок к банкротству, и персонал почувствовал угрозу огромных увольнений.
В сентябре 2004 года два члена консультативного совета театра, драматурги Джимми Мерфи и Улик О’Коннор представили предложение о недоверии художественному руководителю Бен Барнсу. Они критиковали Барнса за гастроли с игрой в Австралии во время глубокого финансового и художественного кризиса дома. Барнс вернулся и временно занял свою позицию. Этот фиаско поставил Аббатство под большой общественный контроль. 12 мая 2005 года Барнс и управляющий директор Брайан Джексон подали в отставку после того, как было обнаружено, что дефицит театра в размере 1,85 млн. Евро был недооценен. Новый директор, Fiach Mac Conghail, который должен начаться в январе 2006 года, занял в мае 2005 года.
20 августа 2005 года Консультативный совет театра аббатства одобрил план распустить владельца аббатства, Национальное театральное общество, и заменить его компанией, ограниченной гарантией Abbey Theatre Limited. После решительных дебатов совет принял программу. Основываясь на своих действиях по этому плану, Совет искусств Ирландии присудил аббатству 25,7 млн. Евро в январе 2006 года на три года. Грант представлял приблизительно 43-процентное увеличение доходов аббатства и был самым большим грантом, когда-либо присуждаемым Советом по делам искусств. Новая компания была создана 1 февраля 2006 года с объявлением нового правления аббатства под председательством судьи Высокого суда Брайана МакМахона. В марте 2007 года большая аудитория в театре была радикально переконфигурирована Жан-Гаем Лекатом в рамках масштабной модернизации театра.
В 2009 году Литературный отдел объявил пилот новой инициативы развития, Новой программы драматургов. Шесть авторов, участвовавших в этой пилотной программе, были: Айдан Харни, Лиза Кеох, Шона МакКарти, Джоди О’Нил, Нил Шарпсон и Лиза Тирни-Кеох.
Более 30 писателей были заказаны аббатством, так как Mac Conghail был назначен директором в мае 2005 года. Аббатство недавно выпустило новые пьесы Тома Мерфи, Ричарда Дормера, Гари Дуггана, Билли Роша, Бернарда Фаррелла и Оуэна МакКафферти. Аббатство также разработало отношения с Общественным театром в Нью-Йорке, где он представил две новые пьесы; Terminus Марк О’Роу и Сэм Шепард «Удар мертвой лошади». Аббатство создало историю в 2009/10 году, производя четыре новые пьесы женщин-писателей последовательно; «B для младенца» Кармил Винтер, «Без романса» Нэнси Харрис, «Перве» Стейси Грегг и «16 возможных взглядов» Марины Карр.
В сентябре 2012 года театр Abbey купил здание на Eden Quay, и на текущем сайте запланирована новая разработка.