Arte serial é um gênero de arte moderna que busca criar um efeito estético através de séries, repetições e variações do mesmo assunto, tema ou sistema de elementos ou princípios constantes e variáveis.
Imagens em série são a repetição de uma imagem em muitas variações ou formas. É uma ideia central na arte moderna e contemporânea. Pode ter várias formas. Um retrato pode ser pintado em diferentes tons e fundos com mudanças sutis no assunto como em L’Arlésienne de Van Gogh e Catedral de Rouen de Claude Monet Outro tipo é onde o mesmo assunto é pintado em diferentes momentos do dia ou estações do ano por exemplo Claude Monet em seus álamos, palheiros. O mesmo assunto também pode ser renderizado em diferentes mídias, e em poses diferentes, assim, a prática de underpainting pode ser considerada uma forma de imagem serial mesmo se a imagem for perdida no trabalho finalizado. É comum na fotografia, onde várias exposições em varia ângulos são tomadas com lentes diferentes, etc em busca do efeito desejado. Também é usado na literatura, especialmente poesia.
Os objetos individuais – em contraste com o grupo de trabalho ou variação – não são conectados livremente pelo sujeito, mas pelas chamadas regras de imagem. Estas são as especificações que devem ser implementadas detalhadamente na série. Outra característica da série é que teoricamente ela poderia continuar infinitamente teoricamente devido à intercambialidade. Ao implementar as regras pictóricas, o trabalho individual perde sua individualidade e é teoricamente intercambiável. A série pode, portanto, ser capturada em termos de conteúdo apenas na visão geral. Ao mesmo tempo, o assunto se retira da representação em si.
Foi usado por Francisco Goya com sua La maja desnuda e La maja vestida (1797-1800). É visto na arte clássica sempre que estudos foram feitos e usados para produzir um trabalho acabado. Essa era uma prática comum para Leonardo da Vinci, Michelangelo e a maioria dos outros artistas clássicos, embora a maioria de seus estudos e esboços não tenha sobrevivido.
Os primeiros artistas que possuem obras de arte em série são Claude Monet, mais intuitivamente do que conceitualmente, regras pictóricas foram implementadas e uma série que foi além do mero grupo de obras foi criada. Este trabalho também foi um ponto de partida para o desenvolvimento da pintura abstrata, porque a ênfase na representação sobre o que foi retratado tornou mais fácil para o observador reconhecer a obra de arte como independente do sujeito e assim compreender o valor do próprio trabalho. . Como resultado, a arte serial às vezes se restringia aos elementos básicos da representação pictórica, cor e forma, através do construtivismo e da arte do concreto.
Exemplo:
The Compositions with Grid (1919), Ellsworth Kelly com Red Yellow Blue White (1952), On Kawara com Today (desde 1966) ou Sol LeWitt com Cube (1988/90).