O romance romântico é o romance produzido pelo movimento romântico. No entanto, o romance foi um gênero relativamente pouco profissional por autores românticos, que privilegiavam a poesia, o teatro e o ensaio; Na narrativa, dedicaram-se, sobretudo, ao conto.
A própria palavra romantismo está ligada à idéia de romance, e o gênero romance experimentou um ressurgimento, no final do século XVIII, com a ficção gótica. A origem do romance gótico é atribuída ao escritor inglês Horace Walpole, com seu romance de 1764, O Castelo de Otranto, com o subtítulo (em sua segunda edição) de “Uma História Gótica”. Outros trabalhos importantes são Os Mistérios de Udolpho (1794), de Ann Radcliffe, e O Monge, de Lewis, de “Monge” (1795).
Os novos romances desafiavam a idéia de que o romance envolvia representações realistas da vida e desestabilizava a diferença que os críticos vinham tentando estabelecer entre a arte clássica séria e a ficção popular. Romances góticos exploravam o grotesco, e alguns críticos achavam que seu assunto merecia menos crédito do que os piores contos medievais da cavalaria arturiana, e que, se os Amadis incomodavam Dom Quixote com curiosas fantasias, os novos contos românticos eram piores: descreviam um pesadelo. mundo e explorou fantasias sexuais.
As características gerais dos romances românticos são anunciadas por Werther (1774) de Goethe.
Exemplos de romancistas românticos, no sentido pleno da palavra, são:
na literatura alemã, os mencionados Goethe, Jean Paul e ETA Hoffmann; Novalis, muito proeminente como poeta, produziu um romance único, importante, mas: o inacabado Heinrich von Ofterdingen.
na literatura inglesa, Walter Scott, Charlotte Brontë, Emily Brontë e Nathaniel Hawthorne; Também J. Fenimore Cooper, para The Last of the Mohicans, deve ser incluído.
na literatura francesa, Chateaubriand, Alfred de Vigny, Prosper Mérimée, Alfred de Musset, Alexandre Dumas (filho) e George Sand; Victor Hugo pertence ao período, mas está longe do espírito romântico.
na literatura italiana, Alessandro Manzoni.
Paralelamente ao movimento romântico, o romance de consumo popular foi desenvolvido, especialmente com o gênero, que, de certa forma, foi influenciado por temas mais ou menos românticos.
Coloquialmente o termo novela romântica é usado indevidamente para referir ao romance sentimental ou “Romance romance”.
História
Os autores desse novo tipo de ficção poderiam ser (e eram) acusados de explorar todos os tópicos disponíveis para emocionar, despertar ou horrorizar seu público. Esses novos romancistas românticos, ao mesmo tempo, afirmavam explorar todo o reino da ficcionalidade. Novos intérpretes psicológicos, no início do século XIX, leram essas obras como encontros com a verdade oculta mais profunda da imaginação humana: isso incluía sexualidade, ansiedades e desejos insaciáveis. Sob tais leituras psicológicas, os romances foram descritos como explorando motivos humanos mais profundos, e foi sugerido que tal liberdade artística revelaria o que não era anteriormente abertamente visível.
Os romances de Sade, Les 120 Journées de Sodoma (1785), Poes contos do grotesco e arabesco (1840), Mary Shelley, Frankenstein (1818) e ETA Hoffmann, Die Elixière des Teufels (1815), mais tarde atraíram o século XX. Psicanalistas do século dezenove e fornecer as imagens para filmes de terror do século XX e XXI, romances de amor, romances de fantasia, jogos de RPG, e os surrealistas.
Os antigos romancistas geralmente escreviam ficção sobre o passado remoto com pouca atenção à realidade histórica. O romance histórico de Walter Scott, Waverley (1814) rompeu com essa tradição anterior do romance histórico, e ele era “o inventor do verdadeiro romance histórico”. Ao mesmo tempo, ele era romântico e foi influenciado pelo romance gótico. Ele havia colaborado “com o mais famoso dos romancistas góticos” Monk “Lewis” em Tales of Wonder em 1801. Com seus romances Waverley Scott “esperava fazer pela fronteira escocesa” o que Goethe e outros poetas alemães “tinham feito para o Oriente Ages, “e fazer seu passado viver novamente no romance moderno”. Os romances de Scott “estão no modo que ele mesmo definiu como romance”, cujo interesse gira em torno de incidentes maravilhosos e incomuns “”. Ele usou sua imaginação para reavaliar a história ao apresentar coisas, incidentes e protagonistas da maneira que só o romancista poderia fazer, sua obra permaneceu histórica, mas questionou as percepções históricas existentes.O uso da pesquisa histórica foi uma ferramenta importante: Scott, o romancista, recorreu a fontes documentais como qualquer outra. historiador teria feito, mas como um artista romântico, ele deu ao seu assunto um significado imaginativo e emocional mais profundo.Com combinar pesquisa com “incidentes maravilhosos e incomuns”, Scott atraiu um mercado muito mais amplo do que qualquer historiador poderia, e ele se tornou o romancista mais famoso de sua geração, em toda a Europa.
Romance em França
O líder da era romântica é Victor Hugo.
O romance na França na época romântica conheceu uma importante renovação. Pode-se sumariamente distinguir três grandes novas formas novelísticas.
Vamos primeiro mencionar o “romance da alma”, seja na “primeira pessoa” (narrador e personagem principal juntos) ou na “terceira pessoa” (narrador separado do personagem). Este tipo de romance representa a subjetividade de um indivíduo rompendo com o mundo circundante. Por exemplo, René de Chateaubriand, Corinne de Mê de Staël, Oberman de Senancour … A diferença entre o indivíduo e o mundo é então traduzida por uma condição que muitas vezes pode ser descrita de maneira objetiva ou distanciada (como o desamparo do herói). em Armance de Stendhal ou fraqueza de caráter em Adolpheof Benjamin Constant). Nestes romances, o interesse do leitor relaciona-se assim com a singularidade subjetiva de um indivíduo que, longe de se apresentar como um modelo mais ou menos heróico, aparece como essencialmente diferente dos outros por causa de uma “doença da alma” (como A melancolia de Rene ou loucura em Gerard de Nerval) que o distancia de outros homens.
Uma segunda forma novelística novelística é a novela realista da qual os dois grandes representantes são Stendhal e Balzac. Em Balzac, o mundo objetivo em sua diversidade e suas particularidades torna-se um elemento essencial da representação romanesca: a descrição será então anexada a detalhes externos (gestos, atitudes dos personagens, roupas e modos de ser, decorações …) que Pode a princípio parecer insignificante, mas em que o romancista descobre um significado oculto, uma “harmonia” que revela a interioridade mascarada dos personagens. Este é particularmente o caso da Lily in the Valley e Lost Illusions. Stendhal enfoca a dimensão explicativa do comportamento do personagem (especialmente no Vermelho e no Negro): ele analisa os diferentes fatores que pesam no comportamento individual, seja na história pessoal, na posição social, nas relações interindividuais ou mesmo no curso aleatório dos eventos. . Assim, ele revela ao leitor o que os diferentes personagens não conhecem por si mesmos (porque o indivíduo stendhaliano só se conhece em parte) ou de outros (cujas reações externas ele só percebe). Os romancistas realistas, Balzac e Stendhal, são assim caracterizados por sua “onisciência”, isto é, sua capacidade de descrever o mundo objetivo em suas múltiplas dimensões, deste mundo que escapa aos indivíduos que fazem parte dele.
A terceira grande forma novelística é a de uma ficção que emerge de todos os tipos de verossimilhança em favor de um desdobramento imaginário que pode ir tão longe quanto o fantástico. Honoré de Balzac, inspirado em Ernst Theodor Amadeus Hoffmann, produziu nesse espírito: A pele da tristeza, a Red Inn e a maioria de suas obras filosóficas. Victor Hugo em Notre-Dame de Paris mergulha em um mundo diferente e perturbador em uma Idade Média sombria e aterrorizante, diretamente inspirada por Walter Scott. Com Théophile Gautierthe o fantástico será assumido como tal, e caberá ao leitor enfrentar um mundo irreal (por exemplo, a alucinação no Hachichin Club ou um amor morto nas notícias do mesmo nome) e especialmente dar a ele um o que significa que não será necessariamente compartilhado por outros leitores. Assim, este tipo de romance, sem dúvida, repousa menos no compartilhamento de certos valores morais e intelectuais (não há uma “mensagem” para transmitir nem um modelo de comportamento para admirar) do que uma identificação emocional onde tanto a rejeição (já que o leitor é confrontado com a alteridade) e fascinação (já que as paixões humanas são, no entanto, adivinhadas).
Nestes três romances, o leitor é confrontado não com personagens próximos a ele como o século xviii (porque pertenciam ao mesmo mundo social ou compartilhando os mesmos valores da Nova Heloísa Rousseau), mas personagens diferentes, para um humano, psicológico. ou alteridade social.