Walker art gallery, Liverpool, Reino Unido

A Galeria de Arte Walker é uma galeria de arte em Liverpool, que abriga uma das maiores coleções de arte na Inglaterra, nos arredores de Londres. Walker Art Gallery é o lar de uma colecção nacional de pinturas, artes decorativas e escultura do século 13 até os dias atuais. Originalmente desenvolvido para o povo da cidade, que agora detém a melhor coleção de arte histórica fora de Londres. Por 130 anos, passou a abrigar a coleção de arte de maior destaque do Liverpool. Muitas das obras mais importantes da galeria foram em exposição na cidade por quase 200 anos.

Uma das melhores galerias de arte na Europa, o Walker Art Gallery é o lar de obras de arte renascimento, retratos Tudor e uma das melhores coleções de arte vitoriana e pré-rafaelita no país, incluindo também pinturas Europeia renascentistas, obras-primas de Rubens, Poussin, Rembrandt, Turner e Stubbs, Pré-rafaelita obras de arte de Rossetti e Millais e obras impressionistas de Monet e Degas. coleção crescente da galeria de arte contemporânea significa que há sempre algo novo para experimentar.

É parte do grupo National Museums Liverpool, e é promovida como “a Galeria Nacional do Norte”, porque não é uma galeria local ou regional, mas faz parte dos museus e galerias nacionais administrados diretamente de fundos do governo central.

datas de coleta de Walker Art Gallery de 1819, quando o Liverpool Royal Institution adquiriu 37 pinturas da coleção de William Roscoe, que teve que vender sua coleção após o fracasso de seu negócio bancário, apesar de ter sido salvo de ser quebrada por seus amigos e associados .

Em 1843, coleção do Royal Institution foi exibido em uma galeria propositadamente construído próximo às principais instalações da Instituição. Em 1850 as negociações por uma associação de cidadãos para assumir o acervo da instituição, para exibição em uma proposta de galeria de arte, biblioteca e museu, não deu em nada.

A coleção cresceu ao longo das décadas seguintes: em 1851 Liverpool Câmara Municipal comprou coleção diploma do Liverpool Academy e outras obras foram adquiridas pela Sociedade Liverpool para as Belas Artes, fundada em 1858. A competição entre a Academia e Sociedade eventualmente levaram a ambos em colapso.

William Brown Library and Museum abriu em 1860, em homenagem a um comerciante Liverpool cuja generosidade permitiu que o Conselho da Cidade de agir sobre um 1852 Ato do Parlamento que permitiu o estabelecimento de uma galeria de biblioteca pública, museu e arte, e em 1871 o conselho organizou a primeira Liverpool Exposição de outono, realizado na nova biblioteca e museu.

O sucesso da exposição permitiu que a Biblioteca, Museu e Comitê de Artes para comprar obras para a coleção permanente do Conselho, a compra de cerca de 150 obras entre 1871 e 1910.

Projetado por arquitetos locais Cornelius Sherlock e HH Vale, a Galeria de Arte Walker foi inaugurado no dia 06 de setembro de 1877 por Edward Henry Stanley, 15o conde de Derby. É nomeado após seu benfeitor fundador, Sir Andrew Barclay Walker (1824-1893), ex-prefeito de Liverpool e cervejaria rico nascido em Ayrshire que expandiu os negócios da família para a Inglaterra e se mudou para viver em Gateacre.

Em 1893, o Liverpool Royal Institution colocou sua coleção por empréstimo de longo prazo para a galeria e em 1948 apresentou a coleção de William Roscoe e outras obras. Isso ocorreu durante a reconstrução pós-guerra, quando a galeria foi fechada, reabrindo em 1951. Durante a Segunda Guerra Mundial, a galeria foi assumida pelo Ministério da Alimentação e a coleção foi dispersa para a segurança.

Extensões para a galeria foram abertos em 1884 e 1933 (após um fechamento de dois anos), quando a galeria re-inaugurado com uma exposição incluindo Picasso e Gauguin. Em 2002, a galeria reaberto após uma grande renovação.

Em 1986, a galeria alcançou o status nacional, como parte dos Museus Nacionais e Galerias em Merseyside.

Coleção:
A coleção do Walker inclui pinturas italianas e neerlandesa de 1300-1550, arte europeia desde 1550-1900, incluindo obras de Giambattista Pittoni, Rembrandt, Poussin e Degas, 18 e arte britânica do século 19, incluindo uma grande colecção de pintura vitoriana e muitos pré-rafaelita funciona, uma vasta coleção de gravuras, desenhos e aquarelas, obras do século 20 por artistas como Lucian Freud, David Hockney e Gilbert e George e uma grande colecção de escultura. A coleção selecionada de artes menores ou decorativos abrange uma vasta gama, de marfins góticas para cerâmica britânica até os dias atuais.

Tesouros do Victorian:
Tesouros vitorianos reuniu mais de 60 pendentes pinturas e aquarelas vitorianos das coleções de arte dos Museus Nacionais de Liverpool. A exposição explorou o trabalho de artistas clássicos do século 19 líderes como Frederic Leighton, Lawrence Alma-Tadema e Edward John Poynter. Ele também apresentou trabalhos de artistas-rafaelitas Pré pioneiras incluindo John Everett Millais, Dante Gabriel Rossetti e William Holman Hunt.

O período vitoriano marcou uma importante mudança na maneira como as pessoas usadas e visto art. Pintores focada na imaginação do espectador e começou a explorar novos, temas desafiantes. Eles exploraram os fundamentos da existência humana e pintou cenas emocionais inspiradas em lendas e mitologia. Artistas também tiveram interesse em classificação, documentação, e iluminação e livremente experimentou com novas formas de representar o mundo físico.

Pintores também adaptado às expectativas da classe média em ascensão. Os novos ricos comerciantes e industriais poderia dar ao luxo de se tornar colecionadores de arte. Um mundo a arte comercial desenvolvido e pintores começaram a fazer o trabalho que iria tentar e juros potenciais compradores.
Tesouros vitorianos foi organizada e selecionada em parceria com a agência de exposição Artis Inc e o historiador de arte Christopher Newall. Esta exposição extremamente popular percorreu quatro grandes cidades no Japão durante 2015 e 2016 e foi visto por mais de 150.000 visitantes.

Destaques na Galeria de Arte Walker:
A Galeria de Arte Walker é famosa pela qualidade de classe mundial e variedade de suas coleções.

De Rossetti para Hockney, há uma gama diversificada de arte em exposição, incluindo a arte contemporânea e trabalho de tão longe para trás como o século 13.

Um dia é pouco tempo suficiente para desfrutar de todas as riquezas em oferta, mas esperamos que estes destaques vai ajudar a dar-lhe um gosto dos tesouros artísticos que você será capaz de ver durante a sua visita.

Ícones da moda: Celebrando gay Designers:
Esta pequena exibição de 14 equipamentos, elaborado a partir de coleta de costume, destaques Museus Nacionais de Liverpool e celebra o trabalho de alguns dos estilistas mais conhecidos – todos os quais foram ou são gay – incluindo Christian Dior, Yves saint Laurent, John Galliano, Karl Lagerfeld e Dolce e Gabbana. No passado, alguns deles foram forçados a esconder sua sexualidade, a fim de proteger suas carreiras.

2017 marca o 50º aniversário da descriminalização parcial da homossexualidade masculina na Inglaterra e País de Gales. Cinqüenta anos atrás, em 1967, a Lei de Delitos Sexuais foi aprovada. A lei tornou legal para um homem ter relações com outro homem, desde que fosse em privado e ambos estavam sobre a idade de 21. Antes disso, era ilegal ser homens homossexuais e lésbicas podiam ser detidos e presos.

Moda ícones complementa próxima grande exposição temporária da Galeria de Arte do Walker, Coming Out, que apresenta uma variada gama de artistas que usaram seu trabalho para explorar a sexualidade e identidade de gênero desde 1967.

O pré-rafaelitas:
As obras de arte pré-rafaelita que podem ser vistos em galerias de arte Museus Nacionais de Liverpool estão entre os melhores do mundo. Você pode encontrar a arte pré-rafaelita na Galeria de Arte Walker, Lady Lever Art Gallery e Sudley House.

A Irmandade Pré-Rafaelita foi formada em Londres em 1848 por sete artistas jovens insatisfeitos com as normas vigentes na arte britânica. Seus três principais membros eram William Holman Hunt (1829-1910), John Everett Millais (1829-1896) e Dante Gabriel Rossetti (1828-1882). Eles defendiam uma arte de ‘verdade à natureza’ extrema, que eles entenderam de maneiras diferentes. Eles pintaram em cores brilhantes rígidos com grande atenção aos detalhes, e freqüentemente escolheu temas moralistas de mente elevada, carregados de simbolismo. Chamaram-se pré-rafaelitas porque admirava os artistas ‘primitivas’ da Renascença italiana, trabalhando antes do período de Raphael.

Embora suas obras expostas, que incluem Millais’ ‘Isabella’, foram injuriados em sua primeira exibição pública, o grupo tornou-se rapidamente popular e influente. Liverpool particularmente estabeleceu-se como uma fonte notável de apoio em meados da década de 1850, quando o seu Academy premiado várias vezes seu prêmio anual de pré-rafaelita pinturas. Liverpool tornou-se a única cidade provincial de ter a sua própria escola de artistas pré-rafaelitas (The Academy Liverpool). Enquanto isso, comerciantes e industriais na área muitas vezes adicionados pré-rafaelitas imagens para suas próprias coleções e vários deles têm, ao longo dos anos, encontrou seu caminho em nossas coleções.

A primeira exposição Prêmio Pintura Contemporânea John Moores foi realizada em 1957. Patrocinado pela Sir John Moores, fundador da Littlewoods, a competição foi realizada a cada dois anos desde então e é o maior prémio de pintura no Reino Unido.

Existe um programa regular de exposições temporárias, que em 2009-10 incluiu Aubrey Williams, Bridget Riley, Sickert e Freud.

Em 2004, a galeria encenado A Stuckistas Punk vitoriana, a primeira exposição do museu nacional do movimento de arte Stuckista. A galeria também participa da Bienal de Liverpool.

A galeria está localizada no William Brown Street (a única rua no Reino Unido para consistem em nada mais do que museus, galerias e bibliotecas) em um edifício neo-clássico.

A área vizinha inclui a Brown Biblioteca William, World Museum Liverpool, do St. George Hall, Coluna de Wellington, estação de Lime Street ea entrada para o túnel de Queensway. A outra galeria de arte importante em Liverpool é Tate Liverpool, no Albert Dock, que abriga arte moderna.

Em 17 de dezembro de 2011, a Galeria de Arte Walker tem uma nova adição à sua coleção – uma estátua de um padre vandalizado por Banksy. O famoso grafiteiro tem serrado o rosto de um busto réplica de pedra do século 18 e colados em uma seleção de telhas do banheiro. O retrato ‘pixellated’ resultante é intitulado ‘Cardinal Sin’ e acredita-se ser um comentário sobre o escândalo de abuso na Igreja e sua posterior encobrimento. Esta obra de arte é exibido em quarto três, que é uma das galerias velhos mestres do século 17.

Como de 2 de Julho de 2013, a escultura La Masseuse por Edgar Degas, anteriormente propriedade de Lucian Freud, encontrou um lar permanente na Galeria de Arte Walker, graças ao sistema de doação-in-pagamento postas em prática pelo Arts Council England.