Essa coleção – um pequeno tesouro de cerca de quarenta obras – foi doada ao município de Milão em 1975, pela esposa do colecionador, que faleceu recentemente. Giuseppe Vismara (1903-1975) foi um dos numerosos empresários de Milão que retomou e continuou, após a Segunda Guerra Mundial, a tradição de colecionar arte moderna que caracterizou a classe média de Milão entre as guerras e que hoje enriquece, graças à generosidade doações e legados, alguns museus cívicos importantes.

Sua paixão pela arte cresceu rapidamente e ele pôde visitar, durante suas viagens de trabalho, muitos museus europeus. Em 1939, ele teve um encontro decisivo com o negociante de arte Gino Ghiringhelli, responsável pela prestigiada Galleria del Milione, junto com seu irmão, Peppino. Esta galeria, localizada em Brera, no coração de Milão, foi, a partir da década de 1930, o foco de pesquisas de vanguarda e teve o intercâmbio mais fértil com a arte européia. Além de ser seu conselheiro e revendedor, Ghiringhelli foi útil em expor Vismara a novos amigos entre a multidão de artistas. De fato, Vismara frequentemente comprava suas obras diretamente em seus estúdios.

Esta coleção reflete escolhas atenciosas e nunca banais. É especialmente exclusivo para alguns artistas internacionais – Modigliani, Dufy, Matisse e Picasso, entre outros. No que diz respeito à Itália, as escolhas de Vismara foram influenciadas pelos critérios da modernidade e informadas pela arte internacional. Foi dada atenção especial (bastante incomum para um colecionador de Milão) a artistas do chamado grupo Ca ‘Pesaro, com presenças bastante raras para coleções da época, como Gino Rossi e Pio Semeghini. Outras escolhas de Vismara também estão alinhadas com isso e muitas vezes contrastavam com muita arte italiana da época, mais relacionada à tradição: é assim que podemos interpretar as obras de Filippo De Pisis, Giorgio Morandi e as pinturas finais. de Mario Sironi.

Desde 2014, a coleção Vismara está em exibição no segundo andar da Villa Reale, ao lado da coleção Grassi, cuja instalação foi projetada na década de 1950 pelo arquiteto Ignazio Gardella e hoje está totalmente restaurada. Ambas as coleções, semelhantes em sua preferência por artistas internacionais e opções de vanguarda, podem ser admiradas em um espaço que aumenta sua modernidade e elegância.

Arte italiana
QUARTO X
A visita à coleção Vismara, que ocupa os três últimos quartos do andar, desenvolve-se em perfeita continuidade com os trabalhos da coleção Grassi, exibidos nas salas anteriores. Alguns artistas estão presentes nas duas coleções: é o caso das obras-primas de Morandi, duas naturezas-mortas e uma vista da atmosfera típica de Tosi, que nas costas de Rosa teahe esboçou um retrato de Giuseppe Vismara (enquanto o retrato de bronze de Tosi foi encomendado a Marino Marini pelo próprio Vismara). Outros artistas estão unidos, embora com resultados formais diferentes, da participação no debate cultural e artístico contemporâneo e de repetidas estadias no animado contexto internacional de Paris (Campigli, De Pisis, Rossi, Semeghini). Três obras tardias de Mario Sironi concluem a sala,

Artistas internacionais
QUARTO XI
Três obras de Picasso enriquecem o salão, onde é possível, entre outras coisas, admirar um pequeno e precioso óleo sobre tela de Renoir, já pertencente ao comerciante Ambroise Vollard, uma rara paisagem de Matisse construída com cores fortes de Fauve e L ancestral Dufy ‘s atelier, que mostra a admiração incondicional do artista por Matisse na escolha de assunto e estilo. O vaso Taureau faz parte da produção cerâmica inovadora de Picasso, à qual o artista espanhol se dedicou no pós-guerra imediato no laboratório Madoura em Vallauris, na Riviera Francesa. La Mediterranée e Combat de centaures carvão VI são obras dos anos 50, testemunho de Picasso ‘

Gráficos
SALA XII
Com exceção da litografia de Roualt e da gravura de Picasso (Trois femmes), a sala exibe obras de artistas italianos que lidam com diferentes técnicas gráficas: lápis, caneta, aquarela, pastel. Observe o desenho de Modigliani, que retrata a poeta e escritora inglesa Beatrice Hastings, sua parceira e protagonista de vários retratos. Arturo Tosi está presente com trabalhos que exploram temas e assuntos já encontrados nas salas anteriores. Por outro lado, três gravuras testemunham o domínio absoluto do meio técnico de Morandi, cujas numerosas gravuras não são menos importantes que as pinturas: a produção gráfica do artista prossegue paralela à pictórica, com fortes pontos de contato e comparação . No San Sebastiano em bronze, finalmente,

Galeria de Arte Moderna – Milão
Desde 1903, a Galleria d’Arte Moderna preserva as coleções de arte moderna da cidade de Milão, uma herança artística de cerca de 3.500 obras. As coleções são exibidas a partir de 1921 na Villa Reale, uma das obras-primas da era neoclássica de Milão. Projetado pelo arquiteto Leopoldo Pollock, foi construído entre 1790 e 1796 como a casa do conde Lodovico Barbiano di Belgioioso. Villa Reale mais tarde se tornou a residência do vice-rei Eugenio di Beauharnais, enteado de Napoleão.

Entre os protagonistas indiscutíveis da história da arte milanesa e italiana presentes na coleção, estão Antonio Canova, Andrea Appiani, Francesco Hayez, Tranquillo Cremona, Giovanni Segantini, Giuseppe Pellizza da Volpedo, Giovanni Boldini, Medardo Rosso, Gaetano Previati.

Graças a coleções particulares e às doações de famílias importantes, como Grassi e Vismara, o patrimônio artístico da Galeria foi enriquecido com obras-primas dos séculos XIX e XX.

A atividade expositiva da Galleria d’Arte Moderna dialoga com a arte aplicada, as línguas contemporâneas e a análise temática dos artistas presentes na coleção permanente.

Colecções
O que torna a Galeria de Arte Moderna de Milão de estatura internacional é o valor e a qualidade das obras expostas e abrigadas aqui: Francesco Hayez, Pompeo Marchesi, Andrea Appiani, Tranquillo Cremona, Giovanni Segantini, Federico Faruffini, Giuseppe Pellizza da Volpedo, Antonio Canova, Daniele Ranzoni, Medardo Rosso, Gaetano Previati são alguns dos artistas importantes presentes, pois são protagonistas indiscutíveis da História da Arte para Milão e Itália. Suas obras representam a arte que se desenrolou dos séculos 18 a 19, em particular a corrente que se originou na Academia de Belas Artes de Brera e lentamente se estabeleceu além das fronteiras nacionais. Graças aos colecionadores de arte do século XX e doações de algumas famílias importantes (Treves, Ponti, Grassi, Vismara, por exemplo), ao longo dos anos, essas obras-primas enriqueceram o patrimônio artístico da Galeria e confirmaram sua missão fundamental de perpetuar a difusão da cultura. Os visitantes podem admirar nos salões da Villa obras de Giovanni Fattori, Silvestro Lega, Giovanni Boldini, Vincent Van Gogh, Paul Cézanne, Pablo Picasso, Amedeo Modigliani e outros atores importantes da cena artística da Itália no século XX.