Segundo andar, o Palácio do Doge

A segunda rampa (composta por duas escadas em sequência) da Scala d’Oro dá-lhe acesso principal. O andar principal do edifício está localizado no norte, entre o Rio di Palazzo e o pátio interno, os quartos reservados para o Doge e, para o sul, entre o pátio interno e o cais, aqueles destinados a reuniões e votações pelo Maggior Consiglio. Outras possibilidades de acesso ao piso são as escadas que ligam o segundo patamar da Scala d’Oro ao antigo Museu Arqueológico e ao Scala dei Censori, construído em 1522.

Liagò.
Em dialeto veneziano liagò significa um terraço ou varanda fechado por vidro. Esse exemplo em particular era uma espécie de corredor e ponto de encontro para os membros patrícios do Grande Conselho nos intervalos entre suas discussões sobre os negócios do governo. O teto de vigas pintadas e douradas data de meados do século XVI, enquanto as pinturas nas paredes são dos séculos XVII e XVIII. A galeria também contém três importantes obras de escultura: Adão, Eva e O Portador do Escudo. Estes são os originais esculpidos entre 1462 e 1471 por Antonio Rizzo para adornar as fachadas do Portal Foscari no pátio do palácio.

A Câmara de Quarantia Civil Vecchia
O Conselho dos Quarenta (Quarantia) parece ter sido criado pelo Grande Conselho no final do século XII e foi o tribunal de apelação mais alto da República. Originalmente um único conselho de quarenta homens que exercia substancial poder político e legislativo, a Quarantia foi durante o século XV dividida em 3 Conselhos separados: o Criminoso da Quarentena (por sentenças no que poderíamos chamar de lei criminal); a Quarantia Civil Vecchia (para ações civis em Veneza) e a Quarantia Civil Nuovo (para ações civis dentro dos territórios continentais da República). Esta sala foi restaurada no século XVII; o fragmento de afresco à direita da entrada é o único remanescente da decoração original. As pinturas penduradas aqui datam do século XVII também.

O quarto Guariento
O segundo nome se deve ao fato de que esta sala já foi ligada ao Armory por uma escada, e o segundo nome ao fato de que agora abriga um afresco pintado para o Hall do Grande Conselho pelo artista Guariento de Padua por volta de 1365. Quase completamente destruídos no incêndio de 1577, os restos daquele afresco foram, em 1903, redescobertos sob a grande tela Il Paradiso, que Tintoretto foi encarregado de pintar para a mesma parede. O afresco de Guariento também retrata o Paraíso. No centro há uma Virgem entronada sendo coroada por Cristo, enquanto, à esquerda e à direita, são umaedicule como as de uma fachada de igreja portiça, sob a qual se podem ver as figuras da Anunciação: o Anjo Gabriel à esquerda, e a Virgem Maria à direita. Anjos tocando instrumentos musicais cercam as figuras centrais e os evangelistas são mostrados diante do trono; santos, profetas e mártires são retratados em tendas individuais com traçado gótico. O calor do fogo reduziu os fragmentos sobreviventes a um quase monocromático, enquanto em lugares onde o gesso caiu, pode-se ver os traços vermelhos do desenho preliminar. O que temos agora dá uma idéia quase insuficiente do que deve ter sido um trabalho suntuoso, resplandecente de cor e dourado.

Câmara do Grande Conselho
Reestruturada no século XIV, a Câmara foi decorada com um afresco de Guariento e depois com obras dos artistas mais famosos da época, incluindo Gentile da Fabriano, Pisanello, Alvise Vivarini, Carpaccio, Bellini, Pordenone e Ticiano. Com 53 metros de comprimento e 25 metros de largura, esta não é apenas a maior e mais majestosa câmara do Palácio Ducal, mas também uma das maiores salas da Europa. Aqui, reuniões do Grande Conselho foram realizadas, o corpo político mais importante da República. Uma instituição muito antiga, este Conselho era composto por todos os membros masculinos de famílias venezianas patrícias com mais de 25 anos de idade, independentemente do seu estatuto individual, méritos ou riqueza. Foi por isso que, apesar das restrições em seus poderes que o Senado introduziu ao longo dos séculos, o Grande Conselho continuou a ser visto como bastião da igualdade republicana. O Conselho tinha o direito de chamar em consideração todas as outras autoridades e órgãos do Estado quando parecia que seus poderes estavam ficando excessivos e precisavam ser cortados. Os 1.200 a 2.000 nobres que se sentaram no Conselho sempre se consideraram guardiões das leis que eram a base de todas as outras autoridades do Estado. Esta sala também abrigou as segundas fases na eleição de um novo Doge, que nos estágios posteriores passaria para a Sala dello Scrutinio. Esses procedimentos de votação eram extremamente longos e complexos para frustrar qualquer tentativa de trapaça. Todos os domingos, quando os sinos de São Marcos tocavam, os membros do Conselho se reuniam no salão com o Doge presidindo no centro do pódio e seus conselheiros ocupando duas filas de assentos que percorriam toda a extensão da sala.

Logo após o trabalho no novo salão ter sido concluído, o incêndio de 1577 danificou não só esta Câmara, mas também a Sala dello Scrutinio. O dano estrutural foi logo restaurado, respeitando o layout original, e todas as obras foram concluídas em poucos anos, terminando em 1579-80. A decoração da estrutura restaurada envolveu artistas como Veronese, Jacopo e Domenico Tintoretto, e Palma il Giovane. As paredes foram decoradas com episódios da história veneziana, com particular referência às relações da cidade com o papado e o Sacro Império Romano, enquanto o teto foi decorado com as Virtudes e exemplos individuais de heroísmo veneziano e um painel central contendo uma glorificação alegórica. da República. Enfrentando um ao outro em grupos de seis, as doze pinturas nas paredes retratam atos de bravura ou incidentes de guerra que ocorreram durante a história da cidade. Imediatamente abaixo do teto corre um friso com retratos dos segundos 76 doges (os retratos dos outros podem ser encontrados na Sala dello Scrutinio); encomendado de Jacopo Tintoretto, a maioria dessas pinturas são de fato o trabalho de seu filho, Domenico. Cada Doge tem um pergaminho com uma referência às suas realizações mais importantes, enquanto Doge Marin Faliero, que tentou um golpe de estado em 1355, é representado simplesmente por um pano preto (um traidor da República, ele não foi apenas condenado à morte mas também a damnatio memoriae, a total erradicação de sua memória e nome). Uma das longas paredes, atrás do trono do Doge, é ocupada pela mais longa pintura de tela do mundo, a Paradiso, que Jacopo Tintoretto e oficina produziram entre 1588 e 1592 para substituir o afresco de Guariento que havia sido danificado no fogo.

A Câmara do Escrutínio
Esta imensa sala está na ala do Palácio Ducal construída entre as décadas de 1520 e 1540, durante o dogma de Francesco Foscari (1423-57). Foi inicialmente destinado a abrigar os manuscritos preciosos deixados para a República por Petrarca e Bessarione (1468); na verdade, era originalmente conhecida como a Biblioteca. Em 1532, foi decidido que a Câmara deveria também realizar a contagem e / ou deliberações eleitorais que assiduamente marcaram o ritmo da política veneziana, baseada em um sistema de assembléia cujo epicentro foi a vizinha Câmara do Grande Conselho. Após a construção da Biblioteca de Sansovino, porém, esta sala foi usada apenas para as eleições, começando com a mais importante, a do Doge. As decorações atuais datam entre 1578 e 1615, após o incêndio de 1577. O teto rico foi projetado pelo pintor-cartógrafo Cristoforo Sorte. Episódios da história militar nos vários compartimentos glorificam as façanhas dos venezianos, com particular ênfase na conquista do império marítimo; a única exceção é a última oval, registrando a tomada de Pádua em 1405. As muralhas relatam as batalhas vencidas entre 809 e 1656. A pintura no lado leste mostrando A Batalha de Lepanto, de Andrea Vicentino, de 1571, é particularmente evocativa. É enquadrado por outras cenas de batalha: a vitória veneziana sobre os turcos na Dardanelos por Pietro Liberi, pintado entre 1660 e 1665, e a vitória veneziana sobre os turcos na Albânia por Pietro Bellotti, de 1663. A parede ocidental também reconta histórias militares , incluindo A Conquista do Tiro por Antonio Aliense, de 1590 ca. e a vitória naval veneziana sobre os egípcios em Jaffa, de Sante Peranda, pintada entre 1598 e 1605. A série de retratos dos Doges da Câmara do Grande Conselho continua no friso abaixo do teto, enquanto a parede sul é decorada com o Último Julgamento de Jacopo Palma Giovane, pintado entre 1594 e 1595, idealmente ligado ao Il Paradiso ao lado. A sala está fechada ao norte por um majestoso arco triunfal de Andrea Tirali. Este foi erguido em homenagem ao Doge Francesco Morosini Peloponnesiaco, que morreu em 1694 durante a guerra em Morea.

A Câmara da Quarentena Criminale e a Sala Cuoi
Habitação um dos três Conselhos de Quarenta, os tribunais de maior apelo na República de Veneza, esta é outra sala usada na administração da justiça. O Quarantia Criminal foi criado no século XV e, como o nome sugere, tratava de casos de direito penal. Foi um órgão muito importante, pois seus membros, que também faziam parte do Senado, também tinham poderes legislativos. As barracas de madeira datam do século XVII. A sala além disso servia de arquivo e, presumivelmente, estava cheia de prateleiras e armários.

A Câmara do Magistrato alle Leggi
Esta câmara abrigava a Magistratura dos Conservadores das Delegações Legais e Regulares de San Marco e di Rialto. Criada em 1553, essa autoridade era chefiada por três dos patrícios da cidade e era responsável por garantir que os regulamentos relativos à prática da lei fossem observados. Em uma cidade mercantil como Veneza, os tribunais eram de enorme importância. E a administração da justiça na cidade tornou-se ainda mais especial pelo fato de não se basear na lei imperial, comum ou romana, mas em um sistema legal que era peculiar a Veneza. Esta Câmara agora abriga o extraordinário tríptico de Hieronymus Bosch que o cardeal Domenic Grimani deixou para a República em 1523 – uma obra que por muitos anos ficou na Câmara dos Três Chefes do Conselho dos Dez (que hoje só pode ser visitada como parte do Itinerários Secretos Tour). As fotos têm todos os traços característicos da pintura de Bosch: representação minuciosa de detalhes e paisagens; deliciar-se com anedota; símbolos perturbadores e misteriosos, e aquele tom satírico lúdico com o qual o artista denuncia a loucura da humanidade e a influência demoníaca no trabalho nos assuntos humanos. Lidando com temas como tentação, pecado, redenção, punição e vícios, o trabalho de Bosch é uma das maiores expressões das preocupações morais obsessivas por trás daquele novo misticismo que emergiu quando o segundo renascimento começou a se fazer sentir no mundo medieval do norte da Europa. – um período em que a cultura ainda era fortemente influenciada por anseios místicos, superstições e severidade moral.

Apartamento Ducale
É composto por uma série de salas destinadas ao príncipe, com vista para o Rio di Palazzo, e é acessado a partir do átrio no final do segundo vôo da Scala d’Oro, à esquerda. Atualmente, as instalações são desprovidas do mobiliário original porque, sendo esta propriedade dos doges individuais, foi levado pelos herdeiros após a morte da governanta. No entanto, a decoração pictórica e plástica dos tectos permanece, para a qual Pietro Lombardo também contribuiu.

A Sala degli Scarlatti foi usada como uma antecâmara para os conselheiros ducais, cuja cor leva seu nome. Estes eram magistrados encarregados de acompanhar o doge em cerimônias oficiais. Actualmente, a sala parece bastante nua por causa da decoração antiga só preserva o teto esculpido, o trabalho de Biagio e Pietro da Faenza, caracterizada pela presença do emblema de Andrea Gritti. Quanto aos outros quartos, este também tem uma lareira impressionante, originalmente do início do século XVI, feita por Antonio e Tullio Lombardo e caracterizada por um brasão de armas do Barbarigoon o capô. Lombardesca é também a decoração de mármore abaixo da porta de entrada, representando o doge Leonardo Loredan em oração; obras importantes deste restaurante são a ressurreição de Giuseppe Salviati e a Madonna com a criança de Ticiano. Na Sala degli Scarlatti você pode acessar através do longo corredor que hospeda o Museu Arqueológico ou através da Sala dello Scudo.

A Sala degli Scudieri, destinada aos escudeiros do Doge. Os estábulos foram nomeados pelo doge e devem estar sempre disponíveis para ele. Eles realizaram várias funções, desde serviços de antecâmara até trazer símbolos de cachorros para os desfiles e procissões. Originalmente era deste lugar que era acessado pela casa de cachorro. A sala, de aparência despojada, destaca-se pela presença de dois portais monumentais que remontam ao final do século XV: um entra na Sala dello Scudo, o outro leva à Scala d’Oro, no auge do segundo desembarque. .

A Sala dello Scudo, na qual o doge reinante exibia seu próprio brasão heráldico e dava audiências e banquetes particulares, constitui um single com a Sala dei Filosofi, junto com o qual ele reconstrói a forma típica de T dos quartos representando as antigas residências venezianas. . Dada a função de receber o salão, a grande decoração com mapas, criada pela segunda vez no século XVI, após o incêndio de 1483, foi projetada para sublinhar a ilustre e gloriosa tradição sobre a qual repousa o poder do Estado. Os editores deste trabalho decorativo foram Giovan Battista Ramusio, Giovanni Domenico Zorzi e Giacomo Gastaldi, que produziram respectivamente mapas do Mediterrâneo, Ásia Menor, Mediterrâneo Oriental e Viagens de Marco Polo. Foi então reorganizado em 1762 por Francesco Griselini, que enriqueceu com as pinturas dos mais famosos exploradores venezianos, encomendados por Marco Foscarini: Nicolò e Antonio Zen, Pietro Querini e Alvise da Mosto. Os dois globos giratórios no centro da sala são coevos, representando a abóbada celeste e a Terra. Na parede acima da porta é o afresco de Tiziano com San Cristoforo. A placa em exibição é a do Doge Ludovico Manin.

A longa e estreita Sala dei Filosofi, uma espécie de corredor ignorado por outras salas, deve o seu nome a doze pinturas de filósofos antigos feitos por Paolo Veronese e outros artistas na segunda metade do século XVI para a sala da Biblioteca Marciana, que foram transferidos. aqui, por iniciativa do Doge Marco Foscarini (1762-1763) e lá permaneceu até 1929, substituído por figuras alegóricas agora dispostas nas paredes. Na parede esquerda, observe uma pequena porta que, localizada na base de uma escada que leva ao andar superior, permitia que o doge chegasse aos cômodos onde o Senado e o Colégio estavam operando sem sair do apartamento.
A Sala Grimani, a Sala Erizzo e a Sala Priuli, destinadas à vida privada do Doge e com acesso a um jardim suspenso. Estas são as instalações em frente ao pátio central, alinhadas ao longo da Sala dei Filosofi, que serve então como portego.

A Sala Grimani leva o nome do emblema de Grimani, representado no centro do teto. Esta poderosa família deu três doges para a República: Antonio (1521 – 1523), Marino (1595 – 1605) e Pietro (1741 – 1752). Nas paredes foram coletadas pinturas importantes que retratam o Leão de São Marcos, um de Jacobello del Fiore (1415), um de Donato Veneziano (1495) e o famoso leão de Vittore Carpaccio (1516) com as patas dianteiras no chão e os traseiros nas ondas simbolizam o domínio da República na terra e nos mares. Sob o teto, há um friso alegórico sobre os temas de São Marcos com Leão, Geografia, Agricultura, Direito, Arquitetura, Veneza em uma figura feminina, Astronomia, Recompensa, Virgem, atribuída a Andrea Vicentino. O teto esculpido remonta ao barão de Marco Barbarigo e Agostino Barbarigo, que é o período entre 1485 e 1501: o emblema desta família está localizado na chaminé Lombard.

Sala Erizzo apresenta o emblema de Francesco Erizzo na poderosa lareira, que remonta ao final do século XV. O brasão de armas, flanqueado por Vênus e Vulcano, foi aplicado à lareira somente mais tarde. O teto tem esculturas douradas sobre um fundo azul claro. Um friso alegórico, marcado pela presença de putti e símbolos de guerra, destaca a capacidade militar do doge.

Por outro lado, a Sala Priuli apresenta o brasão de Lorenzo Priuli na lareira com figuras alegóricas; distingue-se também pela decoração das cariátides de estuque que distingue a abóbada: é também conhecida como Sala degli Stucchi. Este trabalho decorativo remonta à lousa de Marino Grimani. Pietro Grimani, em vez disso, encomendou os estuques das paredes e fez os quadros das pinturas aqui exibidas uma vez, ilustrando episódios da vida de Cristo e um retrato de Henrique III da França, atribuído a Jacopo Tintoretto. Após os incêndios de 1574 e 1577 foi necessário providenciar a nova decoração. No século XVII, quando o apartamento foi ampliado, a Sala degli Stucchi foi conectada à Canonica di San Marco. Esse elo foi demolido no século XIX.

A Sala delle Volte, a Sala dell’Udienza e a dell’Antiudienza eram salas secundárias. A Sala delle Volte foi provavelmente usada como uma sala privada para o doge. A Sala dell’Udienza foi decorada com uma lareira de mármore de Carrara, esculpida com decorações representando putti em golfinhos e no centro o leão marciano, e um friso de madeira: ambas as obras datam do final do século XV. A função da Sala dell’Antiudienza não é exatamente conhecida e a partir daí podemos deduzir que esta sala, decorada com uma magnífica lareira, mudou seu uso várias vezes.

Os círculos judiciais do segundo andar nobre
No lado oposto dos apartamentos ducais havia uma série de espaços dedicados à administração da justiça.

Sala del Magistrato nas Leis ou Sala Bosch, para os três Conservatórios e executores das leis e ordens dos escritórios de San Marco e Rialto de origem patrícia, pertencentes a uma magistratura criada em 1553, responsável por fazer cumprir os regulamentos que regem a advocacia. O salão deve seu segundo nome à presença de trípticos feitos por Hieronymus Bosch, dados em herança à Sereníssima em 1523 pelo cardeal Domenico Grimani: inicialmente eles estavam no Salão dos Três Chefes do Conselho dos Dez. Os trípticos são chamados com os nomes de Trittico degli eremiti (que remonta a 1505) e Tríptico de Santa Giuliana. Em frente, um inferno surrealista atribuído ao monogramista JS e um zombeteiro Cristo por Quentin Metsys. Na sala também havia quatro mesas, conhecidas como o nome coletivo de Quatro visões da vida após a morte, também de Bosch. Os argumentos das tabelas (transferidos de 2008 para o Palazzo Grimani, são a Queda dos Condenados, o Inferno, o Paraíso Terrestre e a Ascensão dos Abençoados no Empyrean).
Sala della Quarantia Criminal, destinado à justiça criminal e à superintendência de finanças e dinheiro.

A Sala dei Cuoi, com suas decorações de couro nas paredes, era o arquivo da Quarantia.
Salão de Quarenta Vecchia Civil, destinado à justiça civil do território veneziano e domínio marítimo. É uma das salas mais antigas do edifício, conforme relatado pela presença de uma janela gótica com caixilhos na parede do fundo; no entanto, sua aparência é caracterizada pela presença de inúmeras pinturas que datam do século XVII.

A Sala dell’Armamento ou Sala del Guariento, ligada à Armeria suprajacente, tinha a função de receber um depósito de armas e munições, e estava inicialmente ligada às salas de armas e ao Conselho dos Dez. Atualmente, há os restos de um afresco de Guariento di Arpo, representando a Coroação da Virgem, mas foi notavelmente danificado no incêndio de 1577. Há também preservado um dos esboços (óleo sobre tela) do Paraíso Tintoretto de Jacopo, a grande tela que substituiu o afresco de Guariento depois do incêndio de 1577 que destruiu a Sala del Maggior Consiglio.

Esta série de salas de um lado estava ligada a Liagò, que é o alpendre usado para os passeios nobres durante as pausas nos assentos do adjacente Maggior Consiglio, enquanto por outro lado eles estavam conectados às salas judiciais sobrejacentes e subjacentes no segundo andar. chão e chão. das lojas.

Palazzo Ducale di Venezia

O Palácio do Doge (italiano: Palazzo Ducale) é um palácio construído em estilo gótico veneziano e um dos principais marcos da cidade de Veneza no norte da Itália. O palácio foi a residência do Doge de Veneza, a autoridade suprema da antiga República de Veneza, abrindo como um museu em 1923. Hoje, é um dos 11 museus administrados pela Fondazione Musei Civici di Venezia.

A história do Palácio dos Doges em Veneza começa na Idade Média e continua com numerosas extensões, renovações e demolições destinadas a adaptar o edifício às novas necessidades da cidade e, em particular, a necessidade de dar um assento aos órgãos que aumentando o seu número, começaram a apoiar o doge na administração, privando-o de alguns poderes e diminuindo os espaços à sua disposição.

Em 810, depois que Veneza se tornou a capital da Sereníssima, tomando o lugar de Heraclea e Metamaucum, a sede do Doge foi construída ali, provavelmente na forma de um edifício fortificado e com torres, logo ladeado por uma basílica.

O complexo permaneceu essencialmente inalterado em sua aparência até o século XII, quando, com o dogato de Sebastiano Ziani, inaugurou-se uma época caracterizada por inúmeras renovações, que envolveram as três alas. Nas alas do sul, oeste e leste, as obras começaram antes de 1340, 1424 e 1483, respectivamente, no último caso, como resultado de um incêndio que seria seguido por dois outros, o que teria levado à destruição de muitas obras de arte, prontamente substituído graças ao trabalho dos principais mestres venezianos. Construiu as Novas Prisões e renovou o rés-do-chão entre os séculos XVI e XVII, o Palazzo já não era objecto de obras importantes, mas antes vítima de danos que levaram à remoção de numerosas obras de arte.

Com a anexação de Veneza ao Reino da Itália, o edifício passou sob a jurisdição deste último e tornou-se um museu, uma função que continua a realizar, hospedando a sede do Museu Cívico do Palazzo Ducale, parte da Fundação dos Museus Cívicos de Veneza (MUVE) e em 2012 visitou por 1 319 527 pessoas.