Os tapetes ilustram o alto grau de rede cultural entre a Europa e a Ásia. Produzidos no Oriente Próximo e no Oriente Médio, os tapetes eram mercadorias procuradas. Móveis e fáceis de transportar, eram comercializados internacionalmente como artigos de luxo. A migração de técnicas, materiais e motivos ilustra as interações não apenas no mundo islâmico, mas também com a Europa. Uma das principais preocupações da apresentação é apresentar essas conexões interculturais usando os tapetes.

A apresentação da mundialmente famosa coleção de tapetes da MAK fornece uma visão da história do desenvolvimento de tapetes entre a Índia e a Europa entre o final do século XV e o século XVIII. A lista segue o tempo de origem dos tapetes e seus locais de fabricação. São mostrados os tapetes da produção da corte e os tapetes feitos para o comércio. Enquanto estes foram importados para a Europa do Oriente por um longo período de tempo, os fabricantes europeus começaram sua fabricação no século XVII. Influenciados pelos modelos do Oriente, os tapetes europeus desenvolveram muito rapidamente sua própria linguagem de design.

O museu coleciona tapetes desde o início. Por volta de 1907, o inventário do kk Austrian Trade Museum também passou para a MAK de hoje. Os tapetes mais importantes foram adquiridos da família imperial Habsburgo em 1922. O foco da coleção são os tapetes clássicos dos séculos XVI e XVII do Oriente Próximo e Oriente Médio, as áreas do Egito, Turquia e Irã de hoje. Inspirado na idéia de um casulo de bicho da seda, o conceito espacial de Michael Embacher simboliza a rede mútua; os tapetes são apoiados com cabos de aço.

A intervenção artística de Füsun Onur, que vive e trabalha em Istambul, conta os tempos de mudança nas imagens ocidentais e orientais, como mundos culturais e religiosos. O artista deixa um anjo efêmero, um símbolo unificador ou questionador, pairar sobre a coleção do museu.

Coleção de tecidos e tapetes
A coleção MAK Textiles and Carpets é uma das mais valiosas e extensivas do gênero. Combina objetos da antiguidade tardia até os dias atuais, dos tecidos europeu ao oriental e do leste asiático. Seu caráter único é baseado na diversidade temporal e local incomum dos objetos, que chegaram ao museu através de uma estratégia de coleta direcionada e repetidas vezes através de doações significativas. O foco da coleção é em tecidos medievais, tapetes orientais, rendas, têxteis Biedermeier, têxteis de cerca de 1900 e um grupo adquirido anteriormente de têxteis coptas, isto é, antiguidades tardias.

Um dos destaques é a coleção de tecidos da Wiener Werkstätte. Os artistas de Koloman Moser e Josef Hoffmann, que fundaram a Wiener Werkstätte em 1903, produziram tecidos inovadores de grande sucesso a partir de 1910, principalmente artigos impressos para moda e interiores. A MAK é de propriedade da propriedade Wiener Werkstätte e, com cerca de 20.000 amostras de tecidos de cerca de 100 artistas, possui uma documentação quase completa dessa produção.

A coleção de tapetes com nós orientais da MAK, composta por quase duzentos objetos, é uma das mais famosas e valiosas do mundo. Seu foco são os tapetes persas e mamelucos exclusivos dos séculos XVI e XVII, que são considerados os destaques do artesanato oriental, incluindo o famoso tapete de caça à seda (Kashan, Pérsia Central, primeira metade do século XVI) e o mundo. apenas o tapete mameluco de seda sobrevivente (Egito, Cairo, por volta de 1500). A maioria dessas peças mundialmente famosas pertencia à antiga família imperial austríaca antes do final da Primeira Guerra Mundial e passou oficialmente à administração de arte do estado em 1919. Outra fonte são os tapetes e fragmentos de carpetes comprados em 1907 ao ex-kk austríaco. Museu do Comércio.

O bordado precioso caracteriza os estoques de têxteis medievais de primeira classe, pelos quais a MAK é muito rica em vestimentas eclesiásticas “precoces” excepcionalmente bem preservadas, os chamados parâmetros. Um dos objetos mais destacados aqui é o “Gösser Ornat” (criado por volta de 1260 e adquirido em 1908 no mosteiro beneditino de Göss), o único conjunto de parâmetros têxteis que foi completamente preservado desde então. As explorações da mais alta qualidade incluem também uma casula de sino de St. Paul im Lavanttal (por volta de 1260), a chamada casta Melker (por volta de 1320) ou o antependio de Salzburgo (por volta de 1230).

A Renascença está documentada na coleção têxtil principalmente com seda italiana do século XV, cujo padrão remonta ao país de origem da tecelagem de seda, a China. A Alta Renascença representou um precioso veludo com o padrão característico de romã, também de fabricantes italianos. Os tecidos e tecidos barrocos rococós são representados na coleção como lençóis, fragmentos e processados ​​em trajes ou têxteis para interiores.

A coleção de rendas extremamente alta e variada da MAK combina cerca de 2.000 rendas costuradas e bobinas do século XVI ao XX nos centros de produção de rendas da Itália, França e Holanda. A coleção de Bertha Pappenheim (1859-1936), que é de importância cultural e histórica, ocupa uma posição especial na coleção superior e a dedicou ao museu em 1935. Bertha Pappenheim, que entrou na história da psicanálise como “Anna O. “, frequentemente citado por Sigmund Freud como” Anna O. ” Itália, França, Bélgica, Escandinávia, Palestina, Rússia ou Polônia dos séculos XVI a XX.

Outro foco são as amostras de tecido da primeira metade do século XIX, o Biedermeier. Estes tecidos vêm de uma coleção que o imperador Franz I iniciou em 1806. Exibidos anualmente como exposições do progresso industrial da monarquia, são datados exatamente e incluem os nomes dos produtores e informações sobre seu uso. Os tecidos, roupas e acessórios de todo o século XIX disponíveis na MAK fornecem uma impressionante visão geral da variedade de padrões têxteis e suas aplicações nesta época, que se baseia, não menos importante, em novos métodos de fabricação industrial.

Antes e pouco depois de 1900, a MAK também possuía uma extensa coleção de tecidos ingleses do movimento Arts and Crafts. Foi coletado sistematicamente pelo diretor do museu Arthur von Scala (1897-1909) e os tecidos foram frequentemente adquiridos diretamente do produtor. Isso inclui impressões de modelos de William Morris (1834 a 1896), tapeçarias de Charles Francis Annesley Voysey (1857 a 1941) ou cortinas de Sir Arthur Lasenby Libertys (1843 a 1917).

O grupo de cerca de 1.200 objetos que compõem o Coptic, ou seja, têxteis antigos, recuperados de cemitérios egípcios, é uma das primeiras coleções de museus do gênero. O museu adquiriu o estoque básico da coleção MAK em 1883. Alois Riegl (1858–1905), chefe da coleção têxtil do museu desde 1885 e professor universitário em Viena desde 1894, trabalhou cientificamente.

Além desses estoques centrais, a coleção têxtil da MAK possui mantas otomanas de altíssima qualidade, tecidos de seda e bordados dos séculos XVI e XVII, uma coleção quase desconhecida de enfeites (enfeites, borlas, fitas), uma coleção de alta qualidade coleção dos chamados xailes da Caxemira, originais indianos e europeus Variantes da França, Inglaterra e Viena; Um grande número de bordados coloridos, principalmente europeus, recortados em trajes, que eram particularmente populares entre os artistas da Secessão, foi adquirido pelo museu depois de 1900.

As novidades mais importantes da coleção incluem tecidos de moda da empresa Rhomberg de Dornbirn, tapeçarias contemporâneas, moda da década de 1960 até os dias atuais. Os projetos foram fornecidos por artistas inovadores de várias direções, incluindo Tone Fink e Stephan Hann.

Franz Graf (rococó barroco renascentista) e Füsun Onur (tapetes) criaram intervenções artísticas nas salas de exposições, nas quais são exibidos objetos de destaque da coleção têxtil, de acordo com os pontos focais da coleção

Museu de Artes Aplicadas, Viena
O MAK – Museu de Artes Aplicadas é um dos museus mais importantes do mundo. Fundado como o Museu Real Imperial Austríaco de Arte e Indústria em 1863, o museu de hoje – com sua coleção exclusiva de artes aplicadas e como um endereço de primeira classe para a arte contemporânea – pode exibir uma identidade incomparável. Originalmente estabelecida como uma coleção de fontes exemplar, a MAK Collection de hoje continua representando uma extraordinária união de arte aplicada, design, arte contemporânea e arquitetura.

O MAK é um museu e laboratório de arte aplicada na interface entre design, arquitetura e arte contemporânea. Sua principal competência é lidar com essas áreas de maneira contemporânea, a fim de criar novas perspectivas com base na tradição da casa e explorar áreas de fronteira.

Os espaçosos salões da Coleção Permanente no magnífico edifício Ringstraße de Heinrich von Ferstel foram posteriormente redesenhados por artistas contemporâneos para apresentar destaques selecionados da Coleção MAK. O MAK DESIGN LAB expande nossa compreensão do design – um termo tradicionalmente fundamentado nos séculos 20 e 21 – incluindo os séculos anteriores, permitindo assim uma melhor avaliação do conceito de design hoje. Em exposições temporárias, a MAK apresenta várias posições artísticas dos campos das artes aplicadas, design, arquitetura, arte contemporânea e novas mídias, com as relações mútuas entre elas sendo um tema enfatizado de forma consistente.

Está particularmente comprometido com o reconhecimento e posicionamento correspondentes da arte aplicada. A MAK desenvolve novas perspectivas sobre sua rica coleção, que abrange diferentes épocas, materiais e disciplinas artísticas, e as desenvolve rigorosamente.