A Terrace Wires é um programa proeminente para a arte pública, trazendo uma série de grandes instalações para o icônico Barlow Shed, do St Pancras International, onde são suspensos em frente ao famoso relógio da estação. Oferece a 48 milhões de viajantes a cada ano a oportunidade de experimentar a arte contemporânea mais recente enquanto passam pela estação.

St Pancras International foi o lar de algumas das melhores e mais discutidas peças de arte pública – da estátua de Martin Jennings de Sir John Betjeman, para a estátua do lugar de encontro de Paul Day, conhecida agora por muitos como “os amantes” – ao lado do icônico Olímpico Anéis do verão passado. Com até um milhão de visitantes a cada semana, temos a oportunidade de tratar viajantes a algo excitante, intrigante e novo.

Desenvolvido e inspirado pelo desejo de adicionar o romance de volta à viagem, o Terrace Wires é um novo programa de arte público rotativo em St Pancras International. É um sentido ambicioso e significativo de compromisso com esta maravilhosa estação; servindo as pessoas que o usam dia após dia com algo mágico.

Convidando artistas de renome mundial a serem inspirados por St Pancras International, o dia de um visitante deve ser pontuado por um pequeno momento de alegria. O painel que está por trás da comissão gostaria que os clientes e passageiros vislumbrassem – literalmente – com admiração na instalação, despertando o desejo de capturar e compartilhar esse momento com os outros.

The Terrace Wires é supervisionado por um painel consultivo que inclui Edmund De Waal, Evan Davis, Nigel Carrington, Chris Wainright, Richard Cook e Nicola Shaw. O programa começou este ano com o trabalho de Lucy + Jorge Orta, que vai adorar a estação até o outono, com uma segunda peça de arte a ser revelada na primavera de 2014.

Nós vemos os fios do terraço como um facilitador da arte extraordinária, em um lugar extraordinário.

Terrace Wires é um dos mais ambiciosos programas de arte pública do país. Um novo trabalho é encomendado a cada ano para pendurar por seis meses do icônico telhado do trem de St Pancras International – um espaço magnífico que é visto por um milhão de viajantes do Reino Unido e internacionais toda semana.

2017 será o 5º ano do programa, e o terceiro ano trabalhando com a Royal Academy of Arts. A obra de arte anterior inclui Cloud: Meteors de Lucy + Jorge Orta, Chromolocomotion de David Batchelor, One More Time de Cornelia Parker RA e Pensamento de Trem de Pensamento por Ron Arad RA. Você pode ler mais e ver as obras de arte da Terra do Terreno clicando aqui.

A obra de arte dos fardos do terraço é escolhida por um painel. Eles procuram a submissão que é mais inspirada pela estação, sua beleza e grandeza, e a história e arquitetura da estação.

O artista explora assuntos que se situam nas fronteiras da geometria e filosofia, física e metafísica. Nos últimos anos, Conrad Shawcross RA expandiu sua prática para enfrentar os espaços públicos, com grandes obras no Dulwich Park (Três Perpetuos Acordos, 2015), o Royal Academy of Arts Courtyard (The Dappled Light of the Sun, 2015) e Chatsworth House (Beyond Limites, 2015).

Em 2016, Paradigm, uma obra monumental de 14 m de altura, foi revelada fora do Instituto Francis Crick, no coração de King’s Cross, em Londres, e uma grande intervenção arquitetônica, The Optic Clock, foi revelada para o Centro de Energia de Baixa Carbonidade da Península de Greenwich.

Em parceria com a Royal Academy of Arts, estamos orgulhosos de mostrar a Interpretação do Movimento (9: 8 em azul), 2017 pelo artista britânico Conrad Shawcross RA.

Este é o seu maior trabalho mecânico até à data, que se estende até 16 m de diâmetro, sob o vasto teto da St Pancras International. Hipnotizante e metódica, consiste em três braços articulados com velas que se expandem e se contraem quando orbitam e se eclipsam no meio do ar.

O trabalho de Shawcross foi exibido nas principais organizações artísticas do Reino Unido e internacionais.