В конце Bakumans сёгунат и клановые артефакты и работы каждого клана, которые выставлялись на Всемирной выставке в Европе, признаны отличными аксессуарами, интерес Японии к ремеслам в Европе увеличивается, возможность стать экспортными товарами, зарабатывающими иностранную валюту Был открыт. Однако в Японии нет строгой дискриминации между «искусством», как «Запад» и «ремесла», японские произведения обычно считаются декоративными и хитрыми и помещены ниже европейского искусства.
Модернизацией после реставрации Мэйдзи и драматической сменой общества японское искусство до сих пор сильно потрясло. Художник, который был основан на сёгунате, например, в школе Кано из-за Восстановления Мэйдзи, потерял свою силу, а японские картины сосредоточены на Укиевом и литературных рисунках, которые развивались со времен позднего Эдо. Правительство незамедлительно представило западное стилистическое «изобразительное искусство» (чистое искусство), чтобы подготовить стиль искусства, который не стыдится европейских стран, а также иностранный фильм, представляющий западный закон о живописи, такой как перспективный закон, в эпоху Мэйдзи 9 (1876) открыл факультет художественной школы с целью применения в областях архитектуры и градостроительства, началось западное художественное образование иностранцев, нанятое Фонтанесом и другими, западным художником из художественного факультета художественной школы И скульпторы стали центральным элементом японской художественной ярмарки в первой половине эпохи Мэйдзи.
С другой стороны, картины японских фракций считались старыми, и кризис выжил. Наряду с падением традиционной художественной галереи и падением Будды Будды и семьи Даймё многие прекрасные произведения искусства переполнили рынок старых рыночных товаров и вышли на Запад из-за агрессивной покупки и продажи художников Тадаши Хаяси и др. В 1879 году Ассоциация драконов (Японская ассоциация искусств) была создана Народным Соно, Ассоциацией драконьего пруда, а также защитила и поощряла японское традиционное искусство как торговую вещь для приобретения иностранной валюты Он привлек внимание и поднял кампанию изложения и совместной рекламной встречи.
В конце концов, модернизация подошла к концу, и на этот раз происходит движение к исследованию национализма и уникального искусства как национального государства, и глаза снова обратятся к японскому искусству. Эрнесто Феноллоса и Окакура Теншин и другие написали историю японского искусства за короткий промежуток времени в ответ на просьбу написать комментарий к «Японской истории искусств» для выставки Всемирной экспозиции от правительства. Хотя это прототип истории японского искусства, которую мы в настоящее время знаем, в то время авторы, которые считались непригодными для заграничного введения, упали из списка и в результате были забыты в течение длительного времени.
Fenollosa · Окакура Теншин и другие говорили о своем превосходстве · идентичности, чтобы защитить и воспитывать японское искусство от вреда быстрой модернизации, после открытия школы Токийской художественной школы, западная живопись когда-то отталкивалась рукой Теншина и других, Люди из ведомственной художественной школы конкурируют друг с другом, создавая Ассоциацию изобразительных искусств Мэйдзи. Ассоциация изобразительных искусств Мейдзи и западных художников и другие, в то время как введение импрессионистов из представления жителей Парижа импрессионистов и возвращение из-за рубежа за рубежом, Фестиваль искусств Мейдзи и западных художников и других людей путали и принимали активные действия, включая новейшее европейское движение живописи.
Храмовые центры высылаются из Токийской художественной школы из-за внутренних конфликтов и образуют Японский институт искусств вместе с Йокоямой Тайман и Шимомурой Каямой. Многие японские художники-живописцы также учились в Европе, в том числе Такеучи Такеучи из киотских картин и другие. В результате этого движения японские картины были рождены как новое этнографическое искусство, включающее влияние картин фракций и западных картин.
Мир искусства с поздней эпохи Мэйдзи до периода Тайшо был введен эстетическим космополитическим западным искусством и литературой в журнале «Ширакаба», который был запущен в 1873 году в сочетании с ростом национальной власти, символизируемым победой русско-японской войны Среди молодых людей предпочтение отдавалось картинам стиля антитурализма, таким как фовизм и кубизм, и наблюдалась тенденция, стремящаяся к свободе выражения, символизирующей индивидуальность.
Между тем, Министерство образования создало Императорский институт искусств в Тайшо 8 лет, чтобы преодолеть стагнацию общественной выставки, отменить традиционную литературную выставку, провести новую выставку Императорского художественного института (Императорскую выставку), а также на выставке Императора, Будучи художником на открытом воздухе, он создавал уникальный стиль, включающий фовизм и другие авангардные стили.
В эпоху Сэны становятся заметными ограничения на свободную художественную деятельность и подавление. Увеличилось число художников, которые будут обслуживаться, и несколько арт-групп были распущены или поглощены еще более крупными организациями под руководством правительства. Были также замечены действия, которые сопротивлялись, как слухи о обществе первокурсников, сформированном в 1964 году, но этого было недостаточно. В эпоху военного времени многие художники рисовали военные картины и вступали в военное сотрудничество, чтобы поднять войну людей. Это Цугухару Фуджита, Сабуро Миямото, Кеничи Накамура и т. Д.
Мы будем демонстрировать в основном картины и скульптуры Мэйдзи и Тайшо. Основана Министерством образования Экспо в 1872 году и открылась в качестве открытия выставки, работы выставки на Всемирной ярмарке, работы Императорских архитекторов, а также отношения Окакуры Тэншина были получены от автора Японской академии изящных искусств У нас есть много работ, которые имеют важные значения в мышлении о модернизации японского искусства, таких как шедевры. Мы познакомим с японским современным искусством через Мэйдзи, Тайшо и Сева перед войной.
В этой японской живописи вы видите работу, выраженную новой интерпретацией живописца, например, такие традиционные предметы, как «Императорский принц», нарисованный драматическим составом Ясуды Юкихико, «Имамура Шикаро», Я сделаю это.
Токийский национальный музей
Токийский национальный музей собирает и сохраняет культурные ценности, охватывающие регион Тойо, широко, в основном в Японии, как всеобъемлющий музей в Японии, для публичного просмотра и проводит исследования, связанные с этим и образовательным проектом распространения и т. Д. , Стремится сохранить и использовать культурные ценности, которые являются ценными национальными активами.
С 1 апреля 2007 года был объединен Национальный музей, принадлежащий Национальному музею Японии и Национальному институту культурных ценностей, к которому принадлежит Национальный музей Японии, и был запущен «Национальный институт культурных ценностей». Мы будем более эффективно и эффективно содействовать сохранению и использованию культурных ценностей, которые являются ценными национальными активами в новой корпорации.