Revisão da edição online Versailles Electro 2019-2022, Castelo de Versalhes, França

O Palácio de Versalhes acolhe o Nocturnes Electro, para esta experiência musical que convida a passear por bosques e fontes ao ritmo da playlist de um DJ francês, com um espectáculo de fogo-de-artifício a fechar a noite. Da noite à meia-noite, a residência oficial dos Reis da França muda de cenário e se transforma em uma gigantesca pista de dança, a majestosa música eletrônica oferece uma noite ainda mais extravagante.

Estes Electro Nocturnos são uma oportunidade única e inédita para passear, das 20h30 às 23h45, por entre os bosques e fontes de água excecional e lindamente iluminados ao som dos melhores DJs franceses do momento. O barroco desaparece por uma noite para dar lugar à música eletrônica que o acompanhará de corredor em corredor.

A atração principal desta noite única no cenário excepcional dos jardins franceses do castelo mais visitado do mundo, ao pé da Sala dos Espelhos. A música electro marcará o agora famoso e maravilhoso Night Fountains Show. Este evento é a ocasião para passear pelos bosques e fontes de água dos jardins do Palácio de Versalhes ao som de música eletrônica.

Por ocasião de uma data excecional do Fountains Night Show, os Jardins do Palácio de Versalhes são adornados com mil luzes e convidam a viajar no tempo ao som de uma banda sonora electro. Fontes, jardins e passeios são equipados com efeitos de luz que balançam ao ritmo da música no escuro.

Vista-se como na época de Luís XIV ou não, mexa os quadris ao ritmo dos DJs favoritos. Para completar esta caminhada musical nunca antes vista, um show final de fogos de artifício – projetado pelo Grupo F – iluminará o céu do Grande Canal. Aqui está uma fabulosa experiência musical que os fãs de electro não querem perder. O conceito que mostra outra forma de desfrutar desta inestimável joia da herança da Île-de-France.

O castelo mais famoso da França organiza três edições da música Electro desde 2019. Versalhes continua a inspirar músicos que se valem da riqueza dos “sons” do castelo para compor suas melodias e ajudam os visitantes a descobrir a herança sonora de Versalhes. Os compositores electro inspiram-se no tilintar dos candelabros, no tilintar dos relógios, no ranger do parquet e no fluxo de água nas fontes para criar música “made in Versailles”.

Thylacine – Versalhes
O Château de Versailles prova que faz parte dos tempos modernos e do passado. A experiência original criada pelo artista francês Thylacine, que se submergiu no universo sonoro de Versalhes para criar uma faixa incomum e exclusiva, os mecanismos de relojoaria, cravos, fechaduras, ranger do piso de parquet… tantos sons rastreados para compor “Versalhes”.

William Rezé, conhecido como Thylacine, gravou seu primeiro álbum em 2015, a bordo da Transiberiana que liga Moscou a Vladivostock. Para seu segundo álbum, ele mergulha nas paisagens desérticas e lunares da América do Sul. Suas muitas viagens permitem que Thylacine escape e mergulhe no coração de suas peças. O compositor de música eletrônica recolhe a atmosfera sonora de cada lugar e assim nos convida a viajar com ele.

Curioso e atento, Thylacine está constantemente à procura de novos sons. O músico revela o potencial sonoro dos lugares que descobre. Ele transcreve a atmosfera desses espaços, produzindo sons até então esquecidos ou desconhecidos. Suas obras destacam lugares que estão apenas esperando para serem ouvidos.

Um sino toca. Um carrilhão toca, e o mecanismo de um relógio começa. Um lustre de cristal tilinta com uma brisa. Mais adiante, o chão range enquanto uma chave se encaixa em uma fechadura. Ali, um cravo antigo solta notas de música de outro tempo. Mergulhar no mundo sonoro do Castelo de Versalhes é a promessa de uma formidável viagem no tempo e no espaço, seguindo os passos dos reis da França. No entanto, a atual equipe de Versalhes queria abordar essa herança sonora de uma maneira moderna.

A equipe do Château de Versailles convidou Thylacine a mergulhar por alguns dias no coração do marco para criar uma peça musical autêntica baseada nessa herança sonora excepcional. Thylacine se familiarizou com os sons do castelo. O relojoeiro de Versalhes o levou para conhecer os tesouros: em Versalhes, há um pêndulo em quase todos os cômodos.

O artista descobriu o castelo através de seus muitos salões e passagens. O jovem compositor foi autorizado a vagar ao acaso entre as salas para buscar inspiração nos labirintos dos corredores e apropriar-se dos sons e dos instrumentos de Versalhes.

Intitulado “Versalhes”, esta é uma forma totalmente nova de descobrir o Castelo de Versalhes, através da perspectiva agora íntima que William Rezé tem sobre o monumento. Suas obras comprovam que um dos castelos mais famosos do mundo ainda tem muitos segredos para contar.

A variedade de sons emitidos a cada momento pelo Palácio de Versalhes constitui um mundo por si só. Verdadeira coleção, tal como as de pinturas ou obras de arte, esta herança sonora é registada e identificada há dez anos pelas equipas do Palácio de Versalhes. Escolhido pela sensibilidade e cuidado particular que atribui à transcrição da identidade de um lugar através do som, Thylacine mergulhou no Palácio de Versalhes, durante três sessões de gravação e descoberta – dia e noite. noite – para criar um novo material.

Tilintar de candelabros, ranger de pisos de tacos, abrir portas, ranger de fechaduras, mecanismo de pêndulos e relógios, Thylacine foi em busca do DNA sonoro do Château. Ele utilizou particularmente instrumentos musicais antigos, não apenas por suas qualidades musicais, mas também pelos sons produzidos pelo toque de seu “envelope material”. Ele foi capaz de explorar o potencial criativo desses sons originais e seu poder evocativo. O mecanismo do relógio, em particular, é suficiente para alimentar a imaginação da viagem no tempo.

O clipe revela os bastidores das gravações de Thylacine no Palácio de Versalhes, ilustra o som por meio de imagens e mostra como o compositor compreendeu a riqueza do patrimônio sonoro do local. O órgão da Capela Real, os mecanismos dos relógios, os sinos nos telhados, acompanhamos passo a passo a imersão do artista e a sua transcrição da identidade sonora de Versalhes.

Em 2020, Thylacine foi convidado a retornar mais uma vez e sediou a versão online do Festival de Música Eletrônica de Versalhes nos jardins desertos de Versalhes.

Saycet – Messa Solaris
Em 2021, o Palácio de Versalhes convidou o compositor de música eletrônica Saycet para compor uma peça inspirada no universo sonoro, instrumentos e acústica únicos do Palácio. Durante sete dias e sete noites, o Palácio de Versalhes recebe Saycet e sua equipe de som e vídeo para um projeto único. “Messa Solaris”, um título e um vídeo que em breve estarão disponíveis, resultado extraordinário desta colaboração única.

A carreira de Saycet pode parecer inusitada, mas tem corrido muito bem, com foco na realização de sua carreira como músico, compositor e produtor. Nos últimos 15 anos, Saycet compôs incansavelmente: três álbuns até o momento e um quarto que sai no outono de 2021, trilhas sonoras originais para longas-metragens, séries e peças de teatro, bem como para trailers de exposições. Essa evolução singular transformou Saycet em um compositor básico na cena da música eletrônica francesa.

Para compor sua “Messa Solaris”, Saycet mergulhou no universo do Palácio por sete dias. A sua inspiração veio directamente do cenário e, acompanhado pela organista Alexandra Bartfeld e pelo ensemble vocal Les Métaboles, conseguiu captar a acústica das diferentes salas do Palácio, cada uma com a sua sonoridade: a Capela Real, a Gabriel Staircase, a Galeria das Batalhas ou a Sala dos Espelhos. A faixa “Messa Solaris” tem sonoridades eletrônicas e é uma ode ao Palácio de Versalhes. O órgão da Capela representa a linha melódica chave e está situado no centro da composição. O clipe que acompanha a faixa foi filmado inteiramente à noite no Palácio de Versalhes.

Com “Messa Solaris”, a música de Saycet mistura-se com o poder dos lugares do Palácio de Versalhes como para lhes oferecer uma reflexão, uma celebração da sua estética nocturna. Ao trazer em ressonância a acústica única do Château e sua própria composição artística, Saycet encontra o ponto de encontro entre os instrumentos e o eco infinitamente musical de suas imagens.

Da Capela Real à Escadaria Gabriel, da Galerie des Batailles à Galerie des Glaces, a sucessão de perspectivas e detalhes oníricos se dá com o metrônomo dos relógios, que marcam a medida do tempo e da música. Com o órgão da Capela em linha melódica rainha, surpreendentemente moderna, esta Missa do Sol torna-se assim uma ode ao Palácio de Versalhes,

Versalhes é o berço de criações inovadoras, sempre padrinho das artes. E quando um silêncio, na peça, mostra esses rostos de gesso, essas silhuetas seculares da Galerie de Pierre, é o espírito do lugar que está ali, encarnado, e que parece no tempo seguinte habitar os coristas.

Metabolas – sua aparência de estátuas já pertencentes a uma forma de eternidade. É esta experiência extraordinária que convida a reviver no Château de Versailles, antes do passeio, conhecendo a equipa artística e a equipa de produção.

Fakear – Palácio do Tempo
Em 2022, o Palácio de Versalhes convida um compositor francês de música eletrônica a criar uma peça inspirada em sua herança sonora. Neste inverno, a Fakear oferece um universo tão exótico quanto poético.

Fakear (Théo Le Vigoureux) cresceu cercado por pais musicais que o alimentaram tanto com as sinfonias de Maurice Ravel quanto com as canções de Ismaël Lô e Cheb Mami. Desde então, ele se apresentou em todo o mundo, dos Estados Unidos à Austrália e Nova Zelândia, passando pela Europa. Fakear adquiriu fama internacional, colocando-o na vanguarda de toda uma geração, na origem da música eletrónica exótica, convidando-o a viajar com samples de todo o mundo.

Descubra o encontro entre o compositor de música eletrônica Fakear e o Palácio de Versalhes. Convidado a passar vários dias em completa imersão na atmosfera sonora do castelo, o músico cria “Palácio do Tempo”, um título original inspirado nos mecanismos de relojoaria do palácio. O clipe filmado nos jardins, no salão de espelhos e na galeria de batalhas ilustra lindamente o diálogo entre o artista e os lugares.

Águas jorrando, mecanismos de relojoaria, candelabros que tilintam, melodias barrocas, cadeados que rangem… o Palácio de Versalhes e os seus jardins escondem um rico património sonoro que constitui um universo próprio. Fakear copiou muitos relógios do Palácio de Versalhes, eternos guardiões do lugar e símbolo deste estranho tempo às vezes elástico deste tempo. De forma furtiva, os sons de passos no chão e os sons produzidos pelas portas do Castelo dão ritmo ao Palácio do tempo.

Fakear ocupa o Palácio de Versalhes por um dia e uma noite. O vídeo começa na intimidade dos jardins. O ritmo aumenta rapidamente nos bosques e fica mais sustentado com tiros rápidos de drones FPV girando e evocando a aceleração do tempo. Até o anoitecer quando a noite cai de repente. Passamos então do jardim ao interior do mítico castelo. Da mesma forma que Fakear levou o espectador para os recessos pouco conhecidos do jardim, ele revela então um castelo único à noite, monumental e redesenhado por luzes. Longe do calor dos candelabros e da imobilidade dos séculos, o espetáculo de luzes LED animadas e o misterioso drone dão vida ao castelo, entre cores originais e novos tons monocromáticos.