Young Groping 2014, Museu Nacional de Arte Moderna e Contemporânea Gwacheon

A exposição Young Groping 2014, realizada no Museu Nacional de Arte Moderna e Contemporânea Gwacheon, que apresenta o espírito experimental e as obras originais de jovens artistas. Esta exposição, que comemora seu 18º aniversário este ano, tem oito finalistas selecionados nas áreas de pintura, pintura coreana, instalação, vídeo e performance, e você pode apreciar cerca de 40 obras.

A exposição ‘The Young Groping’ é a mais antiga exposição regular do Museu Nacional de Arte Moderna e Contemporânea. Começou como uma exposição de ‘Jovem Artista’ no Museu de Arte Deoksugung em 1981 e foi renomeada como ‘Young Groping’ desde 1990. Aumentando as chances de introdução de novos artistas. Nos últimos 33 anos, a exposição ‘Jovens’ apresentou uma visão orientada para o futuro para descobrir a tendência atual da arte contemporânea coreana, descobrindo e alimentando a próxima geração de novos artistas com excelente espírito experimental e potencial.

Os finalistas selecionados nesta exposição foram selecionados pelos novos artistas de seleção de várias áreas dos departamentos de artes do museu e selecionaram oito finalistas por meio de várias reuniões do comitê de seleção interno. Em vez de dar uma abordagem flagrante a eventos realistas ou estruturas sociais absurdas, eles tendem a usar a imaginação e a realidade únicas do artista em um desvio, como um cruel conto de fadas.

Kim Ha-young (1983-) enfoca o impacto do rápido desenvolvimento da ciência e tecnologia modernas sobre as pessoas modernas da sociedade. Retrata a vaidade da vida humana, perdendo personalidade e vivendo em uma paisagem artificial, com cores coloridas e imagens simples.

Kim Do-hee (1979-) Critica a realidade através do registro ontológico e conscientização dos seres humanos em uma realidade que muda rapidamente. A enurese noturna, que se parece com uma paisagem nebulosa gigante, pinta a urina de uma criança várias vezes na mídia e aponta as experiências que eram ocultas e inexplicáveis ​​na realidade, à medida que o pesadelo de uma criança é descarregado pela urina.

Roh Sang-ho (1986-) fez uma história fictícia baseada nas histórias e imagens coletadas da vida cotidiana e arrastou o ‘Merchen Wagon’, remodelando o carro traseiro para as ruas para espalhar a história de maneira não linear, desenhando, pintando , desempenho etc. Expanda para o meio de

Jo Song (1983-) começa escrevendo títulos curtos e anexando títulos, e a imaginação do artista é adicionada para criar uma história fictícia. A imaginação do artista remove o peso da seriedade, desenhando imagens sombrias e sombrias do lado interno sombrio do ser humano, como egoísmo, desejo, ciúme e superioridade relativa que prevalecem na vida cotidiana e na sociedade.

Yoon Hyang-ro (1986-) enfoca a cultura popular que representa as atitudes e os modos de vida das gerações que vivem nos tempos modernos, combinando imagens e criando novos significados derivados da brecha.

Ohmin (1975-) observa a consciência repetitiva, os padrões cotidianos, etc., com base na experiência pessoal, e observa o equilíbrio bastante desconfortável que surge dessas regras.

Yong-Joo Kwon (1977-) Faz uma enorme cachoeira artificial usando subprodutos abandonados, como materiais de construção baratos e resíduos de construção. Cachoeira é a maneira pela qual um indivíduo sobrevive na sociedade e seus traços.

Kim Woong-yong (1982-) mistura, organiza e reedita os elementos do filme, como áudio, vídeo, corte e assim por diante.

Para despertar a consciência social, os artistas participantes tentam resolver tensões e conflitos sociais percebidos em suas vidas diárias ou visualizar as cenas da vida cotidiana, em vez de mostrá-las diretamente. Através desta exposição, examinaremos as obras que sugerem a possibilidade de várias interpretações com a rica imaginação da geração jovem. Espera-se também que exista um fórum para prever e discutir os discursos formativos desta época.

Museu Nacional de Arte Contemporânea, Gwacheon, Coréia do Sul

O Museu Nacional de Arte Contemporânea, Gwacheon foi projetado em 1986 pelo arquiteto Kim Tae-soo.

É um museu familiar que harmoniza tradição e modernidade, aplicando o método tradicional de composição espacial coreana às funções modernas.

Gwacheon é um museu de arte centrado no visitante, composto por oito salas de exposições, utilizando os conhecimentos de cada campo, como arquitetura, artesanato, fotografia, pintura, escultura, mídia e museu de arte infantil para educação e experiência infantil.

Você pode conhecer as obras de arte da natureza no salão de esculturas ao ar livre e criar memórias preciosas no Museu Nacional de Arte Contemporânea, Gwacheon, onde você pode conhecer a arte moderna coreana que vive no salão de exposições interno.