Shepard Fairey

Frank Shepard Fairey (nascido em 15 fevereiro de 1970) é um artista de rua americano contemporâneo, designer gráfico, activista, ilustrador e fundador da OBEDECE roupa que emergiu da cena do skate. Ele se tornou conhecido por seu “Andre the Giant Tem uma Posse” (… OBEDECE …) campanha adesivo enquanto participava de Rhode Island School of Design (RISD), que apropriou imagens do tablóide de supermercado cômico Weekly World News.

Ele tornou-se conhecido durante a eleição presidencial de 2008 nos EUA por sua Obama cartaz da “esperança” de Barack. O Instituto de Arte Contemporânea, Boston, descreveu-o como um dos mais conhecidos e mais influentes artistas de rua. Seu trabalho está incluído nas coleções do Smithsonian, o County Museum of Art de Los Angeles, o Museu de Arte Moderna de Nova York, o Museu de Arte Contemporânea de San Diego, a National Portrait Gallery, em Washington, DC, o Museu Virginia de Belas Artes de Richmond, eo Victoria and Albert Museum, em Londres.

primeira exposição de arte museu de Fairey, intitulado Supply & Demand (conforme era seu livro anterior), foi realizada em Boston, no Instituto de Arte Contemporânea durante o verão de 2009. A exposição contou com mais de 250 obras em uma ampla variedade de mídias: serigrafias , stencils, etiquetas, ilustrações Rubylith, colagens e trabalha em madeira, metal e lona. Como complemento à exposição ICA, Fairey criou obras de arte pública em torno de Boston. O artista explica sua motivação de condução: “A verdadeira mensagem por trás da maioria do meu trabalho é ‘questionar tudo’.”

Fairey faz parte do conselho consultivo da Reaching para abraçar o Arts, uma organização sem fins lucrativos que fornece material de arte para escolas e estudantes desfavorecidos. Em 2007, Fairey foi contratado para criar um logotipo para “Music Revolution fundação é” e tornou-se um membro do Conselho da Revolução Music Foundation é uma organização sem fins lucrativos que apoia a educação musical para alunos de escolas públicas.

Fairey criou o “André the Giant Tem uma Posse” campanha adesivo em 1989, enquanto participava de Rhode Island School of Design (RISD). Este mais tarde evoluiu para a campanha “Obey Giant”, que tem crescido através de uma rede internacional de colaboradores replicando desenhos originais de Fairey. Fairey destinado a Obey Giant para inspirar curiosidade e levar as pessoas a questionar seu relacionamento com os seus arredores. Segundo o site Obey Giant, “A etiqueta tem nenhum significado, mas existe apenas para levar as pessoas a reagir, para contemplar e busca de sentido na etiqueta”. O site também diz que, por outro lado, que aqueles que estão familiarizados com o adesivo de encontrar humor e prazer com ele e que aqueles que tentar analisar o seu significado apenas a si mesmos fardo e pode condenar a arte como um ato de vandalismo de um mal, culto subterrâneo .

Em um manifesto que escreveu em 1990, e desde que postou em seu site, ele liga seu trabalho com conceito da fenomenologia de Heidegger. Sua campanha “Obey” desenha a partir do filme de John Carpenter Vivem estrelado pro wrestler Roddy Piper, dando um número de seus slogans, incluindo o slogan “Obey”, bem como a “Este é o teu Deus” slogan. Fairey também desmembrada a linha de roupas OBEDECE da campanha traseiro original. [Carece de fontes?] Ele também usa o slogan “O meio é a mensagem” emprestada de Marshall McLuhan. Shepard Fairey também declarou em uma entrevista que parte de seu trabalho é inspirado por outros artistas de rua.

Após a formatura, ele fundou um pequeno negócio de impressão em Providence, Rhode Island, chamado Alternate Graphics, especializada em T-shirt e da etiqueta silkscreens, que proporcionou Fairey a capacidade de continuar a perseguir a sua própria obra de arte. Enquanto residente em Providence em 1994, Fairey conheceu cineasta americano Helen Stickler, que também tinha assistido RISD e se graduou com um grau filme. Na primavera seguinte, Stickler completou um documentário curto sobre Shepard e seu trabalho, intitulado “Andre the Giant tem uma Posse”. O filme estreou no New York Underground Film Festival 1995 e passou a jogar no Sundance Film Festival 1997. Ele foi visto em mais de 70 festivais e museus internacionalmente.

Fairey foi sócio-fundador, junto com Dave Kinsey e Phillip DeWolff, do estúdio de design BLK / MRKT Inc. 1997-2003, especializada em marketing de guerrilha, e “o desenvolvimento de campanhas de marketing de alto impacto”. Clientes incluíam Pepsi, Hasbro e Netscape (para quem Fairey projetou a versão dinossauro vermelho do logotipo e mascote da mozilla.org).

Em 2003, ele fundou a agência Um projeto Estúdio Número com sua esposa Amanda Fairey. A agência produziu o trabalho de cobertura para o Black Eyed Peas álbum Monkey Business e o cartaz do filme Walk the Line. Fairey também desenhou as capas para Zeitgeist The Smashing Pumpkins’ álbum, CD / DVD Whiskey de Flogging Molly em um domingo, Dia Mothership compilação e Celebration filme do Led Zeppelin, e do Anthrax o maior dos dois males. Junto com Banksy, Dmote, e outros Fairey também criou trabalhos em uma exposição de armazém em Alexandria, Sydney, para semi-permanentes em 2003. Cerca de 1.500 pessoas participaram.

Em 2004, Fairey juntou artistas Robbie Conal e Mear One para criar uma série de “anti-guerra, anti-Bush” posters para uma campanha de arte de rua chamada “Seja o Revolution” para a arte coletiva “Post Gen”. “Seja a revolução” começou com uma noite de performances apresentando Z-Trip, Ozomatli e David J no Avalon, em Hollywood. Fairey também co-fundou Swindle Revista junto com Roger Gastman.

Em 2005 ele colaborou para uma segunda vez com Z-Trip em uma edição limitada de 12 polegadas com Chuck D intitulado “Choque e Pavor”. Em 2005 Fairey também colaborou com DJ Shadow em um box set, com t-shirt, etiquetas, impressões, e um CD mix de Sombra. Em 2005, ele mostrou no exterior, por exemplo, em Paris, no Magda Danysz Gallery. Em 2005 também, ele era um artista residente no Museu Honolulu of Art Spalding House (anteriormente conhecido como The Contemporary Museum, Honolulu). Também em 2005, Fairey contribuiu a arte para os cartazes, arte da capa e gráficos para Walk The Line a cinebiografia de Johnny Cash. Em 2006, Fairey contribuiu oito gravuras de vinil para uma série de edição limitada de 12 “Singles da banda pós-punk Mission of Burma, e também tem feito um trabalho para o grupo musical Interpol.

Em 2006, Fairey se juntou a agência de publicidade com base NYC Projeto 2050, como fundador Diretor de Criação e foi destaque na capa da revista Advertising Age. Enquanto no Projeto 2050 Shepard desenvolvido trabalho criativo para a Virgin Mega Store e Boost Mobile. A fonte de livro e demanda: The Art of Shepard Fairey foi lançado em 2006. Em 2008, Filosofia da Obey (Obey Giant): os anos de formação (1989-2008), editado por Sarah Jaye Williams, foi publicado pela Livros nervosas Reino Unido, e elogiado por Fairey.

Em junho de 2007, Fairey abriu seu one-man show intitulado “E Pluribus Venom”, na Jonathan LeVine Gallery. O show fez a primeira página seção de artes do New York Times.

Fairey doou arte da capa original para o corpo álbum de 2008 of War: Canções que inspirou um veterano da guerra do Iraque, produzida para a guerra Iraq Body documentário de guerra. Os rendimentos do álbum beneficiar organização sem fins lucrativos Veteranos do Iraque Contra a Guerra.

Em 2008 Fairey uniram-se novamente com o Z-Trip para fazer uma série de shows em apoio do Partido então candidato presidencial Barack Obama intitulado For Change. Fairey também desenhou cartazes para a banda goth britânicos Bauhaus.

Em setembro de 2008, Shepard abriu seu show solo intitulado “Duality da Humanidade” na galeria de tiro em San Francisco. Seu show terceiro solo com a galeria destaque cento e cinquenta obras, incluindo a maior coleção de telas peças em um show que ele fez.

Fairey foi preso em 7 de fevereiro de 2009, em seu caminho para a estréia de seu show no Instituto de Arte Contemporânea de Boston, Massachusetts, em dois mandados pendentes relacionados com graffiti. Ele foi acusado de danos à propriedade por ter postered dois locais da área de Boston com graffiti, disse um porta-voz da polícia de Boston Departamento. Sua prisão foi anunciada para frequentadores do partido por amigo de longa data Z-Trip que tinha sido desempenho na estréia ICA, a pedido de Shepard Fairey.

Em 27 de abril de 2009, Fairey colocar três cópias assinadas de sua posse Obama pôsteres no eBay, com o produto do leilão vai para o One Love For Chi Foundation, fundada pela família de Deftones baixista Chi Cheng sequência de um acidente de carro em novembro 2008, que quase reivindicou a vida de Cheng.

Lance Armstrong montou um Trek Madone denominado por Fairey em 2009 o Giro d’Italia, a partir de 09 de maio de 2009, em Veneza, Itália.

Em 2011 Time Magazine encomendou Fairey para projetar sua capa para honrar “o manifestante” como Personalidade do Ano na esteira da Primavera Árabe, Occupy Wall Street e outros movimentos sociais de todo o mundo. Esta foi a segunda Pessoa da Fairey da tampa do Ano para o período, seu primeiro estar de Barack Obama em 2008.

Em janeiro de 2015, Shepard Fairey fez uma aparição em Portlandia. Em julho de 2015, Fairey foi detido no Aeroporto Internacional de Los Angeles, depois de passar pela alfândega, por um mandado por supostamente vandalizar 14 edifícios em Detroit. Em seguida, ele entregou-se à polícia de Detroit.

Em 17 de setembro, 2015, a Lewis Gallery Jacob apresentou exposições de Shepard Fairey “em nossas mãos”, sua primeira abertura solo em Nova York em cinco anos. As pinturas refletir sobre questões contemporâneas que enfrentam nossa comunidade global: a corrupção política, apatia ambiental e abuso de poder. A exposição coincide com a nova monografia de Fairey Covert para Overt, publicado pela Rizzoli.

Fairey criou uma série de cartazes de apoio a candidatura de Barack Obama 2008 para o presidente dos Estados Unidos, incluindo o icônico retrato “HOPE”. O crítico de arte nova-iorquino Peter Schjeldahl chamado o cartaz “a figura política americana mais eficaz desde que ‘Tio Sam Wants You’”. Fairey também criou um design exclusivo para o Rock the Vote. Porque o cartaz da esperança “tinha sido perpetuada ilegalmente” e de forma independente pelo artista de rua, a campanha de Obama se recusou a ter qualquer filiação direta com ele. Embora a campanha desmentiu oficialmente qualquer envolvimento na criação ou popularização do cartaz, Fairey comentou em entrevistas que estava em comunicação com funcionários de campanha durante o período imediatamente após o lançamento do cartaz. Fairey afirmou que a versão original contou com a palavra “progresso” em vez da palavra “esperança”, e que dentro de semanas de seu lançamento, a campanha pediu que ele problema (e legalmente disseminar) uma nova versão, mantendo a imagem poderosa de Obama de rosto, mas caption-lo com a palavra “esperança”. A campanha abraçou abertamente o cartaz revisto junto com dois Fairey cartazes adicionais que contou com as palavras “mudança” e “voto”.

Fairey distribuídos 300.000 autocolantes e 500.000 cartazes durante a campanha, financiando suas bases eleitoralistas através de cartazes e belas artes de vendas. “Acabei de colocar todo esse dinheiro de volta para fazer mais coisas, então eu não manter algum do dinheiro Obama”, explicou Fairey em dezembro de 2009.

Em 5 de Novembro, 2008, Chicago colocaram banners em todo o distrito comercial do centro com Obama retrato “ESPERANÇA” de Fairey.

Fairey criou uma imagem semelhante, mas novo de Barack Obama para a revista Time, que foi usado como a arte da tampa para a Pessoa do Ano 2008 problema. O icônico retrato “HOPE” original foi destaque na capa da edição da Revista Esquire fevereiro de 2009, desta vez com uma legenda dizendo, “E agora?” A influência de Shepard Fairey durante toda a eleição presidencial foi um fator para o próprio artista tendo sido nomeado um Pessoa do Ano de 2008 pela GQ.

Em janeiro de 2009, o retrato “HOPE” foi adquirida pela Galeria US National Portrait e fez parte da sua coleção permanente. Foi revelado e colocado em exibição em 17 January, 2009.

Em 2009 retrato de Obama Fairey foi destaque no livro Art For Obama: Designing manifesto a esperança ea Campanha para a Mudança, que Fairey também editado.

Em sua 08 de dezembro de 2010 aparição no The Colbert Report, Stephen Colbert perguntou Fairey como se sentia sobre ter feito o retrato “ESPERANÇA” de Obama e como que Fairey respondeu “que a esperança estava funcionando para ele agora?”: “Você sabe , estou orgulhoso dele como um pedaço de ativismo de base, mas eu só vou deixar por isso mesmo”. [carece de fontes?]

Em entrevista à Esquire em 2015 Fairey disse que Obama não tinha vivido até suas expectativas, “nem perto”. Ele continuou: “Obama teve um momento muito difícil, mas tem havido um monte de coisas que ele está comprometido em que eu nunca teria esperado. Quer dizer, drones e espionagem doméstica são as últimas coisas que eu teria pensado [ele apoiar].”

Fairey criou uma versão vira-lata do cartaz vermelho, branco e azul, doá-lo para ajudar a adoções apoio do animal de estimação, a partir de uma imagem de um cão felpudo resgatado feita pelo artista argila Myers. Quatrocentos cópias da edição limitada foram oferecidos por Adopt-A-Pet.com, uma organização sem fins lucrativos que ajuda a abrigos, as sociedades humanas e grupos de resgate anunciar seus animais de estimação desabrigados para potenciais adotantes. O cartaz, que também foi oferecido como um download gratuito, foi destaque na capa da edição de primavera de 2009 da revista da vida do cão.

Shepard Fairey sempre foi aberto sobre temas sociais e políticas controversas e muitas vezes doa e cria obras de arte, a fim de promover a conscientização sobre essas questões sociais e contribui diretamente para essas causas.

No início de 2000, Fairey começou a doar a organizações como o Fundo Chiapas Socorro, a ACLU, Feeding America, ea arte do Elysium. Após a campanha de Obama, Fairey doou os rendimentos destas vendas cartaz para a ACLU e Feeding America. Em setembro de 2010, Fairey criou um cartaz para a ACLU com a atriz Olivia Wilde como a Estátua da Liberdade segurando um megafone e uma prancheta, armas de escolha da ACLU.

O Programa de Conscientização Obey, operado por Obey Clothing, foi fundada em 2007 como uma extensão dos esforços humanitários de Fairey. Este programa permite que Fairey para apoiar causas em que acredita com a venda de mercadorias especialmente concebidos e doando 100% dos lucros levantados para organizações escolhidos a dedo e suas causas. organizações últimos sem fins lucrativos que beneficiam deste programa incluem Hope for Darfur, 11ª Ação horas, Alimentação América, vítimas do terremoto no Haiti, Dark Wave / Rising Sun para alívio Japão e Adopt-a-Pet.com. organizações sem fins lucrativos relacionados com o ambiente, como a Fundação Surfrider, Roots urbanas, o Alaskan Wildlife Refuge e doações mais também receberam. Os últimos T-shirt da consciência Obey beneficiou a Campanha Go,

Como um diabético tipo 1, Fairey muitas vezes contribui para organizações sem fins lucrativos que ajudam na pesquisa médica. Ele é um dos primeiros defensores de dar à cura, uma organização sem fins lucrativos dedicada a acelerar o processo de encontrar curas para doenças humanas. Fairey criou o primeiro dá a curar série da etiqueta com 20 projetos distintos. Além disso, ele criou três cópias da edição especial para comemorar o Dar inaugural para curar a campanha. Em janeiro de 2012, Fairey criou uma impressão exclusivo chamado “The Cure” para o Juvenile Diabetes Research Foundation (JDRF), a principal pesquisa do diabetes organização global Tipo de financiamento 1. Todas as receitas provenientes da venda foi em direção ao JDRF. Em junho de 2013,

Todos os anos desde 2009, Fairey tem contribuído sua arte para arrecadar fundos para a Filantrópicas Arts Foundation Rush. Em agosto de 2011, Fairey doou o ornamento Mandala peça inspirada budista (avaliada em US $ 12.000) para ajudar a levantar fundos para a Fundação através da ARTE PARA A VIDA leilão on-line, o esforço de angariação de fundos anual primário que ajuda a suportar milhares de carentes crianças de Nova York. Produto da gala anual e leilão beneficiaram de programas de educação de artes assinatura e galeria da Fundação, que servem diretamente 2.300 estudantes a cada ano.

Em junho de 2009, Fairey criou um cartaz em apoio da situação de Aung San Suu Kyi para trazer a consciência para a causa dos direitos humanos na Birmânia. Os rendimentos deste impressão beneficiou de Direitos Humanos do Centro de Acção ea Campanha dos EUA para Mianmar.

Em 2009, Fairey uniram-se com o artista e ativista Ernesto Yerena, ativista Marco Amador e músico Zack de la Rocha dos Rage Against the Machine, para criar, distribuir e vender cartazes contrariando a retórica desumanizante e anti-imigrante para o We Are Campanha Humano. A maioria dos recursos foi para o Dia do Trabalho Organizing Network Nacional (NDLON) e Puente, um grupo da comunidade de base que luta pela dignidade humana.

Fairey também criou obras para beneficiar a Fundação David Lynch para a Educação Baseada na Consciência e Paz Mundial (DLF). Em abril de 2009, Fairey criou um cartaz para a David Lynch Foundation de “Change Begins Within” concerto beneficente. Em abril de 2011, Fairey doou itens de colecionador exclusiva para “Download for Good” da fundação campanha. Em abril de 2015, Fairey criou um cartaz comemorativo do aniversário da música de David Lynch 10 anos, com todos os rendimentos das vendas cartaz vai para a fundação.

Em novembro de 2009, Fairey parceria com LGBT organização de base FAIR para leilão “defenda a igualdade o amor une” cartazes para conscientizar e levantar fundos para a luta de gays e igualdade união lésbica.

Fairey é um torcedor de movimentos artista como The Art of Elysium, uma organização com o objetivo de afetar a mudança social, fazendo arte disponíveis para os artistas que se esforçam e jovens lutando contra doenças graves. Em agosto de 2010, Fairey doou uma peça fina arte original birmanês Monk, bem como uma oportunidade para um retrato vivo sentado por Art of Elysium. Em setembro de 2014, Fairey curadoria A Arte da GENESIS vitrine de artistas emergentes LA, criativos, formadores de opinião e líderes sociais de Elysium.

Em maio de 2010, Fairey parceria com a Feeding America e O Conselho de Publicidade para criar um serviço público de publicidade exterior para aumentar a conscientização sobre a fome doméstica.

Em 2011, Fairey foi nomeado presidente honorário do Literati Young, um grupo filantrópico da Fundação Biblioteca de Los Angeles. Fairey criou obras de arte e curadoria vários eventos Jovem Literati Anual brinde beneficiando a Fundação Biblioteca. A esposa de Fairey Amanda ocupou o cargo de presidente da Fundação Biblioteca desde 2013.

Em dezembro de 2011, Fairey contribuído para projeto de impressão de Rauschenberg Fundação Robert inaugural “Artista como Activista” para beneficiar a Coalition for the Homeless. Fairey criou uma cópia original chamado “The Future is Unwritten” para comemorar a dedicação de Rauschenburg às questões sociais importantes e a missão da Coalition for the Homeless. A impressão foi vendido em Artnet para levantar mais de US $ 150.000 para apoiar os programas de salva-vidas da coalizão.

Em julho de 2013, Fairey fez um projeto de artes público para a organização sem fins lucrativos Fundo LA para a Educação. O projeto de Fairey intitulada “Criar seu futuro” foi uma das três parcelas na campanha #ArtsMatter, que foi um esforço colaborativo com PS Artes e contou com a arte exibidas em outdoors e ônibus em toda a cidade de Los Angeles para enviar a mensagem de que as artes importa em escolas. Novamente em 2015, Fairey contribuiu para PS Arts, e colaborou com Marc Phillips tapetes decorativos para criar um tapete de um-de-tipo para um leilão beneficente para PS Arts.

Em março de 2014, Fairey criou um retrato de Ai Weiwei com Amigos de Ai Weiwei, um grupo de apoiantes Ai que estavam tentando promover a conscientização sobre o estatuto jurídico dos artistas na China, onde as autoridades confiscaram seu passaporte. Receitas provenientes dos cartazes foi em direção Amigos de esforços de Ai Weiwei para ajudar o artista e para promover a liberdade de expressão. Em julho de 2015, Ai Weiwei foi concedida a seis meses de visto completa UK, revertendo a decisão de não conceder-lhe o documento de viagem.