O Zimmerli Art Museum é um dos maiores e mais famosos museus universitários do país. Ele coleta, preserva, pesquisa e exibe obras de arte de classe mundial para proporcionar a comunidade universitária e diversas audiências regionais, nacionais e internacionais com experiência direta nas artes visuais. As atividades acadêmicas tornam a arte acessível através de exposições, publicações e programas educacionais. O museu abriga mais de 60 mil obras, incluindo arte não-conformista russa e soviética da aclamada coleção Dodge, arte americana do século XVIII até o presente, e seis séculos de arte européia com foco particular na arte francesa do século XIX. O Zimmerli também é conhecido por suas participações em trabalhos em papel, incluindo impressões, desenhos, fotografias, ilustrações originais para livros infantis e livros raros.

O Museu de Arte Zimmerli é um dos maiores e mais distintos museus de arte universitários do país. A coleção do museu inclui mais de 60 mil obras, que vão desde a arte antiga até a contemporânea, com particular ênfase na arte francesa do século XIX; Arte russa de ícones para material de vanguarda; Arte não conformista soviética da coleção Dodge; e arte americana com notáveis ​​participações de impressões. Fundada em 1966, o Zimmerli ocupa uma instalação de 70 mil metros quadrados no campus de Rutgers, na Universidade Estadual de Nova Jersey, em Nova Brunswick. Fundada em 1766, Rutgers é a oitava instituição mais antiga da América de ensino superior e uma universidade de pesquisa de primeira linha. O calendário de exibição de Zimmerli é global em sua perspectiva. Todos os anos, o museu apresenta duas grandes exposições que abordam um tema ou movimento particular na arte, ou se concentram no trabalho de artistas específicos, especialmente mulheres artistas. O museu também apresenta uma série de quatro ou cinco shows de cameo menores a cada ano, que destacam as participações permanentes da Zimmerli. Os programas do museu são interdisciplinares em sua abordagem e oferecem uma grande variedade de oportunidades educacionais para a comunidade universitária, bem como públicos de todas as idades. Visitas guiadas interativas da coleção do museu e exposições especiais são oferecidas em inglês, francês, espanhol, alemão e russo.

Fundada em 1966 como a Galeria de Arte da Universidade Rutgers, o Museu de Arte Jane Voorhees Zimmerli foi criado em 1983 em resposta ao crescimento da coleção permanente. Os principais benfeitores da construção do museu foram Ralph e Alan Voorhees, e o Zimmerli foi nomeado por sua mãe.

O museu tem uma sede em uma instalação de 70 mil metros quadrados e tem uma coleção de 60 mil objetos que vão desde a arte antiga até a contemporânea e possui participações particularmente ricas nas áreas da arte francesa do século XIX, arte russa e não-conformista soviética e americana e Trabalhos europeus em papel, incluindo impressões, desenhos, fotografias e livros raros.

As operações, exposições e programas da Zimmerli são financiados em parte por Rutgers, a Universidade Estadual de Nova Jersey, e os rendimentos da Fundação Fundação Avenir, da Fundação Fundação Andrew W. Mellon e da Fundação Familiar Voorhees, entre outros. O apoio adicional vem do Conselho de Estado das Artes de New Jersey, uma agência parceira do National Endowment of the Arts; o Estate of Victoria J. Mastrobuono; e doadores, membros e amigos do museu. As contribuições de outras corporações, fundações e indivíduos, bem como rendimentos do trabalho, também fornecem suporte anual vital para as operações e programas da Zimmerli.

A coleção permanente do museu totaliza mais de 60 mil obras em uma ampla gama de mídias e inclui uma pesquisa da arte ocidental do século 15 até o presente. O Zimmerli possui participações em:

Arte francesa do século XIX, particularmente impressões e livros raros

Arte russa e arte não-conformista soviética da coleção Dodge

Arte americana, especialmente impressões

As seleções dessas explorações, juntamente com apresentações focalizadas de arte européia, arte inspirada no Japão (chamado japonisme), arte antiga grega e romana, arte pré-colombiana e ilustrações americanas para livros infantis estão sempre em exibição no Zimmerli. O museu também disponibiliza esses recursos através de um programa ativo de empréstimos a museus de arte a nível nacional e internacional, bem como através da participação no Google Art Project e ARTstor.

O Zimmerli apresenta exposições como museu de ensino com uma perspectiva interdisciplinar. O museu é agora gratuito para todos os visitantes e oferece passeios para grupos. O Zimmerli também abriga um café.

Como um museu de ensino, o Zimmerli contribui para os programas acadêmicos de estudantes de graduação e pós-graduação em Rutgers e também oferece programas para a comunidade mais ampla. Os professores de Rutgers, tanto das ciências humanas como das ciências, usam o museu para as suas aulas para estimular o inquérito interdisciplinar entre estudantes de graduação e pós-graduação de todas as áreas de estudo. O Zimmerli colabora com o Departamento de História da Arte da universidade em seus programas de treinamento curadorial, bem como através de bolsas e estágios dotados para estudantes de pós-graduação que procuram carreiras no campo do museu. Estudantes primários e secundários desfrutam de passeios interativos projetados para suas faixas etárias e requisitos acadêmicos. Professores de estudantes do K-12 beneficiam de oficinas que o Zimmerli organiza em colaboração com a Escola de Pós-Graduação Rutgers e satisfazem requisitos de desenvolvimento profissional obrigatórios. Além disso, o museu oferece oficinas de desenho para todas as idades, bem como histórias para pré-escolares e passeios de um dia para adultos que desejam aprender mais sobre aspectos específicos da arte.

Arte americana:
A coleção de arte americana do Museu de Arte Zimmerli conta com mais de 16.500 objetos. Inclui pinturas, escultura, trabalhos em papel (impressões, desenhos e fotografias) e artes decorativas. As primeiras pinturas na data da coleção de Zimmerli até o final do século 18, quando os Estados Unidos e a Universidade Rutgers – então chamado Queen’s College – estavam em sua infância. Refletindo a rica herança artística e cultural dos Estados Unidos, o museu apresenta exemplos de retratos, paisagens, natureza morta, arte narrativa e abstração. Os estilos modernos e contemporâneos representados na coleção incluem precisão, surrealismo, expressionismo abstrato, abstração geométrica, pop e op art, Fluxus, foto-realismo e minimalismo, bem como trabalhos que exploram questões sociais e políticas. O trabalho de mulheres artistas é um aspecto distintivo das participações americanas de Zimmerli e sinaliza o papel pioneiro de Rutgers em estudos de mulheres.

Arte européia:
A coleção de arte europeia do Zimmerli compreende pinturas, escultura, obras sobre papel, livros raros e artes decorativas, e varia desde o Renascimento até o presente, totalizando cerca de 10 mil objetos, com sua principal força nos trabalhos franceses do século XIX sobre papel, principalmente impressões e livros raros. Temas altamente representados incluem retratos e caricaturas, paisagens e entretenimentos populares. Também entre as explorações européias é uma coleção de renome do Japonismo, obras do final do século XIX de artistas europeus inspirados na arte japonesa e na estética.

Arte russa e arte não conformista soviética:
As explorações de arte não conformistas russas e soviéticas de Zimmerli contêm cerca de 22.000 objetos e fornecem uma visão geral da arte na Rússia a partir do século XIV até o presente. A era imperial da arte russa é representada através da doação de George Riabov em 1990, que abrange estilos e assuntos que representam o patrimônio artístico diverso da Rússia, gêneros e culturas visuais.

A coleção Dodge é a maior coleção de arte não-conformista soviética. A coleção foi acumulada por um professor de economia da Universidade de Maryland, Norton Dodge, do final da década de 1950 até o advento da Perestroika. Foi presente em Norton e Nancy Dodge em 1991. Mais de 20.000 obras de cerca de 1.000 artistas revelam uma cultura que desafiou as convenções politicamente impostas do Realismo Socialista. Todas as mídias são representadas, incluindo pinturas em tela e painel, escultura, montagem, objetos decorativos, instalações, trabalhos em papel, fotografia, vídeo, livros de artistas e textos auto-publicados chamados samizdat. Este conjunto enciclopédico de arte não-conformista se estende de cerca de 1956 a 1986, desde o início do “descongelamento” cultural de Khrushchev para o advento da glasnost e da perestroika de Gorbachev. O trabalho criado durante a era de Gorbachev (até 1991) também está representado. A coleção inclui arte feita na Rússia, bem como muitos exemplos de arte não conformista produzida nas repúblicas soviéticas: Armênia, Azerbaijão, Bielorrússia, Estônia, Geórgia, Cazaquistão, Quirguistão, Letônia, Lituânia, Turquemenistão, Ucrânia e Uzbequistão. Um presente recente de Claude e Nina Gruen estende as explorações de arte russas de Zimmerli ao trabalho pós-perestroika produzido desde 1986. Muitas dessas obras de arte foram feitas por ex-artistas soviéticos que agora vivem na diáspora. Além disso, o Zimmerli possui sete arquivos associados à arte soviética não conformista. Coletivamente, esses arquivos incluem mais de 50.000 itens.

A coleção Dodge inclui o trabalho da pintora russa Irina Nakhova, que em 2015 foi selecionada como a primeira artista feminina a representar a Rússia em uma exposição individual em seu pavilhão na Bienal de Veneza.