A magia da argila amassada, coleção de cerâmica chinesa, Museu do Palácio Nacional de Taiwan

A cerâmica é um sinal de civilização. Desde o processamento da argila, modelando as formas, aplicando os esmaltes até a queima dos produtos em fornos, as matérias-primas passam por muitas mudanças, à medida que a argila macia se torna cerâmica durável. As formas, esmaltes e padrões decorativos da cerâmica são diversos e variados devido à sua criação em diferentes condições culturais e sociais. Imperadores, oficiais, ceramistas e usuários de cerâmica, todos contribuíram para a formação de vários estilos de época na China. O que é atraente na cerâmica é que ela ecoa e registra o longo curso da história, o desenvolvimento da rede de fornos também refletindo o fenômeno de interações transculturais que ocorreram ao longo do tempo.

A maioria das cerâmicas da coleção do Museu do Palácio Nacional foi herdada da corte imperial Qing e passou por muitos lugares antes de ser transferida para Taiwan. Originalmente dos palácios de Pequim, Rehe e Shenyang, essas cerâmicas possuem um número de acesso distinto que pode ajudar a rastrear o local original em que cada peça foi armazenada ou exibida. Torna a coleção do Museu do Palácio Nacional única e distinta de outros museus públicos e privados. Embora o Museu não possua muitas cerâmicas da dinastia pré-música, possui muitos produtos famosos sem paralelo em qualquer lugar do mundo, incluindo produtos de renome da música, porcelanas doucai do reino Chenghua na dinastia Ming, porcelanas de esmalte pintadas do Alto Qing também como mercadorias oficiais de várias dinastias Ming e Qing.

Esta exposição ilustra uma história de desenvolvimento da cerâmica chinesa com base na coleção do Museu do Palácio Nacional. Da perspectiva de várias cores de esmalte, é possível ver como os esmaltes evoluíram em diferentes fornos e períodos, bem como como os modelos oficiais de decoração se formaram ao longo do tempo. A exposição está dividida em quatro seções: “Era Neolítica das Cinco Dinastias”, “Dinastias Song to Yuan”, “Dinastia Ming” e “Dinastia Qing”. A “Era Neolítica das Cinco Dinastias” representa um longo período de tempo em que a cerâmica evoluiu do início primitivo para um estágio mais sofisticado. Usando a perspectiva da estética diária, “Dinastias Song to Yuan” explora as decorações e a beleza de vários produtos de diferentes fornos. O tema da seção “Dinastia Ming” narra o estabelecimento dos fornos imperiais de Jingdezhen, à medida que a produção de porcelana se tornava assunto do estado, os fornos civis locais competiam por participação de mercado. A seção “Dinastia Qing” mostra como três imperadores, Kangxi, Yongzheng e Qianlong, pessoalmente deram ordens para os fornos imperiais, a influência de modelos oficiais atingindo um pico naquele momento. Quando a dinastia começou a declinar, os estilos de arte popular começaram a se infiltrar nas mercadorias imperiais do final dos Qing.

A cerâmica é testemunho do domínio das atividades humanas. Além de permitir que os visitantes tenham uma idéia de como a cerâmica chinesa se desenvolveu, também se espera que a exposição gere mais interação e feedback, para que essa coleção histórica possa continuar a inspirar novas idéias.

Cerâmica e Porcelana
Cerâmica e porcelana são materiais feitos de terra e água e suas formas são modeladas por amassar barro. Devido ao disparo, ocorrem alterações nas propriedades físicas e químicas da argila. Uma importante descoberta do homem em termos de capitalização a partir de recursos naturais, a produção de cerâmica ainda hoje é dinâmica.

Os materiais usados ​​para fazer cerâmica são fáceis de obter e não são necessárias altas temperaturas no processo de queima. Como resultado, sabe-se que a maioria das civilizações antigas do mundo produziu cerâmica com suas próprias características únicas. Devido à sua natureza porosa, a cerâmica é permeável mesmo quando coberta por uma camada de esmalte de baixa queima. Quando atingida, a cerâmica produz um som tedioso. Na porcelana antiga, a cerâmica era frequentemente usada como material de construção ou para a criação de objetos funerários e recipientes para molhos, carne picada, vinho e água.

A porcelana é feita a partir de uma argila refinada conhecida como caulino, que é primeiro coberta com uma camada de esmalte brilhante e depois cozida em altas temperaturas. Abundante em argila de caulim, a China foi uma das civilizações mais antigas a descobrir o segredo de disparar caulim. Com o tempo, variedades como produtos verdes e produtos brancos apareceram como técnicas diferentes que se desenvolvem gradualmente, como a aplicação de sob-esmalte e sobre-esmalte, moldes de incisão ou estampados usados ​​para criar motivos decorativos. Quando presos, eles emitem um som claro. Os utensílios de porcelana geralmente servem como utensílios de jantar, recipientes e decorações para exibição. Eles também são frequentemente usados ​​em cerimônias e eventos religiosos.

Após a sinterização, o corpo e o esmalte da cerâmica não se deterioram facilmente com o passar do tempo. Como resultado, os fragmentos de locais antigos podem ser vistos como registros de culturas remotas. Os pesquisadores também podem aprender sobre técnicas de fabricação de cerâmica de várias regiões em diferentes períodos de tempo, observando as marcas deixadas durante os processos de produção.

Idade neolítica a cinco dinastias
No final da Era Neolítica, várias regiões produziram uma variedade de cerâmicas, exibindo o espírito dinâmico desses povos primitivos. Por exemplo, a cultura Yangshao, localizada na parte superior do rio Amarelo, produzia cerâmica pintada com padrões geométricos em cores brilhantes, como vermelho, preto e branco, enquanto que na parte inferior, a cultura Longshan apresentava cerâmica preta e lustrosa caracterizada por sua forma fina e parecida com uma casca de ovo. A cultura Dawenkou também fabricava cerâmica de cor branca muito fina e meticulosa. Por meio desses exemplos, fica claro que o conhecimento para a seleção de materiais e as técnicas para moldar formas e queima de fornos foram avançados, permitindo o desenvolvimento de diversas idéias estéticas.

A cerâmica também desempenhou um papel importante nos costumes funerários chineses, que envolviam servir o falecido como se ainda estivesse vivo. Usando argila, os artesãos recriam cenas da vida. Estatuetas, na forma de músicos, criados, funcionários, animais domésticos e edifícios refletem as condições sociais das civilizações antigas e a estética contemporânea. A superfície da cerâmica era frequentemente decorada com uma camada de esmalte de baixa queima. Na dinastia Han, os escamas verdes e marrons arcaicos e solenes eram muito amados. Durante a dinastia Tang, esmaltes amarelos, verdes e marrons foram aplicados a uma única superfície, criando um estilo colorido e livre que ficou conhecido como o san sani Tang, literalmente, o esmalte tricolor da dinastia Tang.

A porcelana vitrificada de alto fogo apareceu pela primeira vez na dinastia Shang. No final da primavera e outono, artigos rituais e cerimoniais com esmalte verde uniformemente aplicado se desenvolveram na área de Zhejiang. No entanto, a produção em larga escala de porcelana não começou até o período dos Três Reinos e as dinastias Jin. À medida que a porcelana se associava a gostos refinados e crescia em popularidade entre altos funcionários, o ci, o caráter chinês da porcelana, começou a aparecer em poesias e ensaios.

Após as dinastias Sui e Tang, a técnica de espalhamento dos fornos permitiu que a porcelana se tornasse disponível tanto para os ricos quanto para os pobres. Entre os mais populares estavam os utensílios verdes dos fornos Yue no sul e os brancos dos fornos Xing no norte. Além disso, os produtos Ding e Changsha foram exportados em grandes quantidades, chegando ao Egito e à Mesopotâmia.

Canção para os períodos Yuan
Durante a dinastia Song, Jin e Yuan, dos séculos X ao XIV, os incêndios em grés são generalizados. Grés famosos foram nomeados após os locais em que foram produzidos. Vários fornos em diferentes lugares vieram estabelecer seus próprios estilos independentes, cada um destacando-se nas formas, esmaltes, habilidades de decoração e técnicas de produção pelas quais se tornaram conhecidos.

Os centros de produção de louça branca durante esse período foram os fornos Ding, localizados na província de Hebei, no norte, e os fornos Jingdezhen, na província de Jiangxi, no sul. O primeiro produziu um esmalte branco-marfim, enquanto o último criou um esmalte azul sombrio. As peças de ambos os lugares eram conhecidas por seus motivos e padrões decorativos esculpidos com fluidez, criados por moldes impressos no corpo de argila. Quanto aos artigos pretos, os artigos Jian produzidos na província de Fujian gozavam de maior reputação, com as faixas cristalizadas no esmalte aparecendo como os cabelos de uma lebre. O centro da produção de louças multicoloridas ficava nos fornos de junho, na província de Henan, os esmaltes exibiam vários tons de azul e violeta em cores base verde-leitosas. Além disso, muitos fornos também aplicaram vários óxidos férricos como agente corante, produzindo celadons em diferentes tons de verde claro ou azul. Por exemplo, os fornos de Yaozhou produziam artigos verde-oliva, os fornos Ru criavam esmaltes azul-céu e os fornos Guan (Oficial) e Longquan produziam artigos verde-pastel e verde-ameixa, respectivamente. Os grés do período apresentam esmaltes simples mas elegantes, bem como formas simples e arcaicas. Muitos dos padrões decorativos são inspirados na vida cotidiana e na natureza. Essas grés eram muito apreciadas pela nobreza, pelo público em geral e até pelo mercado externo. Muitos dos padrões decorativos são inspirados na vida cotidiana e na natureza. Essas grés eram muito apreciadas pela nobreza, pelo público em geral e até pelo mercado externo. Muitos dos padrões decorativos são inspirados na vida cotidiana e na natureza. Essas grés eram muito apreciadas pela nobreza, pelo público em geral e até pelo mercado externo.

Esta seção categoriza os trabalhos em exibição com base na cor do esmalte, no local em que foi feito e na data de produção. Os objetos são agrupados em branco, preto, celadon e utensílios multicoloridos. Espera-se que seja demonstrado o desenvolvimento e evolução de esmaltes, padrões decorativos, formas e técnicas de grés e porcelana Song, Jin e Yuan e porcelana.

Dinastia Ming
A produção de cerâmica foi um assunto importante do estado na dinastia Ming. No início de Ming, a indústria cerâmica era principalmente baseada nos fornos Longquan, na província de Zhejiang, e nos fornos Jingdezheng, na província de Jiangxi. Seus produtos não apenas circularam por toda a China, mas também alcançaram mercados no exterior. Além disso, esses dois locais de fornos produziram mercadorias oficiais.

No início de Ming, os fornos imperiais foram montados em Jingdezhen, estabelecendo a instituição e o sistema fundamentais dos produtos oficiais de Jingdezhen pelos próximos quinhentos anos. A produção de mercadorias oficiais na época estava sob supervisão direta do governo central, que fornecia modelos e desenhos e também nomeava superintendentes. Sob supervisão constante, a qualidade e a quantidade dos produtos foram cuidadosamente controladas. Os produtos finais selecionados foram enviados diretamente ao tribunal para uso pela família e funcionários imperiais. A partir do reinado de Yongle, as mercadorias oficiais começaram a exibir a marca do imperador, tornando-se a prática padrão para a maioria das mercadorias oficiais posteriores. Porcelanas em azul e branco dos reinos de Yongle e Xuande, doucai do reinado de Chenghua,

Além dos fornos imperiais de Jingdezhen, outros fornos civis também produziam porcelanas. No entanto, em termos de qualidade e quantidade de produtos, tipos de fornos, modos de operação e estilos de suas obras, existiam enormes diferenças entre os fornos oficiais e os civis.

No final de Ming, mudanças políticas e econômicas à medida que diversos valores se fundiram. Embora os fornos oficiais possuíssem matérias-primas superiores, seu gerenciamento era frouxo e sem ordem técnica. Os fornos civis, por outro lado, aproveitaram a ocasião e floresceram.

Dinastia Qing
A produção de mercadorias imperiais Qing era controlada pela família imperial. Devido à melhor administração dos fornos e remuneração dos trabalhadores, os produtos imperiais conseguiram manter continuamente a supremacia nesse momento em termos de quantidade e qualidade. Durante o período do Alto Qing, os imperadores Kangxi, Yongzheng e Qianlong estavam pessoalmente envolvidos no processo de produção, enquanto os superintendentes sob seu comando supervisionavam de perto a gestão dos fornos imperiais. Como resultado, as técnicas, esmaltes, formas e padrões de mercadorias oficiais eram incomparáveis. As mercadorias imperiais Qing da época possuem uma maneira imponente, possuindo elementos antiquários e estilos inovadores que refletem o esforço dos governantes manchus que tentam se encaixar na tradição da cultura chinesa Han.

No final do período Qianlong, a gestão dos fornos imperiais foi confiada às autoridades de supervisão locais. Os modelos imperiais de estilo tornaram-se menos influentes ao longo do tempo, à medida que elementos de gosto popular entre o povo comum aumentavam. Embora as mercadorias imperiais nos reinos de Jiaqing e Daoquang tenham herdado o estilo do Alto Qing, elas não eram mais tão vivas, vigorosas e criativas quanto seus antecessores. A partir do reinado de Xianfeng, o caos apareceu em todo o império. Os fornos imperiais de Jingdezhen foram destruídos e deixaram de funcionar. Após a rebelião de Taiping durante o reinado de Tongzhi, os fornos imperiais foram novamente revividos. A imperatriz Cixi, que exercia o controle do governo na época, supervisionava ativamente a produção de seus produtos pessoais e preferia cores brilhantes. No final do período Guangxu,

Esta seção é organizada cronologicamente de acordo com os períodos da dinastia Qing. Os espectadores são capazes de observar as diferentes formas de porcelanas imperiais Qing, progredindo ao longo do tempo na evolução, dos estilos oficiais do Alto Qing aos gostos populares populares.

Museu do Palácio Nacional de Taiwan
O Museu do Palácio Nacional abriga uma das maiores coleções de arte chinesa do mundo. Com quase 700.000 artefatos preciosos, a extensa coleção do museu abrange milhares de anos e consiste em tesouros magníficos das coleções imperiais Song, Yuan, Ming e Qing.

Nos últimos anos, o Museu do Palácio Nacional se dedicou a fundir cultura e tecnologia, na esperança de tornar seus tesouros nacionais e notável herança cultural mais acessíveis às pessoas em todo o mundo.